海派新風(fēng)
——鮑鶯的意象工筆畫(huà)

文／汪 滌

鮑鶯是歷史悠久、名家輩出的上海中國(guó)畫(huà)院的國(guó)家一級(jí)畫(huà)師，這是一個(gè)很高的榮譽(yù)。1956年上海中國(guó)畫(huà)院與北京畫(huà)院同時(shí)成立的市級(jí)畫(huà)院云集了江浙滬地區(qū)最重量級(jí)的畫(huà)家，諸如吳湖帆、賀天健、王個(gè)簃、潘天壽、劉海粟、傅抱石、陸儼少、謝稚柳等大家，彼時(shí)程十發(fā)、陳佩秋等尚是處在而立之年的青年畫(huà)師?？梢院敛豢鋸埖卣f(shuō)，這里曾經(jīng)是海派畫(huà)家的大本營(yíng)、中國(guó)畫(huà)壇的半壁江山。不過(guò)這份沉甸甸的名單對(duì)于畫(huà)院的后來(lái)者來(lái)說(shuō)也是一種無(wú)形的壓力。

16年前，鮑鶯進(jìn)入這家畫(huà)院的時(shí)候?qū)τ谶@種壓力并沒(méi)有太明顯的感受。這一方面是因?yàn)楹Ｅ衫L畫(huà)的大師們已然遠(yuǎn)去，畫(huà)院在中青年畫(huà)家上出現(xiàn)了明顯的斷層，其影響力面臨下降的風(fēng)險(xiǎn)；另一方面也是因?yàn)轷U鶯是當(dāng)時(shí)上海少數(shù)有著扎實(shí)中國(guó)畫(huà)科班基礎(chǔ)的青年畫(huà)家。鮑鶯最早是在上海市工藝美術(shù)學(xué)校接受系統(tǒng)的國(guó)畫(huà)訓(xùn)練的。這所學(xué)校建立于1960年，早期教師申石伽、王康樂(lè)、顧飛、曹簡(jiǎn)樓等都是上海中國(guó)畫(huà)院畫(huà)師級(jí)別的畫(huà)家，他們?cè)谏虾＝⒘讼到y(tǒng)的中國(guó)畫(huà)教育體系。20世紀(jì)70年代開(kāi)始，上海市工藝美術(shù)學(xué)校的第一代中國(guó)畫(huà)專業(yè)畢業(yè)生蔡天雄、汪凱民、林凡、許韻高等回校任教，他們大多有國(guó)內(nèi)高等院校的進(jìn)修經(jīng)歷又是改革開(kāi)放后最早與國(guó)外從事藝術(shù)交流的畫(huà)家，其視野也更為開(kāi)闊，藝術(shù)上也更強(qiáng)調(diào)中西融通。他們培養(yǎng)出谷文達(dá)、陳振濂、王天德等一批基礎(chǔ)扎實(shí)、思想新銳的新一代藝術(shù)家，他們中一些人堪稱“八五新潮”“實(shí)驗(yàn)水墨”的風(fēng)云人物。盡管生于20世紀(jì)70年代的鮑鶯較之他們晚了一代，但是在對(duì)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的掌握上不相上下，而對(duì)于中國(guó)畫(huà)的破壞性創(chuàng)新上則不那么堅(jiān)決。在當(dāng)時(shí)這限制了鮑鶯這一代藝術(shù)家很快成名成家，而今天看來(lái)未必不是她這一代獨(dú)特之處，對(duì)于她而言甚至是一種優(yōu)勢(shì)。

