張晶晶
(上海工程技術(shù)大學(xué)紡織服裝學(xué)院,上海 201620)
早在2006 年,著名服裝設(shè)計師Alexander McQueen 就用數(shù)字媒體技術(shù)顛覆了傳統(tǒng)時裝秀場的表現(xiàn)方式。由Glass Works 影像工作室為其制作的全息技術(shù)巨型360 度幻影成像裝置,把名模Kate Moss 穿著紗裙若真若幻呈現(xiàn)給在場的所有觀眾。邁過新世紀(jì)的第一個十年,虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、數(shù)字圖形技術(shù)使得時裝秀場從單一的走秀到表現(xiàn)形式的多樣化,時裝秀場展現(xiàn)的不僅僅是服裝,更是一個集服裝、藝術(shù)、傳播為一體的空間,成為一場綜合的感官體驗(yàn)。如今,數(shù)字媒體技術(shù)使設(shè)計師與視覺藝術(shù)家的創(chuàng)作突破了時間和空間的限制,大大改變了當(dāng)今時裝秀場的演出方式,令其呈現(xiàn)出前所未有的新特征和新變化。尤其是2020 年國際疫情對時尚產(chǎn)業(yè)帶來的沖擊,更是讓數(shù)字技術(shù)的優(yōu)越性在時裝秀場中得到了充分的展現(xiàn)。
應(yīng)用數(shù)字媒體科技的時裝秀場,其最大的特征就是交互性、參與性、沉浸性。與傳統(tǒng)時裝秀場相比較,前者更加注重與觀看受眾的互動[1]。通過虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、數(shù)字圖形技術(shù)進(jìn)行秀場舞臺的形象塑造、色彩渲染、氣氛烘托和節(jié)奏控制,實(shí)現(xiàn)場景、時裝模特、觀眾之間的交融和互動。
數(shù)字媒體技術(shù)是以數(shù)字技術(shù)為信息傳遞媒介,橫跨藝術(shù)、計算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)等多領(lǐng)域,具有可視化的特點(diǎn),目的是促進(jìn)觀眾的互動體驗(yàn)。近幾年來,在中外時裝周的秀場上都陸續(xù)加入了新的數(shù)字媒體技術(shù)。例如BALENCIAGA2020 秋冬使用屋頂上的數(shù)字屏幕影像來展現(xiàn)閃電、晚霞、晨光等自然景象;2020 秋冬上海時裝周通過網(wǎng)絡(luò)直播的方式在疫情期間進(jìn)行秀場發(fā)布等。
數(shù)字投影技術(shù)是運(yùn)用光學(xué)投影原理,通過專業(yè)光源把動態(tài)畫面投射到投影介質(zhì)上,使觀眾沉浸式體驗(yàn)觀察空間內(nèi)的事物。在時裝秀場中,數(shù)字投影技術(shù)的應(yīng)用主要是投影映射、全息影像、裸眼3D 等。
在McQueen2006 秋冬時裝發(fā)布會上就運(yùn)用了全息3D 成像系統(tǒng)(圖1)。以超模Kate moss 為原型的虛擬影像在空中飛舞,顛覆了以往的舞臺設(shè)計技術(shù),極具震撼力的演出成為整場秀的高潮。Disel 品牌于2007 年6 月在倫敦發(fā)布的時裝秀場舞臺兩側(cè)設(shè)置了全息投影膜,模特走秀的同時,在投影膜上會出現(xiàn)亦真亦幻的煙霧和怪獸,這些都是設(shè)計師靈感的體現(xiàn),讓品牌的主題理念為更多觀眾所接受(圖2)。
投影映射也是目前時裝秀場中十分常見的數(shù)字技術(shù)。在Franck Sorbier 2012 秋冬高級定制發(fā)布會中,雖然只有同一件白色禮服和同一位模特,卻通過投影映射技術(shù),打造出星空的動態(tài)圖案、各種規(guī)則或是不規(guī)則幾何圖形動態(tài)圖案、自然景色也化成禮服的圖案(圖3、圖4)。這些圖案是服裝設(shè)計師經(jīng)使用計算機(jī)軟件設(shè)計出的動態(tài)效果,以傳統(tǒng)的印染技術(shù)顯然無法將這些圖案生動地表現(xiàn)出來。這是數(shù)字投影技術(shù)應(yīng)用于時尚領(lǐng)域的重要嘗試。
