作為基礎(chǔ)研究的藝術(shù)學(xué)科
——關(guān)于民族美術(shù)回答王姝靜、蘭嵐的幾個(gè)問題

陳 平

學(xué)生的問題：

陳老師晚上好，因課程需要，同時(shí)自身也一直有著疑問，對于自己所在的民族美術(shù)專業(yè)，我們都缺乏應(yīng)有的認(rèn)識，您能給我們講講嗎？另外，對于大一的新生在校學(xué)習(xí)，您能給我們一些建議與幫助嗎？我們民族美術(shù)專業(yè)未來就業(yè)、創(chuàng)業(yè)或者擇業(yè)的方向會是怎么樣呢？謝謝老師。（王姝靜、蘭嵐）

1984 年，威廉·魯賓（William Rubin）在紐約市現(xiàn)代藝術(shù)博物館策劃了一個(gè)名為“‘原始主義’：部落與現(xiàn)代的親和”（"Primitivism"in 20th Century Art:Affinity of the Tribal and the Modern）的展覽，試圖揭示非洲部落藝術(shù)對現(xiàn)代藝術(shù)與藝術(shù)家的影響。將部落的原生藝術(shù)作品與保羅·高更（Paul Gauguin）、亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）、巴勃羅·畢加索(Pablo Picasso)、康斯坦丁·布朗庫西（Constantin Brancusi）、讓·杜布菲（Jean Dubuffet）、保羅·克利(Paul Klee)、阿爾貝托·賈科梅蒂（Giacometti Alberto）、亨利·摩爾(Henry Moore)等藝術(shù)家的現(xiàn)代作品并列在一起，其目的是為了探討兩者之間的關(guān)系。這個(gè)展覽在當(dāng)時(shí)轟動了整個(gè)紐約這座城市，它一時(shí)成為每個(gè)紐約人不停談?wù)摰臒狳c(diǎn)話題，同時(shí)也引發(fā)了許多藝術(shù)批評家的關(guān)注，并出現(xiàn)了不少相關(guān)議題的專著。其實(shí)早在19 世紀(jì)末20 世紀(jì)初，就有越來越多來自其他地區(qū)的土著社會的物件被博物學(xué)家?guī)Щ貧W洲，并在巴黎、柏林、倫敦、牛津、安特衛(wèi)普、圣彼得堡等多地興辦各類民族志專題博物館，將之收藏起來進(jìn)行展示。當(dāng)時(shí)的前衛(wèi)藝術(shù)家都會經(jīng)常去這些民族志博物館欣賞土著（尤其是非洲土著）的原生物件與作品，為這些物件與作品的藝術(shù)形式所吸引，尤其是被其豐富的象征意義所震撼。這些藝術(shù)家也漸漸開始自己進(jìn)行收藏。我們從當(dāng)時(shí)留下來的許多照片中可以看到，在布拉克或畢加索的工作室里都擺放著非洲面具或太平洋島民的雕塑，以供他們借鑒作為創(chuàng)作的靈感。非洲土著對人的面部進(jìn)行不同角度的表現(xiàn)，這對于后來的立體主義藝術(shù)家在藝術(shù)表現(xiàn)上有著巨大的影響。通過這場展覽，我們能充分感受到“原始藝術(shù)”與藝術(shù)家創(chuàng)作之間的影響關(guān)系。歐洲的現(xiàn)代主義藝術(shù)家都被這些“原生態(tài)”的東西所吸引，并受之啟發(fā)。在今天的各種藝術(shù)展覽上，我們也會看到許多來自東南亞地區(qū)和非裔等少族裔的藝術(shù)家頻頻亮相，西方主流文化的關(guān)注點(diǎn)更多地轉(zhuǎn)向非主流文化的藝術(shù)家，以豐富、增加其主流文化的可能。而民族美術(shù)正是關(guān)注不同民族的藝術(shù)文化，以尋求民族部落藝術(shù)、傳統(tǒng)文化和當(dāng)代生活實(shí)踐之間的聯(lián)系與更多的可能。