當(dāng)20世紀(jì)90年代鮑鶯走入畫(huà)壇的時(shí)候，上海地區(qū)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展正面臨復(fù)雜的形勢(shì)。雖然中國(guó)畫(huà)已經(jīng)不再被抨擊為走向窮途末路的畫(huà)種，但是全面下海的風(fēng)潮也讓中國(guó)畫(huà)的學(xué)院傳承步履維艱。中國(guó)畫(huà)專業(yè)因?yàn)樯磫?wèn)題被逐步取消，代之而起的是大量的設(shè)計(jì)專業(yè)。工藝美校也停辦了持續(xù)數(shù)十年的國(guó)畫(huà)專業(yè)，鮑鶯差不多成為了這一專業(yè)最后的傳承者。后來(lái)鮑鶯進(jìn)入了上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系學(xué)習(xí)，但是此時(shí)的學(xué)生深受市場(chǎng)環(huán)境的干擾，傳統(tǒng)與創(chuàng)新孰是孰非的問(wèn)題更讓他們感到無(wú)所適從。鮑鶯雖然也曾受到大環(huán)境的干擾，畢業(yè)后還從事過(guò)設(shè)計(jì)教學(xué)，但是早年打下的基礎(chǔ)加上自身沉靜、堅(jiān)韌的性格使她從未真正放棄過(guò)國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作。2002年，鮑鶯在職攻讀了上海中國(guó)畫(huà)院的高級(jí)研修班，畫(huà)院內(nèi)外名家名師的指點(diǎn)使她有了創(chuàng)作的動(dòng)力和方向。2004年，她用兩個(gè)月時(shí)間以沒(méi)骨法繪制一幅畫(huà)《橫溪》，這在工筆畫(huà)細(xì)膩勾勒渲染之風(fēng)盛行的時(shí)代給人眼前一亮之感，在當(dāng)年的上海美術(shù)大展和全國(guó)美展上得了優(yōu)秀獎(jiǎng)。兩年后已在上海畫(huà)壇小有名氣的鮑鶯被上海中國(guó)畫(huà)院的畫(huà)師們一致認(rèn)可進(jìn)入畫(huà)院，成為當(dāng)時(shí)最年輕的畫(huà)師。為了進(jìn)一步證明自己，鮑鶯在畫(huà)院舉辦了個(gè)人作品觀摩展，她花了半年時(shí)間繪制了《故鄉(xiāng)的路》，這張作品融人物與花鳥(niǎo)于一體，不僅展現(xiàn)了中西兼容的造型修養(yǎng)也體現(xiàn)出作者的思想追求。畫(huà)展期間，陳佩秋曾單獨(dú)前來(lái)觀看，認(rèn)為畫(huà)院沒(méi)有進(jìn)錯(cuò)人。盡管陳佩秋在繪畫(huà)上從不愿意被人標(biāo)簽為女畫(huà)家，也對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作風(fēng)尚有不少質(zhì)疑，但是對(duì)于傳統(tǒng)與創(chuàng)新兼?zhèn)涞孽U鶯還是偏愛(ài)的。

