韓欣彤
明清寫意花鳥畫中意境的營(yíng)造與筆墨結(jié)構(gòu)和造型之間有著緊密的聯(lián)系,是通過(guò)筆墨形態(tài)間的有機(jī)結(jié)合及落筆順序加以呈現(xiàn)的,且不同畫家因?yàn)楣P墨結(jié)構(gòu)形態(tài)上的不同,最終呈現(xiàn)的意境效果也會(huì)存在較大差異,展現(xiàn)的內(nèi)心情感也會(huì)存在變化。同時(shí),明清寫意花鳥畫中造型法則及筆墨結(jié)構(gòu)形態(tài)的落實(shí)也是畫家提升認(rèn)知及實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的重要過(guò)程。
明清時(shí)期是我國(guó)繪畫發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)期,也是花鳥畫迅速傳播的重要時(shí)期。該時(shí)期對(duì)花鳥畫的創(chuàng)作從原有的重寫逐漸向重墨、重趣的方向轉(zhuǎn)變,開始注重意境的凸顯和展現(xiàn)。明朝中后期,大寫意花鳥畫形成,并為當(dāng)時(shí)花鳥畫的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。而在大寫意花鳥畫的推動(dòng)下,繪畫藝術(shù)風(fēng)格逐漸趨向統(tǒng)一,意境表現(xiàn)效果明顯增強(qiáng)。寫意花鳥畫在最初的發(fā)展中只是單純地進(jìn)行意義宣傳,繪畫及造型方面具有獨(dú)立性特征,發(fā)展到中后期階段,寫意花鳥畫開始追求情感的表現(xiàn),通過(guò)新元素的添加和利用,賦予寫意花鳥畫以新的靈魂和生命力,進(jìn)一步凸顯了其藝術(shù)獨(dú)特性,為寫意花鳥畫的創(chuàng)新發(fā)展提供了新的動(dòng)力。
從歷代名畫的賞析中可以看出,構(gòu)圖在寫意花鳥畫的創(chuàng)作中占據(jù)非常重要的位置,構(gòu)圖的整體情況對(duì)畫法展現(xiàn)及意境彰顯有著非常重要的作用和意義。但寫意花鳥畫在構(gòu)圖上存在一定的復(fù)雜性和難度,對(duì)部分畫家來(lái)說(shuō)很難掌握其精髓和技巧。筆者通過(guò)不斷研究發(fā)現(xiàn),在巧妙布局寫意花鳥畫的構(gòu)圖時(shí),創(chuàng)作者若能采取較為生動(dòng)的方式方法完成畫面的刻畫,則可以更好地營(yíng)造意境。
如《畫笙》這幅作品,通過(guò)虛實(shí)結(jié)合的布局營(yíng)造獨(dú)特意境,帶給人們無(wú)限的想象。八大山人作為明末清初寫意花鳥畫的重要代表人物,創(chuàng)作的作品中對(duì)空間進(jìn)行了科學(xué)利用,以截景、斷景的處理方式加以布置,提高了畫面構(gòu)圖的合理性。在寫意花鳥畫的創(chuàng)作中,以不同的構(gòu)圖形式將自己的奇思妙想展現(xiàn)出來(lái),立意明確、形式鮮明、造型美觀,凸顯出畫作的意趣美。吳昌碩作為清末時(shí)期寫意花鳥畫的代表人物,有效利用了墨點(diǎn)手法,展現(xiàn)貫氣收氣的效果,在構(gòu)圖中采取大片留白的方式,利用淡墨點(diǎn)展開處理,營(yíng)造天空與大地的視覺(jué)效果,增強(qiáng)了畫作的空間感。同時(shí),墨點(diǎn)的科學(xué)處理在凸顯主題的同時(shí),還起到了很好的畫龍點(diǎn)睛作用。
研究《歷代名畫記》可以明顯看出,在寫意花鳥畫的立意創(chuàng)作上,筆之所到、墨之所成應(yīng)是核心內(nèi)容,創(chuàng)作者借助線條的變化進(jìn)行形象展現(xiàn),凸顯作品的意境和藝術(shù)趣味,以此深化作品的藝術(shù)價(jià)值。通過(guò)對(duì)明清寫意花鳥畫的分析可知,其多是以生動(dòng)、形象的自然線條展開形象處理的,以線條與水墨的有機(jī)結(jié)合,凸顯造型的獨(dú)特之處,將寫意花鳥畫的意趣美展現(xiàn)出來(lái)。此外,明清時(shí)期,還有學(xué)者將狂草筆法融入繪畫中,以線條的細(xì)化處理進(jìn)行情感抒發(fā),豐富作品的內(nèi)涵和意境。在繪畫中情感變化會(huì)促進(jìn)形的變化,進(jìn)而加深意趣的表現(xiàn)效果。如吳昌碩的作品,就著重以線條形態(tài)的差異變化營(yíng)造生機(jī)盎然之感,將作者想要表達(dá)的情感展現(xiàn)出來(lái)。
