董 鑫 陳 巖
(江蘇師范大學(xué)傳媒與影視學(xué)院,江蘇 徐州 221000)
英雄形象是影視藝術(shù)中的重要形象,代表著大眾對超越日常人格的想象與審美。自中華人民共和國成立以來,英雄敘事有效參與進(jìn)影視敘事系統(tǒng)之中,表征著不同歷史時(shí)期人民的心理需求。英雄是主流文化與大眾文化的共同需求。中華人民共和國成立之前的電影英雄敘事,主要服務(wù)于“救亡”主題,為反抗侵略、反抗地主買辦資產(chǎn)階級、中華人民共和國的建立傳遞著力量。中華人民共和國成立之初的英雄敘事,由于當(dāng)時(shí)工農(nóng)兵群眾戰(zhàn)爭與革命經(jīng)驗(yàn)的普遍性,成為對革命的寓言書寫,其敘事模式、崇高審美與價(jià)值表達(dá)凝結(jié)著時(shí)代背景下的英雄想象。而自新時(shí)期以來,尤其當(dāng)下的新時(shí)代,我國電影中的英雄敘事符碼與指向產(chǎn)生了一定程度上的置換,表現(xiàn)出新的審美與心理追求,寓意著大眾對國家和民族共同體的想象。作為中國電影的一種敘事傳統(tǒng),電影的英雄敘事承載了主流意識形態(tài)的話語闡釋和社會建構(gòu)作用。從“十七年”時(shí)期、“文革”時(shí)期、20世紀(jì)八九十年代、新世紀(jì)初到新時(shí)代,英雄的敘事模式、崇高審美與價(jià)值表達(dá)都發(fā)生了流變,本文以這三個(gè)方面的流變?yōu)榛揪€索,梳理70年中國電影英雄敘事,探知各個(gè)歷史時(shí)期人們的內(nèi)在需求,從而深刻理解英雄敘事對新中國歷史與新時(shí)代當(dāng)下的重要意義。
1949年上映的《橋》開啟了中華人民共和國的英雄敘事之旅,隨即在《劉胡蘭》《趙一曼》《董存瑞》《紅旗譜》等影片對英雄形象及其成長過程的呈現(xiàn)之下,“十七年”電影的英雄形象主要為革命英雄形象。其敘事模式我們可以簡要地概括為作為歷史主體的革命英雄(多是農(nóng)民或知識分子身份),受到各種社會力量的打壓,又苦于蒙昧無知的現(xiàn)狀,后在中國共產(chǎn)黨的啟蒙之下,備受考驗(yàn),逐漸增加自身的覺悟,成為無產(chǎn)階級的革命英雄。以《紅旗譜》為例,朱老鞏因地主而氣病身亡。其子朱老忠不得不遠(yuǎn)走他鄉(xiāng),25年后再次回到故鄉(xiāng),在共產(chǎn)黨員賈湘農(nóng)和運(yùn)濤的啟蒙之下,走上革命的道路,終于打倒地主,成為無產(chǎn)階級英雄。這種基本的模式在當(dāng)時(shí)的各種電影中顯得十分穩(wěn)定,顯示出了強(qiáng)大的生命力和富于變通的整合能力。將英雄敘事與革命歷程、革命愿景進(jìn)行絞合,固然有政治實(shí)踐的考慮,但更多的是,它反映了當(dāng)時(shí)工農(nóng)兵群眾革命經(jīng)驗(yàn)的普遍性與高昂的建設(shè)熱情。在“革命”話語之下,投身工業(yè)建設(shè)的英模形象也是這種英雄形象的延伸,是建設(shè)熱潮的美學(xué)象征。英雄的主體是工農(nóng)兵與知識分子,是真實(shí)革命中的主體,他們從“失語”到“皈依”,對應(yīng)著工農(nóng)群眾日益緊密團(tuán)結(jié)在中國共產(chǎn)黨周圍的歷史事實(shí)。而英雄們“入黨”這一儀式的著重呈現(xiàn),寓意著將自己的形象與意志編織成集體價(jià)值觀和特定的階級文化意象,深深地滲入并沉淀到此前懵懂無知的革命者的心智結(jié)構(gòu)中。英雄們的個(gè)人成長,是革命歷史的成長,而歷史發(fā)展成就了個(gè)人的成長,對革命英雄成長的書寫正是對真實(shí)歷史的寓言。
