人工石的新日常

art school U

2021年，日本多摩美術大學的“多摩創(chuàng)意工會（TCG）”策劃了一場主題為“人工大理石探索”的工藝展覽。6名在校學生結合美術設計與材料研究，向外傳遞傳統(tǒng)手工藝的應用價值，并希望嘗試突破學科乃至藝術與設計的邊界。

學生們以“世界上第一塊人造石”美國杜邦公司的可麗耐（Corian）為研究對象，結合材料學、設計學、傳播學等學科，以“味覺”“聽覺”“情感”板塊展現(xiàn)關于石的創(chuàng)意設計。

可麗耐是世界上第一塊人造石，是美國杜邦公司于1965年開發(fā)的以亞克力樹脂為原料的人工大理石，其主要成分為55%的天然礦物質三水合氧化鋁、40%的甲基丙烯酸甲酯以及5%的糅合顏料，具有非滲透性、抗污、抑制細菌滋生等特點。一塊可麗耐的板材，由頭至尾、由上至下均為同一密度與成分，密度高且無孔。因其更強的可塑性、豐富的色彩與花紋、獨特的質感，被廣泛應用于商業(yè)設施、學校、醫(yī)院等公共空間建設。

碗碟石造，創(chuàng)意體驗

“味覺”板塊的設計提案將視覺聚焦于日常生活中的器皿與食物，因可麗耐這一材料常被應用于大空間中的臺面、墻壁等大范圍應用，反而很少使人聯(lián)想到將這一材料捧在手心會是一種怎樣的體驗。

學生們在研究材料的過程中發(fā)現(xiàn)，即使是人工大理石，在觸摸表面時依然可以感受到一絲溫暖的觸感，便大膽地提出了將大理石用于餐具設計，正好也能探索材料的耐用性與抑菌性。

在創(chuàng)作過程中，學生們先通過3D打印確定了一系列餐具的形態(tài)，通過深入思考與層層篩選，再將確定好的形狀通過數(shù)控機床加工，對可麗耐材料進行塑形。此外，因材料本身是厚度只有12mm的方板，首先需要將其進行接合。該材料在接合效果上有著驚人的呈現(xiàn)，不僅肉眼難以分辨接合痕跡，而且在使用過程中不會產(chǎn)生破損。因此，當人們看到成品時很難讓人想到成品是由無數(shù)張板狀材料組成。

即使形態(tài)上接近完成，學生們也不放過對任何一個細節(jié)的追求。比如其中一位同學注意到，雖然作品看起來像石頭器皿，但拿在手里卻非常輕薄，比如將飯碗拿起或放下時，撞擊桌面發(fā)出的聲音，使作品在體驗上有一絲違和感與廉價感。于是，學生們努力地縮減了這種感官上的差距，實現(xiàn)了恰到好處的厚重感。在筷子的設計上，則保留了輕盈的特性，達成了最佳的使用體驗。

聽見，“大理石”的合奏曲

“聽覺”板塊的設計提案將重點呈現(xiàn)材料與音樂的結合，于是，便有了以可麗耐材料雕刻而成的“黑膠”唱片。展覽的參訪者可以自由地選擇一張唱片，通過旁邊放置的唱片機在現(xiàn)場播放音樂。

作為創(chuàng)作中舉足輕重的“選曲”環(huán)節(jié)，學生們通過層層篩選，仔細對比不同音樂種類下的播放效果，發(fā)現(xiàn)可麗耐與古典樂的組合能夠發(fā)揮其最佳效果。于是，學生們選擇了以管弦樂為主體的意大利著名小提琴家維瓦爾第的《春》、以長笛為主體的挪威作曲家格里格的《晨曲》，以及以鋼琴為主體的波蘭鋼琴家肖邦的《小狗華爾茲》。

確定了制作方向后，進入最為繁瑣的實施階段，學生們先將聲波通過編程軟件數(shù)據(jù)化，然后使用激光切割機進行加工。起初唱片是在厚度為12mm的板材上進行加工，后來改良成使用數(shù)控機床切割至輕薄的狀態(tài)，大大改善了視覺上的效果。此外，唱片制作并非像預想般順利，重復進行的數(shù)據(jù)轉換與激光雕刻都無法成功奏響音樂，因此學生們通過反復修改數(shù)據(jù)、替換部分材質等方式，終于成功奏響音樂。

唱片封面的設計，由日本畫學科的2位學生結合音樂的氛圍以及材料的質感完成。在考慮整體效果的同時，注重提取每個樂章的特點。如格里格的《晨曲》烘托出晨間清爽的氛圍，學生們刻畫了一些叢林中的可愛動物。近年來，電子音樂的快速發(fā)展使黑膠唱片的熱度再次高漲?？甥惸妥鳛橐环N非常適合保存的材料，著實可以替代成為新時代唱片的載體。

“石”的100種可能

有別于上述具體的感官，最后一個項目的設計提案著眼于抽象的“情感”。學生們將“人造” 與“自然”兩種維度放至同一語境下比較、思考，展開一系列關于“石”的情緒探討。

該板塊的作品主要分為兩大部分，第一部分是基于真實存在的石頭的復刻，這一系列凸顯了可麗耐驚人的可塑性。另一方面，在創(chuàng)作前，創(chuàng)作者通過調(diào)研，向大眾征集“認為是石頭的物品”，在此過程中探討人們對“石頭”的定義。

作品的另一部分是交互式體驗，創(chuàng)作者布置了一個投影場景，人們將可麗耐進行人工雕刻后的石頭放至投影機下方區(qū)域，便可浮現(xiàn)一系列與“石頭”相關的詞匯，如“堆積巖”“礦石”等，讓人產(chǎn)生無限想象。

不論是天然石材還是人造石材，其價值與用途在某種程度上，已經(jīng)被貼上了某種“標簽”。比如提到天然大理石，我們會聯(lián)想到昂貴的石雕、豪華的裝潢;提到人造大理石，我們則會聯(lián)想到餐廳、廚房、酒吧吧臺。在這些場合，材料可以物盡其用，但正是這種“契合”，使我們失去了重新審視材料本身的拓展性。

新時代，一件優(yōu)秀的石材作品的創(chuàng)作，更像是從“冰冷”中尋找“溫度”、從“堅硬”中發(fā)現(xiàn)“柔軟”的過程。以大理石為材料的產(chǎn)品也可以像其他材料制品一樣走進千家萬戶，作為藝術從業(yè)者，我們有理由向更多人展現(xiàn)工藝之美、創(chuàng)作之趣。