牟偉娜
(山東藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,山東 濟(jì)南 250014)
節(jié)奏感(rhythm)是指客觀事物(包括人的生命和社會(huì)生活)和藝術(shù)形象中合規(guī)律的周期性變化的運(yùn)動(dòng)形式引起的審美感受。早在古希臘,柏拉圖就認(rèn)為能感受節(jié)奏是人類所獨(dú)有的能力,人能夠通過優(yōu)美的節(jié)奏感到和諧美;亞里士多德認(rèn)為人生來就有喜愛節(jié)奏與和諧的天性,和諧與節(jié)奏是藝術(shù)所需要的。人對(duì)藝術(shù)的節(jié)奏感建立在人的生理和心理基礎(chǔ)上。音樂節(jié)拍的強(qiáng)弱、長(zhǎng)短、力度大小等交替出現(xiàn)……會(huì)給人以節(jié)奏感。人對(duì)節(jié)奏最敏感的器官是聽覺器官,在作為聽覺藝術(shù)的音樂中,人對(duì)節(jié)奏感的要求最為強(qiáng)烈。節(jié)奏和旋律都是構(gòu)成音樂的基本要素,音樂的表現(xiàn)離不開節(jié)奏的韻律,生動(dòng)的節(jié)奏感能更好的詮釋音樂,使得音樂更具表現(xiàn)力。通過對(duì)音樂節(jié)奏感的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練更是提高音樂素養(yǎng),形成個(gè)人風(fēng)格的有效途徑,并且直接影響個(gè)人音樂能力的形成與發(fā)展。
節(jié)奏感是一種對(duì)音樂時(shí)間關(guān)系的知覺、再現(xiàn)和領(lǐng)悟能力。它包括對(duì)速度、拍子、節(jié)拍、重音、節(jié)奏型以及對(duì)主體音樂的感受、理解等的綜合感知與再現(xiàn)能力。人具有天生的節(jié)奏感,但良好的音樂節(jié)奏感往往是需要通過嚴(yán)格的訓(xùn)練才能形成。
1.朗讀節(jié)奏型
對(duì)音樂節(jié)奏感的感知、認(rèn)識(shí)、掌握和表現(xiàn),是依賴于肌肉動(dòng)作和聽覺記憶的結(jié)合訓(xùn)練才能完成。音樂中的節(jié)奏形態(tài)多樣,節(jié)奏構(gòu)成千變?nèi)f化,但其基本形態(tài)歸類起來并不復(fù)雜。如果掌握了基本節(jié)奏型,其他一些復(fù)雜的節(jié)奏就不難掌握。在學(xué)習(xí)演奏之前,可以先學(xué)習(xí)朗讀各種基本節(jié)奏型。首先使學(xué)生從理論上認(rèn)知各種不同節(jié)奏型的基本形態(tài)和時(shí)值比例關(guān)系,并能準(zhǔn)確讀出其音響。朗讀節(jié)奏型主要是感知音的長(zhǎng)短,這是一切節(jié)奏感到音樂感的起始點(diǎn),是音樂感覺的精髓,也是音樂構(gòu)成的根本。
2.彈奏節(jié)奏型
節(jié)奏訓(xùn)練,除了對(duì)音長(zhǎng)短的掌握外,還包括對(duì)強(qiáng)弱的感知和表現(xiàn),通過朗讀節(jié)奏型對(duì)基本節(jié)奏形態(tài)有了認(rèn)知后,我們把這些基本的節(jié)奏型放到具體的節(jié)拍里進(jìn)行彈奏練習(xí)。初步體會(huì)節(jié)奏帶來的律動(dòng)。我們可以在鋼琴上彈奏同音來做彈奏節(jié)奏型練習(xí),在如二拍子節(jié)奏,我們用彈奏時(shí)的大動(dòng)作和小動(dòng)作來體會(huì)強(qiáng)弱,第一拍強(qiáng)拍彈奏時(shí)可以從肩關(guān)節(jié)發(fā)力,第二拍弱拍可以用肘關(guān)節(jié)發(fā)力彈奏;也可以強(qiáng)拍用肘關(guān)節(jié)發(fā)力,弱拍用腕關(guān)節(jié)發(fā)力去體會(huì)和表現(xiàn)拍子的強(qiáng)弱律動(dòng)。三拍子同樣,強(qiáng)拍肩關(guān)節(jié)發(fā)力,第一個(gè)弱拍肘關(guān)節(jié)發(fā)力,第二個(gè)弱拍腕關(guān)節(jié)發(fā)力;或者強(qiáng)拍肘關(guān)節(jié)發(fā)力,第一弱拍腕關(guān)節(jié)發(fā)力,第二弱拍掌關(guān)節(jié)發(fā)力。四拍子、六拍子以此類推,根據(jù)大關(guān)節(jié)發(fā)力彈奏強(qiáng)拍,小關(guān)節(jié)發(fā)力彈奏弱拍的原則設(shè)計(jì)動(dòng)作進(jìn)行彈奏練習(xí)。
