張希丹
19世紀(jì)下半葉,晚清政治體制的僵化和經(jīng)濟(jì)發(fā)展能力的不足,導(dǎo)致人民生活困苦,社會(huì)動(dòng)蕩。這種局面使得當(dāng)時(shí)的中國(guó)在面對(duì)西方列強(qiáng)入侵的時(shí)候束手無(wú)策,簽訂多項(xiàng)不平等條約,被動(dòng)設(shè)立通商口岸和租界,客觀上促進(jìn)了這些地區(qū)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。特別是上海,從一個(gè)小漁村一躍發(fā)展成為亞洲重要的港口城市。
經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)的變化,導(dǎo)致社會(huì)階層的變化。新興市民階層興起,再加上外來(lái)文化的沖擊,改變了中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的大環(huán)境。新興市民階層的審美需求取代了原來(lái)王公貴族的或文人的審美需求。上海形成了當(dāng)時(shí)中國(guó)最大的藝術(shù)品交易市場(chǎng),吸引了全國(guó)各地的藝術(shù)家前來(lái),最終形成海派風(fēng)格。所謂海派,其實(shí)并不是一個(gè)具有完整體系、明確師承關(guān)系的流派,而是在當(dāng)時(shí)特定的歷史條件下形成的藝術(shù)潮流。聚集在上海的畫(huà)家們力倡一種雄強(qiáng)的畫(huà)風(fēng),反對(duì)陳陳相因的僵化之風(fēng),在對(duì)中國(guó)文人繪畫(huà)傳統(tǒng)的創(chuàng)變過(guò)程中,吸收外來(lái)文化,也融合市民的審美情趣,形成獨(dú)特的海派風(fēng)格。密集出現(xiàn)的畫(huà)店、畫(huà)會(huì)是當(dāng)時(shí)藝術(shù)市場(chǎng)的主要平臺(tái)。新興的大眾傳播手段,如報(bào)紙、雜志是當(dāng)時(shí)藝術(shù)市場(chǎng)的重要推手。吳昌碩正是在這樣的背景下登上了藝術(shù)歷史的舞臺(tái),并成為承前啟后的海上巨擘。
吳昌碩,初名“俊”,又名“俊卿”,字“昌碩”,別號(hào)很多,常見(jiàn)的有“饑看天”“苦鐵”“五湖印丐”“大聾”等,室號(hào)“樸巢”“去駐隨緣室”等。1844年出生在現(xiàn)在的浙江省安吉縣。自幼聰慧,22歲中秀才。后離家赴蘇州、杭州等地游歷,尋師訪友,與海派早期大家任伯年、收藏家潘祖蔭等交往深厚。1889年經(jīng)友人舉薦擔(dān)任江蘇省安東縣縣吏,一月即辭官,寓居上海,以賣(mài)畫(huà)為生。他很快聲名大噪,發(fā)起并成立了上海豫園書(shū)畫(huà)善會(huì)。1913年,他被推舉為西泠印社第一任社長(zhǎng),后又任上?!邦}襟館”書(shū)畫(huà)會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng),逐漸奠定了海派領(lǐng)袖的地位。
