內(nèi)容和形式是藝術(shù)作品的兩個(gè)重要構(gòu)成要素,內(nèi)容是藝術(shù)形象的主觀藝術(shù)和客觀因素的總和,形式是內(nèi)容的存在方式和表達(dá)手段,它們之間既有獨(dú)立的意義和價(jià)值,又相互聯(lián)系,是一個(gè)統(tǒng)一的整體。維米爾是17世紀(jì)末荷蘭的一位油畫大師,他是荷蘭小畫派的代表人物,他的作品內(nèi)容主要來(lái)自他生動(dòng)鮮活的周遭,有人物有風(fēng)景。他的形式語(yǔ)言以光和色的運(yùn)用為特點(diǎn)。他的作品高度和諧地融會(huì)了內(nèi)容和形式這兩大要素,使他的作品獨(dú)樹(shù)一幟,深刻雋永。研究維米爾作品中的內(nèi)容和形式不僅可以生動(dòng)形象地理解內(nèi)容和形式的概念和重要性,更可以為當(dāng)代的藝術(shù)家在內(nèi)容和形式的探索之路提供啟示。本文以維米爾的油畫作品為例,分析他作品中的內(nèi)容取材和繪畫的形式語(yǔ)言,重點(diǎn)分析光線和色彩在畫面中的運(yùn)用。他的作品有鮮明的個(gè)人風(fēng)格,并做到了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。
一、維米爾作品的內(nèi)容
(一)平凡生活的寫照
維米爾的作品獨(dú)樹(shù)一幟,在西方美術(shù)史上具有重要的影響和地位。他的作品大多都是以他周圍的生活作為創(chuàng)作題材。
他以詩(shī)意溫情的眼光對(duì)待周遭,把那些樸實(shí)無(wú)華,甚至無(wú)人關(guān)注的人物、環(huán)境都表現(xiàn)在了他的畫面中,努力創(chuàng)造一種詩(shī)一般的意境。像《倒牛奶的女仆》《街道》《讀信的少女》《戴珍珠耳環(huán)的少女》等都是取材于他生活當(dāng)中的人和景。其中《倒牛奶的女仆》是他最負(fù)盛名的一幅作品,畫中描繪了一個(gè)女仆在準(zhǔn)備早餐的情景,情節(jié)十分簡(jiǎn)單,女仆身穿黃色上衣,腰系藍(lán)色圍裙,體格健壯,正將紅色罐子中的牛奶倒入另一個(gè)盆中,盆邊擺放了一些食物,后面墻壁上掛著一個(gè)籃子和馬燈,畫面左邊是一扇標(biāo)志性的窗戶,一縷陽(yáng)光正輕柔地灑在女仆的身上。這幅畫雖然只描繪了廚房的一角,卻反映了17世紀(jì)荷蘭平民城市生活的面貌。另外一幅風(fēng)景畫——《小巷》,也是取材于他所在城市的平常街景,構(gòu)圖截取了一小段安靜的街道,街道左右延伸,畫中的人各自在忙于手中的工作。畫面從最左邊的金字塔形屋頂開(kāi)始,到最右邊的土紅色小樓結(jié)束,小樓直達(dá)畫面的頂端,表現(xiàn)了和諧與沖突的自然之美。
他的繪畫題材和內(nèi)容反映了維米爾對(duì)生活的細(xì)致體驗(yàn),都是日常生活中普遍的一瞬間,以小見(jiàn)大,他總是能在平凡的生活中挖掘到深刻的人性和自然之美。
(二)畫面亮點(diǎn)的點(diǎn)綴
維米爾的作品雖然取材于日常生活,但是在內(nèi)容描繪上往往點(diǎn)綴一些“亮點(diǎn)”,這不僅成為維米爾作品內(nèi)容的一個(gè)獨(dú)特標(biāo)志,也讓畫面平凡的內(nèi)容中蘊(yùn)含著永恒的意義。
