川劇傳承保護何去何從？

陳敏

川劇是中華民族傳統(tǒng)文化的瑰寶，但近年來卻面臨衰退甚至消亡的危機。川劇的命運也是我國大多傳統(tǒng)戲曲命運的縮影。文化部統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，戲曲種類在1983年有373個，而到目前只剩下了200余個。業(yè)內(nèi)專家估計未來戲曲劇種的消亡還會加速，傳統(tǒng)戲曲傳播和發(fā)展現(xiàn)狀不容樂觀。這些藝術(shù)是去是留？它的當(dāng)下價值如何體現(xiàn)？這些都值得我們深思。

川劇作為流行于西南地區(qū)的傳統(tǒng)劇種，具有鮮明的地域特色與文化內(nèi)涵，是我國傳統(tǒng)文化的寶貴財富，它以特殊的方式折射出千百年來凝聚其中的思想感情、倫理道德與價值觀念。

近年來，由于川劇從業(yè)人員隊伍崩潰式萎縮，川劇傳統(tǒng)劇目演出場次銳減，觀眾人數(shù)急劇下降，演出場所不斷減少，川劇生存空間日益狹小。

川劇的保護與發(fā)展引起了重慶全國人大代表的關(guān)注。今年全國人代會期間，全國人大代表、重慶市川劇院院長沈鐵梅提出了《關(guān)于成立川劇藝術(shù)促進會或川劇發(fā)展基金會的建議》。日前，重慶市人大常委會也針對川劇保護傳承立法的可行性和必要性開展了前期調(diào)研。

傳統(tǒng)文化如何“破圈”？

一座古樓，一出川劇。在重慶市大足區(qū)雍溪鎮(zhèn)的古戲樓上，作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的川劇藝術(shù)融入了更多的新鮮血液，一批又一批的川劇傳承人走上舞臺。而雍溪鎮(zhèn)已經(jīng)成功舉辦了兩屆川劇文化藝術(shù)節(jié)。

對于川劇，譚冬鳴有著特別的情感。譚冬鳴出生在大足的川劇世家，從小能歌善舞，11歲以優(yōu)異的成績考入川劇訓(xùn)練班。

然而，現(xiàn)實卻非想象的一帆風(fēng)順。上世紀九十年代初，譚冬鳴所在的川劇團解散。之后，她去了南方打工，夜深人靜時，除了孤獨，更多的是對未來的迷茫。

2015年，譚冬鳴的命運出現(xiàn)了轉(zhuǎn)機，大足區(qū)戲劇曲藝協(xié)會成立，“大足川劇”終于又有了家?！按▌鞒械脧耐尥拮テ?，讓他們喜歡川劇并從中發(fā)現(xiàn)苗子，這樣川劇才有未來?！弊T冬鳴回到家鄉(xiāng)，一邊收徒，一邊張羅著把川劇推向校園。如今，川劇已走進大足區(qū)米糧小學(xué)、雍溪實驗學(xué)校、城南創(chuàng)新小學(xué)等。

“作為一項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，川劇是積淀豐厚的歷史精神的活標本與傳統(tǒng)文化的鮮活載體。”譚冬鳴告訴記者，為更好地推廣川劇，她們通過老調(diào)新唱，讓川劇走進人們的生活，更好地實現(xiàn)活態(tài)傳承。

川劇曾經(jīng)一度是西南地區(qū)人們茶余飯后、節(jié)慶婚嫁必備的娛樂節(jié)目。如以“涪州川劇”為代表的涪陵傳統(tǒng)川劇，從涪陵本土興起距今已有一百二十余年的歷史。“涪州川劇”曾憑借獨特的舞美設(shè)計和唱腔動作，成為名震川東的藝術(shù)瑰寶。鼎盛時期的涪陵川劇團遍及川東及周邊的省市縣。但隨著經(jīng)濟和文化的發(fā)展，人們的生活中出現(xiàn)了許多替代傳統(tǒng)戲劇的娛樂方式，這使得川劇逐漸沒落，而“涪州川劇”里的許多獨門絕技也成了“博物館藝術(shù)”。

日前，重慶市人大常委會開展川劇保護傳承立法前期調(diào)研時，涪陵區(qū)人大常委會相關(guān)負責(zé)人就表示，近年來，“涪州川劇”經(jīng)過搶救性保護，境況有了一定程度的改善，但在全國劇團體制改革、川劇文化氛圍變化的大環(huán)境下，“涪州川劇”仍未擺脫日漸沒落的命運，如：一些川劇歷史物品、資料、劇目失傳或瀕臨消失;缺乏系統(tǒng)完整的保護傳承規(guī)劃和政策;重點題材劇目、精品劇目推出乏力。