在鋼琴教學(xué)中,學(xué)生在學(xué)習(xí)新作品時(shí)會(huì)出現(xiàn)可以正確的數(shù)出拍子,卻沒有節(jié)奏韻律的現(xiàn)象。數(shù)拍子不等同于具備節(jié)奏感,因此,讓學(xué)生演奏的作品具有令人陶醉的節(jié)奏感,增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力,就需要老師培養(yǎng)其將正確的節(jié)拍概念和有節(jié)奏感的演奏在頭腦和身體中建立聯(lián)系。即節(jié)奏的教學(xué),包括兩方面,一是正確的數(shù)拍子,二是在正確數(shù)拍子的基礎(chǔ)上,幫助學(xué)生建立節(jié)奏感(或激活學(xué)生休眠的節(jié)奏感)。
節(jié)奏感的培養(yǎng)在剛開始學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)就應(yīng)該養(yǎng)成,對(duì)于初學(xué)鋼琴的人來說,在彈奏時(shí)總會(huì)給人一種四平八穩(wěn),甚至死板僵硬的感覺,這是因?yàn)樗麄內(nèi)狈?jié)奏感,也就是缺乏所謂的“抑揚(yáng)頓挫”。如何才能讓學(xué)生在初學(xué)階段有效建立起節(jié)奏感?這需要老師在鋼琴教學(xué)的最初的幾周里,挑選節(jié)奏相對(duì)簡(jiǎn)練的曲目,以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)節(jié)奏的自然感知。因?yàn)闃非胁煌?jié)奏的轉(zhuǎn)換會(huì)影響學(xué)生數(shù)拍子的準(zhǔn)確性,從而使他們無法在拍子與節(jié)奏感中達(dá)到平衡。學(xué)生易在試圖搞清節(jié)拍時(shí)停頓下來,再繼續(xù)之前的思考,不但拍子數(shù)不準(zhǔn),節(jié)奏感也很差。如果所選曲子的手指技術(shù)太過復(fù)雜,學(xué)生受制于技術(shù)能力,雙手無法保持應(yīng)有的獨(dú)立性或技術(shù)控制力,造成了“趕”“拖”“不均勻”“滾溜”等現(xiàn)象,從而影響節(jié)奏的連貫性,手指運(yùn)動(dòng)與音樂節(jié)奏不協(xié)調(diào),也使得節(jié)奏感總是被破壞。拍子數(shù)的再準(zhǔn)確,節(jié)奏感卻蕩然無存。因此,要令學(xué)生在初學(xué)階段意識(shí)到節(jié)拍與節(jié)奏感間的遞進(jìn)關(guān)系,避免養(yǎng)成機(jī)械的念音符、數(shù)拍子的不良習(xí)慣。
音樂是時(shí)間的藝術(shù),在學(xué)習(xí)鋼琴的入門階段首先面對(duì)的是時(shí)值的長(zhǎng)與短,也就是如何準(zhǔn)確的彈奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等基本音符。正確感知和演奏音符時(shí)值的長(zhǎng)與短是節(jié)奏感訓(xùn)練的開始。老師的任務(wù)是把學(xué)生質(zhì)樸的演奏,變成有趣的音樂體驗(yàn)。旋律是音樂的靈魂,但在音樂的要素中,節(jié)奏更為基本,因?yàn)樾蓪?shí)際上不可能脫離節(jié)奏而存在。旋律素材只有與節(jié)奏形態(tài)相結(jié)合,才能產(chǎn)生有生命力的音樂。節(jié)奏感教學(xué)是一件困難的事情,要用心靈去感受,這在某種程度上需要通過內(nèi)生性因素解決。老師可利用精湛的伴奏幫助初學(xué)者迅速體驗(yàn)到音樂的節(jié)奏感,使新曲目的學(xué)習(xí),在其帶動(dòng)下慢慢轉(zhuǎn)化為生動(dòng)的演奏,從而引起演奏者的極大興趣,這對(duì)于初學(xué)者來說非常的重要。以教師良好的節(jié)奏感和樂感激發(fā)學(xué)生休眠的節(jié)奏感和樂感,幫助學(xué)生迅速體驗(yàn)到音樂的節(jié)奏與美感。
