攝影作品的多角度與反應(yīng)生活的多角度應(yīng)該是共存的,追求這種共存,是攝影藝術(shù)跋涉者的共同愿望。這里我要介紹的是攝影作品的多次曝光拍攝,只是拍攝,而很少的后期處理,希望得到每一張作品的一氣呵成和創(chuàng)作初衷的呈現(xiàn)。
原來攝影的多次曝光分二種,一是指在一張照片拍攝時的多次曝光,二是指在暗房放大加工時的多次曝光。那到了現(xiàn)在數(shù)碼時代,后期在電腦上的處理就千變?nèi)f化了,理論上可以多次的重疊和影像處理,這樣的方法,也出現(xiàn)了一個問題,即與攝影作品拍攝的樂趣和拍攝時的第一創(chuàng)作感覺其實已經(jīng)是兩回事了,所以,這里要探討拍攝時的一氣呵成多次曝光。
我是80年代開始接觸攝影的,后來因為工作的原因,又行走了中國和世界上許多美麗的地方,從膠片到數(shù)碼拍了十幾萬張照片。2007年10月我在香港攝影朋友工作室偶遇了香港攝影家學(xué)會主席黃貴權(quán)先生,得到了黃先生熱情洋溢的指導(dǎo)和示范,其中關(guān)于他獨特的多次曝光拍攝花卉、植物的方法和經(jīng)驗,使我受益匪淺。數(shù)年后我開始學(xué)習(xí)用這種方式拍攝花卉和植物,感覺很新鮮、變化多端,與以前拍攝的作品有很大的不同。由于我從小學(xué)習(xí)繪畫,素描、水彩、油畫、直至后來的水墨,這些潛移默化的積累,漸漸地讓我理解了多次曝光拍攝的不一樣的表現(xiàn)手法,使作品增加了許多藝術(shù)感染力,尤其是作品通過多次曝光的影像深深淺淺、虛虛實實,特別能從藝術(shù)層面打動觀眾。近年來潛心研究數(shù)碼攝影與傳統(tǒng)拍攝的結(jié)合方法,后來拍攝多了,覺得是否還可以有更大的變化、更藝術(shù)化,更體現(xiàn)多元化的繪畫風(fēng)格創(chuàng)作,甚至不僅僅是表現(xiàn)植物、花卉……還可以有建筑物、有大山大海。這樣,就有了現(xiàn)在這些探索突破的作品。2017年10月《左眼右眼看世界——殳克明攝影藝術(shù)作品展》在意大利文藝復(fù)興名城佛羅倫薩市舉行,我展出了用不同的兩個藝術(shù)眼光看世界的作品,吸引了歐洲的攝影同行及藝術(shù)品收藏者,2018年2月,《文化跨越40年——應(yīng)富棠、殳克明攝影作品聯(lián)展》在上海外灘8號舉辦。這些攝影體會和心得,我現(xiàn)加以梳理和總結(jié),并從四個方面來介紹多次曝光拍攝作品的探索與創(chuàng)新體會。
一、多次曝光拍攝的性質(zhì)
首先,下面表述的都是現(xiàn)代數(shù)碼攝影,而非過去的膠片攝影,是指同一張作品上的二次以上曝光拍攝。
我的數(shù)碼攝影多次曝光拍攝主要是為了更好的以不同攝影技法來表現(xiàn)作品的藝術(shù)性、渲染性和夸張性。
將攝影與繪畫的理念在一張照片的拍攝中完美呈現(xiàn),用攝影的手法,用不同的光線、影調(diào)與色彩、用清晰與模糊的結(jié)合來表現(xiàn)主題景物,使作品略帶詩意,卻又包含時代氣息,而非電腦后期加工完成的重疊作品。現(xiàn)在由于一次拍攝完成的趣味性、完整性、豐富的藝術(shù)表現(xiàn)手法和強(qiáng)烈的創(chuàng)作感,成為當(dāng)代數(shù)碼攝影的一種潮流。
