談一談當(dāng)代戲曲劇目創(chuàng)作與舞蹈藝術(shù)的融合

部洋

本文開(kāi)篇就不禁要問(wèn)：現(xiàn)今中國(guó)的戲曲創(chuàng)作為什么要摻雜舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作方法與表現(xiàn)方式呢？我認(rèn)為，一方面，一門藝術(shù)的表現(xiàn)表達(dá)方式要不斷進(jìn)取上升，就必然會(huì)與許多藝術(shù)形式相融合。戲曲是我國(guó)藝術(shù)寶庫(kù)中最為耀眼的明珠，為世界人民所仰慕，戲曲藝術(shù)集中表達(dá)了中華民族的審美和情感。戲曲本身就是一門綜合藝術(shù)，集中了音樂(lè)、武術(shù)、雜技等藝術(shù)形式，當(dāng)然也包括舞蹈。當(dāng)代戲曲導(dǎo)演同樣融合了許多姐妹藝術(shù)，其想象力的發(fā)揮充滿著智慧、膽量，不拘泥于陳規(guī)舊矩，對(duì)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)做出繼承和創(chuàng)新，建構(gòu)出一種別樣的創(chuàng)作理念，展示出一種生生不息的創(chuàng)造力和生命力。另一方面，當(dāng)今各種藝術(shù)門類相互借鑒、相互融合，舞蹈作為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類﹐與戲劇戲曲表演的融合已經(jīng)是十分常見(jiàn)的事情了。但這兩種藝術(shù)的融合在中國(guó)當(dāng)代戲曲舞臺(tái)的導(dǎo)演創(chuàng)作之中還是一個(gè)有待鉆研的課題。雖然各種新編戲中舞蹈藝術(shù)不斷地出現(xiàn)在戲曲舞臺(tái)上，但結(jié)合好的就會(huì)唯美動(dòng)人，而結(jié)合不好的就會(huì)牽強(qiáng)附會(huì)、不盡如人意。

一、舞蹈藝術(shù)如何融入戲曲創(chuàng)作

在戲劇戲曲的舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中，不同的舞蹈如何能夠適合劇目中所要表達(dá)的情節(jié)特性和人物特點(diǎn)呢？只有在編創(chuàng)舞段的具體形式與戲曲劇目中闡述表達(dá)的情節(jié)背景、思想感情主線相互吻合的情況下才能達(dá)到較好的戲劇藝術(shù)效果。在戲曲劇目中，舞蹈的創(chuàng)作不能以精彩、觀賞性強(qiáng)為唯一標(biāo)準(zhǔn)，也不能盲目地運(yùn)用舞蹈編創(chuàng)技法和形體表達(dá)方式來(lái)訴說(shuō)意義。最應(yīng)該做到的是刻畫(huà)人物特性，襯托情節(jié)情感，烘托劇情主旨，在這個(gè)基礎(chǔ)上還要兼顧劇目的藝術(shù)結(jié)構(gòu)與組成方式。嶄新的創(chuàng)作、融合會(huì)觸發(fā)嶄新的碰撞，在創(chuàng)作過(guò)程中必然是有所感悟、有所收獲的，那么如何處理好舞蹈中“抒情”與“敘事”的關(guān)系呢？

