說唱音樂綜藝節(jié)目的本土化傳播策略研究

靳國華 陳磊

摘要：隨著說唱文化在中國扎根越來越深，嘻哈已經(jīng)成為現(xiàn)在年輕人非常喜歡的一種音樂表達(dá)形式，各大平臺及衛(wèi)視都在自身的音樂節(jié)目之中加入了說唱的元素。說唱音樂節(jié)目想要實(shí)現(xiàn)本土化的傳播就必須實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新性的發(fā)展，不斷與中國文化進(jìn)行交融，積極與受眾進(jìn)行溝通交流。本文從眾多音樂節(jié)目和說唱節(jié)目進(jìn)行綜合分析，旨在尋找到一條最適合說唱音樂綜藝節(jié)目本土化傳播的道路。

關(guān)鍵詞：嘻哈文化；本土化傳播；節(jié)目創(chuàng)新

“嘻哈”一詞最早起源于美國紐約的貧民窟黑人聚集地，起初，RAP只是一種說話的方式，但隨著時間的不斷推移，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N節(jié)奏感十足，且富有韻律的唱歌方式，因其獨(dú)特的韻律以及快節(jié)奏的方式，所以深受年輕人的喜愛。

隨著社會的不斷發(fā)展以及思想包容性的不斷增強(qiáng)，嘻哈文化不斷破土而出，但是嘻哈文化的爆火，卻不是一件偶然的事情。雖然早期中國的嘻哈音樂還停留在對美國音樂的模仿和翻唱上，但隨著時間的推移，我國已經(jīng)逐漸涌現(xiàn)出了一批優(yōu)質(zhì)的音樂人，而且更加趨向于年輕化，也涌現(xiàn)出越來越多的廠牌為這些熱愛說唱的人提供平臺。隨著說唱文化越來越被年輕人所接受，說唱音樂與其他旋律性音樂、方言、中國傳統(tǒng)文化的交融也越來越密切。

一、說唱音樂綜藝的節(jié)目內(nèi)容創(chuàng)新

（一）說唱內(nèi)容的多元化表達(dá)

浙江衛(wèi)視的音樂綜藝節(jié)目《中國新歌聲》就有說唱的元素在其中，在傳統(tǒng)旋律性音樂的基礎(chǔ)上加入了說唱的內(nèi)容，使整個歌曲更加完整且具有包容性。同時，還有來自海外的留學(xué)生或者一些傳統(tǒng)意義上的說唱歌手加入其中，使節(jié)目更具多元化。

同為浙江衛(wèi)視出品的《新聲請指教》則是從各大高校進(jìn)行選拔，以在校大學(xué)生作為節(jié)目的主要參加者，他們作為新生代的主要力量，更能代表當(dāng)下年輕人的音樂表達(dá)方式。同時，節(jié)目還邀請了說唱導(dǎo)師，為說唱文化在青年群體中的傳播奠定了基礎(chǔ)，也更加符合了“萬物皆可說唱”的調(diào)性，不止是專業(yè)選手，學(xué)生也可以作為說唱的主力軍。

愛奇藝自制的《少年說唱企劃》更是直接從新生代青年群體入手，以養(yǎng)成的方式，將18-24歲的說唱新人，通過公司系統(tǒng)化專業(yè)的培訓(xùn)后，逐步成為一個合格的說唱選手。節(jié)目囊括了海內(nèi)外擁有多重身份的優(yōu)質(zhì)少年，他們不單是說唱歌手，還是學(xué)生、演員、模特等，可以看到，說唱文化已深度擴(kuò)展至當(dāng)代年輕人的精神喜好與生活方式。

《說唱新世代》節(jié)目的口號便是“萬物皆可說唱”，在包容性極強(qiáng)的B站（嗶哩嗶哩彈幕視頻網(wǎng)）進(jìn)行播放，具備極強(qiáng)的發(fā)展?jié)摿Α?/p>

（二）敘事手法的合理運(yùn)用

隨著當(dāng)下生活節(jié)奏的不斷加快，傳統(tǒng)的平鋪直敘式的舞臺式的節(jié)目呈現(xiàn)方式已經(jīng)很難再抓住大眾的眼球，節(jié)目創(chuàng)新變得尤為重要。

1.故事線在節(jié)目中的使用

《中國新歌聲》在傳統(tǒng)節(jié)目大舞臺的基礎(chǔ)上，增加了選手故事線的敘述，在海選階段，幾乎每位選手都有一段故事倒敘，使觀眾更快進(jìn)入角色，同時可以盡可能與觀眾產(chǎn)生共情，帶著故事進(jìn)入作品，實(shí)現(xiàn)情感的融合。