吳昌碩在繪畫(huà)上走的是一條“復(fù)古為創(chuàng)新”的道路,既在藝術(shù)上體現(xiàn)了鮮明的藝術(shù)個(gè)性,又創(chuàng)造了全新的審美形式,超越和突破了古典的規(guī)范,預(yù)示著中國(guó)畫(huà)的發(fā)展迎來(lái)了一個(gè)新的時(shí)代。他一方面發(fā)揚(yáng)了海派繪畫(huà)通俗應(yīng)世的內(nèi)在精神,題材豐富多樣,與市民階層的審美情趣相契合;另一方面更精研傳統(tǒng),遠(yuǎn)溯宋元,近師揚(yáng)州八怪,將重神似不求形似的中國(guó)文人畫(huà)儒雅神韻發(fā)揮得淋漓盡致,被稱為“文人畫(huà)最后的高峰”。同時(shí),吳昌碩的藝術(shù)也進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新,以書(shū)法、篆刻、詩(shī)文修養(yǎng)入畫(huà),將金石碑學(xué)滲入寫(xiě)意作品,以“重、拙、大”的力量感與意趣特色,一掃清末畫(huà)壇的柔媚輕巧之風(fēng)。
集詩(shī)書(shū)畫(huà)印大成是吳昌碩藝術(shù)的一個(gè)顯著特點(diǎn)。在父親的影響下,吳昌碩自幼喜愛(ài)金石篆刻,早在20余歲時(shí)就自己編印了《樸巢印存》。吳昌碩的刻印注重章法布局和刀法連貫,先從清代浙、皖兩派入手,后又從秦漢古璽、封泥中汲取營(yíng)養(yǎng),形成具有古拙之趣、蒼郁渾厚的獨(dú)特風(fēng)格,自成一派。在書(shū)法方面,吳昌碩也非常有才華,楷書(shū)、篆書(shū)、行書(shū)、隸書(shū)都非常精湛,尤其擅長(zhǎng)石鼓文。石鼓文是中國(guó)最早的石刻文字,字體方正而有風(fēng)骨。吳昌碩在對(duì)原有石鼓文體精熟掌握的基礎(chǔ)上進(jìn)行了再創(chuàng)造,其書(shū)法既具有古樸的金石之氣,又具有剛健蓬勃的時(shí)代氣息。吳昌碩在詩(shī)文方面也有深厚的功底,曾跟隨訓(xùn)詁學(xué)家俞樾學(xué)習(xí)辭章,后又師從文人楊見(jiàn)山,一生創(chuàng)作了數(shù)千首詩(shī),有多部詩(shī)集出版,還有很多散見(jiàn)在各類(lèi)手稿和書(shū)畫(huà)題跋上。題畫(huà)詩(shī)是吳昌碩詩(shī)歌中的精華,或紀(jì)事交游,或表達(dá)心境,都十分貼切動(dòng)人。
事實(shí)上,吳昌碩起先是一位篆刻家、書(shū)法家和詩(shī)人,之后到中年才顯示出非凡的繪畫(huà)才能。這與海派早期著名畫(huà)家任伯年有很大的關(guān)系。任伯年盛贊吳昌碩的筆墨,并建議他將自己所擅長(zhǎng)的書(shū)法篆刻的刀鋒筆意融入繪畫(huà),這對(duì)吳昌碩產(chǎn)生了重要影響,使他的繪畫(huà)有了明確的方向,最終形成了以書(shū)入畫(huà)、富有金石味的繪畫(huà)風(fēng)格。
在吳昌碩的繪畫(huà)作品中,詩(shī)書(shū)畫(huà)印各有風(fēng)采,又相互依存,不可分割,成為有機(jī)結(jié)合的整體。讀他的畫(huà),品他的詩(shī),觀他的字,看他的印,可以感受到詩(shī)書(shū)畫(huà)印交融的境界??梢哉f(shuō),他是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)詩(shī)書(shū)畫(huà)印的集大成者,代表著中國(guó)文人畫(huà)傳統(tǒng)在近代的復(fù)興。吳昌碩過(guò)世后,于右任曾為其撰寫(xiě)挽聯(lián):“詩(shī)書(shū)畫(huà)而外,復(fù)作印人,絕藝飛行全世界;元明清以來(lái),及于民國(guó),風(fēng)流占斷百名家?!?/p>