攝影,隨著時代科技的高速發(fā)展,特別是當(dāng)代數(shù)碼攝影時代,拍清楚一張照片,已經(jīng)不存在難度,甚至于手機(jī)攝影,某種程度上也能達(dá)到一定水準(zhǔn)。由于信息和交通工具的發(fā)展與改善,時間空間在現(xiàn)今社會縮短了許多,拍攝到一個特定場景、名氣場景、抑或是擺拍的場景,這些都不會成為問題。但是,多次曝光拍攝還是有它的特別技法的,原來的黑白、彩色膠片時代,多次曝光難度相當(dāng)?shù)拇?,像前輩黃貴權(quán)老師,我曾經(jīng)當(dāng)面聽他解釋過許多拍攝的疑難問題。
過去膠片時代,就像前輩大師們,在拍攝時,不能直觀到拍攝的效果,往往拍攝所需主題或物體,都要憑經(jīng)驗、留余地、反復(fù)多拍幾張,即使拍攝完成,成為作品還是比較不易的,出片多重效果如何?物體位置如何?流動產(chǎn)生怎么樣的色彩結(jié)果?是不是符合要反映的主題?……相對現(xiàn)在的屏幕直觀效果是難以想象的。因此,我會更加尊重、珍惜前輩們?yōu)槲覀儎?chuàng)造的多次曝光表現(xiàn)攝影藝術(shù)的作品。(圖一、圖二黃貴權(quán)先生作品)
當(dāng)今數(shù)碼科技成就,已經(jīng)為我們解決了許多過去看似很困難的問題,即不卷膠片多次曝光、液晶屏直接觀看成像、這樣拍攝不但能預(yù)測畫面及效果,還能預(yù)測預(yù)見到你的藝術(shù)創(chuàng)作意念及主題,不理想馬上調(diào)整,所以,現(xiàn)在才是真正進(jìn)入到攝影多次曝光創(chuàng)作的黃金時期。
二、表現(xiàn)
多次曝光早期拍攝,主要還是用于清晰的影像重疊記錄、反映主體運動變化的過程。如體育攝影、舞臺攝影、科研記錄等,從五六十年代開始,慢慢有演繹藝術(shù)創(chuàng)作類的拍攝,例如花卉、植物,由于其繁復(fù)與簡單的枝干、樹葉、花蕾、花瓣等非常能夠表現(xiàn)出重疊后的繪畫藝術(shù)感染力,漸漸的這類主題拍攝開始多了起來,其中代表人物即黃貴權(quán)老師。然而,到了如今的數(shù)碼時代,我認(rèn)為多次曝光拍攝已經(jīng)可以發(fā)展創(chuàng)作思維了,不僅局限于傳統(tǒng)和比較單一的主題,不是只能拍攝以上這些植物花卉情調(diào)的作品,建筑、大山、大海、甚至于人物造型都可以是多次曝光的創(chuàng)作源泉。就象中國古代書畫收藏一樣,花卉作品比起山水作品,氣勢和簡繁度來說都是遜色一些,收藏價格也差了一些。攝影多次曝光也一樣,要表現(xiàn)多元化,要突破一般主題的創(chuàng)作,要積累拍攝經(jīng)驗,拍攝更多主題思想的藝術(shù)類作品。
以下例舉介紹幾位攝影藝術(shù)家的創(chuàng)作。波蘭女?dāng)z影家馬格達(dá)萊納·瓦斯?jié)煽耍∕agdalena Wasiczek)的花卉攝影作品就極具美感。 (圖三、圖四)
中國攝影家張艷也拍攝和發(fā)表了許多疊加多重曝光的作品,她的樹和花的題材比較多,其中“竹影幽幽”、“樹之花”等等疊加的就比較精彩了。(圖五、圖六)
除了上述這些拍攝創(chuàng)作,還有國際上的人物攝影作品,英國的時尚攝影家尼克騎士(Nick Knight)在倫敦多頂?shù)谴髲d(Doddington Hall)作一次紀(jì)念伊莎貝拉·布羅(LsabeUa Blow)的時尚攝影拍攝,后來部分作品還在紐約大都會藝術(shù)博物館展出過,這些攝影藝術(shù)家都是多次曝光創(chuàng)作的典范大家。 (圖七)
三、方法
