杜亞濱 錢江
摘? 要:抽象藝術(shù)是貫穿整個中外藝術(shù)史的藝術(shù)表現(xiàn)形式,設(shè)計也是人類不可或缺的藝術(shù)創(chuàng)造活動。在設(shè)計過程中設(shè)計思維主導設(shè)計者的態(tài)度表達,不斷完善和創(chuàng)新藝術(shù)和設(shè)計的吻合程度以適應時代發(fā)展的需求。在此過程中,設(shè)計思維作為設(shè)計活動的上層建筑發(fā)揮著不可替代的作用。本文將圍繞抽象藝術(shù)對現(xiàn)代設(shè)計思維的影響展開探討。
關(guān)鍵詞:抽象藝術(shù);設(shè)計思維;藝術(shù)設(shè)計
一、抽象藝術(shù)
抽象藝術(shù)主要指藝術(shù)表現(xiàn)物體形象脫離了其自身而形成的特有的藝術(shù)形式,完全摒棄自然外觀等特點。抽象藝術(shù)表現(xiàn)多以個人主觀思想來表達作品。抽象藝術(shù)多數(shù)時候泛指抽象繪畫,但是這并不是全面的說法,藝術(shù)涵蓋內(nèi)容廣泛,而抽象藝術(shù)則包括音樂、建筑、設(shè)計、雕塑、繪畫等藝術(shù)領(lǐng)域。抽象藝術(shù)只是簡單的提煉、簡化,將自然特征剝離出真實的狀態(tài)代替為對客觀事物的直觀感性、直覺性的表現(xiàn)。對于藝術(shù)家而言“抽象藝術(shù)”則是他們對上層思維層次的理解,代表著一種思想和個人觀念。從各種角度出發(fā),“抽象藝術(shù)”都是以依靠特定的審美因素來表現(xiàn)難以述說的情感以及脫離事物的表現(xiàn)。
抽象藝術(shù)隨著時代的發(fā)展已經(jīng)不再是狹義上的流派。當下,抽象藝術(shù)已經(jīng)成為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,也是藝術(shù)本身。馬列維奇所成立的至上主義小組啟發(fā)了早期的抽象藝術(shù)畫家[1]??刀ㄋ够墩撍囆g(shù)的精神問題》提出:“抽象繪畫是通過人的心靈創(chuàng)造的,畫家用‘內(nèi)在眼睛’看世界,作品表達‘內(nèi)在聲音’?!盵2]朗格說:“藝術(shù)中一切形式均為抽象的形式。它的內(nèi)容僅是一種表象,一種純粹外觀……正是在這種意義上,一切藝術(shù)都是抽象的?!崩矢裾J為抽象的形式語言以及純粹的精神符號確立抽象藝術(shù)。人類的精神藝術(shù)往往是由人類的自然勞動所創(chuàng)造的,而抽象藝術(shù)則是歷史洪流中的一個階段。
(一)荷蘭風格派的抽象繪畫
荷蘭風格派是由一批設(shè)計師、建筑家、畫家、理論家等各個領(lǐng)域的佼佼者組成,主要是由荷蘭的設(shè)計師杜斯伯格創(chuàng)辦的《風格》雜志為平臺,由這些藝術(shù)家持續(xù)供稿。杜斯伯格早期受到野獸派、印象主義、表現(xiàn)主義的影響,一方面鼓吹國際化構(gòu)成概念,另一方面被西方的達達主義吸引。之后又認識了蒙德里安,并轉(zhuǎn)移到抽象繪畫上來。他認為藝術(shù)應該抽象,用數(shù)學的結(jié)構(gòu)方式反對印象主義和“巴洛克”的藝術(shù)形式。對于蒙德里安而言,他將元素分化到無與倫比的水平,用縱橫交錯的非對稱式結(jié)構(gòu)將藝術(shù)的抽象語言表達得淋漓盡致。他認為,只有最簡單的幾何形式和最純粹的色彩構(gòu)圖才是最有意義的繪畫,在色彩原理上也是采用最簡單的三原色與風格派提出的“純粹即抽象”的思想貼合。