在1966年到1976年的“文革”電影中,“革命寓言”的英雄敘事模式得以延續(xù),并在一定程度上被極化展現(xiàn)。在特殊的時(shí)代背景下,英雄形象作為銀幕中美學(xué)力量的主要來源,被賦予權(quán)力話語與意志。如果說,“十七年”電影中的英雄敘事反映了那一時(shí)期人民的集體記憶與革命經(jīng)驗(yàn)的普遍性,“文革”電影則以一種極致化的美學(xué)將革命書寫推行到頂峰。在由1960年《林海雪原》改編而成的樣板戲《智取威虎山》(1970年)中,創(chuàng)作者強(qiáng)化了楊子榮的階級屬性,強(qiáng)化了英雄形象和人民群眾在銀幕中的絕對主體地位。在《車輪滾滾》《閃閃的紅星》《激戰(zhàn)無名川》等影片,均呈現(xiàn)出統(tǒng)一的美學(xué)與趣味,以增強(qiáng)“革命”話語的書寫。
從新時(shí)期開始,電影語言面臨“現(xiàn)代”轉(zhuǎn)向,普遍性的革命經(jīng)驗(yàn)逐步被改革開放的熱情所取代,英雄敘事面臨著日常敘事的沖擊,電影市場也形成主旋律電影、商業(yè)電影與藝術(shù)電影的三分格局,崇高的英雄淹沒在眾多平民化人物的浪潮之中。在第四代與第五代導(dǎo)演的眾多影片中,反傳統(tǒng)、寫實(shí)、以小見大的英雄敘事模式逐步建立。從《高山下的花環(huán)》《一個(gè)和八個(gè)》《黃土地》等影片開始,以往影片中所塑造的革命軍人英雄形象有了更為復(fù)雜的情境。在“反思”“傷痕”書寫大為盛行的20世紀(jì)八九十年代,英雄敘事產(chǎn)生了由“浪漫”書寫向“寫實(shí)”書寫的轉(zhuǎn)向,英雄形象也負(fù)載著除拯救人民之外的撫平民族創(chuàng)傷的重要職責(zé)。戰(zhàn)爭片導(dǎo)演馮小寧在其“戰(zhàn)爭三部曲”中,運(yùn)用寫實(shí)敘事手法,采用以小見大的敘事手法,將英雄形象的背負(fù)與沉重刻畫得淋漓盡致。尤其在《戰(zhàn)爭子午線》里,戰(zhàn)爭所造成的“創(chuàng)傷”、少年英雄的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)、新時(shí)期人民的美好生活的場景切換,更加深化了英雄形象的復(fù)雜性。這一時(shí)期表現(xiàn)革命歷史題材的電影,如《開國大典》《大決戰(zhàn)》《國歌》等,以“后革命時(shí)代”的日常精神來書寫革命歷史,以“主旋律電影”的形式展現(xiàn)英雄形象的藝術(shù)真實(shí),在一種“史詩”敘事中追求英雄形象的雋永,并獲得成功。主旋律電影成為新主流電影的原初形態(tài),表達(dá)了主流文化與大眾文化共同的英雄想象。
新世紀(jì)初的中國電影則面臨著全球化與市場化的潛在危機(jī),以“英雄”進(jìn)行命名的電影《英雄》具象化了全球化時(shí)代中國電影的某種癥候。影片將英雄形象與中國獨(dú)有類型片——武俠片中的俠客形象進(jìn)行重合,深化英雄形象在面對全球化與時(shí)代浪潮中的文化符碼,俠客被命名為英雄,是中國電影打造中國文化品牌的手法,同時(shí)也反映大眾對一種突破“小”英雄的愿望的想象。20世紀(jì)八九十年代的電影英雄,集中凸顯了其“小”的一面。然而,面對時(shí)代洪流,英雄的宏大特性被強(qiáng)調(diào)。在《英雄》《集結(jié)號》等電影的“皈依”敘事中,英雄都經(jīng)歷了一種從“游離于江湖”的“彷徨”到“歸于共同體”的“安然”,英雄承認(rèn)了秦始皇的千秋偉業(yè),并愿意以生取義。而谷子地因戰(zhàn)友被誣陷,奔波于權(quán)力機(jī)構(gòu)間,想要獲得國家共同體的承認(rèn),最終如愿以償。