沈鐵梅是川劇界領(lǐng)軍人物，23歲首摘中國戲曲表演藝術(shù)最高獎“梅花獎”，如今已是“梅開三度”。多年來致力于推動川劇發(fā)展的她深感形勢嚴峻——“迫在眉睫。”沈鐵梅用這樣的詞來描述川劇保護的境況?！按▌“l(fā)展面臨的困難也是中國戲劇各個劇種所面臨的困難，因此川劇的保護對其他傳統(tǒng)文化的傳承保護具有重要借鑒意義?！?沈鐵梅表示。

在市人大常委會開展川劇保護傳承立法前期調(diào)研時，很多川劇從業(yè)者都提出，保護川劇首先要從政策和投入層面解決基層院團的生存問題，要以建設(shè)非遺保護中心劇場等方式解決專業(yè)院團和業(yè)余院團的場地問題，確?？沙掷m(xù)發(fā)展。永川區(qū)政府相關(guān)負責(zé)人談到，永川作為重慶市為數(shù)不多保留有川劇院團的區(qū)，逐年加大了對川劇事業(yè)發(fā)展的投入，但川劇發(fā)展屬于純公益事業(yè)，除財政資金外無其他資本注入，而劇目編排、舞臺修繕、設(shè)備購置、人才培養(yǎng)等都需要投入大量資金，僅靠區(qū)級財政根本無法滿足川劇保護、傳承和發(fā)展的需要。

人才斷代如何解決？

說到川劇的傳承與保護，大家不約而同談到一個問題就是人才斷代。

在沈鐵梅看來，人才是川劇保護發(fā)展過程中無法回避的問題，這里的人才包括表演人才、音樂人才、劇本創(chuàng)作人才等。

重慶市川劇院黨委書記、副院長張厚道表示，川劇人才的培養(yǎng)周期長、專業(yè)性強，有著獨特的評價標準和培養(yǎng)方法。以重慶市川劇院為例，川劇演員存在行當(dāng)不齊、年齡斷層、后備力量薄弱等問題。“重慶直轄20多年來，僅招收過一批川劇班學(xué)員。”張厚道感嘆。

市人大常委會調(diào)研組發(fā)現(xiàn)，以大足區(qū)戲劇曲藝家協(xié)會為例，現(xiàn)有97名會員，40歲以下會員占比僅10%，40-60歲會員占比30%，60歲以上會員占比60%，人才青黃不接嚴重制約了川劇的傳承與發(fā)展。而在合川區(qū)，川劇藝術(shù)人才主要集中在50歲以上，30-50歲之間的川劇人才寥寥無幾。

“生旦凈末丑演員不全，吹拉彈唱品質(zhì)不高，頭面服飾裝備不足。”合川區(qū)戲劇曲藝家協(xié)會相關(guān)人員表示，川劇市場不景氣，川劇事業(yè)前景渺茫，是造成川劇后備人才匱乏的主要原因。

一些川劇從業(yè)者向調(diào)研組建議，要建立完善川劇人才培養(yǎng)、儲備、激勵機制，建立川劇作品項目庫和定期普查搶救機制;鼓勵和支持高等院校、中職教育學(xué)校開設(shè)川劇藝術(shù)課程;積極與地方院團合作，開設(shè)定向培養(yǎng)通道，為地方院團輸送更多優(yōu)秀苗子，不斷壯大川劇人才隊伍。

在剛結(jié)束的十三屆全國人大五次會議上，沈鐵梅也建議，成立川劇藝術(shù)促進會或川劇發(fā)展基金會，為川劇人才培養(yǎng)提供平臺;制定完善相關(guān)人才培養(yǎng)計劃，舉辦重要賽事，支持老藝術(shù)家發(fā)揮傳幫帶作用，培育新文藝人才。

沈鐵梅認為，川劇不是“關(guān)在盒子里的非遺”，要面向大眾、面向市場?！皳Q句話說，戲曲人好比專利發(fā)明人，我們的創(chuàng)作需要轉(zhuǎn)化落地，需要變成產(chǎn)品，變?yōu)樯唐?，蛻變?yōu)槿罕娤猜剺芬姷乃囆g(shù)品。川劇藝術(shù)促進會或川劇發(fā)展基金能承擔(dān)起撬動社會資源的作用，形成全社會關(guān)注川劇傳承發(fā)展的氛圍，而不僅僅依靠財政資金勉力維系?！?/p>