其一，人們總是說(shuō)舞蹈藝術(shù)“長(zhǎng)于抒情， 拙于敘事”，許多藝術(shù)工作者對(duì)于舞蹈的表現(xiàn) 形式都是這樣認(rèn)為的，甚至把這句話當(dāng)作舞蹈 藝術(shù)的美學(xué)特征。簡(jiǎn)而言之， “人類早期以肢 體動(dòng)作為語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的方式早已被聲調(diào)和語(yǔ)言 所取代。在這樣一個(gè)背景中，舞蹈作為‘動(dòng)作 語(yǔ)言在表達(dá)意思上的缺陷是非常明顯的。實(shí) 際上，說(shuō)舞蹈是一種‘肢體語(yǔ)言，只是一種 近似的說(shuō)法;舞蹈語(yǔ)言的表意功能主要是‘情 態(tài)而不是‘事理的”。在當(dāng)代戲曲舞臺(tái)的 舞蹈創(chuàng)作中，應(yīng)該正確審視舞蹈藝術(shù)的“長(zhǎng)”處而發(fā)揮它“抒情則長(zhǎng)、敘事則短”的特征與 特性。用情感符號(hào)交代特定“地點(diǎn)”，運(yùn)用舞 蹈藝術(shù)在舞臺(tái)空間中對(duì)于環(huán)境與氣氛的合理營(yíng) 造，達(dá)到出乎意料的戲劇效果。例如：在中國(guó) 京劇院推出的新編歷史京劇《董仲舒》中“追 捕”這一舞段，編導(dǎo)運(yùn)用了傳統(tǒng)中國(guó)舞蹈的基 本形態(tài)與當(dāng)代中國(guó)舞蹈的動(dòng)作構(gòu)成方式，大量 運(yùn)用了“吊腰”“云間轉(zhuǎn)腰”“燕子穿林”“腰 中盤帶”等基本舞姿，將人物在逃亡中和捕快 斗智斗勇的情節(jié)很好地表達(dá)出來(lái)，表現(xiàn)出“姿 態(tài)緊而不松、調(diào)度聚而不亂”的狀態(tài)。并且在 各種舞姿中有時(shí)出現(xiàn)“伏地而行”“此起彼伏”的動(dòng)態(tài)效果，使觀眾在觀賞過(guò)程中體驗(yàn)到“捕 快”們“時(shí)遠(yuǎn)時(shí)進(jìn)”“有時(shí)出現(xiàn)，有時(shí)隱匿”的動(dòng)態(tài)舞蹈效果與追擊主人公的情節(jié)，營(yíng)造了 緊張、急迫的舞臺(tái)意境和黑暗壓抑的情節(jié)氣氛。這充分凝結(jié)著編舞者的思想及對(duì)劇本的理解， 使舞蹈段落在該劇中的作用十分突出。

其二，就得說(shuō)一說(shuō)“拙于敘事”了，當(dāng)然這并不等于是“不能敘事”。因?yàn)槲璧覆粏螁沃挥袔追昼姷膭∧勘憩F(xiàn)形式，“敘事型舞蹈”“舞劇”等純舞蹈體裁都是舞蹈作品敘事功能的產(chǎn)物，使戲劇作品在藝術(shù)表達(dá)、意境渲染等方面更上一層樓，讓舞蹈的敘事性有機(jī)地融入戲劇的表現(xiàn)體系。戲曲作品作為廣義戲劇中的一員，也是一樣。近些年在參與創(chuàng)作戲曲作品的過(guò)程中，我發(fā)現(xiàn)在舞段的編創(chuàng)敘述事件、表現(xiàn)情節(jié) 中，敘述性舞蹈是不可或缺的。這一類舞蹈段 落的呈現(xiàn)是戲曲作品中“以舞演故事”的重要 手段，這種舞蹈段落跟從于故事情節(jié)、沿襲事 件發(fā)展、塑造人物特點(diǎn)。舞蹈的表現(xiàn)形式作為 戲曲作品結(jié)構(gòu)的一部分，就是“以歌舞演故事”的充分體現(xiàn)。在故事情節(jié)中，通過(guò)舞蹈動(dòng)作來(lái) 詮釋相應(yīng)段落的曲牌辭意，而達(dá)到述境表意、 配合曲辭的功效。按照戲曲作品敘事的規(guī)定情 境編創(chuàng)的舞蹈，必須具備以下幾項(xiàng)功能，即：“美 化生活中的動(dòng)作形態(tài);虛擬故事場(chǎng)景;描述曲 辭意向并有著貼切的肢體表達(dá)方式;交代人物 身份境況與合理的動(dòng)作塑造人物性格特征?！?/p>

應(yīng)當(dāng)注意到，在當(dāng)代舞蹈段落的創(chuàng)作中，“抒情”與“敘事”往往是緊密結(jié)合在一起的，各種場(chǎng)景也通常以歌舞相和的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)于舞臺(tái)?？梢赃@么認(rèn)為，運(yùn)用舞蹈為紐帶而關(guān)聯(lián)整個(gè)劇目發(fā)展的舞段編創(chuàng)，從藝術(shù)的形式感到主題思想的展現(xiàn)都有必要突出整體邏輯性：包括載歌載舞的相輔相成，以及人物角色與情節(jié)發(fā)展的相得益彰。但無(wú)論是“抒情”還是“敘事”，抑或二者兼?zhèn)?，都要落到舞蹈?dòng)作這一根本外在形態(tài)的表現(xiàn)上。

二、圍繞戲曲舞臺(tái)﹐舞蹈藝術(shù)如何進(jìn)行創(chuàng)作

（一）舞蹈語(yǔ)匯的編創(chuàng)