而新世紀(jì)初“英雄”們對“共同體”的追尋與認(rèn)同,在近十年的新主流電影中得到了呈現(xiàn)。新時(shí)代的電影英雄敘事,集中表現(xiàn)為對全球化與商業(yè)化時(shí)代的“國族想象”的表征?!稇?zhàn)狼2》《紅海行動》所塑造的“走出去的英雄”,身負(fù)國家和民族的期待,拯救困在外國的中國公民。由于國家主權(quán)的問題,國家力量并不能直接進(jìn)入這些地區(qū),于是,冷鋒和楊銳便成為國家形象的代表,以英雄與拯救者的身份拯救這些身在異鄉(xiāng)的人質(zhì)。國家和民族雖然不可見,但這些英雄實(shí)際將其意志進(jìn)行了具象化,是國家和民族力量在前線與邪惡的對抗。在《戰(zhàn)狼2》末尾,冷鋒高舉著國旗安全帶著中國公民通過敵占區(qū),將這種人民從英雄形象中體認(rèn)到的“國族想象”發(fā)揮到極致。而在被稱為中國第一部科幻大片的《流浪地球》那里,劉培強(qiáng)(同樣由吳京飾演,這是一種想象的延續(xù))為了大家舍棄小家,結(jié)合著影片重土安遷觀念的表達(dá),其愚公移山、為生民立命、為子孫謀福的帶有濃厚中華文化氣息的英雄性格,成為中華民族共同體想象的投射對象。新時(shí)代的其他電影《長津湖》《烈火英雄》等,都將中國觀眾所熟知的革命歷史題材、“中國式救援”題材書寫為對國家與人民的護(hù)衛(wèi)。英雄是國家和民族的代表,對其書寫是中國人民對國家形象與民族共同體乃至人類命運(yùn)共同體之想象。
英雄形象往往最為直接地傳遞著偉大而淳樸的感情,作為敘事中的主體,它的形象常常被賦予偉岸的身軀、樂于助人的性格、不怕犧牲的覺悟。英雄敘事涉及個(gè)人與集體、公與私、生與死、平凡與偉大等話語的探討,英雄形象的迷人之處,正在于他在這些對立性的價(jià)值評斷中,往往會選擇常人不會選擇的選項(xiàng)。這一超越常人的人格,以及其所蘊(yùn)含的一系列特質(zhì),使觀眾對英雄形象的審美中具備著一種崇高感。本質(zhì)上,英雄敘事的目的就在于建構(gòu)這種崇高感,贏得觀眾的崇敬并感召觀眾,賦予其面對困境的力量。
在各種敘事話語中,中國共產(chǎn)黨與中華人民共和國之成立的歷史事實(shí)均被指認(rèn)為具備“開天辟地”和“改天換地”意義的大事件,運(yùn)用“開天辟地”“改天換地”等充滿神話意蘊(yùn)的詞匯來命名這些重大事件,象征著舊中國——混沌狀態(tài)的終結(jié),新社會——新秩序逐步建立。而無疑這種命名方式會讓我們聯(lián)想到中國的遠(yuǎn)古神話——盤古開天辟地,同樣混沌終結(jié)而秩序得以建立。這種聯(lián)想給筆者以啟發(fā),正是在這一“神話式”的歷史敘事中,英雄成為這一歷史進(jìn)程中的具備神性光輝的人物形象。如盤古一般的頂天立地的英雄形象,在黨的啟蒙與領(lǐng)導(dǎo)下,破開混沌,與人民一道建立新的秩序。由這種指認(rèn)邏輯所指導(dǎo)的歷史敘事,便潛在地呼喚著作為主體且被指認(rèn)為神性人物的革命英雄的出現(xiàn)。
而由后來者的目光回溯歷史語境,這種英雄人物的“神性”塑造法則遠(yuǎn)在1949年之前就已經(jīng)開始探討。在1942年的延安文藝座談會上,毛澤東同志明確了文藝為工農(nóng)兵服務(wù)的目的,創(chuàng)作者若不懂群眾語言,便會陷入“英雄無用武之地”的境地。針對時(shí)代語境和黨的方針政策,他指出,“現(xiàn)在工農(nóng)兵的主要問題……是迫切需要一場啟蒙運(yùn)動”,因此,普及的東西越簡單淺顯,越能夠?yàn)閺V大群眾所接受,“提高是普及基礎(chǔ)上的提高”。英雄的神話式書寫,某種程度上,滿足了這一普及需求。作為普遍缺乏現(xiàn)代化經(jīng)驗(yàn)的工農(nóng)兵群眾,前現(xiàn)代社會中的神話敘事及其親和感成為一種集體無意識,他們能夠迅速識別這種敘事符碼并進(jìn)行傳唱和接受。事實(shí)也正是如此,具備神性性格與光輝的英雄形象在當(dāng)時(shí)得到批量化的生產(chǎn)與傳播,在特定語境下發(fā)揮著非常重要的作用。