中國(guó)美術(shù)館有非常悠久的收藏歷史,館藏吳昌碩書(shū)畫(huà)作品有150余件(套),時(shí)間跨度從19世紀(jì)80年代至1927年藝術(shù)家去世當(dāng)年,非常全面地保存了藝術(shù)家的藝術(shù)面貌。吳昌碩紙本水墨設(shè)色作品《蕪園梅》,創(chuàng)作于1887年,是其較早的一件繪畫(huà)作品,筆意簡(jiǎn)淡疏雅,意境幽遠(yuǎn),道盡了對(duì)故鄉(xiāng)的濃濃情意。同為紙本水墨設(shè)色的作品《壽桃圖》,創(chuàng)作于1924年,是吳昌碩晚年的代表作。此時(shí),吳昌碩已形成濃厚的個(gè)人風(fēng)格。壽桃題材本身就帶有濃厚的吉祥寓意,吳昌碩自題“三千年結(jié)實(shí)之桃”,更加突出了賀壽的意味。用筆揮灑自如,力道十足,氣勢(shì)如虹。桃以紅黃兩色點(diǎn)染,鮮活明麗,枝葉用枯筆與墨色勾染結(jié)合,形與墨融為一體。畫(huà)面布局上采用的是藝術(shù)家慣用的對(duì)角線式構(gòu)圖,大氣磅礴,枝葉果實(shí)滿而不密,變化多端,與畫(huà)面左下角淡墨側(cè)鋒擦出的兩方太湖石相互依存,相互成就,實(shí)現(xiàn)視覺(jué)上的平衡。整幅作品,干濕濃淡相宜,造型古厚,又蘊(yùn)含秀潤(rùn)之氣。吳昌碩在款署中題“擬南阜法”,意指學(xué)習(xí)清代畫(huà)家高鳳翰,頗為自謙,自成風(fēng)貌,大寫(xiě)意下,是酣暢淋漓的生命力,是對(duì)自然的禮贊。
從中國(guó)美術(shù)館收藏的作品中,我們可以看到吳昌碩最擅長(zhǎng)畫(huà)花卉,存世的此類(lèi)作品數(shù)量最多。梅、蘭、竹、菊、荷花、水仙、玉蘭、桃、石榴、荔枝、枇杷等40余個(gè)品類(lèi)都是他喜愛(ài)的題材。這些題材的作品多半取自田野真境,疏密得當(dāng),姿趣橫生,都是一派活潑灑脫的景象,雅俗共賞。紙本水墨設(shè)色作品《花果四條屏》也是其代表作之一,描寫(xiě)看似隨意,實(shí)則功力老到,筆墨蜿蜒交錯(cuò),自有節(jié)律,用筆篆籀結(jié)合,用線沉穩(wěn)有力,金石味濃郁。篆刻式的“之”字、“女”字格局,虛實(shí)相生,氣勢(shì)雄強(qiáng)。另外一套紙本水墨設(shè)色作品《書(shū)畫(huà)合璧冊(cè)》更是體現(xiàn)了吳昌碩以書(shū)入畫(huà)、詩(shī)書(shū)畫(huà)印結(jié)合的繪畫(huà)風(fēng)格。
除了詩(shī)書(shū)畫(huà)印結(jié)合,吳昌碩的藝術(shù)才能還體現(xiàn)在濃厚的文人氣質(zhì)上。他自謂“苦鐵道人梅知己”,他筆下的梅花往往帶有強(qiáng)烈的人格化特征,傳達(dá)出其深沉淡遠(yuǎn)的心境,和其他繪畫(huà)題材如“空谷幽蘭”“秋雨破荷”等一起象征了畫(huà)家獨(dú)立自恃的文人形象,寄托了飽學(xué)之士灑脫飄逸的理想。吳昌碩的山水畫(huà)和人物畫(huà)作品不多,但在流傳下來(lái)的作品中亦有精品,體現(xiàn)出與花卉作品相依而又相異的體格,饒有意趣。紙本水墨作品《風(fēng)壑云泉》是中國(guó)美術(shù)館藏吳昌碩的一件山水畫(huà)代表作,古樸野逸,可以看到其受董其昌、石濤等人的影響,用筆沉穩(wěn)高古,展現(xiàn)了高山深壑之下,茅屋主人獨(dú)坐檐下,聽(tīng)泉觀云的閑適場(chǎng)面。畫(huà)面層次清晰,井然有序,茅屋掩映在樹(shù)石之下,水草搖曳在潭中,遠(yuǎn)山蕭疏險(xiǎn)絕,云霧環(huán)繞,深谷流泉,使觀者心中自然升騰起“相看兩不厭,只有敬亭山”,又或者“獨(dú)坐幽篁里,彈琴?gòu)?fù)長(zhǎng)嘯。深林人不知,明月來(lái)相照”的文人意趣。紙本水墨作品《燈下觀書(shū)》是吳昌碩存世為數(shù)不多的一件人物畫(huà),畫(huà)面人物表情專注,身前一架油燈,用筆簡(jiǎn)潔生動(dòng),幽默風(fēng)趣地塑造了文人寒夜讀書(shū)的形象,與款識(shí)中其友人的詩(shī)“日短夜更長(zhǎng),鐙殘影相吊。獨(dú)坐憂時(shí)艱,突突心自跳。微吟有誰(shuí)知,魍魎暗中笑。黃葉掛蛛絲,風(fēng)吹作鬼叫”相映成趣。