拍攝多次曝光作品,我的經(jīng)驗是先觀察被攝主體是什么?你想要表現(xiàn)的是什么?最后的作品應(yīng)該是什么樣子的?哪怕是臨時遇到和臨時起意的創(chuàng)作事物,這些是按下快門前最主要做的思考。
再次,將我們數(shù)碼相機(jī)里的多次曝光功能找出來打開,選擇幾次曝光數(shù),進(jìn)行預(yù)設(shè)定(要使用有多次曝光功能的相機(jī)),做好拍攝多次曝光的準(zhǔn)備,這樣可以一張一張的連續(xù)多次曝光拍攝,特別注意,當(dāng)相機(jī)關(guān)機(jī)后,此設(shè)定將重新進(jìn)行一次。
多次曝光拍攝,由于是一張畫面上呈現(xiàn)影像,所以,我們不能讓事物關(guān)系離的太遠(yuǎn),要把拍攝的事物裝在同一個畫面里,最好用角架作為一個相對固定位置的道具。當(dāng)然也不是完全一律非使用角架不可,有時候看創(chuàng)作需要與拍攝時的實際情況,進(jìn)行預(yù)儲存畫面拍攝。隨著攝影數(shù)碼技術(shù)的不斷發(fā)展,相比起我們的前輩攝影家,多次曝光拍攝的手法操作和現(xiàn)場觀察上已經(jīng)優(yōu)越了太多太多,輕微抖動、疊加觀看、幾次曝光,預(yù)儲存都比較容易實現(xiàn)了,也就是拍攝效果顯而易見,這樣角架就僅僅是一個工具道具而已,攝影者可以各取所好。
我近年來的實踐告訴我,現(xiàn)代攝影的多次曝光重疊拍攝、已經(jīng)不是當(dāng)初簡單的多次曝光拍攝了,其技術(shù)手法上突破了在一張作品上二次曝光、三次甚至于四次曝光來拍攝作品,我最多用過五次曝光拍攝。虛實交替,虛虛實實,外虛內(nèi)實、外實內(nèi)虛、同步變焦、鏡頭切換、明暗交替、縱向抖動、橫向抖動、上下及斜向抖動、ISO變換……,我說的這些拍攝都是在一張作品的拍攝中完成的操作技法,從而達(dá)到自己理想的藝術(shù)效果,下面舉幾個范例:
1.虛實交替。利用變化焦距的前虛后實或前實后虛,甚至于周邊虛,中間實的方法,每次曝光進(jìn)行一下焦距虛實變化,將虛像和實像在同一畫面上疊加,將自己主觀想表現(xiàn)的畫面呈現(xiàn)出來。(圖九)
2.外虛內(nèi)實。將第一曝光物體進(jìn)行實影對焦,進(jìn)行第一次曝光拍攝,將同一物體第二曝光進(jìn)行虛影對焦,并且從拍攝取景框中設(shè)定為放大重疊,進(jìn)行第二次曝光拍攝,這樣就會得到一張外虛內(nèi)實的照片,此拍攝能表現(xiàn)中國水墨畫中的生宣紙作畫效果。(圖十)
3.外實內(nèi)虛。將第一二曝光物體進(jìn)行虛影對焦,進(jìn)行第一二次曝光拍攝,將同一物體第三曝光進(jìn)行實影對焦,并且從拍攝取景框中設(shè)定為放大重疊,進(jìn)行第三次曝光拍攝,這樣就會得到一張外實內(nèi)虛的照片,此拍攝特別能表現(xiàn)水墨畫、水彩畫的效果。(圖十一)
4.鏡頭切換。在拍攝同一物體或不同物體時,你的原鏡頭不能一次性表現(xiàn)物體的成像大小虛實比例,就可以在第一次或第二三次曝光后,卸下原鏡頭,換上更加合適的鏡頭,利用焦距與成像大小虛實比較來達(dá)到作品多次曝光創(chuàng)作思想。 (圖十二)
5.縱向抖動。為了表達(dá)被拍攝物體有虛實變化和縱向動感,可以在第一次拍攝時,利用實影對焦曝光拍攝,在第二次或第三次虛影對焦曝光拍攝時,將鏡頭作上下輕微小范圍抖動一次拍攝,注意抖動拍攝時可以把速度調(diào)的慢一些,曝光量少一些,這樣重疊曝光的動感作品就完成了。(圖十三)