最能反映這樣獨(dú)特標(biāo)志的便是《戴珍珠耳環(huán)的少女》。在這幅畫中,觀者除了被少女那帶有淡淡哀愁的眼神吸引外,還能看到少女耳垂下閃爍著瑩潤(rùn)光澤的珍珠耳環(huán),這一耳環(huán)與一些珍貴寶石的光芒無(wú)法相提并論,但是維米爾用暗部背景襯托的手法,讓這一珍珠耳環(huán)的光澤顯得特別閃亮,猶如一滴晶瑩剔透的淚欲滴下來(lái),是畫面中最吸引人的“亮點(diǎn)”。畫面中的少女身穿的衣物并不華麗,但有了珍珠耳環(huán)的點(diǎn)綴,再配合少女唇色潤(rùn)澤的亮部,讓畫面有了讓人駐足觀賞的興趣,讓人沉浸在一種平淡又雋永的氛圍中。
在維米爾創(chuàng)作的《讀信的少女》這一作品中,觀者能清楚地看到少女的衣著并不華麗,維米爾通過(guò)描繪窗戶玻璃的反射,讓少女的容顏在觀者面前有了大致的輪廓,反射的臉部帶有自然的光澤,這些光澤都出現(xiàn)在合理的位置上,恰到好處地讓靜止的環(huán)境有了靈動(dòng)之感。同時(shí),畫面里靜止的物品都被刻畫得非常細(xì)膩,有質(zhì)感,但是又不搶眼,融入整體畫面,襯托畫面主角的臉部反射亮點(diǎn),主次鮮明。
不僅人物畫中有這些閃光點(diǎn),在風(fēng)景畫中,維米爾也運(yùn)用自如。在《代爾夫特的風(fēng)景》這一作品中,畫面里的船只暗部也被維米爾點(diǎn)綴點(diǎn)亮,增加了船身的質(zhì)感和重量,也讓畫面有了力量。
在點(diǎn)綴畫面亮點(diǎn)的同時(shí),維米爾也在思考如何平衡畫面的內(nèi)容,閃光點(diǎn)并不是為了點(diǎn)綴而點(diǎn)綴,而是要做到恰到好處,自然和諧。在作品《倒牛奶的女仆》中,一些亮點(diǎn)被鑲嵌在人物的衣服亮部,由于刻畫的對(duì)象是樸實(shí)健壯的女仆,為了不破壞人物的氣質(zhì),亮點(diǎn)被安排在衣物局部,體現(xiàn)衣裙的厚重與粗糙,符合人物的身份。為了讓畫面的生活氣息濃郁,周遭的面包和器皿也加入了亮點(diǎn)刻畫,不僅增加了物品的體積感,也讓畫面的質(zhì)感更加真實(shí)自然。
通過(guò)上述對(duì)不同作品的分析,我們還可以總結(jié)出維米爾對(duì)“閃光點(diǎn)”和“亮點(diǎn)”的運(yùn)用,是根據(jù)畫面的內(nèi)容來(lái)安排,并達(dá)到自然生動(dòng)的效果。
二、維米爾作品的形式
(一)光與色的詩(shī)意
繪畫的內(nèi)容和形象借助光線、色彩、線條、肌理等得以顯現(xiàn)出來(lái),它們是繪畫的語(yǔ)言。在維米爾眾多的藝術(shù)語(yǔ)言當(dāng)中光線和色彩最為重要,光線的掌握和運(yùn)用是維米爾油畫作品超凡脫俗的關(guān)鍵所在。
維米爾對(duì)光的表達(dá)可以用創(chuàng)新來(lái)形容,他通常用冷色填充在房間的每個(gè)角落,通過(guò)陰影、高光和暖灰色調(diào)的特殊處理,使整個(gè)室內(nèi)和諧美觀。同時(shí)畫面也呈現(xiàn)出優(yōu)雅、自然、清新的生活氛圍,亮部更多地以表現(xiàn)光點(diǎn)為主,這種方法將繪畫詮釋得淋漓盡致,使表面的明暗色調(diào)以及空間都有著現(xiàn)實(shí)的微妙變化。但最讓人驚喜的是,所有畫中的光線都不一樣,有一種豐富的強(qiáng)弱光影變化,深邃的空間感直接充斥著觀者的視線和四肢,給他的作品增添了厚重感。抒情色彩,明亮的光線讓人心情愉悅,而暗淡的灰色調(diào)讓人心情憂郁。光線的魔力已經(jīng)達(dá)到了完美的程度,仿佛他作品中的人和事都變成了會(huì)發(fā)光的東西。