另外在風格派中,受到蒙德里安的影響,將蒙德里安的抽象藝術(shù)理論應用到現(xiàn)代設(shè)計中來,強調(diào)設(shè)計對象的部件之間、量與空間的組合。杜斯伯格也是最早將抽象藝術(shù)理論轉(zhuǎn)換為設(shè)計思維的重要人物之一。建筑也是如此。此外,受到荷蘭風格派的影響而做出重大改變的另外一個對現(xiàn)代設(shè)計有突出貢獻的就是包豪斯。在現(xiàn)代設(shè)計中,多數(shù)都難以脫離荷蘭風格派的藝術(shù)理論。
(二)康定斯基的抽象藝術(shù)理論
康定斯基是20世紀最有影響力的抽象主義美術(shù)和美學代表人。他以二元論的態(tài)度對待藝術(shù)。他本人帶有通神論思想,他否定物質(zhì)決定意識的唯物主義思想,強調(diào)精神的重要性。在他的著作中《論藝術(shù)的精神問題》就有體現(xiàn),將藝術(shù)分為兩種,即物質(zhì)的和精神的??刀ㄋ够淖髌范嘁渣c線面的抽象符號組合,其畫面充斥著神秘感。他本人也是一個音樂家,將藝術(shù)的精神問題應用到各個領(lǐng)域,在繪畫、音樂和文學作品中都表達一個觀點:藝術(shù)的精神魅力只能引起少數(shù)人的愉悅,也就是利用心理的因素與參觀者達到同構(gòu)的“情感”。在康定斯基的《點·線·面》中系統(tǒng)地解釋了繪畫的元素[3]17,“就外在概念而言,每一根獨立的線或者是繪畫就是元素。就概念而言,元素不是本身,而是活躍在其中的一種元素?!笨刀ㄋ够睦碚撝骱屠L畫引起了后世多個藝術(shù)家的設(shè)計探索,并一路追隨康定斯基的理論基礎(chǔ)探尋新的藝術(shù)表達。如俄國構(gòu)成主義、馬列維奇的至上主義、杜尚的達達主義等。他主要的貢獻是將藝術(shù)思維形成建立在精神上,不僅如此他在包豪斯任教期間依然遵循著藝術(shù)作品內(nèi)在的精神表達。
二、設(shè)計思維與創(chuàng)造
設(shè)計,本意為“設(shè)想”與“計劃”,指設(shè)想者通過各種形式將自身思維表達出來的活動。設(shè)計是一種勞動創(chuàng)造過程。從事設(shè)計勞動的人類叫作“設(shè)計師”。在中文中設(shè)計有計謀之意?!度龂尽の褐尽じ哔F鄉(xiāng)公髦傳》[4]:“賂遺吾左右人,令因吾服藥,密因酖毒,重相設(shè)計。”而設(shè)計思維對于設(shè)計創(chuàng)造過程具有引領(lǐng)和直接影響勞動成果的展現(xiàn)。王受之在《世界現(xiàn)代設(shè)計史》中將設(shè)計分為四個步驟:1.設(shè)計前準備階段,調(diào)查分析,整理設(shè)計目的。這一階段也就是資料和思維整合階段。2.整理設(shè)計的目的,解決存在的問題,測試并實施。3.設(shè)計的后期階段,將涉及貫穿整個過程,對設(shè)計結(jié)果進行評估總結(jié)。4.再設(shè)計,解決前三個階段出現(xiàn)的問題,以及對設(shè)計方式問題進行整改。在設(shè)計創(chuàng)造過程中設(shè)計思維占主要地位?,F(xiàn)代設(shè)計廣泛分為工業(yè)設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、視覺傳達設(shè)計、影視動畫設(shè)計、網(wǎng)頁設(shè)計等范疇。