“戲曲作為‘以歌舞講故事的歌舞敘事戲劇，它的表現(xiàn)形式綜合了許多藝術(shù)門類的表演手段。有看似很生活但又是精心設(shè)計(jì)的動(dòng)作，動(dòng)作的內(nèi)容比較具體，與歌詞相得益彰，本身就是美化、節(jié)奏化、韻律化的‘舞蹈動(dòng)作。人物的每句臺(tái)詞（言語(yǔ)動(dòng)作）也可以分解為說(shuō)什么、為什么、怎么說(shuō)，在這種情況下編創(chuàng)的舞蹈動(dòng)作往往與場(chǎng)上人物具體表現(xiàn)相關(guān)。”在戲曲舞臺(tái)上，人物是通過(guò)“念白”和“唱腔”來(lái)傳達(dá)一舉一動(dòng)和思想感情，但在表演過(guò)程中的心理活動(dòng)和情感起伏、思想表達(dá)不可能完全依靠“念”與“唱”。戲曲臺(tái)舞上的表情達(dá)意不僅只有歌詠、臺(tái)詞，同樣涵蓋了語(yǔ)言藝術(shù)和形體藝術(shù)，二者相結(jié)合是必然的。

作為戲劇藝術(shù)中的一種表演形式，戲曲所演繹的是來(lái)源于生活，表現(xiàn)世間百態(tài)的故事，所以肢體語(yǔ)言必然要貫穿始終。舞臺(tái)上所展現(xiàn)的故事事件、情節(jié)脈絡(luò)、時(shí)空環(huán)境和人物性格特點(diǎn)都靠本身自帶的戲曲動(dòng)作（戲曲肢體語(yǔ)言）。舞蹈語(yǔ)言的表現(xiàn)是舞蹈編導(dǎo)的所思所想與舞蹈演員的專業(yè)技能相結(jié)合的產(chǎn)物，在思想與技能相結(jié)合的基礎(chǔ)上，任何一種舞蹈語(yǔ)匯的表演形式、表現(xiàn)手段都有著相同的規(guī)律。然而，不同的舞種、舞風(fēng)給予觀眾的藝術(shù)感受及視聽(tīng)共鳴和動(dòng)態(tài)美感都是不盡相同的，其關(guān)鍵點(diǎn)是運(yùn)動(dòng)方法，動(dòng)律動(dòng)態(tài)和結(jié)構(gòu)形式的表現(xiàn)手段都有著很大差異。在創(chuàng)作中﹐導(dǎo)演提示需要表現(xiàn)什么和應(yīng)該如何表現(xiàn)，為舞蹈編創(chuàng)者在創(chuàng)作特定舞段時(shí)準(zhǔn)確地找到相應(yīng)的或是合適的舞臺(tái)表現(xiàn)形式提供了依據(jù)。當(dāng)然，非常重要的是對(duì)于戲曲藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的認(rèn)知與掌握，發(fā)掘劇中蘊(yùn)涵于戲曲表現(xiàn)形式與舞蹈表演形式的藝術(shù)創(chuàng)作契合點(diǎn)，并將其轉(zhuǎn)化成活生生的、為該劇服務(wù)的舞蹈動(dòng)作，為該劇的藝術(shù)效果“添磚加瓦”。

分析這一過(guò)程首先需要搞清楚為什么要用這樣的動(dòng)作，然后才能確立具體的動(dòng)作方式。戲曲中最重要的藝術(shù)表述方式是“唱”與“念”，而舞蹈演員是以提煉與美化的肢體形態(tài)動(dòng)作傳情達(dá)意。這就要求舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的舞蹈動(dòng)作既能塑造人物外在形象，又能揭示人物自身的內(nèi)心情感。在當(dāng)代戲曲舞臺(tái)上，舞蹈肢體語(yǔ)言的編創(chuàng)是戲劇形式的重要組成部分，是舞蹈編創(chuàng)者依據(jù)既有的故事情節(jié)契合戲曲形體的表演方式而產(chǎn)生的一連串復(fù)雜的動(dòng)作段落。無(wú)論是運(yùn)用舞蹈的動(dòng)作語(yǔ)匯，還是傳統(tǒng)的戲曲形體表現(xiàn)形式，都受到戲曲劇目中具體的人物心理、情節(jié)發(fā)展、矛盾沖突的支配，才能實(shí)現(xiàn)良好的藝術(shù)效果。可以說(shuō)，戲曲劇目中的舞蹈動(dòng)作編創(chuàng)不只是基于表現(xiàn)形式，而是所有舞蹈語(yǔ)言動(dòng)作的設(shè)計(jì)必須與戲劇情境相統(tǒng)一，也要與戲曲形式相統(tǒng)一。這樣，兩方面的互相作用、互相促進(jìn)，能夠推動(dòng)劇情不斷發(fā)展。

