探析朱乃正油畫的意境美

摘 要：朱乃正是中國第三代油畫家的典型代表，他在大學(xué)期間深受王式廓先生的影響，油畫造型功底扎實(shí)，而且在實(shí)際創(chuàng)作中，能夠靈活運(yùn)用美學(xué)理論“造境”，因此他的油畫作品體現(xiàn)了東西方藝術(shù)的融合，呈現(xiàn)一種樸素、自然且與生活相貼近的審美風(fēng)格。朱乃正的油畫在具象與抽象之間，還有一種韻味天成感，很多油畫作品成為國家級(jí)藝術(shù)珍藏品，基于此，探討朱乃正油畫的意境美。

關(guān)鍵詞：朱乃正;油畫;意境美

在中國藝術(shù)界，朱乃正以才氣著稱，他在20世紀(jì)90年代于日本辦畫展時(shí)，曾被譽(yù)為“中國的鬼才”，由此可以看出朱乃正扎實(shí)的繪畫功底。在西學(xué)東漸的思潮中，朱乃正既能夠精準(zhǔn)把握油畫繪畫語言，又能將西方油畫語言與中國傳統(tǒng)文化形式充分結(jié)合，創(chuàng)作出具有中國元素和美學(xué)內(nèi)涵的意象油畫，他的很多作品都是國家級(jí)藝術(shù)珍藏品，在不同時(shí)期產(chǎn)生的影響較大。

一、朱乃正油畫作品的意境表現(xiàn)

（一）虛實(shí)結(jié)合

中國畫講究虛實(shí)結(jié)合，使作品呈現(xiàn)出虛實(shí)相生的畫面形式，簡單來說，留白為虛，墨色為實(shí)[1]。在朱乃正的油畫作品中，不僅具有現(xiàn)代與傳統(tǒng)相結(jié)合的虛實(shí)相生的意境，而且具有與傳統(tǒng)繪畫不同的畫面感。因此，朱乃正的油畫作品常常借助形展現(xiàn)神，形神兼?zhèn)淝覛忭嵣鷦?dòng)。

在作品《雪原情》中，觀者可以看到朱乃正大面積地運(yùn)用了黑色，用濃墨表現(xiàn)畫面主體，借助光線表現(xiàn)人物剪影，以此凸顯主體，并極其細(xì)膩地刻畫了人物形象。從這幅作品中，觀者能看到朱乃正快速記憶場(chǎng)景，并將這些場(chǎng)景整理成不同的畫面，在大腦中進(jìn)行完美加工，然后對(duì)畫面進(jìn)行意象化處理，因此，畫作不僅具有虛實(shí)結(jié)合的特點(diǎn)，而且獨(dú)具豐富意蘊(yùn)與主觀審美情感。從整個(gè)畫作的構(gòu)成上看，天色昏黃、白雪皚皚，眾多西北元素展現(xiàn)在觀者眼前，如代表時(shí)代能動(dòng)性的人與低頭向前疾馳的馬，生命在這樣的背景中跳躍出靈動(dòng)的色彩，展現(xiàn)了一片祥和美好的場(chǎng)景。朱乃正在描繪地平線與山脈時(shí)，線條較低，讓人感覺雪原非常開闊，一望無際。而且，他在對(duì)畫面中的人和馬進(jìn)行刻畫時(shí)，運(yùn)用了背光，雖然刻畫得不是很細(xì)致，但人物的服飾極具地方特色，西北女子的勤勞樸實(shí)、藏族少年的灑脫真誠等人物的內(nèi)在美被展現(xiàn)得淋漓盡致。通過人物的動(dòng)作中可以看到，少年對(duì)姑娘深情回望，雖然背景為冬日的冰天雪地，但兩位青年的內(nèi)心卻燃燒著熊熊烈火，青蔥歲月的美好及對(duì)生命的熱愛溢滿畫面。朱乃正在描摹人物時(shí)，常常運(yùn)用冷暖色彩對(duì)比的表現(xiàn)方式凸顯主旨，將人物形象進(jìn)行意象化處理，以形傳神，意境深遠(yuǎn)。從朱乃正的畫作中，觀者能深切感受到強(qiáng)大的視覺沖擊力與創(chuàng)作者對(duì)青海這片土地的熱愛，作品流露出朱乃正獨(dú)特的藝術(shù)家性情。