以延安座談會為起點(diǎn),黨后來的文藝政策也逐步細(xì)化了革命英雄的塑造法則,使“神”從樸素的民間意識升華為一種蘊(yùn)含革命愿景的無產(chǎn)階級文化。如何塑造無產(chǎn)階級革命英雄,在一段時(shí)間內(nèi)引發(fā)熱議,在1953年第二次文代會上,周恩來同志在政治報(bào)告中強(qiáng)調(diào),“文藝必須首先歌頌工農(nóng)兵中的先進(jìn)人物”,并且應(yīng)盡量書寫勞動人民的“優(yōu)點(diǎn)”。在后來革命現(xiàn)實(shí)主義與革命理想主義結(jié)合(“兩結(jié)合”浪潮)的號召之下,權(quán)力話語中“英雄”理念越來越理想化,強(qiáng)調(diào)對英雄“應(yīng)有”品格的書寫。在這種背景下,英雄的神性崇高審美具體體現(xiàn)為英雄性格的完美性(即沒有“缺點(diǎn)”,至少他的缺點(diǎn)并不是根本方向上的錯誤)、政治覺悟高、行為崇高,也具備深厚的階級感情,以一種視死如歸的精神捍衛(wèi)著人民政權(quán)。在影視敘事中,革命英雄作為主體,視覺形象通過鏡頭語言被突出,如董存瑞炸橋、王成與敵人同歸于盡等經(jīng)典橋段,英雄被塑造成頂天立地的神性人物,仰視鏡頭、特寫鏡頭、推進(jìn)鏡頭所組成的蒙太奇手法將英雄形象的崇高性完美地建構(gòu)出來。并且,作為某種“啟世”神話敘事的延續(xù),正如盤古在犧牲后將自己身體的各個(gè)部分化為世間的具體事物,英雄在犧牲后同樣經(jīng)過類似的鏡頭處理寓意英雄之魂與世長存。如王成在犧牲后,他的身體隕滅被代替以一種蘑菇云爆炸鏡頭,并輔之以山河的場景,象征著英雄的精神震懾山河,英雄不死。這種視覺美化的手法,使得英雄的崇高有了跨越時(shí)空的力量,仍在今天的天空產(chǎn)生陣陣回響,持續(xù)鼓舞著一代又一代中國人民。
對英雄的神性化書寫在“文革”電影中更加達(dá)到極致。在彼時(shí)盛行的“三突出”——所有人物中突出正面人物,在正面人物中突出英雄人物,在英雄人物中突出最主要的中心人物——塑造法則之下,“敵遠(yuǎn)我近,敵暗我明,敵小我大,敵俯我仰”的創(chuàng)作方法在影片和樣板戲中得以大量普及,試圖從景別、燈光、構(gòu)圖與鏡頭角度等方面建構(gòu)一個(gè)“神性”的英雄形象。如果說,在“十七年”電影中,我們還能見到英雄的“成長”以及其中難以避免的一些缺點(diǎn)的展露,那么,在革命浪漫主義的書寫法則下,這一時(shí)期的英雄形象是絕對沒有缺點(diǎn)的,展現(xiàn)出一種完全神性的光輝。在《林海雪原》中,楊子榮被賦予絕對主體地位,在眾多與土匪的互動戲中,楊子榮顯得高大、光明,而敵人則矮小并處于黑暗之中。這種神性化塑造手法是特殊語境下英雄作為“權(quán)力”意志的產(chǎn)物。
而從新時(shí)期開始,現(xiàn)實(shí)主義的敘事欲望逐步得以突出。在第四代到第六代的敘事實(shí)踐中,不完美的人逐漸成為銀幕中的主體,這些人物形象沒有光鮮的外表,沒有完美的性格,卻構(gòu)成了另類的性格張力。影片日常景觀的展現(xiàn),既是觀眾在新時(shí)期的潛在需求,又反過來形塑了觀眾的審美,使其對“美”的體認(rèn)從以“善”為主變化到以“真”為主,中華人民共和國成立之初的“啟世”主題的“神話”敘事逐步過渡到新時(shí)期的“建設(shè)”主題的“后神話”敘事,英雄的神性光輝自然也得到了去魅。在《黃土地》中,身為八路軍戰(zhàn)士的顧青,面對崔巧的困境卻無能為力,便是這種變化的癥候。更為突出的一點(diǎn)是,英雄敘事摒棄了以往為了突出英雄形象而刻意丑化敵人的方式,將英雄與敵人的對抗展現(xiàn)得非常精彩,甚至常常格外強(qiáng)調(diào)英雄在面對敵人的某種“不可為”和“無能為力”。以對越自衛(wèi)反擊戰(zhàn)為題材的電影《閃電行動》充分展現(xiàn)了敵人的狡猾,劉凱華與敵人的最后戰(zhàn)斗則展現(xiàn)為一場“險(xiǎn)勝”的鏖戰(zhàn)。在這種對我軍進(jìn)行適當(dāng)接地氣處理而對敵人進(jìn)行強(qiáng)化的書寫,英雄的神性得以去魅,復(fù)歸為生活中具體的人。