明清寫意花鳥畫的筆墨結(jié)構(gòu)是由筆墨形態(tài)的變化及落筆順序決定的,這在明清寫意花鳥畫創(chuàng)作中起到了非常重要的作用,筆墨結(jié)構(gòu)不單單是為了增強(qiáng)明清寫意花鳥畫的觀賞效果,也是為了更好地凸顯其中的意境及情感內(nèi)涵。了解其具備的藝術(shù)深意和文化內(nèi)涵,對(duì)提高創(chuàng)作水平,推動(dòng)當(dāng)代的藝術(shù)發(fā)展有著重要意義。
點(diǎn)法在明清寫意花鳥畫中是花、枝、葉形態(tài)結(jié)構(gòu)形成的基本筆法之一,也是凸顯明清寫意花鳥畫表現(xiàn)技巧的關(guān)鍵。單個(gè)勾點(diǎn)形成的一筆能將其形態(tài)和意蘊(yùn)展現(xiàn)出來(lái),并將執(zhí)筆者想要表達(dá)的情感及精神內(nèi)涵凸顯出來(lái),讓人們通過(guò)對(duì)筆法的了解,進(jìn)一步感受執(zhí)筆者的藝術(shù)內(nèi)涵。如寫蘭折葉一筆的使筆,在表現(xiàn)過(guò)程中,筆尖以葉尖部位為起點(diǎn),在行到轉(zhuǎn)折位置后,筆尖逐漸向中間方向靠攏,之后會(huì)加大力度彰顯后續(xù)效果,如果后續(xù)的表現(xiàn)較為軟綿,則很難體現(xiàn)創(chuàng)作者的主旨思想。整個(gè)表現(xiàn)過(guò)程中,需要做好軟硬部位的科學(xué)處理,讓觀賞者明確其中深意。在明清寫意花鳥畫中,筆法中單一勾點(diǎn)表現(xiàn)了“一筆出之”的效果,筆墨在其中的運(yùn)用既能成功營(yíng)造造型,又能烘托跌宕起伏之勢(shì)。而連續(xù)勾點(diǎn)的運(yùn)用則能實(shí)現(xiàn)情感上的直觀展現(xiàn),該處理方式將執(zhí)筆者的筆勢(shì)和筆氣很好地貫穿在寫意畫內(nèi),做到基調(diào)的科學(xué)統(tǒng)一,體現(xiàn)了筆墨形態(tài)的變化特征。
明清寫意花鳥畫中勾勒筆法的運(yùn)用具有多樣化的特征,能借助不同形態(tài)的變化將筆墨形態(tài)特征凸顯出來(lái),如林茂草蟲絲毛的勾勒、花枝的勾勒等。該技法的表現(xiàn)主要是由執(zhí)筆者手腕、執(zhí)筆方式、用筆方法的變化加以實(shí)現(xiàn)的。從大量明清寫意花鳥畫作品的研究分析中可以看出,菊花的相關(guān)作品能將勾勒技法加以直觀展現(xiàn),并對(duì)發(fā)展歷程予以闡述。菊花雖然與其他草本類植物相似,但作為四君子中較為重要的一員,在菊花的刻畫上不能單純地進(jìn)行形態(tài)表達(dá),更多的應(yīng)該是精神和寓意的凸顯。這就要求繪畫者將筆墨形態(tài)融入菊的創(chuàng)作中來(lái),借助筆墨形態(tài)的變化,展現(xiàn)菊不一樣的形態(tài)特征,讓人們?cè)谛蕾p中深切感受菊花表現(xiàn)的精神層次。宋代對(duì)菊的刻畫一般都是以勾勒暈染的方式實(shí)現(xiàn)的,作品較為工整細(xì)致;元代多是以書入畫,通過(guò)干濕筆墨等互補(bǔ)的形式完成創(chuàng)作;而到了明代,菊的描繪開始以草書、篆隸等多種筆法融合的方式加以表現(xiàn),執(zhí)筆者充分運(yùn)用勾勒筆法對(duì)其加以創(chuàng)作,并生成小寫意和大寫意兩個(gè)派別,以此豐富技法語(yǔ)言,展現(xiàn)筆墨形態(tài)獨(dú)有的藝術(shù)特征,表達(dá)其中的情感。