CG 是COMPUTER GRAPHICS(計算機(jī)圖形圖像)的簡稱。CG 合成技術(shù)是計算機(jī)圖形學(xué)和藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。CG 作品的內(nèi)容展現(xiàn)大多是超出現(xiàn)實(shí)畫面的虛構(gòu)場景,常被制作人員用于模擬真實(shí)畫面。隨著技術(shù)進(jìn)步和變革,CG 合成技術(shù)已經(jīng)成為時裝秀場創(chuàng)作的重要組成部分。
2020 年4 月,國內(nèi)領(lǐng)先的藝術(shù)時尚發(fā)布組織XCOMMONS于各大社交平臺上舉行了一場名為“Parallel Reality”的沉浸式數(shù)字時裝展(圖5)。這次虛擬秀場利用了CG 合成技術(shù)還原了紐約場景,讓觀眾身臨其境的體驗(yàn)到冬日夜晚的紐約街頭。XU ZHI 2020 秋冬沉浸式虛擬發(fā)布時裝秀在《Prelude 序》的概念影片中展開(圖6),影片通過模特綠幕拍攝以及后期畫面合成,搭建出一個虛實(shí)結(jié)合的秀場空間,CG 技術(shù)的運(yùn)用、沉浸式時裝秀給觀者更加多樣化、生動性的體驗(yàn)。
3D 虛擬技術(shù)融合了三維建模、傳感技術(shù)、人機(jī)交互及計算機(jī)仿真等多種科技。3D 虛擬技術(shù)由計算機(jī)生成三維擬真圖像,與服裝表演行業(yè)的結(jié)合,為觀看者提供了更具未來感的視覺體驗(yàn)。例如,德國高級設(shè)計師Stefan Eckert 于2011 年在德國漢堡舉行了一場3D 虛擬化的時裝秀“Symphony Space Blues”,Stefan Eckert 借助3D 虛擬技術(shù),使全場唯一的模特與計算機(jī)生成的三維擬真圖像進(jìn)行互動,通過模特的主觀表現(xiàn)與數(shù)字媒體技術(shù)相結(jié)合,使整個演出給觀眾帶來了極具沖擊力的影響[2]。
數(shù)字投影技術(shù)的應(yīng)用使得秀場變得更加具有立體感,整個T臺將現(xiàn)實(shí)與虛擬結(jié)合,使服裝的時尚魅力和數(shù)字媒體技術(shù)創(chuàng)新完美融合起來。
視頻云直播即利用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù),將現(xiàn)場的音視頻信號等轉(zhuǎn)換成具體的數(shù)字信號并實(shí)時上傳到互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行的多場景直播、多方式發(fā)起、全終端觀看的訪問觀看形式。比如在2020 年新冠肺炎疫情的影響下,上海國際時裝周舉辦首個云上時裝周(圖7),將線下秀場通過互聯(lián)網(wǎng)搬到線上,在直播間展示服裝。其實(shí),早在2020 年之前,視頻云直播就已經(jīng)被時尚界所關(guān)注了。Gucci 2020 秋冬女裝大秀“An Unrepeatable Ritual”采用社交媒體平臺的直播方式(圖8),在官網(wǎng)、微博平臺、微信小程序以及國內(nèi)騰訊、網(wǎng)易、B 站等國內(nèi)各大視頻網(wǎng)站都能看到,曝光度極高。
數(shù)字投影技術(shù)、CG 合成技術(shù)、3D 虛擬技術(shù)使虛擬空間與物理空間、影像與服裝、技術(shù)和表演結(jié)合,豐富了舞臺設(shè)計效果、改變了時裝秀場的展示方式,把空間與時間延伸至秀場之外,擴(kuò)大了受眾群體的構(gòu)成和規(guī)模,創(chuàng)造出一個較以往更開放、更普及性的時尚展示空間。
逐步發(fā)展的數(shù)字媒體技術(shù)為時裝秀場的設(shè)計提供了無限可能,傳統(tǒng)的舞臺設(shè)計效果得以展現(xiàn)出更加豐富多彩的視覺效果。首先,數(shù)字投影技術(shù)的應(yīng)用,可以豐富舞臺背景和服裝的內(nèi)容,提升舞臺背景內(nèi)容的多樣化特點(diǎn),還可以隨意切換舞臺背景內(nèi)容的形式,讓舞臺表演空間更具變化,效果呈現(xiàn)更加流暢化、多元化。其次,CG 合成技術(shù)的運(yùn)用,可以搭建出一個沉浸式的秀場空間,更好的讓影像與模特之間高度融合,給人身臨其境的感受[3]。