2002年的《英雄》大面積展現(xiàn)了俠客英雄的彷徨與迷茫,某種意義上,作為大眾審美的代言者,英雄形象的如此書寫反映了大眾的商業(yè)時(shí)代焦慮。英雄的審美性來自他對這一復(fù)雜心境的揭示,這是新時(shí)期以來,“神”去魅的一種延續(xù)。不過,俠客最后的慷慨赴死則自在地組成了英雄的崇高性?!队⑿邸贰都Y(jié)號》受到觀眾的熱烈歡迎,也許正是對人性英雄書寫的一種反思。無名的日常情緒的展現(xiàn)、谷子地為洗冤奔波,是大眾焦慮的體現(xiàn),但他們舍生取義的崇高人格,才使觀眾從中領(lǐng)悟到美學(xué)的力量。
新主流大片的英雄敘事,延續(xù)了新時(shí)期以來電影英雄敘事的主要審美傾向。在《戰(zhàn)狼2》中,冷鋒這一英雄具備大無畏精神,深入敵占區(qū)救出中國公民,他的覺悟和品行是非常高尚的。但他并不是完美的,如遇事好沖動的性格缺陷便使其招致牢獄之災(zāi)。這一“不完美”并沒有影響觀眾對其“崇高”的體認(rèn),甚至在敘事結(jié)構(gòu)的編織之下,他的這一性格缺陷構(gòu)成了巧妙的張力?!都t海行動》中同樣展現(xiàn)了英雄們面對歹徒害怕和恐懼的場景,英雄形象卻在這一塑造中更為廣泛地引發(fā)了認(rèn)同。英雄也有普通人的情感和處境,但是在關(guān)鍵時(shí)刻的抉擇和覺悟促成了其轉(zhuǎn)變,這讓英雄更可信。英雄形象代表了大眾的理想愿望,在“神性”塑造法則中,英雄是絕對的審美客體,崇高成為內(nèi)蘊(yùn)的情感,而在“人性”塑造法則中,英雄介入到現(xiàn)實(shí)中,書寫著觀眾對超越自身人格的想象。
英雄敘事審美評價(jià)從“神性”到“人性”的流變,集中展現(xiàn)了中國電影70年實(shí)踐中的視覺啟蒙特性,不斷從絕對的“神性”審美客體中突破,詢喚著普通人的位置。在充滿現(xiàn)代符碼的2020年電影《金剛川》中,眾多銀幕形象均得到觀眾的體認(rèn),獲得了深刻的認(rèn)同。而英雄形象從誕生伊始,便具備著一種崇高感。崇高作為西方美學(xué)的核心范疇之一,在朗吉努斯、亞里士多德、伯克、康德等人那里均得到系統(tǒng)的闡釋。崇高來源于心靈所能感受到的最強(qiáng)烈情感,一般來說,它與宏大敘事、崇敬感情聯(lián)系在一起,如朗吉努斯認(rèn)為,崇高的五個(gè)來源中便包括“能夠形成偉大概念的能力”,康德也指出,崇高必定是偉大而淳樸的。將英雄形象與性格進(jìn)行降格處理,勢必會引發(fā)糾葛,這是因?yàn)橛⑿坌蜗笈c一般的形象并不相同。英雄中所蘊(yùn)含的多重意義,在降為“人”的處理中極其容易被消解。《金剛川》中我軍與美軍的戰(zhàn)斗,充滿著一種黑幫械斗式的快意恩仇,高尚的革命情境被置換為美國牛仔與中國“武將”(這充分反映在三位主角的人名安排上:劉某,關(guān)某,張飛)的戰(zhàn)斗,消解了戰(zhàn)爭進(jìn)行的時(shí)代語境與必要性。神性與人性的塑造法則并不絕對對立,觀眾也并不都對前者嗤之以鼻而對后者絕對擁護(hù)。英雄形象自在的崇高性,使得其與日常敘事存在著一定形式的沖突,完全日常的書寫,完全現(xiàn)代情境的置換,并不是將英雄書寫完美的不二法門。
而從對“集體主義”的強(qiáng)調(diào)到對“個(gè)體價(jià)值”的強(qiáng)調(diào),則構(gòu)成了中國70年電影英雄敘事的第三重流變。