（二）注重細(xì)節(jié)

形式與細(xì)節(jié)都是畫作中的重點(diǎn)。朱乃正是一個(gè)合格的藝術(shù)家，他在創(chuàng)作中非常注重以形寫神，通過自己的筆觸，將畫面的意境美有效地傳達(dá)出來。具體而言，任何一個(gè)藝術(shù)家，都需要通過認(rèn)真細(xì)致的觀察，才能充分刻畫細(xì)節(jié)。朱乃正在寫生中非常注重對(duì)實(shí)際生活的觀察，他能夠通過細(xì)致的勾勒，將青藏高原的雄偉巍峨與當(dāng)?shù)厝嗣竦男蜗蟊憩F(xiàn)出來。

比如，他的作品《金色的細(xì)節(jié)》就描繪了兩位婦女進(jìn)行勞作的場(chǎng)景。在這幅畫作中，人物形象的地域特色非常鮮明，地平線也被處理得極低，由此可以看出，朱乃正運(yùn)用了仰視視角，人物顯得更加高大偉岸。朱乃正用大塊顏色對(duì)人物的衣著裝飾進(jìn)行描繪，畫中有非常明顯的明暗對(duì)比，集中體現(xiàn)了當(dāng)?shù)厝嗣竦奶卣鳌Ｔ谧髌樊嬅嬷?，兩位女子的長發(fā)在風(fēng)中飛揚(yáng)，她們的膚色黝黑健康，身上戴著非常獨(dú)特的飾品，可見創(chuàng)作者由上到下地對(duì)她們進(jìn)行了非常細(xì)致的全方位描繪。兩位女子中，其中一位是側(cè)面形象，另一位是正面勞動(dòng)的形象，都非常樸實(shí)，且充滿了內(nèi)在意蘊(yùn)美。創(chuàng)作者在描繪時(shí)，就連畫面中的細(xì)節(jié)，也都絲毫不松懈地描繪了出來，觀者可以看到遠(yuǎn)處的車與忙碌的人。在觀看整個(gè)畫作的時(shí)候，人們能夠深切感受到勞動(dòng)豐收帶來的充實(shí)感與喜悅，感受到勞動(dòng)人民心中抑制不住的興奮與滿足，氛圍感非常濃厚。在昏黃的天空背景下，兩位女性的衣服呈現(xiàn)出暖色調(diào)，與豐收時(shí)節(jié)的整體顏色巧妙呼應(yīng)，遼遠(yuǎn)寬闊的天就在眼前，藏族女性在辛勤勞作，她們高大的身影如同雕塑，矗立于這片廣袤的天地，人物形象顯得莊重飽滿。朱乃正在青海時(shí)有很多寫生，集中體現(xiàn)了他對(duì)畫作意境的不斷探索，他既追求繪畫中的形，也講究創(chuàng)作中的神，只有這樣才能集中展現(xiàn)畫作的意蘊(yùn)美與形式美。

二、朱乃正油畫作品的形式語言

（一）獨(dú)具韻味的色彩美

在繪畫中，色彩是重要的組成部分之一，能充分詮釋表現(xiàn)力與感情。具體來說，西方油畫作品往往偏好運(yùn)用固有色，因此作品千篇一律地呈現(xiàn)出灰色調(diào)，這種現(xiàn)象直到印象派之后才逐漸有所改觀，油畫作品的色彩更加豐富，呈現(xiàn)出非常微妙的色彩變化。中國畫講究朦朧寫意之美，喜歡用一種墨色表現(xiàn)不同顏色[2]。朱乃正勤奮好學(xué)，在創(chuàng)作油畫時(shí)，非常注重色彩的運(yùn)用，他靈活地糅合了中國傳統(tǒng)墨色與西方現(xiàn)代油畫色彩，作品呈現(xiàn)出獨(dú)特的黑白灰式的中國東方韻味色彩。

