呂世亮
(山西傳媒學(xué)院,山西 太原 030000)
《揚(yáng)名立萬》是由韓寒監(jiān)制、劉循子墨執(zhí)導(dǎo),尹正、鄧家佳、喻恩泰等人共同主演的懸疑喜劇。影片帶領(lǐng)觀眾“直擊”了一場劇本討論會:上海灘名人陸子野將一群失意電影人聚集在了一起:“爛片”導(dǎo)演鄭千里、潦倒編劇李家輝、過氣女明星蘇夢蝶、前“默片皇帝”關(guān)靜年、武術(shù)替身陳小達(dá)……還有兩個身份不明的顧問。這些人聚集在一起,以上海真實(shí)兇殺案“三老案”為藍(lán)本,討論如何拍出一部能揚(yáng)名立萬的電影。每個人都將這次創(chuàng)作當(dāng)作自己演藝生涯的最后一根稻草,所以表現(xiàn)得分外賣力。但他們沒想到的是:陸子野將“三老案”的兇手齊樂山也請到了現(xiàn)場,作為顧問之一,以供創(chuàng)作者挖掘兇案背后的故事,而另一個顧問是負(fù)責(zé)看押他的警察大海。他們所在豪宅,便是兇案的現(xiàn)場。當(dāng)眾人試圖逃出豪宅時,發(fā)現(xiàn)門早已被陸子野派人上了鎖。于是,在一個封閉空間中,電影人和兇手齊聚一堂進(jìn)行“劇本殺”式的互動。在“三老案”的封閉密室中,追尋齊樂山作案背后的隱情,由此探討人物內(nèi)心的情感?!稉P(yáng)名立萬》以“戲中戲”的模式構(gòu)建了一個層層反轉(zhuǎn)的懸疑敘事結(jié)構(gòu),讓人物在同一空間下展開沖突,從而建構(gòu)故事結(jié)構(gòu)與人物關(guān)系。
“懸疑+”是近年來懸疑類型電影的發(fā)展傾向,單純以懸念推動劇情發(fā)展已經(jīng)難以滿足觀眾日益提高的文化審美需求,各類型電影都在尋求新的發(fā)展方向。懸疑電影通過與犯罪、推理、愛情、武俠等多種元素的融合,以輻射更為廣泛的受眾階層。懸疑喜劇是懸疑類型片所進(jìn)行的更符合時代需求的新的嘗試,國內(nèi)最早的懸疑喜劇或許可以追溯到2009年張藝謀執(zhí)導(dǎo)的《三槍拍案驚奇》,該片以一個個烏龍事件講述了一個讓人啼笑皆非的血案,在賀歲檔上映,也反映了該片所承載的娛樂性功能。懸疑與喜劇是不易融合的創(chuàng)作元素,在華語電影中,直到2015年《唐人街探案》系列上映后,才出現(xiàn)了具有代表性的懸疑喜劇系列作品。該系列以王寶強(qiáng)飾演的“廢材”舅舅唐仁和劉昊然飾演的口吃神探秦風(fēng)為主角,先后在泰國、紐約、日本三地取景,試圖打造一個“唐探宇宙”,將懸疑推理和“合家歡”喜劇相融合,是常駐賀歲檔的商業(yè)大片?!稉P(yáng)名立萬》是國產(chǎn)懸疑喜劇的又一次嘗試,在“實(shí)景劇本殺”的敘事模式下,又帶有了復(fù)古情景喜劇的敘事風(fēng)格,在固定的場景、固定的人群中,在“構(gòu)建一個虛擬故事”和“尋找一個真實(shí)故事”之間,影片表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的敘事張力,并形成了帶有復(fù)古氣質(zhì)的獨(dú)特美學(xué)風(fēng)格。