民族美術(shù)作為一個(gè)純藝術(shù)學(xué)科，有別于其他實(shí)用性藝術(shù)學(xué)科，但它是實(shí)用藝術(shù)發(fā)展的基石之一。其意義有如科學(xué)領(lǐng)域中的基礎(chǔ)研究，基礎(chǔ)研究并不具有實(shí)際性的功能意義，然其因?qū)Ｗ⑺a(chǎn)生的基礎(chǔ)性知識，不斷探索新領(lǐng)域、開辟新方向、努力尋找原創(chuàng)的精神，賦予未來的是極大的可能，因?yàn)槲覀兪且蝗骸盀跬邪睢钡睦硐氪嬖?！民族美術(shù)專業(yè)是一門具有綜合性、注重理論研究與實(shí)踐創(chuàng)作相結(jié)合的專業(yè)，目的在于重新喚起現(xiàn)代人的民族意識、文化意識和藝術(shù)意識，并以此去從事藝術(shù)工作，重新詮釋民族藝術(shù)中的本土方法、材料和技術(shù)，也即是以開放的態(tài)度面對新的潮流。課程提供的不是簡單的說教，而是去學(xué)習(xí)如何構(gòu)建和獲取知識的方法，以及一個(gè)基于民族學(xué)傳統(tǒng)理念的不斷更新的模式。民族美術(shù)所設(shè)置的研究性課程，其意義即在此。教學(xué)設(shè)置的目的是希望民族美術(shù)專業(yè)的學(xué)生不只是技術(shù)的操縱者，而是具有一定的藝術(shù)素養(yǎng)與其他學(xué)科知識的綜合積累、富有藝術(shù)表現(xiàn)能力的思想者。我們的“藝術(shù)”探索并不能就一個(gè)具體的問題給出一個(gè)確切的答案，但這種專注于探索的過程會給我們積累大量解決未來實(shí)際問題的方法與思維，“藝術(shù)”所體現(xiàn)的“實(shí)踐性”與“探索性”，讓我們更具可能，它會引導(dǎo)我們開辟出多種引發(fā)自身進(jìn)步的途徑。這樣的藝術(shù)基礎(chǔ)研究，給我們帶來的新知識，會逐漸形成自我的思考，構(gòu)建自我的認(rèn)知體系，是未來職業(yè)生涯所有解決實(shí)際問題的能力的源動力。

在西方，藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)科的教育樣式與其他學(xué)科是一樣的，并沒有有別于其他學(xué)科，其藝術(shù)教育的實(shí)踐主要基于“認(rèn)識論”和“方法論”這兩點(diǎn)，并在這之間進(jìn)行反復(fù)探索、分解、再加以調(diào)合?，F(xiàn)在的教育應(yīng)重視思維觀念的提升，需要對過去那種一味注重純技巧訓(xùn)練的藝術(shù)教育樣式進(jìn)行修正。對求學(xué)的學(xué)生個(gè)體而言，藝術(shù)首先應(yīng)該還是思考，在思考的過程中再去尋求技巧的自我完善、對藝術(shù)形式語言的選擇，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)審美意識的提升。一個(gè)人的職業(yè)成長是一個(gè)漫長的過程，其間會有不可預(yù)知的變化，學(xué)會思考才能應(yīng)對步入社會時(shí)涌現(xiàn)的各種新問題的挑戰(zhàn)。