朱乃正在進(jìn)行油畫創(chuàng)作時(shí)注重意境表現(xiàn)，他巧妙地將中國傳統(tǒng)繪畫語言與油畫技法相結(jié)合，以此營造出非常幽深的意境美。他的很多作品都借鑒了水墨畫的黑白表現(xiàn)方法，既有氣韻生動(dòng)之美，又有水墨意趣。比如，作品《長河》與《大漠》就為我們呈現(xiàn)了非常宏大的山水境界，完全突破了以往的學(xué)院程式，將東方審美特征體現(xiàn)得淋漓盡致。此外，在不斷的創(chuàng)作進(jìn)程中，朱乃正還將中國傳統(tǒng)水墨畫融合在油畫中，完全運(yùn)用黑白灰進(jìn)行創(chuàng)作，雖然整個(gè)畫面看起來比較單一，但卻為我們傳達(dá)出以往創(chuàng)作方法不能比擬的藝術(shù)效果。他將色彩完美地歸納為不同的色塊，畫面色彩也因?yàn)檫@些大色塊而變得更加亮麗且富有層次感，遠(yuǎn)近空間在黑白色塊下更顯寬闊、廣大、深遠(yuǎn)。在《雪色》中，朱乃正非常嫻熟地運(yùn)用了黑色。經(jīng)過仔細(xì)觀賞，可以看出前景的樹與后景的黑色濃淡相宜，形成了傳統(tǒng)中國畫達(dá)不到的水墨意蘊(yùn)。他在中西繪畫的基礎(chǔ)上，靈活運(yùn)用黑白灰色調(diào)描繪事物，這幅作品還結(jié)合了西方繪畫造型、冷暖色彩描摹光色，在詮釋空間深遠(yuǎn)的同時(shí)，用主觀化的手法描繪景物，糅合了水墨畫的形式與技法，用水墨畫的形式創(chuàng)作油畫。在作品《聽雨》中，朱乃正同樣運(yùn)用了水墨寫意法，同樣運(yùn)用了黑白灰色調(diào)，為了充分表現(xiàn)出雨水濕潤的感覺，他還運(yùn)用了濕畫法的形式，雨中的荷花在他的細(xì)膩描繪下更顯生動(dòng)，近處重墨，遠(yuǎn)處淡墨，空間感更加明顯，意境更加深遠(yuǎn)。

（二）形式多變的線性美

在藝術(shù)表現(xiàn)形式中，線條最能體現(xiàn)創(chuàng)作者的個(gè)人特征與表現(xiàn)力，是最重要的語言因素之一。創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)，需要用線條表現(xiàn)形體并展現(xiàn)主題，在朱乃正油畫作品中，他對(duì)線條的運(yùn)用出神入化。在很多作品中，他描繪的線條都顯得豐富多樣，每一根線條都包含了不同的感情與獨(dú)特的理解。在描繪寬廣遼遠(yuǎn)的西北高原時(shí)，朱乃正只用一根線就將天地兩部分分開，降低了線條的視點(diǎn)，為觀者展現(xiàn)了天地的無邊無際。如果細(xì)細(xì)觀察他的很多油畫作品，會(huì)發(fā)現(xiàn)他在運(yùn)用線條時(shí)非常巧妙靈活，既沒有一成不變，又展示了個(gè)人的精神品質(zhì)，在線條的曲直變化中，情感意蘊(yùn)盡顯，長短各異的線條賦予了作品更深層次的內(nèi)涵。