在《揚(yáng)名立萬》中,主要人物的身份都是圍繞電影行業(yè)來進(jìn)行構(gòu)建的,有制片人、導(dǎo)演、編劇、兩個跨年齡層的男演員、一個女演員、一個女演員粉絲的警察,形成了電影行業(yè)中一個完整的“生態(tài)鏈”,也形成了一個傳統(tǒng)“七人組”的人物架構(gòu)。古有“竹林七賢”隱居竹林,飲酒作詩,反抗當(dāng)政的司馬朝廷;今有金庸在《射雕英雄傳》中塑造的“江南七怪”,各有絕技,重情重義,行俠義之道。七人組合在藝術(shù)史上似乎有著某種特殊的含義。電影中的這七個人聚集在一起,發(fā)揮各自所長,以完成一個取材真實(shí)的虛擬作品。影片在開頭即以豐富的對話細(xì)節(jié)簡單交代了人物之間的關(guān)系:他們都是電影從業(yè)人士,互相熟識,人物關(guān)系層疊化地交織在一起,從他們的眼神、舉止與話語中可以看出彼此的關(guān)系略有嫌隙,為下文埋下了伏筆?!叭宋镪P(guān)系的疊層化,就是指多個人物之間互相影響互相交融,多個人物關(guān)系之間互相影響互相滲透,最后構(gòu)成一種多層面的人物關(guān)系網(wǎng)”。在疊層的人物關(guān)系中,往往有一個中心人物,輻射性地將周圍人物關(guān)聯(lián)起來。這個人物在《揚(yáng)名立萬》中乍看是陸子野,因?yàn)槭撬麑⒈娙司奂诹艘黄?,買下了兇殺現(xiàn)場的豪宅,買通警局將齊樂山帶了出來,召開了這場出乎意料的劇本討論會,并鎖上了門禁止眾人離開。但隨著劇情的推進(jìn),我們可以發(fā)現(xiàn)陸子野更像是一個功能性的人物,他在影片的前半部分發(fā)揮了幾乎全部的功用:發(fā)起人與密室制造者,為敘事的發(fā)展提供了合理性,但到了影片的下半部分,陸子野這個人物逐漸隱去,李家輝的重要性開始凸顯。
李家輝也是在影片中第一個出場的人物,他曾是記者,因故落魄后轉(zhuǎn)行做了編劇和影評人,帶著文人的清高范兒。影片跟隨著他的視角走進(jìn)了劇本討論會的現(xiàn)場,首先呈現(xiàn)了李家輝和鄭導(dǎo)之間的沖突,開始將人物逐一置入關(guān)系網(wǎng)中。李家輝酗酒又恃才傲物,誰都不放在眼里;鄭導(dǎo)是有名的“爛片”導(dǎo)演,藝術(shù)修養(yǎng)有限;關(guān)老師在默片時代曾風(fēng)光一時,如今只能混跡于交際場;海歸功夫明星陳小達(dá)處處宣揚(yáng)中國功夫,關(guān)鍵時刻卻膽小如鼠……影片在展現(xiàn)了這些人物性格中的兩面性的同時,通過他們對劇本的討論以及對彼此的揶揄,來進(jìn)行對電影行業(yè)中諸多現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象的諷刺。如,當(dāng)眾人討論如何將“三老案”進(jìn)行類型化改編時,鄭導(dǎo)表示觀眾喜歡看“拳頭”和“枕頭”,在影片中一定要有激烈的動作戲和纏綿的愛情戲——類似以行業(yè)生態(tài)為影片喜劇性建構(gòu)元素的例子還有很多,并且我們可以看到,《揚(yáng)名立萬》恰好是沒有“拳頭”和“枕頭”的一部作品,同樣表達(dá)了創(chuàng)作者的態(tài)度。在劇本討論會中,大家對鄭導(dǎo)拍攝“魔女”主題的荒謬提案紛紛附和,而李家輝的角色恰當(dāng)?shù)匕缪萘艘粋€諷刺者,一個“烏合之眾”中的清醒者,他也是第一個發(fā)現(xiàn)齊樂山兇手身份的人。通過他犀利的問詢推動了懸念的發(fā)展:齊樂山殺害“三老”的真實(shí)動機(jī)。人物關(guān)系發(fā)生了進(jìn)一步的變化。