他將光線也作為構(gòu)圖的手段之一,他主觀地對(duì)其進(jìn)行控制,能觀察到在物體上流動(dòng)的光線,并刻意地將其表現(xiàn)在了畫面中,在畫中又如珍珠般閃爍,令人著迷。他還巧妙地利用光線來(lái)表現(xiàn)物體的質(zhì)感、形體,下筆不露痕跡,形體柔和又厚實(shí)。總之,他熟練地掌握了光線的審美心理功能以及光線如何分布來(lái)影響畫面氛圍的藝術(shù)語(yǔ)言。
另外,維米爾常常將清新、明亮的色彩賦予畫面靜謐、詩(shī)意的氛圍。從他的作品中得知,檸檬黃和藍(lán)色是他的習(xí)慣用色,也成為他的標(biāo)志性色彩。比如《讀信的少女》中,少女面向窗戶,陽(yáng)光輕柔地灑進(jìn)來(lái),維米爾采用了大量的檸檬黃來(lái)表現(xiàn)這樣的光感,使之成為主要色調(diào),破窗而入的光線經(jīng)掛窗反射彌漫整個(gè)房間,充滿暖意。畫面里所描繪的物體都似凝固了一般,即作者所追求的凝重、靜謐的藝術(shù)風(fēng)格。
此外,維米爾除了對(duì)光和色的運(yùn)用達(dá)到爐火純青的境地,他的作品還極其重視構(gòu)圖、線條和造型等形式語(yǔ)言,構(gòu)圖穩(wěn)定,造型凝重。他的繪畫風(fēng)格正是在這些形式語(yǔ)言和諧運(yùn)用的前提下,才得以形成的。
在著名的《戴珍珠耳環(huán)的少女》中,少女側(cè)身靜坐于黑色背景中,光從正前方照去,少女的臉部和身體輪廓柔和。頭部的藍(lán)色頭巾和檸檬黃的上衣形成鮮明的對(duì)照,明亮的珍珠在耳垂下閃著靈動(dòng)的光輝,與暗部的背景形成強(qiáng)烈的對(duì)比,也正是在這種繪畫語(yǔ)言的描繪下,觀者能從少女那帶著淡淡哀愁的眼神中讀到那稍縱即逝的遺憾,仿佛一眼即永別。這些氛圍的體現(xiàn)都得益于維米爾成熟的光影繪畫語(yǔ)言。
與維米爾同一時(shí)期的拉圖爾也是運(yùn)用光線的高手,尤其是在燭光的陰影下刻畫人物,被稱為“燭光畫家”。拉圖爾的作品主要以燭光的形式為中心,這種獨(dú)特的性格與維米爾的風(fēng)格不同。但他也畫日常生活中的場(chǎng)景,即使畫宗教題材,他也能像維米爾那樣為那些神圣的人物增添一種自然樸素的氣息。他的作品形式嚴(yán)謹(jǐn),底色如形,色彩淡雅,畫風(fēng)寫實(shí)細(xì)致,但又有原始的神秘氣質(zhì)。但是在用光來(lái)構(gòu)成和組織圖像方面,拉圖爾有自己的模式,相較于維米爾更加主觀。在他的畫作中,光影不總是代表空間的體積,而是根據(jù)形象的需要,將光影劃分為明暗顏色的幾何塊,可以為畫面效果增添形式感。在拉圖爾的圖像中,蠟燭和油燈等照明裝置經(jīng)常被用作照亮物體的唯一光源,蠟燭在夜晚會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的光影,明暗的關(guān)系更有利于他從光源處巧妙地布置畫面。無(wú)論是蠟燭還是油燈,火光總是隨風(fēng)搖曳,明暗關(guān)系隨著光源從半明到遠(yuǎn)的朦朧不斷變化,更適合特定的情節(jié)場(chǎng)景。因此,維米爾對(duì)光線的運(yùn)用更加多樣化,手法更是具體中帶著自然和細(xì)膩。
