未來主義與高級時裝

蒯思函

（北京工商大學(xué)傳媒與設(shè)計學(xué)院，北京 102400）

傳統(tǒng)語境中對美的定義是自上而下的，美是由統(tǒng)治階級定義的，他們將相對稀少的、貴的東西定義為美從而劃分階級，不同階級的審美都是在模仿上一級，未來主義設(shè)計正是用自下而上的方式來打破傳統(tǒng)的時裝語境。當(dāng)下的時尚業(yè)已經(jīng)逐漸喪失了新鮮感，服裝的天花板很久沒有被打破，如今設(shè)計正需要打破刻板印象?，F(xiàn)代設(shè)計中，高定成衣設(shè)計不再是只選用單一的某種風(fēng)格，多種元素的混合使用逐漸變成了服裝的亮點。

這其中未來主義以一種毋庸置疑的姿態(tài)，在一片懷疑不安中登上了時尚的“大雅之堂”并開始逐漸擁有了一席之地。單純用“小眾”不能夠解釋問題，這個詞已經(jīng)成為一個流行說法了，失去了他真正的小眾性，現(xiàn)代時尚業(yè)罕見真正的小眾。現(xiàn)代時尚業(yè)中，未來主義不再小眾，逐漸從小受眾走向流行。用“奇特”來定義未來主義給傳統(tǒng)高定服裝帶來的改變，打破了傳統(tǒng)美學(xué)里沉悶死板的穿衣風(fēng)格。這里所謂“奇特”，是一種趣味。未來主義元素與高定時裝，時尚與藝術(shù)的融合定義

作者簡介：蒯思函（1998.04－），女，漢族，江蘇淮安人，北京工商大學(xué)傳媒與設(shè)計學(xué)院，研究生，研究方向：藝術(shù)設(shè)計。郵箱：joykuai@163.com。了一種“新奢侈”。

1 未來主義與未來主義設(shè)計

未來主義興起于工業(yè)革命后，是20 世紀初最受歡迎的藝術(shù)思潮之一?？茖W(xué)與技術(shù)的結(jié)合帶來了巨大的生產(chǎn)力，也為藝術(shù)與設(shè)計提供了巨大的創(chuàng)造力，藝術(shù)家們開始支持和贊揚由機器帶來的效率和新美學(xué)。未來主義在馬里內(nèi)蒂1909 年發(fā)表的《未來主義者宣言》首先提出，從文學(xué)開始，發(fā)展到繪畫、雕刻、音樂、建筑等，甚至延伸到烹飪領(lǐng)域。未來派的藝術(shù)家在機器的影響下，運用線、面表現(xiàn)運動和力量感，從而表現(xiàn)速度之美。隨著一戰(zhàn)的結(jié)束，未來派也逐漸消亡[1]。

未來主義表現(xiàn)未來的渴望與向往。是一種對社會發(fā)展的未來前景作出研究和預(yù)測的社會思潮，在設(shè)計上體現(xiàn)對陳舊思想的批判與否定，對速度、力量、年輕、技術(shù)的追求。雖然未來主義的第一階段僅僅維持了七年，但它對其他藝術(shù)思潮產(chǎn)生了影響，包括藝術(shù)裝飾、漩渦主義畫派、構(gòu)成主義和超現(xiàn)實主義，其產(chǎn)生的影響依舊持續(xù)了下來并發(fā)展至今。在服裝領(lǐng)域發(fā)布了《未來主義服飾宣言》，號召人們廢除色彩暗淡、線條呆板的服飾，代之以色彩鮮明，在服裝設(shè)計領(lǐng)域形成了全新的美學(xué)。

2 未來主義在高級時裝中的出現(xiàn)