集體主義在中華人民共和國成立30年的踐行,有著特定的時(shí)代語境,是群眾史觀與英雄觀念的反映。在“三座大山”的壓迫之下,團(tuán)結(jié)工農(nóng)群眾是一定時(shí)期的政治主題。而面對中華人民共和國成立初帝國主義的圍剿以及對社會主義建設(shè)的強(qiáng)調(diào),都不斷吁求集體的在場。從根本上來說,集體主義是對舊時(shí)代孤立個(gè)體對抗剝削社會的終結(jié),對于當(dāng)時(shí)的群眾具備一定的啟蒙性。以《董存瑞》為例,參軍之前的董存瑞力圖以舊農(nóng)民的“私人”觀念完成對地主的個(gè)人式復(fù)仇。正是在其參軍后共產(chǎn)黨對其的“集體主義”啟蒙,他從一個(gè)懷揣樸素復(fù)仇意識的農(nóng)民升華為一個(gè)具備反抗意識、進(jìn)行反抗壯舉、具備強(qiáng)烈組織性的新時(shí)代主體。集體敘事及其愿景,團(tuán)結(jié)了當(dāng)時(shí)的工農(nóng)群眾,它既是時(shí)代語境下政治實(shí)踐的真實(shí)體現(xiàn),又不斷形塑著群眾的團(tuán)結(jié)意識。集體敘事呈現(xiàn)了當(dāng)時(shí)工農(nóng)兵群眾護(hù)衛(wèi)人民新政權(quán)、建設(shè)社會主義的高昂情緒。在“文藝是為工農(nóng)兵服務(wù)”的根本目的之下,英雄形象往往直接代表著工農(nóng)兵群眾,是工農(nóng)兵中的先進(jìn)典型人物。概觀“十七年”電影中的英雄形象,他往往直接是工農(nóng)兵的縮影和典型化。如在集中呈現(xiàn)了新英雄想象的《英雄兒女》中,創(chuàng)作者力圖強(qiáng)調(diào)王成這一形象的“工農(nóng)”本色,他的父親和弟弟是先進(jìn)工人典型人物,自己又與無產(chǎn)階級勞動人民有著深厚的階級情感。同樣是英雄的王芳,被工人父親王復(fù)標(biāo)和軍人父親王文清指認(rèn)為“革命的繼承人”,寓意英雄從工農(nóng)兵集體中來。
而新時(shí)期以來,組成“集體”的“個(gè)體”不斷得到重視。在第五代與第六代導(dǎo)演的電影中,邊緣個(gè)體及其焦慮呈現(xiàn)了彌散于集體之外的個(gè)人話語力量。對“個(gè)體價(jià)值”的重視,與中國改革開放以來進(jìn)行的社會建設(shè)深刻相關(guān)。在城市化的大背景之下,越來越多的人從前現(xiàn)代的“熟人社會”進(jìn)入城市中的“陌生人社會”,茫茫人海的個(gè)體迷失瞬間格外突出。個(gè)體敘事的實(shí)踐正給這樣的情緒以出口,這是共同體想象淡薄時(shí)期每個(gè)人舔舐自己傷口與情緒的機(jī)會,原來的“集體”在現(xiàn)代化進(jìn)程中面臨考問。這種個(gè)體想象有效塑造了英雄的創(chuàng)作法則,即人們不再觀看到統(tǒng)一的、模式化的英雄群像,而更試圖在英雄中尋找差別,從而體認(rèn)個(gè)體的存在。本質(zhì)上,在“個(gè)體價(jià)值”的表達(dá)框架下,英雄的審美力量并沒有減弱甚至更加突出,因?yàn)橛⑿鄢闪擞^眾超越自身境地的一種想象,而“個(gè)體”英雄的塑造更使其從中尋找到主體性。《黃土地》《一個(gè)和八個(gè)》《戰(zhàn)爭子午線》等電影呈現(xiàn)了游移在集體邊緣的英雄們的故事,無論是黃土高原深處,抑或是長城以西,散兵游勇的英雄們繼續(xù)著抵抗的故事。