↑鮑 鶯/芳華 絹本設(shè)色120cm×160cm 2018年

↓鮑 鶯/橫溪 紙本設(shè)色160cm×180cm 2004年

鮑 鶯/ 隔 紙本水墨 120cm×240cm 2018年

在大師輩出的上海中國(guó)畫(huà)院，鮑鶯絲毫沒(méi)有懈怠，始終將老一輩畫(huà)師作為自己學(xué)習(xí)的榜樣，學(xué)習(xí)他們的藝術(shù)風(fēng)格，更學(xué)習(xí)他們的藝術(shù)精神。在與資深畫(huà)師們的交往中，鮑鶯的藝術(shù)視野更加開(kāi)闊，創(chuàng)作上也更為多元和包容。學(xué)生時(shí)代鮑鶯的繪畫(huà)集中在人物畫(huà)題材上，花卉與風(fēng)景只是作為一種背景而存在。進(jìn)入畫(huà)院后，在與人物、山水和花鳥(niǎo)畫(huà)家們的長(zhǎng)期互動(dòng)中，她發(fā)現(xiàn)這些畫(huà)科之間的界限存在著打通的可能。另一方面她也發(fā)現(xiàn)工筆畫(huà)與寫(xiě)意畫(huà)之間并非絕對(duì)隔離的，而是存在著相互之間的滲透，畫(huà)院一位老先生就曾說(shuō)“工筆當(dāng)寫(xiě)意畫(huà)，寫(xiě)意當(dāng)工筆畫(huà)”。如何實(shí)現(xiàn)題材和畫(huà)法的打通，思想是其中的關(guān)鍵，鮑鶯閱讀了相當(dāng)多的中外哲學(xué)、詩(shī)學(xué)經(jīng)典，將自己的心態(tài)沉淀下來(lái)，在中外的比較交融之中促發(fā)自己的想象力和創(chuàng)造力。作為女性畫(huà)家，她很注意將自己的日常生活和情感歷程編織進(jìn)畫(huà)面，我們可以看到朦朧的背景中有著大量看似缺乏邏輯聯(lián)系的物體，它們構(gòu)成了難以名狀的獨(dú)特意象。比如《預(yù)言》中出現(xiàn)了公共汽車、玩具、精靈等物象，它們不合比例地融入了茂密的植被之中，畫(huà)家對(duì)此的解釋是一種自傳式的童年記憶。這讓我想到了法國(guó)畫(huà)家亨利·盧梭的那些熱帶景觀繪畫(huà)，畫(huà)家自稱去過(guò)非洲，但是人們經(jīng)過(guò)考證認(rèn)為那是他長(zhǎng)期觀看各類讀物后的白日夢(mèng)。盡管盧梭被認(rèn)為是后來(lái)超現(xiàn)實(shí)主義的先驅(qū)，但是我始終認(rèn)為他的藝術(shù)更加原始而少有成功藝術(shù)家的機(jī)巧和聰明。鮑鶯展現(xiàn)出來(lái)的意象雖然算不得原始，但是自有一種真誠(chéng)與質(zhì)樸。同樣的感覺(jué)還出現(xiàn)在另一幅作品《希望》之中，畫(huà)面滿是飛機(jī)、馬匹、手機(jī)、畫(huà)具、手提電腦等事物，前景中的女性姿態(tài)輕盈，而神情中略帶焦慮。畫(huà)家告訴我畫(huà)面隱喻了那年頭幾個(gè)月里七件悲劇性的事件。對(duì)于事件的重要性和悲劇性，每一個(gè)人的感受是不同的，筆者只能記憶起當(dāng)年馬航失聯(lián)所帶來(lái)的巨大不確定感。畫(huà)家對(duì)悲劇性的感知力顯然比很多人都要高，這里面也許包含著個(gè)人生活的挫折感。雖然她的內(nèi)心世界當(dāng)時(shí)顯得擁擠和錯(cuò)亂，但是最終能夠沉浸下來(lái)將之組織在一起，以充滿希望的態(tài)度來(lái)面對(duì)各種問(wèn)題，畫(huà)面顯得堅(jiān)定與大氣。鮑鶯直白袒露畫(huà)中隱喻的做法本身也很有意思，因?yàn)榇蟛糠脂F(xiàn)代藝術(shù)家對(duì)于自己的作品更喜歡采取諱莫如深的態(tài)度?，F(xiàn)代藝術(shù)家通過(guò)否定一切內(nèi)容上的解讀來(lái)增強(qiáng)自己的超凡形象，相比之下鮑鶯的態(tài)度可謂實(shí)在，這也使得她的藝術(shù)在深層次上是特立獨(dú)行、與眾不同的。

近幾年鮑鶯跟隨畫(huà)院參加了更多的集體寫(xiě)生和主題性創(chuàng)作活動(dòng)，這使她走出畫(huà)室和個(gè)人的狹小空間，思考個(gè)人的情感心理如何與社會(huì)的生活狀態(tài)進(jìn)行連接。她首先嘗試性地用水墨去表現(xiàn)現(xiàn)代的景觀，在籬笆墻和高速公路隔離墻中尋找著藝術(shù)的意味。工筆技法本身是規(guī)整細(xì)致的，現(xiàn)代建筑也是高度理性化和幾何化的，處理不好很容易使繪畫(huà)失去生命力變成呆板的工程效果圖。盡管從事工筆畫(huà)創(chuàng)作，鮑鶯一向認(rèn)為工筆之中需要有寫(xiě)意的精神追求，要有寫(xiě)意的松動(dòng)筆墨。在《隔》系列中，畫(huà)家借助筆墨自然的滲化去勾畫(huà)隔離墻的一道道橫欄，濃淡干濕的不均勻效果使得冰冷的現(xiàn)代建筑有了人的參與感和存在度，成為了有溫度的作品。正是有了靈動(dòng)變化的筆墨，《隔》就不僅僅是作為一種裝飾圖案而存在，更是作為一種打通自我和現(xiàn)實(shí)世界的中介而存在。