20 世紀60 年代是未來時裝主義的最高峰時期，從1961 年人類第一次進入太空到1969 年登月成功，人類對探索宇宙充滿熱情，社會中掀起了“太空熱”，藝術(shù)與科技在此階段迅速融合，當(dāng)時整個社會的設(shè)計都圍繞著“宇宙”。未來主義設(shè)計大行其道，服裝設(shè)計師們?yōu)榱擞洗蟊娦枰?，紛紛在高級時裝中加入太空元素，未來主義開始正式進入服裝設(shè)計。討論未來主義服裝就不得不提到皮爾·卡丹、帕克·拉巴納和安德烈·庫雷熱，這些大師將未來主義風(fēng)格帶進時裝界，開始了一股新風(fēng)尚[2]。

1964 年皮爾卡丹推出一系列全新的太空概念服裝“Cosmocorps”，他將塑料制作成護目鏡和宇宙頭盔的樣式，條紋緊身衣配上鏤空短裙，以及當(dāng)時不常見的人造纖維，這后來成為他的標志性元素之一。1969 年NASA 委托皮爾卡丹設(shè)計服裝，他將太空服成功地與太空科技相結(jié)合，前衛(wèi)的未來主義也讓皮爾卡丹在巴黎時裝業(yè)迅速走紅。在那個年代誰也沒有在真正的見過太空服，因而設(shè)計全憑自己的想象，才華橫溢的安德烈·庫雷熱正式在這個時期脫穎而出。庫雷熱設(shè)計的未來主義風(fēng)格服裝系列廓形簡潔而富有建筑感；材質(zhì)上，使用PVC、華達呢之類的新材料來體現(xiàn)未來感；他還從宇航頭盔造型中獲取靈感，讓模特戴上體積感膨大的帽飾或一副只露出局部臉孔的面罩，再配上形似行星軌道的環(huán)狀配飾，穿上迷你裙、緊身褲和塑料氣孔的衣服，打造出“月球女孩”造型，帶動了“Space Look”潮流。在1966 年，設(shè)計師帕克·拉巴納發(fā)表第一個時裝系列，他用塑料和金屬替代面料，用金屬環(huán)和鉗子替代針線，創(chuàng)作了“不能穿”的反光裙子。

金屬色澤面料、幾何廓型、緊身線條、宇航服風(fēng)格成了未來時尚的標志，當(dāng)然未來主義潮流內(nèi)容還遠不止于此，超短裙、束腰寬松外衣、頭盔式帽子以及緊腿靴也是不可或缺的組成部分?？梢哉f未來主義時裝所帶來的極具流線型的時髦剪裁、非常規(guī)服裝材質(zhì)，與當(dāng)時流行的迪奧“New Look”風(fēng)格設(shè)計所展示出的女性的優(yōu)雅、曼妙身材迥然不同。

3 未來主義在高級時裝中的新面貌

隨著時代的發(fā)展，年輕人以及成為消費市場的主力軍。當(dāng)今時代的奢侈品重點從產(chǎn)品質(zhì)量和工藝轉(zhuǎn)變?yōu)楠毺匦?，年輕人正在尋找與眾不同的東西，而并不一定是一些傳統(tǒng)品牌不逾矩的設(shè)計。未來主義以“否定一切”為基本特征，它反對傳統(tǒng)，歌頌機械、年輕、速度、力量和技術(shù)，推崇物質(zhì)[3]。這種風(fēng)格中對年輕的追求和奢侈品品牌的享樂主義不謀而合，有著敢于對常規(guī)說不的勇氣。

