賈紅霞
(洛陽職業(yè)技術(shù)學院戲曲藝術(shù)學院)
隨著社會的發(fā)展,人們的物質(zhì)生活越來越好,精神文明也隨之不斷提高,音樂鑒賞能力的重要性逐漸顯露出來,這一點在高校學習鋼琴的學生當中尤為明顯,音樂鑒賞能力對于他們來說必不可少。同時,在高校鋼琴教育中,音樂鑒賞課占據(jù)重要位置,不僅可以有效提高學生的綜合能力,而且對培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)具有顯著作用。因此,在高校鋼琴教育中,教師必須立足專業(yè)教學角度,注重培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力,提高教學實效性。
音樂屬于藝術(shù)類范疇,除了要用耳朵聽以外,更重要的是要從內(nèi)心出發(fā),去感受和理解,然后在此基礎上,進行鑒別和評價,以此促進音樂本身價值的最大發(fā)揮。也就是說,音樂鑒賞中的“聽”,并不是表面意義上的聽,而是要用心,只有這樣,才能真正感受到作品中所蘊含的情感,從而引發(fā)共鳴,使學生獲得更高的思想境界。“聽”音樂對于高校學習鋼琴的學生來說,看似簡單,但是卻要求他們具備深層次和全方位的專業(yè)素養(yǎng)。因為在鑒賞鋼琴音樂作品的過程中,首先,學生要對其進行全面細致的了解,其中包括歷史背景、文化背景等,以免學生的音樂鑒賞能力只停留在淺層,無法對他們心靈造成影響,使學生審美能力和鑒賞能力的提高并不能具備整體性。其次,作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,鋼琴所展示出的藝術(shù)風格是演奏家所特有的,因此,學生在鑒賞鋼琴作品時,對其風格定位的了解必須保證全面深入。只有這樣,才能實現(xiàn)真正意義上的走進鋼琴音樂世界,提升自身知識層次,促進專業(yè)水平的進一步提高。
針對高校鋼琴教育來說,大部分教師通常將實踐教學作為主要內(nèi)容,如培養(yǎng)學生識譜能力、彈奏能力等,沒有認識到教授鋼琴理論的重要性?,F(xiàn)階段,就多數(shù)高校鋼琴教育來說,以傳統(tǒng)教學模式為主,教師往往將對知識的講解放在重點位置,沒有將學生的實際需求考慮在內(nèi),導致學生對鋼琴的學習興趣越來越低。另外,還有部分教師將側(cè)重點放在培養(yǎng)學生的彈奏技巧上,沒有認識到引導學生感知曲目中情感的重要性,導致他們創(chuàng)作出的作品機械而又生硬[1]。調(diào)查發(fā)現(xiàn),存在很多學生,他們在演奏鋼琴名曲時,雖然技巧十分熟練,但是由于對其中蘊含情感認識的不足,使得他們并不能將其很好地詮釋出來。因此,教師在進行高校鋼琴教育中,應以學生的需求為依據(jù),將理論基礎培養(yǎng)作為重點,認識鋼琴教學的本質(zhì),最大限度地提高學生的整體音樂素養(yǎng)。
目前,針對我國大多數(shù)高校的學生來說,他們對鋼琴教育并不感興趣,認為鋼琴課程和自身考試并無關系,其主要作用是放松身心,緩解壓力。另外,教師在教學過程中,往往采用傳統(tǒng)教學方式,不能緊跟時代發(fā)展的步伐,教學質(zhì)量難以盡如人意。單一的課堂教學內(nèi)容,會讓學生感覺學習枯燥乏味,學習興趣呈低下狀態(tài)。當下高校鋼琴教學中,學生的音樂知識掌握量存在嚴重不足,導致音樂素質(zhì)普遍偏低。因此,鋼琴教育中傳統(tǒng)教學方式的運用,使得學生興趣逐漸喪失,不利于音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。