《新聲請指教》則是加入了導(dǎo)師與選手之間的互動元素，這樣不單是舞臺的呈現(xiàn)，同樣可以看到選手在臺下的準(zhǔn)備，印證了“臺上一分鐘，臺下十年功”這句俗語。同時，對于普通觀眾而言，單是舞臺的呈現(xiàn)不足以滿足他們的需求，他們更需要是看到一個完整的故事線，一個弱者從不斷學(xué)習(xí)、積累，不斷變強(qiáng)的一個過程。

2.演繹真實(shí)

真人秀節(jié)目的最大特點(diǎn)就是打破虛擬與真實(shí)的界限。傳統(tǒng)的真人秀節(jié)目一直被詬病，最大原因就是被觀眾懷疑是否存在劇本。《說唱新時代》的出現(xiàn)打破了這種質(zhì)疑。節(jié)目組歷時一個多月打造專屬于說唱選手的“說唱基地”。里面分為一環(huán)、二環(huán)、三環(huán)和四環(huán)街區(qū)，真實(shí)地呈現(xiàn)了當(dāng)下社會的一個縮影，想要在更好的街區(qū)生活，必須拿出更加優(yōu)秀的作品。

“說唱基地”的每個角落都有攝像頭，可以將選手們的生活狀態(tài)完美地呈現(xiàn)出來，相較于傳統(tǒng)的演出棚內(nèi)的表演，“說唱基地”的真實(shí)感更加吸引觀眾。40位說唱歌手的衣食住行在這里得到最為真實(shí)的體現(xiàn)。

在每場公演的主題發(fā)布后，節(jié)目都會對選手們主題討論環(huán)節(jié)以最生活化、真實(shí)化的方式進(jìn)行播放，使觀眾對節(jié)目主題得到初步理解，可以更好地體會到選手每一首歌背后的含義，更好地享受每一個舞臺。同時，每位選手都是一個獨(dú)立的個體，因?yàn)閯?chuàng)作理念產(chǎn)生分歧和矛盾是非常正常的，矛盾沖突有時也會成為歌曲的內(nèi)容。

3.敘述主體獨(dú)具匠心

本土說唱綜藝節(jié)目絕大多數(shù)都是在網(wǎng)絡(luò)平臺上自制播放，受眾群體趨向于年輕化。在傳統(tǒng)意義上的大眾認(rèn)知中，嘻哈文化代表著“不務(wù)正業(yè)”，是充滿偏見的存在。所以想要使說唱音樂綜藝節(jié)目實(shí)現(xiàn)本土化傳播，選擇合適的敘事主體變得至關(guān)重要。

故事的敘述往往都是以人物為中心的，人物是帶動整個節(jié)目前進(jìn)的動力，是節(jié)目敘述的中心，也是節(jié)目推進(jìn)的重心，沒有人物就沒有敘述的基礎(chǔ)。當(dāng)下年輕人對于說唱文化的期待，以及對于綜藝節(jié)目的期待，是想要將在現(xiàn)實(shí)世界中得不到的存在感，以及現(xiàn)實(shí)生活中所面臨的苦痛，在觀看節(jié)目后得到滿足，想要在節(jié)目中尋找到屬于自己的“影子”，從而獲得認(rèn)同感。

《說唱新世代》中共有40名來自各行各業(yè)、性格迥異的說唱選手，在他們身上，觀眾或多或少可以找到屬于自己的影子，跟著他們的故事線不斷前進(jìn)，見證選手的不斷成長與進(jìn)步，在其身上投入情感與精力，付出關(guān)注與投票，就會與節(jié)目變相地產(chǎn)生某種綁定效果，實(shí)現(xiàn)觀眾對于節(jié)目的長效黏性。[1]

（三）關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，實(shí)現(xiàn)情感共鳴

一檔具有傳播廣度和深讀的說唱音樂綜藝節(jié)目不單要做得好看，更重要的是要具備社會責(zé)任感，關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，可以引發(fā)共鳴?！墩f唱新世代》看起來是在蹭著其他說唱節(jié)目的熱度，但是其真正的內(nèi)核是其他同時期的說唱音樂節(jié)目無法比擬的。這個節(jié)目真正做到了為時代發(fā)聲，真正呈現(xiàn)了可以寫出自己生活的說唱選手。

1.公演主題關(guān)注現(xiàn)實(shí)

《說唱新世代》在第一期節(jié)目剛開始時，導(dǎo)師就對選手進(jìn)行了提問：“說唱讓你變得貧窮還是富有？”“你希望人更紅還是歌更紅？”通過這兩個問題的不同回答，對選手進(jìn)行了分組。從最現(xiàn)實(shí)的兩個問題了解選手最本真的訴求，同時引發(fā)觀眾的共鳴，在現(xiàn)實(shí)面前，是否繼續(xù)堅持最開始的選擇，當(dāng)夢想照進(jìn)現(xiàn)實(shí)，該如何抉擇。