在朱乃正的筆下，直線脫離了傳統(tǒng)意義，靈動(dòng)流暢的長線條展現(xiàn)了強(qiáng)大悠長的氣勢(shì)，短線條充滿力量，充分地表現(xiàn)了事物的特點(diǎn)。在作品《柳淡如煙》中，朱乃正在描繪樹干時(shí)，分別運(yùn)用了不同的粗細(xì)線條，為了凸顯柳條飄逸優(yōu)美的姿態(tài)，他運(yùn)用了長短不一、形態(tài)萬千的線條，這些線條橫豎有致、斷續(xù)有態(tài)，或疏影橫斜，或若隱若現(xiàn)，或錯(cuò)落有趣，或一氣呵成，或繁密豐富，或清晰疏朗，但都多而不亂、少而有韻。人們可以從連綿起伏的線條中，品味上下貫通的獨(dú)特氣韻，其創(chuàng)作用意讓人深有感觸。同時(shí)，朱乃正在運(yùn)用曲線時(shí)也頗為得心應(yīng)手，方形的畫面在彎曲波瀾的線條中顯得趣味無窮、生動(dòng)靈活，既展現(xiàn)了事物的具體特征，又為畫面平添了豐富的形式感。與直線相比，這些曲線極富律動(dòng)美，既讓人感到舒服，又讓人感覺有趣。在作品《冬至，春遠(yuǎn)乎？》中，朱乃正還運(yùn)用了線描形式。整幅作品的畫面被繁密的線條充斥，在風(fēng)的力量下，線條縹緲流暢，猶如春蠶吐絲。他不僅靈活運(yùn)用了直曲線和短長線，還用錯(cuò)落有致的粗細(xì)線條展現(xiàn)出豐富的層次，同時(shí)，為了展現(xiàn)生命力的旺盛，他還運(yùn)用了非常挺拔有力的線條。仔細(xì)看這幅作品，高原遼闊的天空被繁密的柳條交相掩映，一種朦朧美油然而生，他用點(diǎn)狀的筆觸描繪雪，通過不同的圓與線的表現(xiàn)形式讓人們感受到創(chuàng)作者的情感。此外，這幅畫作還運(yùn)用了勾、點(diǎn)等手法，整個(gè)畫面因?yàn)槎喾N表現(xiàn)手段而顯得更加豐富，這種美如行云流水，自然婉轉(zhuǎn)且恰到好處。

（三）意境悠遠(yuǎn)的空間表現(xiàn)

一幅成功的繪畫作品，往往注重對(duì)空間感的表達(dá)。人們生活在社會(huì)中，所處的環(huán)境也有空間表達(dá)，即便感覺不到空間的存在，也要注重空間在繪畫中的重要作用。因此，空間既是繪畫深入探究的對(duì)象，也是繪畫的重要元素。西方油畫主要在色彩關(guān)系、冷暖等方面表現(xiàn)空間感，中國傳統(tǒng)繪畫則喜歡借助黑白對(duì)比進(jìn)行空間塑造。在油畫作品中，疏密有致、布局合理的空間塑造，不僅能表達(dá)畫作的主題與特征，還能使整個(gè)畫面更加真實(shí)生動(dòng)，賦予畫作深遠(yuǎn)博大的境界。

空間感的產(chǎn)生與畫面構(gòu)圖、冷暖關(guān)系、虛實(shí)對(duì)比等息息相關(guān)[3]。朱乃正對(duì)空間表現(xiàn)有自己的想法，他為了體現(xiàn)西北高原寬廣遼闊的特點(diǎn)，就在畫作中營造出極其深邃高遠(yuǎn)的觀感。例如，朱乃正作品《秋云》中并沒有出現(xiàn)非常豐富的事物，為了凸顯空闊畫面與深遠(yuǎn)境界，他只用簡單的一條線進(jìn)行詮釋。作品《羊群遠(yuǎn)來》則使用了極簡的描繪方法，山脈層巒疊嶂、綿延無垠，朱乃正采用由暗到亮再到暗的色彩細(xì)致勾勒，畫面的亮部集中體現(xiàn)在主體物上，在近處又進(jìn)行非常精細(xì)的描摹，起伏的山巒被遠(yuǎn)處迷蒙繚繞的霧氣層層環(huán)繞，畫面的空間被拉長，營造了虛實(shí)相生的畫面。為了給觀者帶來視覺上的空間感，朱乃正還非常細(xì)致地刻畫了近處的白色蒙古包，遠(yuǎn)處熙熙攘攘的羊群既有曲線又有直線，色塊間線條連綿不斷，遠(yuǎn)虛近實(shí)，觀者的視線會(huì)伴隨綿延的線條而逐漸消失在遠(yuǎn)方。而在作品《神秘的青海湖》中，他靈活運(yùn)用仰視視角，將大部分畫面留給天空，將極低的地平線呈現(xiàn)在觀者面前，同時(shí)運(yùn)用塊狀處理手法描繪云層，云似乎在遼闊的天空中緩緩飄動(dòng)，而遠(yuǎn)處連綿起伏的山巒與天空融為一體，空氣帶來的清新味道似乎要溢出畫幕。在描繪畫面中的景物時(shí)，朱乃正采用由近及遠(yuǎn)、由深入淺的畫法，冷暖對(duì)比、明暗對(duì)比極其強(qiáng)烈，為觀者帶來視線的延續(xù)，讓觀者體會(huì)到極強(qiáng)的空間縱深感，讓人深刻感受到咫尺千里的視覺空間感。在作品《西風(fēng)雪野》中，為了表達(dá)孤獨(dú)的意境，也為了展示蒼茫寂寥的天地，朱乃正在畫作中點(diǎn)綴出極小的馬，畫幅雖然小，但依然展現(xiàn)出極深的空間深度，讓觀者感受到不同的空曠美。由上述分析可以看出，朱乃正對(duì)空間表現(xiàn)方面有獨(dú)到領(lǐng)悟，他之所以能夠在畫作中呈現(xiàn)出層次豐富的空間美感，源于他在西北生活的豐富經(jīng)歷，他將人生閱歷與個(gè)人體悟融入繪畫，將自己心中的真實(shí)想法淋漓盡致地描繪下來。這種描繪手法，既恰到好處地拓展了空間的深度，又充分展現(xiàn)了畫面的悠遠(yuǎn)意境。