3.1 面料與印花

LV 現(xiàn)任女裝設(shè)計師Nicolas Ghesquière 是現(xiàn)代未來主義服裝設(shè)計師的重要人物之一。他在LV 中所設(shè)計的女裝風(fēng)格與前任設(shè)計師Marc Jacobs 設(shè)計中高級貴婦的形象有所不同，他推出的高級女裝中淋漓盡致地體現(xiàn)了充滿浪漫色彩的未來主義風(fēng)格。他善用透明、柔美的材料，如蕾絲、褶皺薄紗等與刺繡亮片等結(jié)合，在各種華麗的設(shè)計中融入二次元的力量感和未來感，打造出未來女戰(zhàn)士的現(xiàn)代女性形象。在LV2020 年的春夏秀場中，他以20 世紀七八十年代復(fù)古風(fēng)為主題，這個時期西方社會正在進行新藝術(shù)文化運動。而Nicolas 破碎了本身略顯老氣陳舊的花草圖案，將之重新排列組合變成了現(xiàn)代風(fēng)格十足的迷幻印花。Maison Margiela 設(shè)計師品牌以解構(gòu)主義而著名，在2018 年的春夏秀場中出現(xiàn)了一套服裝運用了全透明的PVC 材質(zhì)制作成套頭馬甲，寬大廓形的馬甲長至膝蓋，面料呈現(xiàn)中隱隱若現(xiàn)的熒光黃光澤配以同色的皮筋收口，配飾也精心使用了鐳射面料和太空元素結(jié)合的運動鞋，整套搭配未來主義十足。有“面料魔法師”之稱的三宅一生，用他獨特的褶皺面料打破了高級時裝中一貫使用昂貴面料的刻板印象，即“熨燙不是時尚”。在很多時裝中都運用了他標志性的褶皺面料，將一些日常的搭配帶上了秀場，給過去以金屬色和宇航風(fēng)格為代表的未來主義時裝帶來了全新靈感。

3.2 廓形與款式

近年來夸張的廓形，非傳統(tǒng)的款式席卷各大秀場，設(shè)計師們通過張揚的設(shè)計手法體現(xiàn)出未來主義中對力量和年輕的追求。Alexander McQueen 深諳其道，品牌設(shè)計風(fēng)格天馬行空，充滿戲劇感。在他的設(shè)計中總能將兩級元素融于一體，如傳統(tǒng)與現(xiàn)代、柔弱與強勢等，與未來主義的經(jīng)典風(fēng)格不謀而合。McQueen品牌2021 年高級時裝（圖1）中大量使用幾何形狀的寬大廓形，對肩線的過分強調(diào)視覺上收緊了腰部，服裝整體充滿了空氣感和體積感，品牌用其自己的設(shè)計語言詮釋著未來主義。Jean Paul Gaultier 在他2019 年春夏秀場中的設(shè)計（圖2）以一種更加張揚的方式展示著未來感，粉色、墨綠色和橙色以一種看似違和的撞色更顯二次元的風(fēng)格。胸部的錐形設(shè)計、金屬色澤的寬腰帶搭配及膝長靴塑造出一種未來女戰(zhàn)士的形象。未來主義風(fēng)格的時裝也不再局限于“宇宙制服”的款式，更多日常的服飾以反傳統(tǒng)的態(tài)度登上了秀場。在巴黎世家2021 春夏秀場中和LV2021 秋冬秀場中都出現(xiàn)了沖鋒衣、機車皮衣、賽車服等，體現(xiàn)著未來主義對年輕、速度的追求。這些日常甚至非正式的服裝與高級做工的服裝用另類的搭配方式組合，打破美與丑的界限、便宜與貴的界限、街頭服飾和高級時裝的界限。

3.3 新技術(shù)的運用

在未來主義風(fēng)格設(shè)計中，新技術(shù)的加入必不可少。憑借3D打印撼動時裝界的荷蘭設(shè)計師Iris van Herpen，她喜歡流動性的線條，擅長將三維的衣服變成二維。在設(shè)計材料的選擇上，運用玻璃、3d 打印材質(zhì)、硅膠等常用在科學(xué)研究上的材料，而非傳統(tǒng)面料。在她最新一季名為“重生之源”的設(shè)計中（圖3）以再生塑料等可持續(xù)環(huán)保材料作為時裝原料，完美呈現(xiàn)“可持續(xù)時尚”。用3D 打印制作出真菌狀的裝飾，與雪紡、紗緞等材質(zhì)相呼應(yīng)，服裝隨著模特的走動在身上縈繞，這種體積感的廓形充滿未來主義的特征。巴黎世家是一個老牌西班牙高級時裝屋，從創(chuàng)立時便于未來主義緊緊相連，前衛(wèi)、空間感的廓形設(shè)計讓品牌呈現(xiàn)出即為怪異，甚至有些丑陋的設(shè)計。品牌創(chuàng)始人balenciaga 先生設(shè)計師非常喜歡衣服靈動的體積感，與new look 不同，他創(chuàng)造了barrel line，追求衣服的寬松感，是巴黎世家服裝很鮮明的特點即未來主義。品牌現(xiàn)由Demna Gvasalia 擔(dān)任設(shè)計師，Demna 與Nicolas 一樣熱衷未來主義風(fēng)格設(shè)計，不同于Nicolas 的浪漫風(fēng)格，Demna 的設(shè)計要更為暗黑，他希望自己的時尚反映著社會的動態(tài)。在2020 年秋冬秀場中3D 打印的一體成型的橡膠毛衣（圖4）和2021 秋冬秀場中的金屬騎士靴，這些非溫暖、非常規(guī)、非自然的材料充斥強烈的未來感。