推動川劇現(xiàn)代化發(fā)展

受經(jīng)濟高速發(fā)展和外來文化沖擊，川劇同其他各種地方戲曲一樣生存空間受到嚴重擠壓，面臨觀眾銳減、市場萎縮、傳承發(fā)展舉步維艱等問題，特別是一線陣地（區(qū)縣川劇團撤銷）丟失，川劇失去了萌芽、生長的土壤。

“目前，很多觀眾是送票才來看演出，主動買票看戲的人寥寥無幾。”重慶市曲藝家協(xié)會副主席袁國虎表示，推動川劇藝術(shù)繁榮發(fā)展，最根本的要創(chuàng)作出與時俱進，無愧于時代和人民的藝術(shù)精品。沒有精品，便吸引不了年輕觀眾走進劇場，傳統(tǒng)戲曲也就失去了生命力。

“提高年輕人的參與度對傳承與弘揚傳統(tǒng)文化至關(guān)重要。”沈鐵梅和同行們也在做一些嘗試，她表示，在不傷害優(yōu)良傳統(tǒng)精神的前提下，對劇目做一些調(diào)整，加強節(jié)奏性、故事性，更能適應(yīng)年輕觀眾的口味。她還表示，新的傳播方式也為他們提供了一些新的思路。疫情之后，越來越多的戲曲演員開始走上短視頻平臺，傳統(tǒng)戲曲正以新的方式被大眾所認知?！斑@是可喜的變化。”

傳統(tǒng)戲曲在新平臺上的點點熒光讓人們看到了希望。很多從業(yè)者提出：我們不僅要解決保護與傳承的問題，更要推動川劇的現(xiàn)代化表達和現(xiàn)代化發(fā)展。

“川劇不能只局限于變臉、吐火、藏刀等傳統(tǒng)技藝，應(yīng)該有更能表現(xiàn)其博大精深內(nèi)涵的形式。”沈鐵梅認為，目前，川劇藝術(shù)理論研究大部分依然著眼于傳統(tǒng)技藝的傳承延續(xù)，不能充分帶動傳統(tǒng)藝術(shù)的改造與革新，也無法有效指導(dǎo)川劇的現(xiàn)代化實踐。

重慶市各區(qū)縣戲劇曲藝家協(xié)會的從業(yè)人員與沈鐵梅有著相同觀點，川劇的市場適應(yīng)性不強，創(chuàng)作與演出市場脫節(jié)，加之設(shè)備陳舊，嚴重影響了川劇的發(fā)展，更新傳統(tǒng)川劇劇目與表演形式迫在眉睫。

調(diào)研中各區(qū)縣建議，在保護傳承方面，應(yīng)設(shè)立市級川劇發(fā)展專項資金，將川劇演出納入公共文化服務(wù)目錄，以政府購買服務(wù)的形式，大力開展川劇進村居活動，加大流動演出場次;各級政府設(shè)立專項購買計劃，每年向院團、社會藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)購買川劇普及培訓(xùn)課程，促進川劇傳承普及。

在現(xiàn)代化實踐和活化利用方面，探索實施產(chǎn)業(yè)融合，實現(xiàn)川劇產(chǎn)業(yè)與文化旅游等產(chǎn)業(yè)的無縫對接，涵養(yǎng)消費群體，助推傳承傳播，促進川劇藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展;鼓勵企業(yè)及社會力量投入資金，廣泛參與川劇保護，認領(lǐng)川劇新孵化項目，嘗試和探索將傳承人利益捆綁的多元主體開發(fā)和績效管理機制，加大川劇劇目的市場流通活力;充分利用數(shù)字化常態(tài)保護實現(xiàn)川劇活化再現(xiàn)，搭建市縣聯(lián)動的非遺線上平臺，開發(fā)沉浸式體驗產(chǎn)品，實現(xiàn)川劇數(shù)字化共享;從院團自身來說，也要不斷改革創(chuàng)新，積極適應(yīng)當(dāng)下快節(jié)奏生活帶來的變化，主動嫁接市場，向年輕人靠攏，向新的傳播方式靠攏，努力提高川劇影響力和吸引力。