(二)巧妙的構(gòu)圖
優(yōu)秀的畫家往往非常重視構(gòu)圖,因?yàn)榍擅畹臉?gòu)圖不僅能讓畫面的內(nèi)容得到充分的體現(xiàn),也讓作品的外在有一種形式美感,讓畫面體現(xiàn)出畫家自身獨(dú)特的個(gè)人繪畫語(yǔ)言。例如,在維米爾風(fēng)景畫作品《代爾夫特的風(fēng)景》中,我們可以清楚地感受到畫家將作品的構(gòu)成和空間關(guān)系處理得非常完美,但是這幅畫中,維米爾想削弱一種常用的直白的油畫語(yǔ)言敘事方式。因此,整幅畫面采用一種較為平衡的構(gòu)圖樣式。觀者能清晰地看到一條水平線被安排在畫面的三分之一處,同時(shí)維米爾有意將這一橫線上的房屋景物安排得錯(cuò)落有致,利用光線,明暗交替變換,色彩冷暖對(duì)比也得到體現(xiàn);畫面一半以上是天空,天空中有著形狀不同的云層覆蓋,這些云層呈現(xiàn)出一種垂直線,向遠(yuǎn)處延伸,正好與地面上的景物水平線構(gòu)成類似“十”字型,讓作品在整體穩(wěn)定中又有對(duì)比。
維米爾不僅在整體構(gòu)圖上把控得巧妙,在畫面細(xì)節(jié)處也安排得十分精彩。在畫面的景物中,屋頂?shù)臋M線、三角山墻的斜線和小門洞與橋梁的弧形圓拱線在重復(fù)出現(xiàn),水面中出現(xiàn)這些物象的倒影,倒影在明暗上與空中的云朵形成強(qiáng)烈的對(duì)比,一上一下,位置布局符合人的視覺(jué)心理,清晰明確。這樣的安排既不突兀,也符合整幅作品大的構(gòu)圖趨勢(shì)。
《情書》這幅作品的構(gòu)圖也是精心安排過(guò)的:畫面中的主仆二人在整體上是一種幾何形狀,與畫面左側(cè)門的形狀在造型上是相契合的,讓畫面的構(gòu)圖分布顯得干凈利落,同時(shí)門的邊緣線與畫面右側(cè)的門柱將畫面分成三部分,變相地將畫面的明暗冷暖區(qū)分出來(lái)。三部分中的中間部分,整體是畫面的亮部,即使維米爾沒(méi)有畫出窗戶,通過(guò)構(gòu)圖的分割對(duì)比襯托,光線下的主仆二人不僅凸顯出來(lái),也讓冷暖、明暗變化細(xì)膩,也同樣涇渭分明;雖然地板是黑白對(duì)比,但是畫家柔和底板的明暗,服從門柱和門邊緣線構(gòu)成的大空間明暗,以至于不搶眼,不影響人物強(qiáng)度,避免和后面主仆二人的主次不分,造成畫面眼花繚亂。因此,構(gòu)圖上的新手法給觀者一種全新的視覺(jué)體驗(yàn),畫面主角造型氣韻生動(dòng),色彩豐富多變,細(xì)節(jié)處理有取舍,為作品整體的氣質(zhì)增色不少。
而作品《看信的少婦》的構(gòu)圖不僅讓畫面有氣質(zhì),有古典韻味,也呈現(xiàn)出一種簡(jiǎn)約的現(xiàn)代氣息。畫面中的桌椅和背景墻各占畫面一半,人物是連接兩者的過(guò)渡,也是明暗變化的標(biāo)志。桌椅處于畫面的暗部,背景墻呈現(xiàn)畫面明部和灰部,加上人物使畫面有著黑白灰的變化,作品有了節(jié)奏感,現(xiàn)代氣息浮現(xiàn)。