整體來看《揚(yáng)名立萬》中的人物塑造,是遵循喜劇人物的塑造規(guī)律的,里面既有“丑角”(陳小達(dá))、“隱嘲者”(李家輝),同時還有“欺騙者”(鄭導(dǎo)、關(guān)老師)?!啊蠼恰亲钅苤圃煜矂⌒Ч奶厥馊宋铮淞x近于后世;‘欺騙者’在戲劇中出現(xiàn)與悲劇中不一樣,一般需要有自以為是、自作聰明的特點(diǎn),使其在誆欺吹牛中流露出滑稽;‘隱嘲者’是‘欺騙者’的對手,與‘丑角’一般聰明善辯,但又比‘丑角’厲害:‘丑角’娛人,‘隱嘲者’自娛?!碑?dāng)然,他們也都是小人物。饒曙光曾在《中國喜劇電影史》中總結(jié)到,“喜劇的主要表現(xiàn)對象就是小人物,喜劇文化在某種意義上就是小人物文化”?!稉P(yáng)名立萬》中的人物雖然不是通俗意義上的“草根”階層,但他們都有一個共同的特點(diǎn),即失意與落魄。鄭導(dǎo)因?yàn)椤芭臓€片”的名聲已經(jīng)被從執(zhí)導(dǎo)的系列電影中換掉;蘇夢蝶空有美貌卻已經(jīng)過氣,離婚后被前夫要挾;陳小達(dá)在好萊塢做武術(shù)替身不過是充當(dāng)“沙包”的角色。在《揚(yáng)名立萬》更接近于戲劇舞臺的封閉空間中,人物更多地通過語言來交代他們的前史,并在劇情發(fā)展中產(chǎn)生了反轉(zhuǎn)性的倒置效果,同時具有一種情景喜劇類的復(fù)古風(fēng)格。所謂倒置,便是一種顛覆觀眾既有認(rèn)知的敘事方式,在影片中(因場景的限制)同樣也是通過對話完成的。李家輝一直憤恨鄭導(dǎo)剽竊了他的作品,后來得知是因?yàn)樗恼毖哉摰米锪藱?quán)貴階層從而被從作品中除名,鄭導(dǎo)的隱瞞其實(shí)是對他迂回的保護(hù);蘇夢蝶一直記恨著李家輝說自己演技不好的言論,卻得知曾替自己澄清緋聞的記者便是李家輝……人物關(guān)系隨著劇情的發(fā)展產(chǎn)生了倒置的效果,人物對彼此態(tài)度的“反轉(zhuǎn)”也成為影片喜劇性建構(gòu)的一部分。在對喜劇人物層疊與倒錯的塑造之下,人物形象豐富、立體了起來,他們并不像起初所表現(xiàn)出來的那樣固執(zhí)、拜金、虛榮、怯懦,人性的厚度得到了戲劇性的呈現(xiàn)。
《揚(yáng)名立萬》又名《一部佳作的誕生》,顧名思義,是一部講述拍電影的電影,影片采用的是“戲中戲、案中案”的嵌套結(jié)構(gòu)?!皯蛑袘颉弊钤缱鳛橐环N戲劇構(gòu)造手法,可以追溯到文藝復(fù)興時期,在莎士比亞的經(jīng)典戲劇作品《哈姆雷特》中,就有伶人進(jìn)宮表演《捕鼠器》的情節(jié)。在戲劇發(fā)展史上,這種結(jié)構(gòu)方式常有沿用,當(dāng)代學(xué)者認(rèn)為:“基于戲中之‘戲’含義的界定和表現(xiàn)形式的不同,對‘戲中戲’的理解也有廣義和狹義之分。