《說唱新世代》第一次大公演的主題為“說唱時間穿梭機(jī)”，通過不同年代的聲音展現(xiàn)時代之美，以新世代的視角唱出時代之聲，引發(fā)情感共鳴。每個人通過對自己內(nèi)心情感的表達(dá)，唱出自己認(rèn)為最有意義的歌，情感與技術(shù)的不斷交流，達(dá)到了選手與觀眾的情感認(rèn)同。每期主題都從現(xiàn)實(shí)出發(fā)，關(guān)注著選手以及觀眾最為在意的事情，不斷引發(fā)情感共鳴。

2.創(chuàng)作內(nèi)容引人共情

《說唱新世代》中，選手在歌曲創(chuàng)作方面幾乎完全摒棄了傳統(tǒng)的說唱方式，更多是對自己生活的表達(dá)或者是想要寫給自己或者親人朋友的抒情詩。

《老劉》記載了選手與父親的歡樂時光以及后來其父患病、臥床不起，充滿了對自己父親的懷念，那句“老劉，如果有下輩子我還希望你是我爸爸”，成功在現(xiàn)場觀眾和選手之間搭建了一條情感的紐帶。Mom pray for me是選手寫給其去世的母親的，不單是對母親的思念，更多是對母親的交代和自己成長過程中苦痛經(jīng)歷一種述說。“媽媽，我一定走遍全世界去找你”更加深刻地傳達(dá)著對于苦痛生活的不服輸以及對于已故親人的眷戀。

二、說唱音樂綜藝節(jié)目的形式創(chuàng)新

（一）生產(chǎn)端創(chuàng)新

傳統(tǒng)意義上的電視節(jié)目生產(chǎn)實(shí)行的是一種“中心化”的生產(chǎn)方式，往往是由電視臺或者是節(jié)目制作公司進(jìn)行生產(chǎn)，然后再出售給平臺進(jìn)行播放，節(jié)目內(nèi)容與節(jié)目流程單一，缺乏創(chuàng)新性，而《說唱新世代》是由B站自制，具有充分的自主性，優(yōu)秀的人力物力資源給予更多表達(dá)思想的權(quán)利，一定程度上促進(jìn)了節(jié)目內(nèi)容和形式的創(chuàng)新，同時B站的包容性更為節(jié)目的發(fā)展創(chuàng)造了條件。

因其自主性的增強(qiáng)，其創(chuàng)作模式也發(fā)生了一定程度的改變，由原來的只生產(chǎn)預(yù)告、正片與回顧，到多種形式的節(jié)目內(nèi)容創(chuàng)新，不單單局限于此?！墩f唱新世代》也創(chuàng)造出了如節(jié)目舞臺純享、節(jié)目精彩集錦，以及單個選手或者導(dǎo)師的個人秀等片段。從生產(chǎn)端進(jìn)行創(chuàng)新，為節(jié)目的本土化傳播創(chuàng)造了先進(jìn)的條件和基礎(chǔ)。不僅如此，《說唱新世代》還產(chǎn)生了其衍生節(jié)目《造浪》，這是一檔廠牌音樂旅行節(jié)目，成員全部來自于《說唱新世代》的八強(qiáng)選手和人氣選手，通過對不同文化的解讀，用說唱音樂唱出新世代的聲音。

（二）消費(fèi)端創(chuàng)新

傳統(tǒng)的音樂綜藝選秀節(jié)目往往都是在電視上進(jìn)行播出，然后通過明星的周邊產(chǎn)品、發(fā)售音樂專輯唱片以及短信投票等途徑來賺取消費(fèi)者的資金，這種消費(fèi)模式下含有一些被動的成分在里面。

《說唱新世代》則不同，其通過各大廣告的軟性植入，如節(jié)目每期片頭都會由人氣選手演出一首關(guān)于“聚劃算”的主題曲，在傳遞音樂的基礎(chǔ)上，最大限度地對產(chǎn)品進(jìn)行了宣傳。傳統(tǒng)電視節(jié)目的收益主要來自于廣告商的投入，《說唱新世代》則不同，在傳統(tǒng)的廣告收益基礎(chǔ)之上，還增加了會員的收益，非會員用戶僅僅可以觀看前3期的內(nèi)容，同時沒有辦法享受到會員專屬福利。而會員用戶則不同，不僅可以觀看正片，同時還可以觀看純享舞臺以及原版本的多種模式。同時《說唱新世代》設(shè)有QQ音樂、B站和微博的投票環(huán)節(jié)，一周內(nèi)人氣最高的選手可以享受QQ音樂專屬Show time，以及“聚劃算”專屬Show time，為自己喜愛的選手提高人氣加油助力。