針對大學生的整體音樂素質(zhì)來說,多樣化特點非常明顯?,F(xiàn)階段,在培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力方面,大部分教師都有所欠缺。想要在鋼琴教學中,促進學生音樂素養(yǎng)的進一步提升,作為教師,應重視實踐教學,通過讓學生親自彈奏,強化鋼琴演奏能力,提高音樂素養(yǎng)。在教學過程中,部分教師通常以傳統(tǒng)教學手段為主,重理論,輕實踐,這對于學生音樂素養(yǎng)的發(fā)展具有一定阻礙作用。鋼琴教學的特點在于具有較強的實踐性,只有經(jīng)過多次練習,才能深刻體會到其中蘊含的情感,為自身音樂素養(yǎng)的提高奠定基礎。目前,部分教師沒有深刻認識到即興伴奏在鋼琴教學中的重要性,他們只是機械地將世界名曲彈奏出來,并沒有加以創(chuàng)新。然而想要加強學生對音樂的理解力,即興演奏最為關鍵,因此,教師必須摒棄傳統(tǒng)教學模式,不斷創(chuàng)新,以此促進學生音樂素養(yǎng)的發(fā)展。
想要充分激發(fā)學生的學習興趣,必須為他們提供良好的學習環(huán)境。學生只有具備了足夠的興趣才能主動參與到鋼琴學習中,為鋼琴教學質(zhì)量的提高奠定基礎。因此,良好的教學環(huán)境,不僅可以大大提升學生的學習興趣,而且有助于學生音樂鑒賞能力的養(yǎng)成[2]。具體來說,首先,學校可以舉辦各種音樂活動,如鋼琴演奏會、音樂會等,并鼓勵學生積極參與到其中,這樣他們就能在鋼琴表演過程中,感受到其中的樂趣所在,從而提高學生鋼琴學習的積極性和主動性。其次,高校應促進鋼琴教學基礎設施的進一步完善,設立鋼琴房,讓學生都能參與到鋼琴的學習中,并通過進一步對音樂的創(chuàng)作,形成對音樂的深刻感知。在建立鋼琴房時,高校應融入不同的風格,讓學生在良好的環(huán)境體驗中,產(chǎn)生對鋼琴學習的濃厚興趣,為音樂素質(zhì)的提高作好鋪墊。
想要培養(yǎng)大學生的音樂鑒賞能力,第一步就是要讓他們聽音樂,不僅如此,還要將其貫穿到整個學習過程中[3]。對于音樂作品來說,之所以讓人感覺到美妙,都是因為其是由多種元素構(gòu)成,包括節(jié)拍、旋律、速度、音色等。在感知鋼琴作品的過程中,除了要能夠運用各種音樂元素以外,還要對結(jié)構(gòu)安排進行綜合運用。例如,在欣賞《命運交響曲》這一鋼琴作品時,應了解樂曲開始部分四聲有力音符給人一種驚心動魄之感,然后舒緩的旋律被一系列二音符和弦剎住,就仿佛是得到了片刻的休息。第二部分以降A大調(diào),3/8拍子為主,就如同人的復雜感情世界一般。第三部分快板、c小調(diào)、3/4拍子為主,則展示出激烈搏斗的場景。最后以快板,C大調(diào),4/4拍子,奏鳴曲形式展現(xiàn),預示著光明的到來。另外,以《百鳥朝鳳》這一鋼琴曲為例,其主要創(chuàng)作手法是對百鳥和鳴的模仿。人們在欣賞美妙旋律的同時,也會不由自主地在腦海形成一幅生機勃勃的北方農(nóng)村景象,就像親眼看到一般。在聽以上兩部作品的過程中,都必須做到用心,只有這樣,才能引發(fā)美好想象。因此,教師在對學生進行鋼琴教學時,應以培養(yǎng)學生“聽”的能力為主,通過在音樂鑒賞課中對學生的反復引導,幫助他們形成與藝術(shù)作品間的共鳴。