（二）舞蹈段落的表現(xiàn)形式

舞蹈段落就是動(dòng)作短句累積的、疊加的表現(xiàn)形態(tài)。在戲曲中的舞蹈創(chuàng)作是由若干個(gè)舞段所構(gòu)成的，舞段也就是整體戲曲劇目中舞蹈形式的集中體現(xiàn)，能夠表達(dá)情感情緒、承上啟下和豐滿藝術(shù)形式。不同情緒或表達(dá)方式的舞段在戲曲劇目中，根據(jù)劇目所要展現(xiàn)的具體內(nèi)容和各自服務(wù)的情節(jié)情景發(fā)揮著不同的藝術(shù)作用。盡管不同的舞段有著不同的編創(chuàng)特點(diǎn)與風(fēng)格，但在結(jié)構(gòu)整部戲的舞蹈安排時(shí)也是根據(jù)具體想要達(dá)到的藝術(shù)表現(xiàn)效果而深思熟慮的。就該劇中的舞段而言，舞蹈可分為獨(dú)立表現(xiàn)的舞蹈段落和“舞伴戲”的舞蹈段落。

首先，分析一下獨(dú)立表現(xiàn)的舞蹈段落，在戲曲實(shí)驗(yàn)劇《秀才與劊子手》中“馬快刀的夢(mèng)境”，這一舞段是劇中出現(xiàn)的最為完整的純舞蹈段落，它是在第一場(chǎng)結(jié)束轉(zhuǎn)入下一場(chǎng)之時(shí)直接開(kāi)始表演的，起到了“紐扣”的作用。舞蹈段落的場(chǎng)面在特定的虛幻環(huán)境中展開(kāi)，充滿了恐怖、壓抑的“黑色”，具有一定的夢(mèng)幻主義色彩。之所以選擇這樣的表現(xiàn)方式與舞蹈動(dòng)作，是為了突出主人公職業(yè)特色的需要。在特定的舞蹈環(huán)境之下，這種舞蹈段落不僅觀賞性強(qiáng)，還營(yíng)造了較好的藝術(shù)氛圍。當(dāng)然，最重要的是這一舞段對(duì)劇情起到了承上啟下的作用，實(shí)現(xiàn)了“紐扣”的功能，將兩方面的作用都充分地發(fā)揮了出來(lái)。

其次，再分析一下“舞伴戲”的舞蹈段落。邊唱邊舞或邊念邊舞一直是戲曲藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式，這種場(chǎng)景的表演與純粹的舞蹈段落是有本質(zhì)區(qū)別的。它的具體形式是音樂(lè)演奏與舞蹈動(dòng)作、演員的演唱（或是念白）相互配合，將這三種藝術(shù)形式融為一體，綜合性地在舞臺(tái)上展示于觀眾面前，達(dá)到視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、想象力的全面的藝術(shù)欣賞效果和審美追求。用這一藝術(shù)手段來(lái)展現(xiàn)既定的情況環(huán)境、故事場(chǎng)合，突破舞臺(tái)時(shí)間空間的限制，延伸外化人物的內(nèi)心活動(dòng)，與演唱或念白相互配合、相互輝映，使戲曲劇目中所要表達(dá)的事件主旨和思想感情交代得更為明晰，更加具有藝術(shù)感染力?？梢哉f(shuō)任何情緒情感、事件情節(jié)都可以演唱與舞蹈，這使戲曲與舞蹈的藝術(shù)形式自然地融合在一起，突顯出劇目的藝術(shù)風(fēng)格和時(shí)代感，給予導(dǎo)演和舞蹈編創(chuàng)者非常大的表現(xiàn)空間。

可以說(shuō)﹐運(yùn)用舞蹈藝術(shù)的動(dòng)作有助于情節(jié)展現(xiàn)、人物塑造，靜態(tài)的造型停頓也可發(fā)揮其在戲劇中的特殊藝術(shù)效果。舞蹈動(dòng)作與舞段的設(shè)計(jì)與編排可以融入戲劇戲曲的創(chuàng)作并起到很好作用。換而言之，融入了戲劇情節(jié)的舞蹈動(dòng)作才能稱得上是為“戲”而“舞”的。