數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展擴(kuò)大了時尚趨勢傳播的途徑。相比于傳統(tǒng)秀場只有受邀嘉賓才能觀看到時裝秀,數(shù)字媒體技術(shù)的應(yīng)用使更多的受眾能夠觀看到時裝秀。不論何時、不論身在何處,大眾都可以通過網(wǎng)絡(luò)平臺觀看到世界各地的時裝秀場。例如,2014 年春夏紐約時裝周約有60%的品牌采用了網(wǎng)絡(luò)直播,有近250 萬人觀看了網(wǎng)絡(luò)直播,約10 萬人參與了時裝周舉辦的線下活動[4]。曾經(jīng)遙不可及的時裝周如今走近了普通消費(fèi)群體,更多的人可以通過網(wǎng)絡(luò)平臺觀看和了解最新時尚流行趨勢。
傳統(tǒng)形式的時裝秀場都是基于標(biāo)準(zhǔn)化舞臺存在的,利用固定的舞臺環(huán)境傳遞空間理念。數(shù)字媒體技術(shù)與傳統(tǒng)舞臺的聯(lián)合,會增強(qiáng)時裝表演的時空效果,還會緩解了時裝秀場空間的局限性。數(shù)字媒體技術(shù)的加入拓展了秀場空間,讓本來只能在室內(nèi)舉辦的秀場,可以不受時間和空間限制。在后疫情時代,數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展為服裝品牌的時裝秀場發(fā)展提供了新的機(jī)遇。例如,2020 年由于新型冠狀病毒的蔓延,云秀場已成為各大品牌發(fā)布新作品的最佳選擇之一。2020 年上海時裝周推出“天貓云上時裝周”,成為國內(nèi)首個可以邊看邊買的云上時裝周。曾經(jīng)的時裝發(fā)布只支持少數(shù)的特定群體齊聚在一個空間觀看,現(xiàn)如今全世界的時尚愛好者可以隨時隨地的觀看秀場,受眾和品牌的距離被無限拉近[5]。
為了烘托演出氛圍、營造良好的舞臺效果,服裝秀的舞臺背景設(shè)計越來越復(fù)雜,表演場地可能會根據(jù)表演主題被搭建成一個室內(nèi)森林,或者被搭建成超市。這種的舞臺優(yōu)勢在于造型結(jié)構(gòu)給觀眾的帶來強(qiáng)烈的代入感,但同時制作這些造型結(jié)構(gòu)必然需要耗費(fèi)大量的人力物力,從設(shè)計到制作、實(shí)物的采購搭建,都需要資金的支持,還要花費(fèi)時間的成本[6]。更重要的是,這些舞臺資源只能使用一次,造成了不必要的資源浪費(fèi)。LED 背板的應(yīng)用實(shí)現(xiàn)了舞臺背景的動態(tài)切換,大大方便了固定時間段內(nèi)多臺秀場的組織和策劃。另外,數(shù)字文件也更容易保存和攜帶。在演出前可以進(jìn)行多次的彩排,如果效果不佳,可以在計算機(jī)上現(xiàn)場進(jìn)行針對性的編輯修改。所以數(shù)字化舞臺能夠節(jié)約大量不必要的資源損耗,實(shí)現(xiàn)環(huán)??沙掷m(xù)時尚的發(fā)展理念。
時尚和科技的創(chuàng)新結(jié)合、借用建筑設(shè)施和場景式舞臺是未來發(fā)展的趨勢,時裝發(fā)布會離不開新興技術(shù)的支持。數(shù)字媒體技術(shù)的不斷發(fā)展,在使得秀場的呈現(xiàn)方式多樣化的同時,對時尚產(chǎn)業(yè)也是一種沖擊。設(shè)計師Alexander Mc Queen 曾表示,“對于未來,科技將引領(lǐng)時尚前進(jìn)”??梢钥闯鑫磥淼臅r裝發(fā)布數(shù)字化或?qū)⒊蔀闀r裝藝術(shù)行業(yè)的新趨勢。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、智能化以及綠色環(huán)保理念將會逐漸深入人心,并成為時尚領(lǐng)域的重要組成部分。新型數(shù)字化時裝秀場是對服裝的發(fā)布展示,移動端便攜式設(shè)備的普及可以讓觀眾進(jìn)入作品本身并對其進(jìn)行操作、觀察甚至進(jìn)行“二次創(chuàng)作”。同時,在數(shù)字技術(shù)提供的高速率、低延遲的傳輸媒介下,使觀眾能夠?qū)崟r實(shí)景沉浸式體驗(yàn),實(shí)現(xiàn)足不出戶的面對面動態(tài)實(shí)感。
時裝秀場的數(shù)字媒體技術(shù)應(yīng)用已成為當(dāng)今時尚行業(yè)發(fā)展革新的一道縮影,同時也是未來時尚產(chǎn)業(yè)發(fā)展變革的前奏,新的時尚產(chǎn)業(yè)業(yè)態(tài)和理念將會通過這一技術(shù)性變化展現(xiàn)出全新面貌。