音樂之所以偉大,是因為其中蘊含的思想感情十分豐富。因此,想要對一部作品進行真正意義上的鑒賞,除了要對音樂本身加以深刻了解以外,更重要的是知道作者在創(chuàng)作這一作品時的背景以及寄托的情感[4]。只有這樣,才能在鑒賞音樂的同時,獲得心靈上的震撼,不僅個人情感得以升華,而且思想境界也會上升到更高的層次,想要從根本上理解鋼琴音樂作品,必須做到以下幾點:第一,理解作品誕生時的文化背景。對于每一首音樂作品的誕生來說,都有其特定的文化背景,鋼琴音樂也不例外。與此同時,鋼琴這種藝術(shù)形式在任何情況下都顯現(xiàn)出旺盛的生命力,造成這一現(xiàn)象的原因主要在于每一部鋼琴作品都不僅與當時人們的思想觀念有關,而且受到不同階層、民族價值觀以及生活方式的影響,這也決定了鋼琴藝術(shù)的多元化發(fā)展特點。因此,價值觀念與生活方式的不同,導致鋼琴作品內(nèi)容中表達的情感也存在較大差異。在高校音樂課堂上,首先,教師需要引導學生深入探究鋼琴作品的文化背景,通過這種方式,發(fā)展學生的思維,豐富音樂知識,從而在面對不同的鋼琴作品時,都能充分感受到其中蘊含的文化內(nèi)涵。其次,理解作品的創(chuàng)作意圖。相較于其他音樂作品,鋼琴作品存在諸多相似之處,都是對創(chuàng)作者思想感情的寄托。就如中國的古詩一般,一些以抒發(fā)思鄉(xiāng)之情為主,一些是對自己離愁別緒的表達,一些是蘊含著對美好生活的向往之情,一些是對當時黑暗社會的斥責等。總而言之,無論任何古詩,其中都承載著一定的情感。鋼琴作品同樣如此,作者之所以進行創(chuàng)作,就是為了將自身的情感抒發(fā)出來。舉例來說,肖邦的鋼琴作品多創(chuàng)作于華沙起義失敗時期,因此他的作品或是對祖國懷念之情的表達,或是將對當時局勢的焦慮之情抒發(fā)出來。再如,貝多芬的《愛格蒙特》序曲,主要是他對專制暴政的強烈反抗與憎恨之情的傳達。總的來說,為了使高校學生的音樂鑒賞能力得到進一步提升,就必須深挖作品中的深刻內(nèi)涵,然后在此基礎上,深化自己對其中蘊含情感的理解和體會,與此同時,根據(jù)作品創(chuàng)作的時代背景,了解作者的創(chuàng)作意圖,只有這樣,才能促進學生音樂鑒賞能力的進一步提升,不然,只能形成對鋼琴作品的淺層認知。
對于學生的音樂鑒賞能力來說,音樂鑒賞技巧的掌握程度可以對其直接產(chǎn)生作用,因此,高校鋼琴教育中,教師可以通過講解對經(jīng)典鋼琴曲的鑒賞技巧,幫助學生了解音樂鑒賞技巧,然后在此基礎上,強化學生對音樂鑒賞技巧的應用能力。一般來說,學生只有在掌握了音樂鑒賞技巧并能夠熟練應用以后,才能促進其音樂鑒賞能力的提高。譬如,講解《小星星變奏曲》時,除了要將基本的鋼琴彈奏知識講解給學生以外,也要結(jié)合其他具有一定難度的鋼琴作品,從不同的角度出發(fā),如鋼琴曲鑒賞、音樂鑒賞等,為學生講解多方面的音樂鑒賞技巧,包括文化角度、技術(shù)以及氣勢層面等,同時也要鼓勵學生自行運用各種鑒賞技巧進行音樂鑒賞,促進他們自身音樂鑒賞能力的進一步提升。
在高校鋼琴教育中,教師必須將激發(fā)學生的內(nèi)在潛能放在重點位置,引發(fā)學生參與鋼琴作品創(chuàng)作的意愿,并促進他們創(chuàng)新能力以及想象能力的進一步養(yǎng)成[5]。而上述一切的實現(xiàn),離不開學生自身充足的音樂鑒賞能力,換言之,想要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,加強想象能力,他們的音樂鑒賞能力是基礎,與此同時,想要強化學生的音樂鑒賞能力,對他們鋼琴音樂創(chuàng)作能力的培養(yǎng)也必不可少。