工業(yè)革命以來,英國發(fā)起工藝美術(shù)運動,現(xiàn)代材料和技術(shù)不斷被廣泛應用在設(shè)計和藝術(shù)表達方式上。拉絲金將藝術(shù)分為“大藝術(shù)”(繪畫)和“小藝術(shù)”(設(shè)計),早期威廉莫里斯對粗制濫造的設(shè)計進行反抗,希望做出精美實用的產(chǎn)品。由此可見,設(shè)計也原屬于藝術(shù)范疇。直到包豪斯將現(xiàn)代設(shè)計推到了頂峰。一直在延續(xù)創(chuàng)造技術(shù)和功能的核心,而要想實現(xiàn)這一目的必須達到工業(yè)化,要制作精美的產(chǎn)品必須以藝術(shù)性的審美為基礎(chǔ)。當代設(shè)計是一個復雜的學科,早在德國烏爾姆學院已經(jīng)提出設(shè)計必須多元化發(fā)展,在滿足設(shè)計的功能基礎(chǔ)之上將其作為一個藝術(shù)品來打造。這也就是設(shè)計師必須不斷改進和創(chuàng)造的過程,形成這一目的的過程中設(shè)計思維占據(jù)主導地位。
(一)蒙德里安的抽象繪畫對現(xiàn)代設(shè)計的影響
蒙德里安的繪畫理論將各類具象特征完全剝除統(tǒng)一為幾何單體元素,將幾何單體元素進行組合形成新的可視性,而單個個體依然保持獨立的可視性。他的紅黃藍幾何式美學在當代設(shè)計中無論是產(chǎn)品設(shè)計、建筑設(shè)計或是裝置藝術(shù)依然有跡可循。風格派中里特維德將蒙德里安的色彩藝術(shù)和幾何式美學在建筑和家具中表現(xiàn)出來,如紅藍椅。紅藍椅拋棄了所有的曲線元素代替幾何平板,相互垂直交錯形成基本的空間結(jié)構(gòu)。在其作為一個家具存在的基礎(chǔ)上融入視覺藝術(shù),不僅具有鮮明的藝術(shù)性也達到了產(chǎn)品的使用功能。里特維德的成功讓人們意識到抽象藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計的完美融合。由此可見,藝術(shù)與設(shè)計本是不可分割的。在抽象藝術(shù)中,抽象的非邏輯語言是構(gòu)成精神和意念的純粹,最終形成成品展示。其特有的藝術(shù)規(guī)律和審美特性的融合展現(xiàn)出完美的視覺效果。在平面設(shè)計中蒙德里安繪畫的色彩均衡以及所反映出的色彩情感和構(gòu)成形式法則,更容易在平面設(shè)計海報以及視覺藝術(shù)中作為設(shè)計邏輯遵循和改進。風格派使藝術(shù)和設(shè)計兩個分支融合了起來,他們認為藝術(shù)應脫離自然而存在,其幾何形式是現(xiàn)代設(shè)計的基本語言之一。無論是設(shè)計語言還是藝術(shù)語言都基于絕對抽象的原則。
(二)康定斯基的抽象理論對設(shè)計的影響
康定斯基的抽象理論在包豪斯的講學過程中能夠使設(shè)計得到更好的發(fā)展,他在包豪斯的教學中一直對繪畫分析和色彩與形體進行研究授課,并且它的教學理念也是完全建立在完全抽象的色彩和從形體角度出發(fā)。尤其是他的《點·線·面》,奠定了現(xiàn)代設(shè)計的基礎(chǔ)課程[3]107,他認為:“藝術(shù)的源泉是共同的因而藝術(shù)具有共同的意義?!欢婷畹氖窃谕恢陿涓缮辖Y(jié)出的‘果實’卻形形色色、各不相同。產(chǎn)生這種差異的原因在于各種藝術(shù)手段的差異——表現(xiàn)手段是形形色色的?!?/p>