在明清寫意花鳥畫中,花、葉、枝等造型的表現(xiàn)會(huì)因?yàn)楣P觸結(jié)構(gòu)的變化而呈現(xiàn)不一樣的效果和特點(diǎn)。如陳淳的勾花點(diǎn)葉,將草書筆法融入其中,在執(zhí)筆過(guò)程中,通過(guò)腕部的提按扭轉(zhuǎn)呈現(xiàn)變化之感。在造型過(guò)程中堅(jiān)持以心為筆的基本原則,借助筆勢(shì)的變化呈現(xiàn)花葉的不同特點(diǎn),在作品表現(xiàn)中人們能看到“隨意點(diǎn)厾”的效果。
比如《墨菊?qǐng)D》展現(xiàn)的是披霜帶露及迎風(fēng)飄舉的君子之風(fēng),在筆法的運(yùn)用上,以概括、勾點(diǎn)等表現(xiàn)形式凸顯整幅作品的意境效果。在勾點(diǎn)造型中,雖然在花的表現(xiàn)上存在斷點(diǎn)的筆勢(shì)特征,但這并不影響對(duì)意境的凸顯,且刻畫中并未采用雙勾暈染的方式,卻也生動(dòng)體現(xiàn)出花葉枯榮之感。勾勒點(diǎn)虱,淡墨欹毫穿插交互,用筆時(shí)中側(cè)鋒并用,在急風(fēng)驟雨式的筆勢(shì)變化中一氣呵成?;ㄈ~表述中以前淡后濃的處理方式呈現(xiàn)出虛實(shí)的變化之美,是目前都少見(jiàn)的獨(dú)特之作。采用的點(diǎn)葉組合表現(xiàn)形式,以三筆節(jié)奏律動(dòng)為基底,借助點(diǎn)曳斫拂的變化特征,實(shí)現(xiàn)筆墨形態(tài)的多樣化變動(dòng),既能保證筆勢(shì)間的連貫效果,又能將花葉間的關(guān)系表現(xiàn)出來(lái)。且在該筆法的作用下,將原本較為零散的葉片有效匯聚為一體,雖然整體看起來(lái)會(huì)有些凌亂,但展現(xiàn)的菊的形態(tài)卻沒(méi)有一處消失,讓觀賞者能直觀了解到菊的形態(tài)及結(jié)構(gòu)特征。在對(duì)該筆法進(jìn)行深入分析后了解到,其雖然沒(méi)有宋元暈染表現(xiàn)效果的意境,但仍能彰顯出菊的特點(diǎn),加深意境效果。該表現(xiàn)手法的靈活性更強(qiáng),表現(xiàn)上可豐富變化特征,營(yíng)造豐滿感,通過(guò)與勾點(diǎn)等技法的組合搭配使用,展現(xiàn)出文人自身的精神品質(zhì)和氣質(zhì),將其想要展現(xiàn)的情感和思想直觀表達(dá)出來(lái)。
吳昌碩《墨菊?qǐng)D》
選用的勾點(diǎn)筆法不同,呈現(xiàn)的意境效果也會(huì)存在明顯差異,這也是文人凸顯個(gè)性化的關(guān)鍵。在勾點(diǎn)寫菊的筆墨結(jié)構(gòu)影響下,明代中期很多花鳥畫家均對(duì)自己的用筆手法加以創(chuàng)新和創(chuàng)造,并由此衍生出更多種類的書畫作品,這為當(dāng)時(shí)花鳥畫的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展帶來(lái)了很大的啟發(fā),具有非常重要的意義。
繪畫工具材料的性質(zhì)也會(huì)對(duì)畫面表現(xiàn)效果產(chǎn)生較大的影響,因此創(chuàng)作者應(yīng)加大對(duì)其的重視力度。對(duì)高水平的繪畫大師來(lái)說(shuō),其能駕馭“意在筆先”的效果,完成情感和思想的展現(xiàn)。八大山人選擇禿筆、生紙等材料,在花鳥畫的表現(xiàn)上,主要顯示出其獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)與效果。同樣以畫菊為例,利用該類材料展現(xiàn)的菊,點(diǎn)畫呈現(xiàn)出圓潤(rùn)飽滿、渾厚之感,又借助粗細(xì)、連帶、牽絲的變化,將花瓣的飽滿形態(tài)展現(xiàn)出來(lái),給人以郁勃之感,雖然沒(méi)有較為強(qiáng)烈的沖擊效果,但整體的概括和神態(tài)表現(xiàn)效果較好,能有效增強(qiáng)作品的藝術(shù)氣息。八大山人在菊的刻畫上,通過(guò)工具材料的合理運(yùn)用展現(xiàn)簡(jiǎn)練、含蓄的意境。而清朝初期畫家在菊的刻畫上則利用工具材料展現(xiàn)了另一種筆法效果。清初石濤對(duì)墨菊的刻畫使用了較為全面的筆法,在《竹菊?qǐng)@》中,以陰陽(yáng)向背、形態(tài)刻畫的方式進(jìn)行整體上的表現(xiàn),創(chuàng)作者采用的筆法讓人感受到潑辣的效果,以暈染等筆法的融合運(yùn)用,營(yíng)造似真似幻的意境,讓人賞心悅目的同時(shí),凸顯不一樣的氛圍與藝術(shù)效果。