學(xué)生在教師的帶動(dòng)下體驗(yàn)到樂曲的節(jié)奏感后,下一步就是如何幫助學(xué)生在彈奏時(shí)表達(dá)內(nèi)心的節(jié)奏感。節(jié)奏運(yùn)動(dòng)是一種客觀的物理現(xiàn)象,與之相對(duì)應(yīng)的則是人所具有的內(nèi)在的節(jié)奏感。教師的任務(wù)是教授學(xué)生如何把內(nèi)心的節(jié)奏感用具體的彈奏動(dòng)作表達(dá)出來。20世紀(jì)上半葉,由瑞士著名音樂家、教育家達(dá)爾克羅茲提出了一種被稱之為“韻律教育”的教學(xué)法,同時(shí)為了調(diào)節(jié)對(duì)音樂的神經(jīng)反應(yīng),協(xié)調(diào)肌肉與神經(jīng)系統(tǒng),他又進(jìn)一步創(chuàng)造了“體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法”。這種教學(xué)法打破了人對(duì)音樂的認(rèn)知方式,從“我知道”的理性認(rèn)知狀態(tài)轉(zhuǎn)型為“我體驗(yàn)到”的感性體驗(yàn)狀態(tài),實(shí)現(xiàn)了生理運(yùn)動(dòng)器官和思維之間的自由轉(zhuǎn)換?!绑w態(tài)律動(dòng)”是利用身體參與到感受音樂、表達(dá)音樂和體驗(yàn)音樂中,目的在于借助節(jié)奏來引起大腦和身體之間迅速而有規(guī)律的交流。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為,人體運(yùn)動(dòng)與音樂之間有著種種內(nèi)在的聯(lián)系,人體本身正是音樂表演媒體的有機(jī)組成部分,音樂的節(jié)奏和力度可以通過身體對(duì)其把握。
達(dá)爾克羅茲的體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法給筆者在鋼琴節(jié)奏教學(xué)中帶來了啟示——如何使我們的彈奏動(dòng)作與音樂的韻律相一致,在彈奏過程中更好的表達(dá)樂曲中的節(jié)奏感。首先我們來看一下律動(dòng)的兩個(gè)概念,第一是動(dòng)作,鋼琴演奏中手指的動(dòng)作、手腕的動(dòng)作、手臂的動(dòng)作、軀干的動(dòng)作,是表達(dá)演奏者內(nèi)在情緒、感情和思想的外在載體,彈奏動(dòng)作是一種行為方式,也是一種語言,在彈奏過程中,流露出演奏者的音樂感受?,F(xiàn)代音樂心理學(xué)家實(shí)驗(yàn)研究證明:節(jié)奏的整合中樞在人的下丘腦。也即,人對(duì)節(jié)奏的反應(yīng)具有先天的、生理的情緒性質(zhì)。因此對(duì)節(jié)奏的感受、認(rèn)知、掌握和表現(xiàn),是依賴肌肉動(dòng)作和聽覺記憶結(jié)合訓(xùn)練才能完成。第二是韻律感,將有控制的彈奏動(dòng)作作為一種方式來表現(xiàn)音樂,即跟隨音樂的信息體驗(yàn)音樂并外化音樂。在鋼琴教學(xué)中,可以將具體的彈奏動(dòng)作與樂曲中音符的時(shí)值相對(duì)應(yīng),使學(xué)生理性地通過身體具體彈奏動(dòng)作轉(zhuǎn)化為感性的體驗(yàn)狀態(tài)。節(jié)奏的律動(dòng)感,要通過內(nèi)心去感受,音樂中的強(qiáng)拍弱拍,上下起伏的感覺,一旦和肢體動(dòng)作內(nèi)部的律動(dòng)相結(jié)合,彈奏就有了活力,有了生命,不再呆板。