作為純藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，我對之的建議是：

1.注意加重自己的閱讀量。特別是要刻意養(yǎng)成自己的學(xué)術(shù)閱讀習(xí)慣。作為一個(gè)大學(xué)生，閱讀不再僅僅是小說、散文等那種躺在床頭休閑、愉悅性的閱讀，這個(gè)不是嚴(yán)格意義的學(xué)習(xí)，只是文藝女生的“小布爾喬亞”。學(xué)習(xí)是要刻意去閱讀那些學(xué)科類的專業(yè)書籍或者相關(guān)專業(yè)書籍（“難做的事和應(yīng)該做的事，往往是同一件事，凡是有意義的事都不會容易”①，所以我們得去“刻意”而為之），即嚴(yán)肅性閱讀，包括哲學(xué)、人類學(xué)、社會學(xué)。要帶著問題去閱讀，閱讀的目的是促進(jìn)形成自我的思考。如果不能確定如何進(jìn)行閱讀，建議采用“主題性閱讀”的方式，一個(gè)時(shí)期里專注于一個(gè)主題去閱讀，比如選擇一個(gè)自己喜歡的藝術(shù)家、哲學(xué)家，或者一個(gè)藝術(shù)流派、哲學(xué)流派，（這種選擇可以在教師的幫助下進(jìn)行），帶著疑問去閱讀，“他為什么會成為如此優(yōu)秀的藝術(shù)家（哲學(xué)家）？” “是什么樣的經(jīng)歷促進(jìn)了他的成長？”……對其進(jìn)行系統(tǒng)研究，閱讀相關(guān)的書籍與信息。包括藝術(shù)家、哲學(xué)家自己的著作，他人有關(guān)這個(gè)藝術(shù)家、哲學(xué)家的著作，通過閱讀了解他的思想發(fā)展脈絡(luò)，弄清其思想的淵源，繼承了誰的思想，同時(shí)也要知道他的思想對藝術(shù)（哲學(xué)）發(fā)展的意義。這樣的思想溯源，會讓閱讀的文獻(xiàn)漸漸形成一幅知識地圖，有意識地建立一個(gè)研究領(lǐng)域的文獻(xiàn)譜系，這樣會得以逐漸建構(gòu)起自己的思想體系，這比學(xué)習(xí)他們的表現(xiàn)技法更具意義。當(dāng)關(guān)注了賈科梅蒂，在了解其作品的過程中，必然會接觸到存在主義，接觸到了存在主義，讓-保羅·薩特（Jean-Paul Sartre）也便自然出現(xiàn)了；而一旦關(guān)注英國藝術(shù)家弗朗西斯·培根（Francis Bacon），在了解其過程中，在文獻(xiàn)資料的閱讀中，會不可避免地遇上吉爾·德勒茲（Gilles Deleuze），德勒茲針對培根繪畫而寫了《弗蘭西斯·培根：感覺的邏輯》。見到了薩特，也便可能見到德勒茲；見到了德勒茲也便自然見到了薩特。至此，也就“殊途同歸”，攜手步入“后現(xiàn)代主義”這座文化中心?！昂蟋F(xiàn)代主義”是工業(yè)化進(jìn)程的產(chǎn)物，是一個(gè)時(shí)代變革的孵化場。

任何事物（包括大師）的出現(xiàn)，都是在一定的環(huán)境里經(jīng)過較長時(shí)間的醞釀而出現(xiàn)的，絕不會橫空出世出現(xiàn)一個(gè)大師，大師往往是成群結(jié)隊(duì)在不同領(lǐng)域里出現(xiàn)的集大成者。薩特相對于賈科梅蒂、德勒茲相對于培根，他們之間并非是相互的注腳，而是因?yàn)橥幱谝粋€(gè)時(shí)代里，他們以不同的媒介、不同的形式針對社會問題予以了關(guān)注。我們通過了解其時(shí)代背景，了解當(dāng)時(shí)的哲學(xué)思潮、藝術(shù)思潮與生產(chǎn)力發(fā)展，可以發(fā)現(xiàn)大師之所以成為大師，正是因?yàn)樗麄儗r(shí)代發(fā)展的敏感度超越了他人。學(xué)生時(shí)代，需要一個(gè)偶像存在，這時(shí)這位“他者”即是你的一所大學(xué)，其對你的意義，也許遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過你所在的這座物理性的大學(xué)。