（三）舞臺環(huán)境創(chuàng)新

傳統(tǒng)的綜藝節(jié)目一般只有兩個場景，場景比較單一化，一般只是主舞臺和休息室，兩個場景直接來回切換，《中國新歌聲》就是如此，一般是以主舞臺的表演為主，中間插入廣告和休息室等待的場景，使觀眾的視角可以得到休息，不至于過度疲勞。但是，長時間同質(zhì)化的形式的敘事結(jié)構(gòu)和場景設(shè)置，會讓觀眾審美疲勞，失去期待值。

《說唱新世代》打破了這種傳統(tǒng)，在觀眾降低期待值的同時，給予了觀眾意外的驚喜?！墩f唱新世代》設(shè)置了多個場景，除了表演舞臺之外，還設(shè)置了多個空間，甚至還有類似于科舉考試考場的小空間。選手所居住的街區(qū)更是分為多個板塊，觀眾永遠(yuǎn)猜不到下一個場景是什么，極大地提升了觀看黏性。

《說唱新世代》舞臺設(shè)計也是打破了傳統(tǒng)，傳統(tǒng)音樂節(jié)目是不會在現(xiàn)場進(jìn)行臺詞顯示的，更多是在節(jié)目后期配以精美的臺詞，《說唱新世代》圍繞彈幕設(shè)計，將臺詞以彈幕的形式展現(xiàn)在舞臺之上，不僅體現(xiàn)了年輕態(tài)的敘事方式，同時也提升了現(xiàn)場觀眾的觀感。B站重視平臺視頻的彈幕建設(shè)，關(guān)注用戶的基本需求，了解觀眾對于字幕的需求。以《書院來信》為例，在選手的歌詞當(dāng)中隱藏了一句“藏頭詩”，如果現(xiàn)場觀眾沒有具體的歌詞，是很難得到隱藏在歌詞之中的深層含義信息的。[2]

（四）品牌植入創(chuàng)新

傳統(tǒng)的綜藝節(jié)目廣告植入都偏向于強(qiáng)行植入，嚴(yán)重影響觀眾的感受?！墩f唱新世代》打破傳統(tǒng)的硬性植入，在品牌塑造層面實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。在每期的片頭都會由人氣選手演唱洗腦神曲“劃算歌”，“劃算劃算聚劃算、百億補(bǔ)貼買買買”，深入人心，不僅不顯得突兀，還將人氣選手的表演完美融入其中。

節(jié)目中全方位融入各種廣告，將“聚劃算”百億補(bǔ)貼的Logo、地毯、零食等多處擺放，加強(qiáng)視覺印象。同時，還將比特幣打卡融入每日生活中，對B站進(jìn)行良性宣傳。選手每日為節(jié)目的首席合作伙伴蒙牛早餐奶打Call，在生活場景的各種吃飯都在鏡頭里面顯現(xiàn)出來。選手使用方言吳語演唱的作品love paradise還被“杭州2022年亞運(yùn)會”官方微博認(rèn)證轉(zhuǎn)發(fā)，也足以證明品牌植入推動了產(chǎn)品知名度，更進(jìn)一步證明了“萬物皆可說唱?！盵3]

三、結(jié)語

創(chuàng)新是國家發(fā)展的動力和源泉，對于音樂綜藝節(jié)目來說更是如此，傳統(tǒng)的音樂綜藝節(jié)目缺乏創(chuàng)新性，這是其停滯不前的一個重要原因?！墩f唱新世代》不僅實(shí)現(xiàn)節(jié)目內(nèi)容的創(chuàng)新，更實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新性的本土化傳播，在原有嘻哈文化的基礎(chǔ)上進(jìn)行本土化的改造，同時節(jié)目內(nèi)容關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，從人們所關(guān)注的地方出發(fā)，真正具有社會責(zé)任感和社會擔(dān)當(dāng)，藝術(shù)來源于生活，更高于生活，說唱音樂綜藝節(jié)目要想實(shí)現(xiàn)本土化傳播，關(guān)注社會現(xiàn)實(shí)必不可少。

參考文獻(xiàn)：

[1] 馬智悅.嗶哩嗶哩自制節(jié)目《說唱新世代》敘事學(xué)探析[J].西部廣播電視，2021，42（16）：138-140.

[2] 張晶.視頻制作平臺對品類綜藝節(jié)目的影響：以B站《說唱新世代》為例[J].科技傳播，2021，13（17）：137-139.

[3] 胡旭然.Z世代下綜藝題材品牌植入新方向研究：以B站自制節(jié)目《說唱新世代》為例[J].新聞前哨，2021（9）：111-112.