通過肢體動(dòng)作把體驗(yàn)到的節(jié)奏感表現(xiàn)出來,這種動(dòng)作可以視為一種表現(xiàn)的律動(dòng)。鋼琴彈奏技術(shù)從人體的生理結(jié)構(gòu)、生理機(jī)能分類,可以分為手指技術(shù)、手腕技術(shù)、手臂技術(shù)。從指尖到肩部有六個(gè)關(guān)節(jié),三個(gè)小關(guān)節(jié)(手指第一、二、三關(guān)節(jié))和三個(gè)大關(guān)節(jié)(腕關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)、肩關(guān)節(jié)),如圖所示。
每一個(gè)關(guān)節(jié)均是彈奏的發(fā)力點(diǎn)。在彈奏過程中,小關(guān)節(jié)的動(dòng)作速度快,大關(guān)節(jié)動(dòng)作速度慢。根據(jù)這一特點(diǎn),我們可以把不同時(shí)值的音符與我們關(guān)節(jié)的彈奏動(dòng)作相匹配,使我們內(nèi)心的節(jié)奏感與外部身體的彈奏動(dòng)作相協(xié)調(diào)。手指三個(gè)關(guān)節(jié)有明確理性的彈奏標(biāo)準(zhǔn),彈四分音符時(shí),發(fā)力點(diǎn)用掌關(guān)節(jié),彈八分音符時(shí),發(fā)力點(diǎn)在手指二關(guān)節(jié),彈十六分音符時(shí)發(fā)力點(diǎn)在一關(guān)節(jié)。三個(gè)大關(guān)節(jié)的分工是二分音符用腕關(guān)節(jié),全音符用肘關(guān)節(jié),樂句用肩關(guān)節(jié)(上半身)。節(jié)奏的律動(dòng)可以細(xì)致到音與音之間的律動(dòng),也可以延展到小節(jié)與小節(jié)、樂句與樂句之間的律動(dòng)。以拜厄No.101為例,其主要是十六分音符的節(jié)奏型,每一組十六分音符是一拍,相當(dāng)于一個(gè)四分音符,那么每組第一個(gè)音用掌關(guān)節(jié)作為發(fā)力點(diǎn)來彈奏,第三個(gè)十六分音符在半拍的位置,相當(dāng)于八分音符,用手指的第二關(guān)節(jié)作為發(fā)力點(diǎn)彈奏,剩下第二和第四個(gè)音則用手指的第一關(guān)節(jié)作為發(fā)力點(diǎn)彈奏。即在彈奏時(shí),用不同的發(fā)力點(diǎn)使每組十六分音符產(chǎn)生了“強(qiáng)—弱—次強(qiáng)—弱”的節(jié)奏韻律。
譜例1
不僅每個(gè)音之間、每小節(jié)每拍內(nèi)有強(qiáng)弱關(guān)系,比如由四個(gè)小節(jié)構(gòu)成的樂句,亦有強(qiáng)小節(jié)、弱小節(jié)、次強(qiáng)小節(jié)、弱小節(jié)。如此,節(jié)奏的范圍就擴(kuò)大了,樂句的感覺也就形成了。節(jié)奏的韻律只有和我們身體的律動(dòng)結(jié)合在一起,演奏才會(huì)有活力。如拜厄No.101開始8小節(jié)的樂段,分為兩個(gè)樂句,前四小節(jié)是第一樂句,力度為中強(qiáng),后四小節(jié)為第二樂句,漸強(qiáng)發(fā)展到強(qiáng)。在彈奏時(shí),我們用肩關(guān)節(jié)的“收”和“推”來控制“重量”的運(yùn)用,從而達(dá)到兩個(gè)樂句中強(qiáng)到強(qiáng)的節(jié)奏律動(dòng)。每個(gè)樂句四小節(jié)的節(jié)奏韻律和每小節(jié)四拍的節(jié)奏韻律表現(xiàn),是靠手腕的“落提”和肘關(guān)節(jié)的“收開”控制力量來表達(dá)。如下例。
綜上所述,基于LWT-LSSVM的數(shù)控機(jī)床熱誤差建模方法比單純的LSSVM建模方法對(duì)數(shù)控機(jī)床的誤差預(yù)測(cè)精度高8.51%,這表明改進(jìn)的最小二乘支持向量機(jī)方法可用于數(shù)控機(jī)床熱誤差建模,并且模型精度比最小二乘支持向量機(jī)高。