6.斜向抖動。為了表達(dá)被拍攝物體有虛實變化和左或右的斜向動感,可以在第一次拍攝時,利用實影對焦正常曝光拍攝,在第二次或第三次虛影對焦曝光拍攝時(虛焦程度可以根據(jù)自己要求調(diào)節(jié)),將鏡頭作左或右的輕微小范圍斜向抖動一次拍攝,這樣重疊曝光的動感更加強(qiáng)烈,作品呈現(xiàn)更有個性。(圖十四)
7.光圈變化。拍攝創(chuàng)作景物時,可以根據(jù)拍攝需求在幾次曝光中進(jìn)行光圈數(shù)值調(diào)整變化,第一張一個光圈,第二張一個光圈,第三四張一個光圈,以此來達(dá)到影調(diào)創(chuàng)作的目的。(圖十五)
8.ISO變換。在拍攝物體時,創(chuàng)作感覺影調(diào)不能太過(太淺或太深),但是曝光和速度比又調(diào)整到了極限,拍攝物體影像還是不能達(dá)到創(chuàng)作理想效果,那時候就可以在拍第二三張時候打開ISO進(jìn)行逐張調(diào)整,可高可低,以達(dá)到創(chuàng)作要求。(圖十六)
以上多次曝光拍攝,需要進(jìn)行反復(fù)實踐,反復(fù)體會,才能熟能生巧,唯自己創(chuàng)作思想而動。我的體會風(fēng)光攝影作品,不能太具體了,一張照片里面面俱到不行,一定要有主題,像繪畫、詩歌、電影一樣,而且要有構(gòu)圖,有色彩(哪怕是單色),有一目了然的點題。有攝影專家說“審美才是攝影的第一道門檻!”,一點不錯。拍攝者需要練習(xí)與觀察,攝影是瞬間藝術(shù),要拍什么?怎么拍?我們說的作品不是僅僅拍照,你要選擇主題,由思維支配去觀察,才能拍出好的作品。
9.主題思想性,挑戰(zhàn)性。多次曝光拍攝作品,不一定非在大環(huán)境中拍攝,也不一定要拍大場面,(例如馬路邊的紅楓、春天聞道園)但是也能出大效果、大片。當(dāng)然,有時候大場景,用多次曝光的方法拍攝,會達(dá)到更加渲染的縱深感,
四、多次曝光的美學(xué)基礎(chǔ)
首先,是攝影美學(xué)與繪畫意識的溝通與組合。
世界攝影史上發(fā)生過攝影是科學(xué)還是藝術(shù)的爭論,曾經(jīng)有藝術(shù)評論家舉例說“作為一種藝術(shù)現(xiàn)象的狗,他可以是素描的,可以是水彩的等等……然而在攝影作品上,狗只作為它本身的個體存在,因此,這樣的狗和藝術(shù)不是一碼事?!边@顯然是一種偏見。
攝影是一門科學(xué),它本身就是光學(xué)、化學(xué)、機(jī)械制造和數(shù)碼技術(shù)發(fā)展的產(chǎn)物,但它又是一門特殊的科學(xué),國外有人把“攝影”一詞的構(gòu)造中,解讀出是“光的描繪”,攝影就是靠著光的作用,把被攝物形象的呈現(xiàn)在畫面里,展示給觀眾。這個和用畫筆、圓珠筆,甚至于電腦一樣,攝影用光來一筆一張客觀地描繪了一幅作品本身。
攝影技術(shù)發(fā)明的早期,有人曾經(jīng)誤認(rèn)為攝影可以代替繪畫了,攝影是科學(xué)還是藝術(shù)的紛爭就因此而起,今天,攝影已經(jīng)步入了藝術(shù)的行列,但它仍然是科學(xué)和藝術(shù)的結(jié)合,是這兩大家族中的一員,是要不斷探索、創(chuàng)新與發(fā)展的。所以,探討創(chuàng)新的攝影理念與技巧,探索攝影藝術(shù)的新表現(xiàn)手法,又反過來為科學(xué)地攝影、攝影的科學(xué)支撐出一個不斷發(fā)展的點。我這篇所說的就是用多次曝光的拍攝理念,從一個攝影的美學(xué)角度,把具象的自然景色或豐富的生活方式,呈現(xiàn)在一個畫面上,使觀眾抽象又具象的直觀到攝影藝術(shù)作品,去理解它,去體會它的存在美學(xué)。