這場由改革開放與電影語言轉(zhuǎn)向所帶來的“個(gè)人”意識逐步明晰,是這一時(shí)期電影視覺啟蒙的結(jié)果。然而隨著現(xiàn)代化、商業(yè)化與全球化的進(jìn)行,這場“個(gè)人”運(yùn)動很快受到威脅。從“共同體(集體)”中“解放”出來的“個(gè)人”,卻只能孤零零地暴露在“市場”面前,成為“市場”所召喚的勞動力,“個(gè)人”的主體性被高度地“零散化”。這種“個(gè)人”解放與“共同體”想象的扦格,在新世紀(jì)初的電影英雄中展現(xiàn)得非常充分?!队⑿邸穫b客試圖通過刺殺秦始皇解救天下,最終卻發(fā)現(xiàn),只有秦始皇才能救天下?!都Y(jié)號》谷子地同樣以最終為戰(zhàn)友洗清冤屈獲得國家力量的認(rèn)可而感到欣慰。在這些電影的英雄敘事中,英雄基于個(gè)體境遇卻在不斷尋求一種“共同體”進(jìn)行依附,表征著大眾的心理需求。
這種對“共同體”的尋求,在新主流大片延續(xù)為代表“國族想象”的英雄敘事,而作為視覺啟蒙與現(xiàn)代化的成果,英雄的“個(gè)體”特性被強(qiáng)調(diào),立體多面、個(gè)體觀照的英雄形象得到大量生產(chǎn)?!皞€(gè)體”英雄的塑造受到好萊塢超級英雄主義的影響,是觀眾在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的狂歡體驗(yàn),其深層又體現(xiàn)了觀眾的心理愿望?!稇?zhàn)狼2》中冷鋒的“超級英雄主義”便是典型。而《紅海行動》則是集體面目下對“個(gè)體價(jià)值”的表達(dá),盡管其呈現(xiàn)為集體行動,但各個(gè)英雄均有著自身性格,本質(zhì)上,仍然是個(gè)體的。2020年上映的《金剛川》,同樣是個(gè)體英雄的極致展現(xiàn)。在《我和我的祖國》和《我和我的家鄉(xiāng)》里,同樣在不斷呼吁著“我”(即個(gè)體)的出現(xiàn)。
時(shí)代觀念是影響英雄價(jià)值表達(dá)的核心因素,而各個(gè)歷史時(shí)期的電影體制一定程度上也反映了這種時(shí)代觀念,并強(qiáng)化了英雄“生產(chǎn)”上的“慣性”。中華人民共和國成立之初的電影體制,國營制片廠是絕對主體,以一種高度統(tǒng)合力的姿態(tài)踐行著為人民服務(wù)的目的。這種生產(chǎn)體制更易于貫徹集體英雄的生產(chǎn),并從體制上“同質(zhì)”化地書寫英雄,即英雄的性格、行為,英雄敘事模式等均呈現(xiàn)出高度的模式化和統(tǒng)一性。而第六代與新生代導(dǎo)演的“散兵游勇”式電影制作,則必然導(dǎo)致形象的個(gè)體多樣性。從20世紀(jì)90年代逐步推進(jìn)的電影制度改革,各地的電影生產(chǎn)“百花齊放”,使英雄形象的塑造呈現(xiàn)出個(gè)體性和多樣性。當(dāng)下的國產(chǎn)電影制片廠,形式多元且風(fēng)格不一,各自有自身的生產(chǎn)邏輯,不同生產(chǎn)機(jī)構(gòu)又不斷互相影響,呈現(xiàn)出復(fù)雜交融的有著個(gè)體特征的共同體愿景。
然而,英雄來自人民,而人民群眾是歷史的創(chuàng)造者。對被稱為“英雄之異端”的個(gè)體進(jìn)行書寫,常常會使我們失去闡釋宏大歷史情境的能力。2016年上映的《我的戰(zhàn)爭》,“我”代替《英雄兒女》(1963年)中的“英雄兒女”得到召喚,兩者均改編自巴金的《團(tuán)圓》,卻呈現(xiàn)出“集體主義”(《英雄兒女》)與“個(gè)體價(jià)值”(《我的戰(zhàn)爭》)的迥然區(qū)別?!段业膽?zhàn)爭》使用了眾多奇觀化手法,包括第一視角敘事,將戰(zhàn)爭中作為主體的“我”充分展現(xiàn),但這種方法也窄化了它的內(nèi)涵,喪失了對時(shí)代情境的書寫,難以解釋“英雄為何而戰(zhàn)”這一根本問題,失去了對宏大時(shí)代與人民的呈現(xiàn)?!皞€(gè)體”超級英雄的消費(fèi)文化特性,甚至將英雄的審美力量僅僅外化為戰(zhàn)勝敵人的快感而失去了闡釋歷史的有機(jī)張力,觀眾對其的觀看也止步于英雄對敵人的戰(zhàn)勝而不會引發(fā)更多的思考,有的時(shí)候甚至?xí)`導(dǎo)思考。這是應(yīng)該警惕的,對英雄的書寫應(yīng)關(guān)注到“個(gè)體”的在場,卻不應(yīng)該陷入消費(fèi)主義與拜物教的陷阱中去。人民歷史觀是共和國英雄敘事的原初張力,它應(yīng)在電影現(xiàn)代化的過程中有著一席之地。