三、朱乃正油畫作品的藝術(shù)啟示

在實(shí)際創(chuàng)作中，朱乃正不僅積極探索西方美術(shù)的繪畫特征，還巧妙融合了中國文化韻味，雖然沒有完全形成自己獨(dú)特的美術(shù)理念，但在畫壇上卻有舉足輕重的地位。朱乃正認(rèn)為，中國油畫創(chuàng)作要集中展現(xiàn)出傳統(tǒng)美學(xué)內(nèi)涵，要敢于創(chuàng)新、深入探究，扎根于中國傳統(tǒng)文化的肥沃土壤并吸收外來文化，取其精華、去其糟粕，讓本土油畫創(chuàng)作吸收更多精髓。

在中國油畫領(lǐng)域，朱乃正的影響不容忽視，他的作品《春華秋實(shí)》與《國魂·屈原頌》分別在第五屆與第六屆全國美術(shù)展覽中嶄露鋒芒，他的創(chuàng)作理念影響了很多油畫創(chuàng)作者。從朱乃正的繪畫經(jīng)歷及作品中，人們可以看到他在油畫創(chuàng)作中不斷革新創(chuàng)作理念，不斷在本土化創(chuàng)作中深耕探索，將一生的心血貢獻(xiàn)給偉大的油畫事業(yè)。在實(shí)際創(chuàng)作中，朱乃正深入思考社會(huì)、生活、藝術(shù)之間的關(guān)系，將大時(shí)代環(huán)境作為創(chuàng)作背景，充分挖掘現(xiàn)實(shí)生活中的真善美，既講究寫生，又講究寫實(shí)，在他的作品中，人們能欣賞到不同時(shí)期的美。同時(shí)，朱乃正還靈活運(yùn)用了中國傳統(tǒng)繪畫形式與表達(dá)方式，使得作品呈現(xiàn)出非常深遠(yuǎn)遼闊的境界，讓人回味悠長。

朱乃正在油畫創(chuàng)作中，將中國文化精神內(nèi)涵與西方油畫表達(dá)形式融為一體，人們不僅能感受到傳統(tǒng)中國繪畫的獨(dú)特氣韻，還能感受到非常獨(dú)特的詩意表達(dá)。朱乃正在油畫表現(xiàn)形式上融會(huì)貫通，將黑白灰運(yùn)用到極致，徹底打破了傳統(tǒng)觀念與單一的西方藝術(shù)形式，具有較強(qiáng)的創(chuàng)新意識(shí)?？梢哉f，朱乃正的油畫作品，既在一定程度上融合了中國傳統(tǒng)美學(xué)，又拓展了藝術(shù)形式語言，對(duì)后世油畫創(chuàng)作的影響非常深遠(yuǎn)。

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[3]張秋實(shí).論當(dāng)代具象寫實(shí)油畫人物邊緣線的處理[D].石家莊：河北師范大學(xué)，2014.

作者簡介：

賀偉，碩士，太原幼兒師范高等專科學(xué)校助理講師。研究方向：美術(shù)學(xué)。