譜例2
有了表現(xiàn)節(jié)奏的技術(shù)手段后,我們進(jìn)一步要做的訓(xùn)練就是去感覺節(jié)奏。只有技術(shù)沒有節(jié)奏感的演奏是機(jī)械的。把被動(dòng)的機(jī)械性的彈奏動(dòng)作變?yōu)橹鲃?dòng)的有內(nèi)心節(jié)奏感的彈奏,這是節(jié)奏感培養(yǎng)質(zhì)的變化,也是把演奏注入生命力的關(guān)鍵一步。
建立內(nèi)心的節(jié)奏感覺,首先要學(xué)會(huì)內(nèi)化節(jié)奏。以《車爾尼練習(xí)曲299》第一首為例,把握節(jié)奏的關(guān)鍵在于必須將每小節(jié)第一拍的第一個(gè)十六分休止符處理好,左手第一拍和弦是“落”拍的感覺,右手第一拍十六分休止符是“起”的感覺,休止符是第一拍的拍點(diǎn),亦是把節(jié)奏彈好的關(guān)鍵。
譜例3
其次去感覺節(jié)奏帶來的分句,巴赫BWV847賦格主題內(nèi)部的三個(gè)小句都是弱起小句,彈奏好主題三個(gè)小句的內(nèi)部結(jié)構(gòu)關(guān)鍵就在于弱起節(jié)奏的體會(huì)和把握。
譜例4
李斯特《帕格尼尼大練習(xí)曲》第五首《狩獵》節(jié)奏清晰,難點(diǎn)是兩手交接弱起的小分句會(huì)使學(xué)生找不到2/4拍節(jié)奏的強(qiáng)弱規(guī)律,從而破壞整個(gè)大樂句的節(jié)奏。可以先調(diào)整彈奏時(shí)大動(dòng)作與小動(dòng)作的關(guān)系,體會(huì)二拍子的節(jié)奏韻律,再在節(jié)奏的基礎(chǔ)上體會(huì)旋律主干帶來的樂句線條。
譜例5
節(jié)奏的強(qiáng)弱和樂曲中重音的出現(xiàn),是表現(xiàn)音樂形象和風(fēng)格的重要手段。如《皮黃》中的這一段,右手的旋律有跳音、小連線、裝飾音,如果不考慮節(jié)奏的強(qiáng)弱和重音在旋律中的體現(xiàn),就會(huì)使旋律平淡而失去特點(diǎn)和韻味。反之,曲調(diào)就會(huì)顯得生動(dòng)、有生命力,京劇的韻味躍然耳中。
譜例6
下面是柴可夫斯基《四季》六月第二段,左手伴奏出現(xiàn)在后半拍,柱式和弦與右手連貫的音程旋律交替出現(xiàn),展現(xiàn)出一幅人們?cè)趽u擺的小船上輕聲歌唱的畫面。此處左手伴奏要輕柔,主要的是要找到弱拍上進(jìn)入的感覺,才能把小船的搖擺不定表現(xiàn)出來。
譜例7
肖邦靈活運(yùn)用傳統(tǒng)瑪祖卡舞曲節(jié)奏表現(xiàn)了強(qiáng)烈的波蘭民族風(fēng)格和鄉(xiāng)土氣息?,斪婵ㄎ枨墓?jié)奏為三拍子,在練習(xí)過程中,須把握節(jié)奏重音較為強(qiáng)烈,且位置不固定的特點(diǎn)。如《瑪祖卡舞曲》OP.6—4,小節(jié)的第二拍、第三拍均有重音分布,這種節(jié)奏特點(diǎn)更加適合表現(xiàn)歡騰、喜慶的場(chǎng)面。它的靈活多樣性,令樂曲更加隨性、自由、有活力。
譜例8
旋律與節(jié)奏是密不可分并相輔相成的,好的節(jié)奏感是產(chǎn)生樂感的基礎(chǔ)和保證。節(jié)奏感的差異主要表現(xiàn)在對(duì)音樂節(jié)奏的心理感覺和肌肉控制上?;叵胛覀兊膶W(xué)琴過程,大多從認(rèn)識(shí)音符開始,先入為主的是音的高低,而對(duì)于節(jié)奏則缺乏專門的訓(xùn)練,導(dǎo)致很多學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂多年,還未在內(nèi)心建立起良好的節(jié)奏感。節(jié)奏的律動(dòng)感是一種活生生的、發(fā)自內(nèi)心的感覺,把身體運(yùn)動(dòng)作為第一要素,在演奏實(shí)踐中,建立起對(duì)各種刺激的內(nèi)反應(yīng),通過具體的肢體彈奏動(dòng)作激活內(nèi)心休眠的節(jié)奏感,最終達(dá)到“心手合一”。