這樣除了能夠促使學生對鋼琴學習產(chǎn)生濃厚的興趣以外,更重要的是讓學生的音樂鑒賞能力得到顯著加強。現(xiàn)階段,在高校鋼琴教育中,教師應轉(zhuǎn)變思想,將培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力作為主要目標,讓學生在欣賞鋼琴音樂的過程中,進一步體驗和感受,并在此基礎上,根據(jù)自己的理解,充分發(fā)揮想象力,創(chuàng)作出屬于自己的鋼琴音樂作品,只有這樣,才能不斷加強學生的創(chuàng)新能力,提高音樂鑒賞能力,為學生音樂文化素養(yǎng)的提高奠定基礎。
對于大學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)來說,存在多個方面,包括音樂鑒賞能力、音樂感知能力以及音樂審美能力。想要促進學生整體音樂素養(yǎng)的養(yǎng)成,就必須將理論教學和實踐教學相結(jié)合[6]。但是音樂鑒賞能力的培養(yǎng)需要更多教學內(nèi)容。首先,要將培養(yǎng)學生的情感感知能力放在重點位置,鋼琴教學主要是通過聲音表達情感,以情感為依托,促進學生音樂素養(yǎng)的養(yǎng)成。例如,在課堂教學過程中,教師鋼琴曲目的選擇可以立足學生的興趣愛好,如《夢中的婚禮》《少女的祈禱》等,或選擇不同曲風的作品進行演奏,這樣可以使學生更好地融入教師所設定的場景中,并深刻感受其中蘊含的情感。其次,教師還可以促進學生人文素質(zhì)的進一步加強,以此推動學生審美能力的發(fā)展。在教學過程中,教師可以以我國的民族鋼琴曲目為主,如《新疆舞曲》《彩云追月》等,這樣不僅可以促進鋼琴教學的順利進行,而且?guī)椭鷮W生形成對民族音樂的深刻理解,了解鋼琴自身的內(nèi)涵,為音樂素養(yǎng)的養(yǎng)成夯實基礎。
世間萬物相互依存,不能獨立存在,而針對鋼琴音樂來說,其是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,綜合性和社會性特點非常顯著,與其他藝術(shù)形式不可分割。因此,想要在高校鋼琴教育中培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力,教學過程就需要盡量避免孤立性和片面性,需要通過幫助學生對其他藝術(shù)形式的了解,實現(xiàn)各種知識的融會貫通。譬如,通過研究詩歌、戲曲等藝術(shù)形式,深化學生對鋼琴作品的理解程度。另外,引導學生對比其他藝術(shù)表現(xiàn)形式或樂器,以此認識其他樂器,并對其聲音特點、情緒表達等進行深刻體會。在橫向?qū)Ρ鹊淖饔孟?,可以讓學生認識到鋼琴這種藝術(shù)形式的獨特之處,為音樂鑒賞能力的提高奠定基礎,同時,使學生的思維模式更具科學性和先進化,避免片面主觀地思考問題。
培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力是高校鋼琴教育中的重要組成部分,需要將其融入全部教學環(huán)節(jié)中。因此,作為一名高校音樂教師,必須促進鋼琴專業(yè)知識教學與音樂鑒賞能力培養(yǎng)的充分結(jié)合,同步開展相關教學工作。在這個過程中,教師要以教學需求為依據(jù),立足社會發(fā)展需求,提升教學目標的科學性以及合理性。然后以此為基礎,制定具體的教學策略,同時,幫助學生掌握正確的學習方法,以此促進學生自主學習能力的進一步發(fā)展,這樣,不僅有助于學生音樂鑒賞能力的提高,而且對于學生自身專業(yè)化水平的提升具有非常大的促進作用。