其次,多次曝光是美化作品和生活。
那么,多次曝光拍攝我們有時候還把它說成是模糊攝影,當(dāng)然,應(yīng)該不是真正的模糊,而是糊中有清晰,有局部的非常清晰的表現(xiàn),不能為模糊而模糊,感覺拍攝模糊就是多次曝光,就是好看,這個是完全錯誤的理解與表現(xiàn),不是社會美學(xué)及生活美化。
好的藝術(shù)創(chuàng)作一定要有當(dāng)代感和時代性,要表現(xiàn)一個時代,總結(jié)一個時代這門藝術(shù)的表現(xiàn)手法,就像音樂,或者稱為古典音樂和流行音樂概念,他們能夠保存到現(xiàn)在,流行到現(xiàn)在,一定有他的藝術(shù)價值和人們的可接受度。古典音樂也是當(dāng)時,最優(yōu)秀的音樂家創(chuàng)作的保留,或許當(dāng)時,同類音樂創(chuàng)作人,有成千上萬,但是,真正好的音樂創(chuàng)作人、音樂家就是這些出類拔萃的大家。也許,隨著數(shù)碼科技的發(fā)展,以后還會出現(xiàn)千千萬萬種攝影的現(xiàn)象,我用現(xiàn)象而不是表現(xiàn),因為,我們可以肯定的一點就是時代發(fā)展了,科技與人類精神、思維的結(jié)合,可以創(chuàng)作出無限的遐想空間和作品,這個才是發(fā)展,才是硬道理。
再者,拍攝的獨特性和創(chuàng)造力。
要拍攝好的作品,主題思想最重要,拍什么,怎么表現(xiàn),不能為多次而多次,為重疊而重疊,不能生套硬搬,應(yīng)該尋找一個能夠拍出好照片的點去多次曝光……用眼光和思想去呈現(xiàn)分析成為這一拍攝的基礎(chǔ)。過去幾年根據(jù)實踐經(jīng)驗及學(xué)生們一起外拍創(chuàng)作,我一直認(rèn)為,一百個人拍攝創(chuàng)作同一物體或場景,其中一二位出了好作品,這個不是偶然,要把創(chuàng)作的主題、構(gòu)圖、光影、甚至于創(chuàng)作的藝術(shù)性瞬間躍然紙上,要在每一位創(chuàng)作者腦子瞬間里呈現(xiàn)自己的美學(xué)理念,去瞬間分析,去操作實現(xiàn),這個就是創(chuàng)作攝影作品的最高最深境界。
綜上所述,真如中國攝影家協(xié)會主席李舸所說“當(dāng)下攝影人對自己的一種攝影藝術(shù)創(chuàng)作的思考,其實更多的不是表面的去記錄,也不是刻意的去懷古,不是固步自封,也不是盲目崇拜。”要把科技文明與時代發(fā)展相結(jié)合起來,創(chuàng)作出更好的多次曝光佳作。
我的部分作品供探討。(圖十七、圖十八、圖十九)
殳克明
1960年出生于上海,企業(yè)管理專業(yè)畢業(yè)。愛好旅行、攝影、繪畫與寫作。1981年參加了上海攝影家協(xié)會組織的第1期攝影創(chuàng)作進(jìn)修班,從而走上了攝影藝術(shù)創(chuàng)作之路,1988年7月作品《為了明天》在中國美術(shù)館展出。1993年起他從事廣告創(chuàng)意、策劃、電視片制作發(fā)布、旅游媒體投資和組合工作,并為世界各國的旅游資源作推廣、宣傳和整合工作,多次成功地組織了中國旅游走出去、中國媒體海外采訪的大型活動。2020年榮獲“中國著名攝影師”榮譽稱號。同年9月,在第二十屆平遙國際攝影大展舉辦了個展,獲得新時代攝影百名攝影師聯(lián)展展區(qū)“金獎”。