廣義上的‘戲中戲’包括直接出現(xiàn)和間接提及的戲劇、戲曲、歌舞、說唱曲藝等諸類雜藝,而狹義上的‘戲’僅指直接出現(xiàn)的戲劇、戲曲曲目?!痹诋?dāng)代電影發(fā)展過程中,“戲中戲”結(jié)構(gòu)已經(jīng)是一種較為成熟的結(jié)構(gòu)模式,成為表達(dá)導(dǎo)演美學(xué)風(fēng)格和創(chuàng)作理念的一種標(biāo)志性敘事方式,國內(nèi)導(dǎo)演如侯孝賢、婁燁等,都善于運(yùn)用嵌套式的戲劇結(jié)構(gòu),去實(shí)現(xiàn)“故事中的故事”的個性化敘事手法。如婁燁導(dǎo)演的電影《蘇州河》將牡丹和馬達(dá)的故事嵌套在美美和攝影師的故事中,融入美人魚等具有隱喻性的意象,營造出整部影片介于真實(shí)與虛構(gòu)之間的后現(xiàn)代氛圍。一般來說,“戲中戲”的敘事結(jié)構(gòu)有類比、反襯、串聯(lián)、隱喻、審美等功能性,本文在此不一一展開,僅結(jié)合《揚(yáng)名立萬》的劇情內(nèi)容,對其中的幾點(diǎn)進(jìn)行闡述。
整部影片以一個劇本討論會開場,一群民國電影人聚在一起討論“如何拍一部賣座的電影”,鄭導(dǎo)和李家輝的分歧讓影片產(chǎn)生了兩個敘事方向:一方面,以鄭導(dǎo)為代表的群體熱衷于制造“噱頭”,正如上文所提到的,他們要以“灑狗血”的方式刺激觀眾的感官,影片隨機(jī)呈現(xiàn)了兩段鄭導(dǎo)想象中的“電影大片”——做作的表演、夸張的情節(jié),將對電影行業(yè)審美亂象的諷刺建構(gòu)成影片的喜劇內(nèi)核;另一方面,李家輝作為堅定的真相追尋者,和兇手齊樂山上演了一出解構(gòu)真實(shí)的戲碼,也是齊樂山作案的真實(shí)動機(jī)。對此,齊樂山給出了“童年遭受家庭暴力”“借了高利貸鋌而走險”等不同的說法,編造了一個個能夠迎合鄭導(dǎo)對于“爆點(diǎn)”追求的虛構(gòu)故事,并提供了“我叫他爸,他打我馬”這樣讓人會心一笑的具有當(dāng)代流行性的笑點(diǎn)。對于齊樂山所編造出的悲慘故事,鄭導(dǎo)提出了基于個體想象的情節(jié)。但在虛擬接近真實(shí)并試圖重構(gòu)真實(shí)的過程中,李家輝始終以冷靜理性的目光審視著“再創(chuàng)作”的過程,并給出合理的質(zhì)疑,戳破了一個個謊言,并最終在關(guān)老師的幫助下,認(rèn)清了第一重真相:齊樂山是個軍人,曾經(jīng)跟隨遠(yuǎn)征軍去過印度戰(zhàn)場。當(dāng)眾人面對這個真相時,對于劇本討論的熱度忽而消散了,都懼怕因此案牽涉到特殊階層而牽連了自己,除了李家輝。