清寫意花鳥畫中對(duì)人與自然的關(guān)系加以清晰展現(xiàn),將自由精神借助畫作呈現(xiàn)在人們眼前,提升人們精神層次的同時(shí),讓人們更加深入地認(rèn)識(shí)自己,了解自身的價(jià)值。這一特點(diǎn)的凸顯不僅為筆墨形態(tài)變化展現(xiàn)提供了依據(jù),也為清寫意花鳥畫中藝術(shù)精神的彰顯創(chuàng)造了條件。如在寫菊作品刻畫上,可利用細(xì)微形狀的表現(xiàn),體現(xiàn)人們不同的價(jià)值取向,并通過(guò)對(duì)作品內(nèi)植物形態(tài)的深入分析,感受其表達(dá)的藝術(shù)語(yǔ)言,在筆法的運(yùn)用上做到粗細(xì)、提按、干濕等變化效果的融合統(tǒng)一,完成畫作題字,通過(guò)畫作與書法的綜合展現(xiàn),表達(dá)創(chuàng)作者真實(shí)的精神內(nèi)涵。
筆墨結(jié)構(gòu)中的程式規(guī)范和圖示符號(hào)是清寫意花鳥畫中意境創(chuàng)造的主要手法,對(duì)兩者的科學(xué)運(yùn)用及轉(zhuǎn)換能彰顯出作品的意境效果,帶給人不一樣的藝術(shù)體驗(yàn)。盡管程式問(wèn)題常常被喻為中國(guó)寫意花鳥畫在當(dāng)代情境中生存發(fā)展的主要障礙,中國(guó)畫如果不走照相寫實(shí)路線而選擇表現(xiàn)心靈路線,程式依然是寫意花鳥畫不可避免的問(wèn)題,它們也是中國(guó)畫學(xué)研究的一個(gè)基本出發(fā)點(diǎn)。這里可研究的內(nèi)容概括為兩點(diǎn):一是通過(guò)總結(jié)前人繪畫得出的圖示符號(hào),用以進(jìn)行筆墨程式與筆墨結(jié)構(gòu)關(guān)系的探討和分析;二是通過(guò)對(duì)個(gè)性筆墨結(jié)構(gòu)的分析,了解其中包含的個(gè)人因素特點(diǎn),并以此對(duì)清寫意花鳥畫意境的創(chuàng)作及表達(dá)加以分析探討,凸顯自覺(jué)和半自覺(jué)刻畫過(guò)程存在的特征。很多文人都是利用自覺(jué)完成前人程式的總結(jié)和創(chuàng)新,以提高自身的藝術(shù)修養(yǎng),創(chuàng)造新的筆墨結(jié)構(gòu)。
現(xiàn)代很多人對(duì)清寫意花鳥畫加以批判,認(rèn)為其表現(xiàn)的內(nèi)容較為陳舊,缺少新意,在清寫意花鳥畫中隨處可見(jiàn)的評(píng)價(jià)以凌寒傲霜、晚節(jié)幽香為主。這些標(biāo)簽過(guò)于隨意,很難對(duì)作品的意境予以直觀凸顯,而且在作品表現(xiàn)上,也未將其中的全部意境和寓意展現(xiàn)出來(lái),表象特征并不明顯。為此,現(xiàn)代文人學(xué)者有必要展開深入分析和探究,對(duì)清寫意花鳥畫中的筆墨形態(tài)及變化特征加以進(jìn)一步了解,找出在意境描繪、情感展現(xiàn)、內(nèi)涵凸顯及精神追求表現(xiàn)上運(yùn)用的筆法特征,并將使用的組合技法充分了解和掌握,進(jìn)而對(duì)清寫意花鳥畫作出科學(xué)評(píng)價(jià),擴(kuò)大其影響力。
希望上文論述能讓創(chuàng)作人員對(duì)明清寫意花鳥畫中的造型法則與筆墨結(jié)構(gòu)有所了解和掌握,并在日后的創(chuàng)作中,可以從單一筆法的運(yùn)用及組合筆法特征的分析中,對(duì)筆墨結(jié)構(gòu)進(jìn)行不斷的創(chuàng)新和優(yōu)化,進(jìn)而提高寫意花鳥畫的創(chuàng)作水平,推動(dòng)書畫藝術(shù)的良好發(fā)展。