鮑 鶯/ 歸途 紙本水墨 145cm×196cm 2019年

鮑 鶯/ 隔之三 紙本水墨 124cm×240cm 2019年

鮑 鶯/ 新安江水電站 紙本水墨 200cm×119cm 2021年

鮑 鶯/ 繁花 紙本設(shè)色 160cm×68cm 2019年

在全球疫情的背景下，長(zhǎng)途旅行成為一種奢望，但是人們對(duì)于自然的渴望難以抑制。鮑鶯近來(lái)的新作《新安江水電站》以及《郊野公園》系列等都是將廣闊的自然作為畫(huà)面的，這似乎是對(duì)當(dāng)下日常生活狀態(tài)的補(bǔ)償式表現(xiàn)?！督家肮珗@》記錄的是足不出滬的畫(huà)家在郊野公園游玩的生活，前景是一大片綠地和紫色的鮮花，其色調(diào)帶有西式的雅致，其布局也具有平面和抽象的意味。如果觀察這些植被的細(xì)節(jié)，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的工筆勾勒渲染為寫(xiě)意性質(zhì)的積色、積墨所代替，色墨交融彌漫在一起，既保留了中國(guó)畫(huà)的筆墨神韻又有了現(xiàn)代藝術(shù)的形式感。在遠(yuǎn)景處理上，畫(huà)家沒(méi)有照搬公園平淡無(wú)奇的景色，而是移來(lái)元明文人山水畫(huà)的片斷，這并非生搬硬造，而是有一定的依據(jù)。上海雖然地處濱海平原，但是松江九峰歷來(lái)是古代山水畫(huà)家游覽之地，黃公望、倪瓚也常出入其間，文人山水畫(huà)即是這些畫(huà)家對(duì)當(dāng)?shù)仄皆爸碌姆从?。所以說(shuō)鮑鶯的《郊野公園》并非摹古性質(zhì)的拼貼嫁接而是基于生活和觀察的藝術(shù)處理?！缎掳步娬尽吩从诋?huà)家與同仁們的新安江水庫(kù)采風(fēng)之旅，這次采風(fēng)活動(dòng)本身就是對(duì)20世紀(jì)60年代唐云、陸儼少、謝之光等畫(huà)院首批畫(huà)師新安江寫(xiě)生的致敬。面對(duì)這一限制性的主題，鮑鶯盡最大可能發(fā)揮了主觀能動(dòng)性，她將花卉的前景進(jìn)一步放大，完全用水墨加以暈染，使之渾然一片。在遠(yuǎn)景處理上，鮑鶯繪制了新安江水庫(kù)的標(biāo)志性景觀，但是遠(yuǎn)山則是以淡墨斑點(diǎn)進(jìn)行呈現(xiàn)?？傮w說(shuō)來(lái)，這張作品將主題性創(chuàng)作與個(gè)人風(fēng)格表現(xiàn)較為合理地結(jié)合了起來(lái)，沒(méi)有生造突兀的地方，在平淡中透出了新意。

比起當(dāng)年初進(jìn)畫(huà)院時(shí)的無(wú)畏，如今的鮑鶯反而體會(huì)到了壓力的存在。這來(lái)自于畫(huà)家閱歷的開(kāi)闊和提升，也在于她已經(jīng)成長(zhǎng)為畫(huà)院的中青年創(chuàng)作主力。擁有半個(gè)多世紀(jì)歷史、薈萃海派大家的畫(huà)院需要像鮑鶯這樣的后來(lái)者貢獻(xiàn)新的作品和風(fēng)貌，延續(xù)和發(fā)展海派的輝煌。好在如今的海派文化已經(jīng)過(guò)了野蠻生長(zhǎng)的階段，進(jìn)入了穩(wěn)步發(fā)展時(shí)期，人們不再需要被動(dòng)、應(yīng)激地進(jìn)行創(chuàng)新，而是可以更為從容地進(jìn)行選擇和規(guī)劃。從這個(gè)層面來(lái)說(shuō)，壓力并非是來(lái)自生存層面的，而是來(lái)自內(nèi)在的責(zé)任感，這是鮑鶯難以回避的使命，也是她努力前行的動(dòng)力。

↑鮑 鶯/橫翠 紙本設(shè)色160cm×180cm 2009年

↓鮑 鶯/郊野公園 紙本設(shè)色225cm×244cm 2021年