女性影人的春天來了嗎

剛剛落幕的第72屆柏林電影節(jié)將主競賽單元的9個獎項中的6個頒給了女性電影人。其中既有1986年出生的金熊獎獲得者卡拉· 西蒙· 皮坡（Carla Simon Pipó），也有75歲的克萊爾· 德尼（Claire Denis）。

皮坡出生于加泰羅尼亞的一個村莊，獲得金熊獎的作品《阿爾卡拉斯》（Alcarràs ）的故事就像是在講述她自己的經(jīng)歷。而她5年前帶著自己的第一部長片《九三年夏天》（Estiu 1993）來到柏林電影節(jié)，就獲得了“最佳處女作”獎項，該片也是鄉(xiāng)村題材。銀熊獎獲得者克萊爾· 德尼從小在非洲生活，這段經(jīng)歷成為她日后創(chuàng)作重要的靈感源泉。處女作《巧克力》（Chocolat ）就敘說了一位年輕的法國女人回到她曾度過童年的西非，頗具自傳意味，當年德尼便憑此片獲得金棕櫚獎提名。此后她又有多部作品獲得主流電影節(jié)大獎提名，今年她憑借影片《雙刃劍》（Avec amour et acharnement ）終獲銀熊。

無獨有偶，歐洲三大電影節(jié)上女性導演都在全面開花，戛納、威尼斯、柏林都接連將最高獎項頒給了80后女導演的第二部長片作品—金棕櫚得主為朱利亞· 迪庫諾（Julia Ducournau）的《鈦》（Titane ）;金獅則給了奧黛麗· 迪萬（Audrey Diwan）的《正發(fā)生》（L’évènement ）。在迪庫諾之前，以《鋼琴課》與陳凱歌的《霸王別姬》同獲當年金棕櫚的女導演簡· 坎皮恩（JaneCampion）是得到金棕櫚的第一位女導演，其作品《犬之力》（The Power of the Dog ）今年獲得了12項奧斯卡提名，她也是奧斯卡史上首位兩獲最佳導演提名的女性導演。

不同代際的女性導演前赴后繼地“崛起”，女性主導的女性敘事在歐美電影界大放異彩，是否能說明主流電影行業(yè)中的男性導演遭遇了“危機”？迪萬不這樣認為。她本人同時也是提倡電影行業(yè)平權(quán)和多元化的法國公益協(xié)會組織“Collectif 50 / 50”的成員。去年接受《電影藝術(shù)》雜志采訪時她表示，女性導演的“崛起”，與電影行業(yè)女性從業(yè)人員基數(shù)的擴大有直接聯(lián)系。2019年，電影制作環(huán)節(jié)中，女性從業(yè)人員已經(jīng)占到45%，主流電影節(jié)也已經(jīng)有42%的女性評委，整個行業(yè)酬勞的34%被女性從業(yè)人員獲得，而這一數(shù)據(jù)還在穩(wěn)步上升。

女性在電影行業(yè)的重要性增加，從2020年戛納電影節(jié)評委中的女性人數(shù)過半也可見一斑。早在2016年，戛納即簽署了“5050×2020”協(xié)議—這項“五年計劃”由瑞典電影協(xié)會發(fā)起，其主旨在于賦權(quán)全球女性電影人、藝術(shù)家和工作者，用她們的聲音和話語徹底改變好萊塢乃至全球電影界的性別游戲規(guī)則;主張到2020年，實現(xiàn)性別方面的行業(yè)平等。

有被倡議的平等，就說明有不平等的存在。在平成年代，日本六大電影獎項30年間的獲獎者共有66人，僅有3名女性;1998年開始的“賽璐珞天花板（celluloid ceiling）”報告，統(tǒng)計了好萊塢創(chuàng)意職位中女性數(shù)量的不足。2004年，多倫多女性視角電影節(jié)（FeFF）的創(chuàng)始人萊斯利· 安· 科爾斯（Leslie-AnnColes）認為，為電影尋找資金可能是女性電影制作人面臨的最大障礙?！洞蜷_心世界》（The World to Come）導演莫娜· 法斯特歐德（Mona Fastvold）覺得這是因為“銀行家似乎更愿意讓女性講述小而私密的故事……”

港片盛行的年代，許鞍華幾乎包攬了港臺（女導演獲獎）60%以上的獎項，但有意思的是，在講述她導演生涯的紀錄片《好好拍電影》中，對于記者多次問及的“女性電影”話題，許鞍華表現(xiàn)得非常煩悶;《我的姐姐》的導演殷若昕也說自己不希望大家以女性視角去看待她的片子; 邵藝輝想用《愛情神話》打破觀眾對男人、女人的刻板印象;朱利亞· 迪庫諾（JuliaDucournau）則認為自己的電影是跨越性別的。而韓國導演奉俊昊曾在2020年選出了他心目中“對電影未來產(chǎn)生至關(guān)重要影響”的20位導演，其中女性導演就有9位，甄選名單之初，他并未考慮導演的“性別”。那么我們要問，女性影人的春天，真的來臨了嗎？