在影片中,人物既是傾聽者,也是講述者、創(chuàng)作者,李家輝的創(chuàng)作基礎(chǔ)是“真實(shí)”,他曾因追求真實(shí)而得罪權(quán)貴階層,被剝奪了作品的署名權(quán),影片以這樣的人物前史塑造了他剛正不阿、為人清高的性格特點(diǎn)。在影片將空間從會議室轉(zhuǎn)移到兇案現(xiàn)場前,設(shè)置了一個宴客廳的“轉(zhuǎn)場”,這里有豪華的舞臺。李家輝在此向被他冒犯的蘇夢蝶道歉,二人跳了一支配樂舞蹈。歌舞的插入緩和了密室推理的緊張氣氛,也順理成章地推動了齊樂山逃跑、眾人躲入兇案現(xiàn)場的情節(jié)發(fā)展與空間轉(zhuǎn)移。歌舞作為廣義上的“戲中戲”表現(xiàn)形式,在整個敘事鏈條上起到了銜接與潤滑的作用。在兇殺現(xiàn)場,李家輝破解了第二重真相:這不是真正的密室,順著通風(fēng)管道可以爬出這座公寓。一個懸念揭開后緊密地鏈接著下一個懸念:齊樂山為什么又回到房間里束手就擒?故事發(fā)展到這里,“夜鶯”這個關(guān)鍵人物開始浮出水面。
整部影片以“戲中戲”由淺入深地講述了四個層級的故事:第一層,也就是最后眾人創(chuàng)作出來的“戲中戲”,退伍軍人為了保護(hù)戰(zhàn)友之女,殺害了對她犯下罪行的大佬,這是拍給電影中的觀眾看的故事;第二層,是拍給銀幕外的我們看的故事,也就是整部影片所講述的,由一個劇本討論會所引發(fā)的對于社會事件真相的追尋和個體對強(qiáng)權(quán)的反抗;第三層,穿插在第二層故事之中,在影片與現(xiàn)實(shí)的互文中所呈現(xiàn)的虛擬向真實(shí)的觸及,即對電影業(yè)與電影從業(yè)者現(xiàn)狀的討論;最后一層,便是銀幕之外的故事,是在電影結(jié)束之后,觀眾基于電影內(nèi)容對社會現(xiàn)實(shí)做出的引申思考,在言語之外,影片想說的還有很多。
《揚(yáng)名立萬》是一部突破了傳統(tǒng)類型片禁錮的作品,影片中的喜劇元素取材現(xiàn)實(shí)從而具有了現(xiàn)實(shí)性,密室推理類型與懸疑元素在“戲中戲”的結(jié)構(gòu)下消解了敘事本體的依賴性,故事從起初濃郁的懸疑色調(diào)逐漸被剝開了犯罪元素的內(nèi)核,到最后升華為能夠與受眾產(chǎn)生情感共鳴的個體情感表達(dá)。在齊樂山這個人物身上,影片設(shè)置了“案中案”的反轉(zhuǎn)結(jié)構(gòu),他的兇手身份是沒有隱藏的,影片在探討他為何殺害“三老”、他保護(hù)的“共犯”是誰的過程中,揭露了更加讓人觸目驚心的真相,齊樂山的身份也由兇手轉(zhuǎn)變?yōu)樽屓送榈膹?fù)仇者。同時,影片還加入了法國醫(yī)案作為“障眼法”,將“夜鶯”的真實(shí)情況隱藏起來,構(gòu)成了影片最后一重反轉(zhuǎn)?!鞍褍词謳У浆F(xiàn)場”是突破類型片固定套路的第一步,挑戰(zhàn)了觀眾對于類型雜糅的既定預(yù)想,從而帶來了一種具有陌生感的雜糅,不在一種類型上“停留”過久,不斷地通過巧妙的設(shè)置讓觀眾從對一種類型的想象中跳脫出來。比如,大海這個角色戲份不重,大多是承擔(dān)了喜劇性的功能,起初他的警察身份讓眾人包括觀眾都產(chǎn)生了安全感,但他拿不穩(wěn)槍的行為很快便暴露了他只是一名文職人員的事實(shí)。大海的每次出場都會帶來一種簡單的喜劇效果,與他呆愣的外表十分符合。所以,在大海犧牲時,觀眾也會產(chǎn)生一種單純的、不加修飾的悲傷情緒。有一個情節(jié)是大海中槍后氣若游絲地說:“我想和他說句話,我是他的影迷……”這時旁邊的陳小達(dá)急忙湊了過來,卻聽到一聲“滾”。原來大海指的是被陳小達(dá)擋住的蘇夢蝶。在悲劇性的時刻,影片反而選擇以喜劇性去進(jìn)行表達(dá)。