另外點、線、面作為平面設(shè)計的基礎(chǔ)元素在表達形式上與抽象藝術(shù)不同,其內(nèi)在的設(shè)計思維和理論基礎(chǔ)是相差無幾的。抽象藝術(shù)是非邏輯的情感表達,是藝術(shù)家無意識的即興創(chuàng)作,而抽象設(shè)計師具有邏輯的理性功能表達,是設(shè)計師有意識的達到設(shè)計目的的創(chuàng)作。抽象藝術(shù)更具有純粹精神,在設(shè)計思維中純粹精神作為傳達同時與讀者建立情感共性。最終使觀感者體會到藝術(shù)與設(shè)計的美學語言??刀ㄋ够粌H是繪畫家也是思想家,他不是觀察問題的單一性而是將藝術(shù)放在人類的精神思維層次,并與客觀存在的物體聯(lián)系起來進行探索??偠灾?,康定斯基的理論融合了藝術(shù)和設(shè)計的普遍規(guī)律,從實物表象去挖掘更深層次的藝術(shù)真理。這一思維方式在任何藝術(shù)形式的探索過程中普遍適用。
(三)抽象藝術(shù)語言在設(shè)計思維中發(fā)展的趨勢
設(shè)計是美學與功能的結(jié)合體,而抽象藝術(shù)的藝術(shù)語言也是現(xiàn)代設(shè)計的表現(xiàn)形式之一。設(shè)計的目的不僅囊括了視覺美學,也是科學理性的基礎(chǔ)。抽象繪畫對設(shè)計思維的影響是深刻的,就其規(guī)律而言,繪畫藝術(shù)依托精神進行無意識創(chuàng)作。設(shè)計是追隨藝術(shù)的創(chuàng)作思想循序漸進的,無論是設(shè)計的象征性表達、形式美,還是色彩均衡,這三大設(shè)計必須遵循的原則都脫離不了抽象藝術(shù)原理。設(shè)計形式所獨有的形式規(guī)律也就是理性規(guī)律,最終要達到藝術(shù)美感,保持其藝術(shù)特性。這是一個相互交融、互相影響的過程。這一過程的持續(xù)性和延續(xù)性是不可置疑的,對于個人而言抽象繪畫是晦澀難懂的,但其成型過程卻是值得深思的。隨著當代人們審美水平的不斷提高,抽象藝術(shù)在人們的認識中其地位也不斷提高,藝術(shù)設(shè)計也逐漸被人們認可,未來如何在現(xiàn)代設(shè)計中融合抽象藝術(shù)也將是一個長期的研究話題。
三、結(jié)語
藝術(shù)設(shè)計在構(gòu)思構(gòu)成中要考慮多個因素,這就要有正確的設(shè)計思維。另外,關(guān)注過去和未來,都是在復雜的創(chuàng)造過程中不斷重新審視的問題。無論是繪畫還是設(shè)計在探索未來的過程中,復古、回頭、借鑒歷史元素都是不可避免的問題,但是如何處理這些問題就需要我們利用當代的設(shè)計思維來調(diào)和適應。隨著科技的進步,未來各種藝術(shù)形式和設(shè)計形式呈多元化的發(fā)展趨勢,大家在追求國際化的同時依然要保持民族的獨立性,從抽象藝術(shù)延展到設(shè)計思維,用抽象的美啟發(fā)我們的設(shè)計思維結(jié)合民族元素和當代審美形成自由、和諧、多元的美感,這也將是我們未來追求和探索的方向。
參考文獻:
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[4]李遇春.吐魯番出土《三國志·魏書》和佛經(jīng)時代的初步研究[J].敦煌學輯刊,1989(1):42-47.
作者簡介:
杜亞濱,蘇州科技大學研究生。研究方向:視覺傳達設(shè)計。
錢江,碩士,蘇州科技大學藝術(shù)學院副教授,碩士生導師。研究方向:藝術(shù)設(shè)計研究。
編輯:姜閃閃