英雄敘事是中國電影的敘事傳統(tǒng),集中呈現(xiàn)了各個(gè)歷史時(shí)期大眾的時(shí)代心理。對英雄的塑造與呈現(xiàn),體現(xiàn)了主流文化與大眾文化的共同期待。英雄敘事之?dāng)⑹履J健徝涝u價(jià)與價(jià)值表達(dá)的流變,表征著觀眾從“革命時(shí)代”到“后革命時(shí)代”之審美與心理趣味的轉(zhuǎn)向。伴隨中華人民共和國70年的電影歷程,英雄敘事歷經(jīng)“十七年”時(shí)期、“文革”時(shí)期、20世紀(jì)八九十年代新時(shí)期、新世紀(jì)初與新時(shí)代而產(chǎn)生了如上三重意義的流變。從敘事模式來看,在電影語言“現(xiàn)代轉(zhuǎn)向”的大背景下,它從生命象征和革命寓言,流變?yōu)楫?dāng)下的“國族想象”;從審美傾向來看,它從開國“啟世”神話敘事下的神性英雄,流變到新時(shí)代“后神話”敘事的“人性”英雄,英雄從絕對的審美客體超越為對自我人格的想象;從價(jià)值表達(dá)來看,中華人民共和國成立之初英雄敘事的實(shí)踐,呼應(yīng)了時(shí)代語境的集體話語,而新時(shí)期開始的對“個(gè)體價(jià)值”的關(guān)注,則不斷呼吁“個(gè)體”英雄的產(chǎn)生。70年的英雄敘事表明,英雄的審美力量是跨越時(shí)空的,不同時(shí)代都在呼吁著英雄形象。英雄敘事有著自身的情感政治,是中國人民審美與理想的寄托,在當(dāng)下流行的對英雄的“異端”書寫中,我們應(yīng)該警惕英雄敘事流入烏托邦、拜物教與消費(fèi)主義的陷阱之中。對英雄“人性”的過分強(qiáng)調(diào),也許滿足了觀眾的觀看欲望,但同時(shí)也將英雄的崇高性消解為普通的協(xié)斗,失去審美建構(gòu)的基礎(chǔ)。而對英雄“個(gè)體性”的強(qiáng)調(diào),則可能使英雄喪失力量源泉——集體主義與人民,淪為現(xiàn)代社會中個(gè)人對個(gè)人的單純奇觀化作戰(zhàn)。
而中華人民共和國成立初期對工業(yè)建設(shè)英模形象的書寫,在新時(shí)期以來的主流電影中得到延續(xù)。在主旨表達(dá)上,這些電影有著“穩(wěn)定”的特征,展現(xiàn)優(yōu)秀中國共產(chǎn)黨黨員的高尚品格。在《焦裕祿》《孔繁森》《蔣筑英》《任長霞》等電影中,對英模人物“立體化形象”的展現(xiàn),同樣折射出新時(shí)期以來英雄書寫“人性”化的特征,更加突出這些先進(jìn)人物在面對困難時(shí)的高尚抉擇。對這些人物的“個(gè)人傳記”式書寫、展現(xiàn)英模人物的經(jīng)歷,某種意義上,亦是“個(gè)體價(jià)值”表達(dá)的一種方式。這些英模形象以家國情懷與對黨忠心、為民服務(wù)、豪放樂觀、不畏艱難的精神氣質(zhì)贏得觀眾的歡迎。建黨100周年,走在中華民族偉大復(fù)興的道路上,中國社會仍然面臨著嚴(yán)峻的挑戰(zhàn),在新冠疫情、自然災(zāi)害盛行的當(dāng)下,英雄形象成為人民寄托的理想對象,有效疏通了民眾的焦慮。這種偉大的為人民服務(wù)的英雄氣概正是我們這個(gè)時(shí)代所需要的,英雄敘事將在時(shí)代背景下發(fā)揮出更加磅礴的力量,引領(lǐng)塑造中國人民不畏苦難、迎難而上的精神風(fēng)貌。