翟秀利
演唱教學是通過歌曲的形式全面呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)形態(tài),幫助學生從多個層面理解歌曲的內(nèi)在含義。小學生在學習音樂的過程中,在體會和表達情感的時候,希望從中掌握比較專業(yè)的知識,實現(xiàn)聲音和情感的和諧統(tǒng)一。因此,教師在授課的時候,應(yīng)該構(gòu)建對應(yīng)的教學情境,鼓勵學生在實踐的過程中掌握情感,促進學生演唱能力的提升,從而獲得高質(zhì)量的教學效果。
為提高學生的演唱技能,學生需要有端正的演唱姿態(tài),始終維持在良好的狀態(tài)上,這是順利演唱的前提所在。對于小學生而言,他們的性格大多比較活潑,缺乏良好的自控能力,教師應(yīng)該以此作為出發(fā)點,確保教學語言不能過于僵硬,而是應(yīng)該保持輕松、自然的姿態(tài),為后續(xù)階段的演唱教學奠定堅實的基礎(chǔ)。
例如,在演唱訓(xùn)練中,教師借助實驗法,隨機邀請班上四名學生在講臺上通過不同的姿態(tài)演唱訓(xùn)練“mi”。學生1 則是一邊走路,一邊唱歌;學生2彎腰唱歌;學生3 坐在凳子上唱歌;學生4 姿態(tài)放松,端正身體唱歌。接著教師開始記錄時間,讓班上其余學生觀看這4 位學生的演唱狀態(tài)和歌唱情感。最后發(fā)現(xiàn),學生2 會出現(xiàn)面紅耳赤的情況,學生3會出現(xiàn)氣息不足的情況,但是學生4 顯得非常輕松和自然。通過這種方式,讓學生初步認識到要掌握一定的演唱技能,需要有良好的演唱姿態(tài)。教師也選擇在恰當?shù)臅r間教授正確的演唱方式:抬頭挺胸,肩膀平放,雙眼看著前方,非常自然地唱歌。聆聽和比較學生所演唱的聲音,最終會發(fā)現(xiàn),等到所有學生都端正姿態(tài)后,聲音會更加和諧、統(tǒng)一。而在日常的音樂教學活動中,為強化學生對此的綜合認知,教師可以將相關(guān)內(nèi)容采用更為直觀的方式演示給學生看,在實踐的過程中強化學生的綜合認知。
傳統(tǒng)的音樂歌唱教學活動中,師生之間缺乏有效的交流,不利于學生演唱能力的提高。將合作學習模式應(yīng)用到演唱教學中,這是音樂教學改革的必然趨勢,既能提高學生的演唱技能,又能培養(yǎng)他們的合作意識。教師采用小組合作的形式創(chuàng)編歌曲,發(fā)展學生的創(chuàng)新思維,而且小學生在展示創(chuàng)編過程的時候,也能確保他們的探索能力獲得一定的提高,在快樂的氛圍中感受音樂的獨特之處,從而獲得情感上的升華。
例如,在《共產(chǎn)兒童團歌》的合作演唱教學中,需要全體學生通過堅定、自豪的聲音演唱歌曲,掌握附點節(jié)奏。小學生在聆聽歌曲的時候,充分感受和認識到不同時代下兒童的生活習慣,接著對學生進行歷史教育,在合作討論的時候了解歌曲的創(chuàng)作背景。教師首先利用多媒體設(shè)備播放電影片段《紅孩兒》,學生看完影片后有怎樣的感受?設(shè)置問題情境,學生初步認識歌曲的創(chuàng)作背景,接著在生生交流的過程中開展演唱教學工作。在小組合作訓(xùn)練的時候,歌曲的創(chuàng)編環(huán)節(jié)是重點,結(jié)合小組合作的形式,學生進行自主創(chuàng)編,強化他們對節(jié)奏的掌控能力,學生也能通過間接性的創(chuàng)編方法,在快樂的氛圍中深化自身的音樂素養(yǎng)和演唱能力。
對演唱歌曲的情感控制,需要從演唱的速度、音色和力度等方面進行綜合分析。
第一,速度的控制。當教師初步分析音樂作品的情感內(nèi)涵后,還需要學生在演唱的時候帶有濃厚的情感,根據(jù)不同的速度進行合理控制。簡言之,速度比較快的曲子則是選擇表現(xiàn)出愉悅的情感;速度比較慢的曲子盡量展現(xiàn)出悲傷、惆悵的情感。以《老爺爺趕鵝》為例,通過對歌詞整體節(jié)奏的分析,需要從中感受到一種歡樂且活潑的情緒,激發(fā)學生對歌曲的喜愛之情,對于風格比較類似的歌曲,學生也應(yīng)該保持這種狀態(tài),感悟歌曲所展現(xiàn)的情感,準確抒發(fā)出作品想要傳遞的中心思想。