三、維米爾作品的獨(dú)特風(fēng)格——內(nèi)容和形式的統(tǒng)一
維米爾是巴洛克時(shí)代的最后一位大師,他的作品在內(nèi)容和形式上有著巴洛克時(shí)期的厚重、莊重感。但是他的風(fēng)格又不同于傳統(tǒng)巴洛克風(fēng)格,全新的繪畫題材和獨(dú)具特色的繪畫語(yǔ)言造就了他全新的繪畫風(fēng)格。要熟練地掌握和運(yùn)用它們,又跟畫家的藝術(shù)才能和個(gè)人特質(zhì)息息相關(guān)。
首先,他高超的藝術(shù)才能使他在畫面中完美地實(shí)現(xiàn)了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一,并將其服務(wù)于自己主觀世界的表達(dá)。從這個(gè)方面來(lái)說(shuō),他真正做到了主觀和客觀、理性和感性的和諧統(tǒng)一。他的繪畫技巧可以追溯到另一位荷蘭油畫大師——倫勃朗,他是倫勃朗學(xué)生的學(xué)生,繼承了倫勃朗對(duì)光的運(yùn)用,使光線成為畫面的重要語(yǔ)言,還有就是當(dāng)時(shí)的荷蘭畫家都在使用一種暗箱技術(shù),可以輔助畫家更好地實(shí)現(xiàn)對(duì)光和色的觀察和描繪。這些都有助于他藝術(shù)內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。
其次,維米爾的繪畫風(fēng)格與他的性格特質(zhì)也有重要關(guān)系,他性格安靜、憂郁,這直接影響到他的審美理想,他只想創(chuàng)作出符合他審美理想的畫面,所以他的作品風(fēng)格也是沉靜、理性的。在內(nèi)容題材上也自然而然地選擇了他的周圍生活作為主要表現(xiàn)對(duì)象,在形式的運(yùn)用上自然選擇了穩(wěn)定的構(gòu)圖、典雅的色彩、厚重的造型。
總之,維米爾的作品風(fēng)格得以完美呈現(xiàn)與他的繪畫內(nèi)容選擇和繪畫語(yǔ)言的熟練完美運(yùn)用是分不開(kāi)的,畫面內(nèi)容之美和形式之美最終構(gòu)成了他作品的獨(dú)特風(fēng)格。
四、結(jié)語(yǔ)
內(nèi)容和形式是一幅作品的主要構(gòu)成要素,內(nèi)容是形式的內(nèi)容,形式是內(nèi)容的形式,對(duì)于一件優(yōu)秀的作品都是不可或缺的,二者共同決定了一件作品的生命力。維米爾的油畫作品無(wú)論在內(nèi)容、繪畫語(yǔ)言上,還是在繪畫技巧上,都是獨(dú)樹(shù)一幟的,它們高度和諧地融合在了一起,最終服務(wù)于自己的精神世界和審美理想的表達(dá)。他的作品深刻雋永,讓時(shí)間有了生命,讓平凡有了詩(shī)意,為后來(lái)的藝術(shù)家打開(kāi)了一扇窗,值得后人研究學(xué)習(xí)。
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(作者簡(jiǎn)介:于青,女,本科,江蘇省揚(yáng)州市廣陵區(qū)濱江小學(xué),二級(jí)教師,研究方向:美術(shù)學(xué)科教學(xué))
(責(zé)任編輯 劉月嬌)