喜劇和懸疑是兩種“擰巴”著的類型,在懸疑類型中,語言要讓位于情節(jié)邏輯結(jié)構(gòu),而在層層編造的邏輯網(wǎng)中,沒有太多供喜劇元素發(fā)揮的空間?!稉P(yáng)名立萬》選擇以一種彌散性的方式將喜劇元素穿插進(jìn)各類型的敘事縫隙中,并在各類型文本的融合下完成了互文性的表達(dá)?!盎ノ摹敝傅氖恰拔谋九c文本之間存在的某種相關(guān)性及相互轉(zhuǎn)換、吸收的現(xiàn)象”,《揚(yáng)名立萬》中有許多可供影迷津津樂道的與經(jīng)典電影互動的情節(jié),表達(dá)了影片的審美旨趣的同時,也與現(xiàn)實(shí)形成了具有隱喻性的互文。在影片中,齊樂山的身份經(jīng)歷了從兇手、馬夫、家暴受害人,到軍方勢力,再到守護(hù)者的轉(zhuǎn)變。每一次關(guān)于齊樂山人設(shè)的反轉(zhuǎn),都為案件提供了一個新的視角與故事版本,在此過程中,攝影機(jī)始終在場。隨著人物的轉(zhuǎn)場,攝影機(jī)也被搬來挪去,鏡頭對準(zhǔn)了人物,其間有兩次被按下了暫停鍵。這個舉動具有強(qiáng)烈的隱喻性,暗喻著觀眾所能看見的,始終是“可以被人看見的”,而那些不能被人看見的部分,或許已經(jīng)消失在時間的裂縫中。當(dāng)眾人最終逃出密室后,他們決定將所得知的一切拍成一部電影,讓真相被更多的人知道。這部電影一年后在越南輾轉(zhuǎn)上映,這部作品以喜劇性消解了案件的沉重性,試圖以一種穩(wěn)妥的方式描繪真相,以虛構(gòu)傳遞真實(shí),同時表達(dá)了影片所表達(dá)的現(xiàn)實(shí)意義與社會批判性。影片設(shè)置了一個開放性的結(jié)尾,電影在越南放映后,國內(nèi)的報紙上已經(jīng)有了關(guān)于真相的言論,眾人去趕回國的船,國內(nèi)卻傳來了該船只失事的消息。這樣的情節(jié)設(shè)置表達(dá)了創(chuàng)作者主觀情感上的悲觀態(tài)度,但人物的命運(yùn)最終還是留給了觀眾去想象。而觀眾的解讀、感悟、思考,便是影片中富有象征意義的“火苗”在現(xiàn)實(shí)的延伸,這或許便是該片最大的意義所在。
《揚(yáng)名立萬》是2021年國產(chǎn)電影的“黑馬”,上映六天票房近1.7億元,實(shí)現(xiàn)了口碑與票房的雙豐收。影片在呈現(xiàn)方式上具有對當(dāng)下娛樂趨勢與審美的考量,在固定場景中代入角色還原事件真相,同時還要面對現(xiàn)實(shí)中可能出現(xiàn)的種種意外事件,為觀眾創(chuàng)造了一個沉浸式的“劇本殺”現(xiàn)場。在層層反轉(zhuǎn)的人物身份與故事情節(jié)中,人們得以瞥見黑暗處的真實(shí)。如果說齊樂山是守護(hù)者,那么李家輝便是追尋者,他們的共同點(diǎn)都是勇敢且堅毅。在影片的最后,李家輝在距離“夜鶯”幾米外收回的手是媒體人與文字工作者真正的良心,也讓影片在構(gòu)思精巧的類型敘事之外,更加余韻悠長。