第二,音色的控制。每位學生都有屬于自己的獨特音色,在演唱的時候展現(xiàn)自身的獨特魅力,對于音色的真實感受,還需要采用形象手法對其進行適當分類,有低沉的、有明亮的、有甜美的……作為情感的外在表現(xiàn),需要加強對音色的處理。例如,在演唱歌曲《小毛驢》的時候,學生需要通過歡樂的情緒展現(xiàn)出對小毛驢的喜愛之情,此時可以用快樂、明亮的音色開始演唱。這是基于對歌曲情感的認知上,充分考慮到演唱時所需要的藝術(shù)表達效果,著重呈現(xiàn)出歌曲的獨特魅力。
第三,力度的控制。音樂本身有著極為豐富的情感色彩,學生在分析作品內(nèi)涵的時候,切實把握音樂作品的思想情感。例如,在歌曲《山谷靜悄悄》的演唱教學中,對于歌曲名字而言,展現(xiàn)出山谷的安靜,抒發(fā)作者對自然的熱愛之情,而且曲譜總會出現(xiàn)“>”“<”等符號,展現(xiàn)云霧的距離,通過“p”“mp”“pp”等形式呈現(xiàn)弱、中弱和很弱的力度。由此,讓學生感受到歌曲中寧靜、柔美的音樂情緒,通過力度對比和情感抒發(fā),展現(xiàn)學生對祖國美好河山的熱愛之情。
音樂作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式,不僅會體現(xiàn)學科特點,還應(yīng)該以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識為重點,通過音樂所展現(xiàn)的獨特魅力,將學生的聯(lián)想意識和藝術(shù)表現(xiàn)能力進行有效結(jié)合,進而體現(xiàn)音樂課的最大價值。學校會組織對應(yīng)的演唱活動,為學生演唱歌曲提供支持平臺,但是這些活動的開展有時間限制,只是能讓少部分學生獲得鍛煉。為此,音樂教師在日常的教學活動中,應(yīng)該主動為學生提供更為多元化的實踐平臺,盡量讓每位學生都有演唱的機會,讓他們的自主性獲得提高。此外,還可以結(jié)合教材要求,適當添加一些合唱表演、樂器、舞蹈等,這些活動的實施使學生的演唱能力獲得鍛煉,又能在相互配合的過程中,讓學生感受到演唱所帶來的樂趣。
教師從音樂實踐活動中發(fā)現(xiàn),學生對音樂活動有強烈的探索興趣,教師應(yīng)該主動為其提供自我展示的契機,真正在實踐的過程中促進學生演唱能力的提升。
體態(tài)律動則是通過肢體動作,采用更為趣味性的方法,激發(fā)學生的探索興趣,在生生互動的時候,教師借助達爾克羅茲的體態(tài)律動,將音符構(gòu)成完整的旋律,教師指導(dǎo)學生做出反應(yīng)動作,及時分辨對應(yīng)的音符。此外,隨著動作的變化,適當添加一些跺腳、拍手等動作,既能讓學生準確分辨出基本的旋律,又能強化他們的注意力。對于小學階段的學生而言,他們已經(jīng)具有一定的思想認知能力,可以根據(jù)教師給出的提示,做出適當?shù)姆磻?yīng)。
以《讓我們蕩起雙槳》為例,歌曲的調(diào)子比較優(yōu)美,學生在演唱的時候還能自行設(shè)計一些動作,一邊演唱一邊表演,將情感滲透其中,感受歌曲在不同階段的變化情況。將體態(tài)律動運用到演唱教學中,既能營造出一種愉悅的演唱氛圍,還能讓學生獲得有效的情感體驗,教師也應(yīng)該根據(jù)學生的實際情況,制訂對應(yīng)的教學方案,構(gòu)建和諧、穩(wěn)定的音樂課堂。
素質(zhì)教育全面推進的當下,教師應(yīng)該將生本理念貫徹落實到實處,不僅要做好文化課的教學工作,更要借助音樂課程促進學生的多向發(fā)展。演唱能力的培育對小學生音樂素養(yǎng)的形成具有重要作用,這就要求教師通過多元化的教學方式,真正在實踐探索的過程中調(diào)動學生參與的積極性,提高他們的演唱能力,推動音樂課程教學改革工作的順利進行。