作為負(fù)有盛名的海派大家,吳昌碩的藝術(shù)成就不僅蜚聲中國(guó)藝壇,其在海外也廣有受眾,尤其是在日本聲譽(yù)甚隆,他與日本藝術(shù)家的交流和情誼更是中日藝術(shù)交流史上的一段佳話。這與很多位日本藝術(shù)家和友人在日本對(duì)吳昌碩的大力推介有密切的關(guān)系。早在1891年,日本近代著名書(shū)法家日下部鳴鶴就來(lái)到中國(guó)同吳昌碩結(jié)交,兩人惺惺相惜,鳴鶴先生過(guò)世時(shí),吳昌碩親書(shū)篆文墓碑,此碑至今還留在鳴鶴先生的故鄉(xiāng)。
當(dāng)時(shí),吳昌碩還介紹了很多位日本藝術(shù)家進(jìn)入上海藝術(shù)界,如河井荃廬、長(zhǎng)尾甲、山田正平、水野疏梅等。這些日本藝術(shù)家在回國(guó)時(shí)將吳昌碩的作品帶回,從而使更多的日本民眾了解了吳昌碩,繼而喜愛(ài)他的藝術(shù)。日本近代著名雕塑家朝倉(cāng)文夫曾贈(zèng)送吳昌碩半身塑像;著名藝術(shù)史家岡倉(cāng)天心還邀請(qǐng)吳昌碩為美國(guó)波士頓藝術(shù)博物館題寫(xiě)匾額:“與古為徒?!比毡镜那笪奶?、至敬堂、大阪高島屋等畫(huà)廊和出版社爭(zhēng)相為吳昌碩出版印集、書(shū)畫(huà)集和舉辦展覽。傳入日本的吳昌碩作品甚多,這與一位在上海經(jīng)商的日本友人有密切關(guān)系,他就是白石六三郎。他在上海創(chuàng)辦了著名的“六三園”日式餐館,這是當(dāng)時(shí)上海文人聚會(huì)的一個(gè)重要地點(diǎn)。白石六三郎十分推崇吳昌碩,在“六三園”為吳昌碩舉辦展覽,很多日本友人就是在這里購(gòu)買(mǎi)到吳昌碩的作品回國(guó),促使吳昌碩的藝術(shù)傳播到日本,流風(fēng)余韻至今不息。
吳昌碩有“苦鐵畫(huà)氣不畫(huà)形”“畫(huà)當(dāng)出己意”“畫(huà)之所貴貴存我”“古人為賓我為主”等題畫(huà)詩(shī)句。這些是他藝術(shù)思想的精華,也是他對(duì)時(shí)代要求的感應(yīng)??梢哉f(shuō),吳昌碩是20世紀(jì)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)與創(chuàng)新的明燈,對(duì)后世產(chǎn)生了深刻的影響,齊白石、黃賓虹、潘天壽等中國(guó)近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)大家莫不從吳昌碩的藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)、獲得啟示。在中國(guó)美術(shù)館豐厚的館藏中,還有一件特別的作品與吳昌碩有關(guān),那就是中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)、著名雕塑家吳為山在2006年創(chuàng)作的一件雕塑《吳昌碩》,雕塑中的吳昌碩面容沉靜,形神契合,仿佛正在構(gòu)思一件新的作品,又仿佛在與今天的我們對(duì)話??梢哉f(shuō),重溫吳昌碩的藝術(shù),會(huì)使我們對(duì)中國(guó)繪畫(huà)自我革新、自我生長(zhǎng)的頑強(qiáng)生命力有更深刻的認(rèn)識(shí),也必將促使我們對(duì)今天中國(guó)畫(huà)壇的繁榮發(fā)展有更深刻的理解。
約稿、責(zé)編:金前文