（三）合理運(yùn)用畫(huà)面表現(xiàn)情境

剖析當(dāng)代戲曲舞臺(tái)上的舞蹈段落，它除了具備明確的主題和戲曲風(fēng)格韻味濃厚的舞姿動(dòng)作之外，富于變化、美感十足的情景隊(duì)形變換也是不可或缺的，即舞蹈調(diào)度手法的運(yùn)用與畫(huà)面的藝術(shù)處理。舞蹈編導(dǎo)對(duì)劇中情境的精心處理，是在編創(chuàng)舞段的過(guò)程中最重要的表現(xiàn)過(guò)程。它有著煽動(dòng)情感、發(fā)揮舞蹈表現(xiàn)力，深刻揭示劇目思想感情、深化主題與塑造所要表現(xiàn)的舞臺(tái)形象，并將觀眾從畫(huà)面帶入戲中情景等方面的重要作用。研究總結(jié)這其中的規(guī)律，對(duì)于今后戲曲創(chuàng)作中舞蹈藝術(shù)的運(yùn)用是十分有益的。因?yàn)槿魏问挛锒加兴囊?guī)律性，舞蹈中調(diào)度的運(yùn)用與畫(huà)面的處理手法也不例外?！白鳛橐粋€(gè)舞蹈編導(dǎo)，在設(shè)計(jì)和安排劇中舞蹈段落結(jié)構(gòu)時(shí)，無(wú)論是學(xué)習(xí)和繼承我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的調(diào)度，借鑒和吸取現(xiàn)、當(dāng)代舞蹈的畫(huà)面設(shè)計(jì)的長(zhǎng)處;還是通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的觀察、概括、加工、提煉后進(jìn)行的新創(chuàng)造，都是由劇中舞蹈段落里演員的舞蹈活動(dòng)和所有舞臺(tái)位置的變換所制約的。當(dāng)我們認(rèn)真分析舞蹈段落的調(diào)動(dòng)路線時(shí)，仔細(xì)回想其實(shí)都是呈‘線性軌跡的。而這種

‘線又都透射出不同的情感情緒的表現(xiàn)，一 般來(lái)說(shuō)可以分為斜線移動(dòng)線的調(diào)度、橫向流動(dòng) 線的調(diào)度、徑直向前的豎線移動(dòng)調(diào)度、弧線移 動(dòng)線的調(diào)度、折線移動(dòng)線的調(diào)度。幾種手段相 互呼應(yīng)、交替使用，不間斷地進(jìn)行連接和變化，為表現(xiàn)作品的主題、交代環(huán)境情節(jié)和塑造舞蹈 形象而發(fā)揮其特有的作用?！比缭谥袊?guó)戲曲學(xué) 院新編歷史劇《紅色娘子軍》中，主人公洪常 青就義后烈火熊熊燃燒的情境性舞段，運(yùn)用重 疊的圓形組成層次分明的隊(duì)形等舞蹈調(diào)度，使 觀眾在欣賞的過(guò)程中通過(guò)畫(huà)面的暗示， “跳出”既有舞臺(tái)的約束，充分突出英雄的革命主義精 神，再次樹(shù)立了洪常青“高”“大”“全”的 藝術(shù)形象，使觀演者再次對(duì)于主題思想產(chǎn)生共 鳴。隨著慢慢展開(kāi)的隊(duì)形，配合著舞蹈動(dòng)作的 變換，運(yùn)用虛擬的表現(xiàn)方式，拉近劇中人物與 觀眾的心理距離。

三、結(jié)語(yǔ)

戲曲藝術(shù)的守正與創(chuàng)新是傳統(tǒng)文化與當(dāng)代審美的碰撞，在這個(gè)領(lǐng)域想要推陳出新就必須了解并堅(jiān)持沿襲傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，秉承藝術(shù)創(chuàng)作的科學(xué)規(guī)范、系統(tǒng)合理的嚴(yán)謹(jǐn)精神而付諸行動(dòng)。每一次創(chuàng)作就是在實(shí)踐中探索的過(guò)程，回想失敗與成功促使了我對(duì)這些實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行理性思考和認(rèn)真總結(jié)。在舞蹈編創(chuàng)中相互借鑒融合、取長(zhǎng)補(bǔ)短，就必然遵循藝術(shù)發(fā)展規(guī)律。

[作者簡(jiǎn)介]邵洋，男，漢族，江蘇南通人，中國(guó)戲曲學(xué)院副教授，碩士研究生導(dǎo)師，研究方向?yàn)閼蚯璧副硌菖c創(chuàng)作。