4 未來主義與高級時裝的未來

任何藝術(shù)思潮和運動的推動或是社會的動蕩都會在服裝上得到展現(xiàn)，服裝設(shè)計的更新?lián)Q代與藝術(shù)和時代的發(fā)展緊密相連[4]，比起建筑或其他形式，服裝最容易也最直觀能表達觀點。一味的在款式、面料上大做文章的傳統(tǒng)時裝設(shè)計已經(jīng)過去，現(xiàn)代設(shè)計師需要做的是賦予衣服新的社會標簽，服裝表達對社會生活的態(tài)度。NASA 宇航員服與騎士服一樣，內(nèi)核都代表著人類的探索精神，只是未來主義在不同時代下的同一產(chǎn)物。社會發(fā)展至今，性別平等的概念普及，大眾審美也不再局限，很多女裝設(shè)計已經(jīng)偏向中性設(shè)計，服裝、配飾甚至到模特的性別選擇都趨于模糊。未來主義的表現(xiàn)形式從來都不為框架受限，亦男亦女、亦古亦今、亦新亦舊都是未來主義的經(jīng)典風(fēng)格。

新技術(shù)的出現(xiàn)不僅為未來主義風(fēng)格設(shè)計提供新思路，也為整個時裝界帶來了全新的設(shè)計形式。后疫情時代下，時裝秀場的發(fā)布逐漸由傳統(tǒng)的T 臺秀過渡至線上線下結(jié)合的組合出現(xiàn)，線上秀場帶給觀眾的高沉浸性、強大的視覺沖擊，在此基礎(chǔ)上的秀場設(shè)計更展示出未來主義風(fēng)格設(shè)計的前瞻性。未來主義風(fēng)格設(shè)計師的設(shè)計意圖超過了衣服本身，希望通過衣服引領(lǐng)大家去反思現(xiàn)代社會的不足。

5 結(jié)語

時裝藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)代，大家比拼的更多是理念，通過衣服來展示設(shè)計師的世界觀，以及他的審美體系，不單單現(xiàn)實衣服的剪裁和面料的珍貴。這與當(dāng)下奢侈品的去階層化需求不謀而合。奢侈不是昂貴的材料，精湛的剪裁，而是一種生活態(tài)度，那就是不取悅他人。未來主義服裝設(shè)計常常讓人覺得是“丑”的設(shè)計，但丑并不是美的對立，而是美的分支。經(jīng)過以上分析，可以得知未來主義并非超前的設(shè)計，而是立足于當(dāng)下，用全新的設(shè)計語言和技術(shù)對現(xiàn)實的體現(xiàn)、思考和未來的探索。許多上世紀不被大眾接受的亞文化，如今都漸漸進入主流審美，未來主義在發(fā)展過程中也會被更多人接受，但并不意味著未來主義將成為傳統(tǒng)的設(shè)計，隨著更多新興技術(shù)的出現(xiàn)，未來主義在高級時裝中必將出現(xiàn)更新、更具創(chuàng)意的形式，為時尚提供更多的價值。