2.在校期間注意擴(kuò)展自己的視野。這包括藝術(shù)的視野、人文的視野。要去借助網(wǎng)絡(luò)、美術(shù)館、圖書館，多與他人的交流，多去關(guān)注學(xué)校以外的藝術(shù)、人文，以及其他學(xué)科的發(fā)展，形成一種跨學(xué)科的學(xué)習(xí)格局，千萬別局限于自己的專業(yè)認(rèn)知里。有了大的視野也便有了大的格局，格局會在未來極大地影響自身的發(fā)展。當(dāng)我們懂得容忍不一樣的觀點(diǎn)時(shí)，我們才懂得研究現(xiàn)實(shí)的存在。藝術(shù)的發(fā)展本就是跟隨著科技生產(chǎn)力的發(fā)展而發(fā)展的，現(xiàn)在的藝術(shù)不再是一個(gè)單一的藝術(shù)形式，藝術(shù)家的表現(xiàn)與關(guān)注是一個(gè)綜合集群的存在，其涉及的方面很廣泛，需要借助不同學(xué)科的研究成果。多關(guān)注一些年輕藝術(shù)家，了解他們的思考方式，藝術(shù)表現(xiàn)形式，這對你們更有意義。因?yàn)椋囆g(shù)在不同的時(shí)代里要解決的問題是不同的，過去的藝術(shù)能幫助你們具有藝術(shù)的素養(yǎng)，但更多的實(shí)際問題還是在當(dāng)下。對民族美術(shù)作考古性的研究并非僅僅是為了將之寄存在博物館里以供游客獵奇觀賞，而更是為了使之一個(gè)在現(xiàn)代文明中，仍然是保持著活力的一個(gè)生命有機(jī)體?！氨４婧吞岣邩?biāo)志著生命的原本一體的基本特征。生命之本質(zhì)包含著生長欲望，即提高。生命的任何保存都服務(wù)于生命的提高。任何一種生命，如果一味地自限于單純的保存那么它就衰敗了。譬如，生存空間的保障對生命體來說從來就不是目的，而只是生命提高的手段。反過來講，得到提高的生命又增加了生命以前對空間擴(kuò)張的需要?！薄八裕w乃是一個(gè)由提高和保存這兩個(gè)基本特征聯(lián)結(jié)起來的產(chǎn)物，即‘生命的復(fù)合構(gòu)成物’?！盵1]

3.在校期間注意加強(qiáng)自己的專業(yè)技能。專業(yè)技能應(yīng)該是個(gè)更為開放的話題，在這里，可以盡早確定一個(gè)民族美術(shù)專業(yè)的研究方向。民族文化是個(gè)豐富的寶庫，里面充滿了無數(shù)的可能，確定一個(gè)自己的興趣點(diǎn)，一個(gè)方向，讓自己在校期間，持之以恒地專注于這個(gè)方向進(jìn)行研究。技能即是在這個(gè)方向的研究進(jìn)程中形成的，每個(gè)專業(yè)技能也包括借助的材料媒介、藝術(shù)語言與表達(dá)形式。在民族美術(shù)里，技能相對于每一個(gè)學(xué)生個(gè)體的研究方向而言，是有差異的，因?yàn)榧寄苁前殡S所要解決的問題而產(chǎn)生的。比如說，你可以喜歡刺繡，那么你在研究苗族藝術(shù)時(shí)，你的關(guān)注點(diǎn)就是苗繡，苗繡的針法、工藝，如雙針鎖繡、縐繡、辮繡、破紗繡、絲絮貼繡、錫繡等。由于苗族沒有文字，苗繡的圖案成了其民族歷史和傳說的載體，故其圖案包羅生活中的一切，色彩也極具特色，這些都要加以研究體驗(yàn)。你在研究藏族時(shí)，關(guān)注點(diǎn)就是藏繡，藏繡與唐卡、堆繡并稱為藏傳佛教三大藝術(shù)，藏繡根據(jù)其藝術(shù)表現(xiàn)形式和手法、地區(qū)差異等可分為安多藏繡等多種派系，這些也都去弄清楚，還有其最具特色的堆繡。同時(shí)，你還要了解“蘇繡”“湘繡”“蜀繡”，特別是蘇州的“蘇繡”，因?yàn)椤疤K繡”讓你占“地利”之便，你的所有技能訓(xùn)練都是圍繞這個(gè)研究來展開的。又比如當(dāng)你以社會學(xué)的視野進(jìn)入民族文化的研究，這時(shí)所應(yīng)具有的技能往往更為廣泛，田野考察中記錄所需要的交流能力、寫作能力；拍攝紀(jì)錄片所需要的攝影技術(shù)，編輯技術(shù)；對文獻(xiàn)資料的搜索能力、閱讀能力、分析能力、歸納能力……，以及相關(guān)的不同學(xué)科知識，人類學(xué)、社會學(xué)、地理學(xué)、考古學(xué)、建筑學(xué)……（當(dāng)然，這里所說的許多能力，在刺繡的研究中同樣必須具備），不同的方向，所需的技能是不同的，而這些技能的掌握，許多需要自己去設(shè)法學(xué)習(xí)、掌握，而不是僅僅依靠教師的傳授。要知道老師也有“短板”，在你研究的領(lǐng)域里有可能是“無知”的。每一個(gè)人均有自己認(rèn)知的缺陷，不用完全或者過度依賴教師，要有意識去突破老師已知的領(lǐng)域，尋找老師與自己均未知的“大陸”。其實(shí)作為教師，更希望在課堂里看到的是新的東西，一些不一樣的東西，這樣也便能給予自己一些啟發(fā)，教學(xué)相長（好的教學(xué)，本應(yīng)如此）。一旦在教師的幫助下，確立了方向，這時(shí)在一定的程度上要將之放下，要“望月忽指”，眼里只是月亮，那里有“嫦娥”，要忽視掉老師的手指，自個(gè)建立一個(gè)“登月計(jì)劃”，去見“嫦娥”。登月需要一個(gè)龐大的技術(shù)支撐，而這些技術(shù)在很大的成分上需要你自己去尋找，自己去經(jīng)歷、攻克。在尋找、經(jīng)歷與攻克的過程中，許多技能就慢慢形成，而這樣形成的技能也更為可靠、牢固。技能是實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的手段與載體，不是目的。民族美術(shù)所具有的可能遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于其他實(shí)用學(xué)科，這在很大程度上會引導(dǎo)你進(jìn)行自我意識的主動學(xué)習(xí)，而不是跟隨老師后面的被動學(xué)習(xí)。

基礎(chǔ)研究是技術(shù)進(jìn)步的引領(lǐng)者，今天，這已經(jīng)是科學(xué)領(lǐng)域的基本常識。對于一個(gè)現(xiàn)代文明社會中的個(gè)人，藝術(shù)是其必然和不可分割的組成部分。如果缺乏藝術(shù)的鑒賞力，不具有藝術(shù)的審美意識，這是存在者的不足。藝術(shù)其實(shí)更多的就是這種精神，擁有好的思考能力和研究能力的人，且能對某一問題進(jìn)行持續(xù)“專注”的思考與研究，哪怕將來從事的是其他的工作，然其在具有審美趣味的基礎(chǔ)上，都會是極具可能的極佳個(gè)體。當(dāng)我們在學(xué)校里潛下心來，孜孜于本專業(yè)的學(xué)習(xí)，逐漸建構(gòu)了自我的認(rèn)知體系與思維方法，以及廣闊的藝術(shù)素養(yǎng)，那么在將來的職業(yè)生涯中，就業(yè)便不會再是焦慮的點(diǎn)，更多的是考慮如何結(jié)合自己的興趣喜好進(jìn)行選擇，或者是進(jìn)而思考如何創(chuàng)造一個(gè)真正適合自己的天地！

注釋

①原話是：“難做的事和應(yīng)該做的事往往是同一件事，凡是有意義的事都不會容易，成年人的生活里沒有容易二字?！?出自美國電影《天氣預(yù)報(bào)員》的臺詞。