喻曉雯,林偌彤
(廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院,廣東 廣州 510006)
在當(dāng)時(shí)的時(shí)期里,《卡門》這部作品深受社會(huì)制度與環(huán)境的影響,也間接導(dǎo)致比才這一天才作曲家的隕落。而在三年之后《卡門》才真正被世人了解到它的價(jià)值,在接下來幾個(gè)世紀(jì)不斷被人搬上舞臺(tái)。筆者在惋惜的同時(shí),發(fā)現(xiàn)很多觀眾至今不能理解這樣一部好聽的歌劇,為何會(huì)遭受這樣的冷遇,而作為歌者想要演唱好這部作品,一定要深度挖掘它的內(nèi)涵,因此,筆者認(rèn)為有必要再次走進(jìn)這部作品。
比才通過描寫底層人民來抨擊統(tǒng)治者的作品,自然會(huì)受到不公平的對待,比才就這樣帶著遺憾在首演三個(gè)月后與世長辭,年僅36歲。這部歌劇創(chuàng)作視角獨(dú)特,其審美在當(dāng)時(shí)屬于比較先鋒的作品。比才從意大利的歌劇只對神的描寫中擺脫出來,面向了社會(huì)最底層的人物。本文從里面的兩位女性人物入手,兩者的命運(yùn)都是充滿悲劇色彩,但她們性格又極為不同。女主人公卡門是煙廠女工,在集市上偶然發(fā)現(xiàn)了不愛說話的軍人唐·何塞,這位軍人不茍言笑、思想保守,而卡門卻對之一見鐘情,用計(jì)引誘了唐·何塞并讓他拋棄青梅竹馬的戀人──米凱拉,唐·何塞因救卡門而入獄,又因卡門加入走私犯的行列。然而天性自由的卡門因和唐·何塞觀念不和又迅速愛上一個(gè)斗牛士。這引起了唐·何塞的極度嫉恨,在卡門準(zhǔn)備為斗牛士歡呼勝利時(shí),唐·何塞找到卡門,而卡門態(tài)度剛硬,最終唐·何塞用匕首將卡門刺死。這部歌劇糅合多種藝術(shù)形態(tài):主要包括音樂和文化。其中音樂又包括旋律、聲樂、舞蹈等;文化包括文學(xué)、民族信仰和表演藝術(shù)等。
現(xiàn)在,筆者從聲樂唱段中去探討音樂形象的塑造,人物性格塑造兩個(gè)方面,試圖去貼近作品中的人物,分析其唱腔,力求更加深刻地體會(huì)與理解人物角色的代入感,對以后的演繹有所提高與幫助。
歌劇中對女主人公卡門的悲劇形象塑造尤為成功,使其成為歌劇史上最獨(dú)特、耀眼,也是爭議性最多的女性人物之一。值得注意的細(xì)節(jié)是在比才寫歌劇之前,她對原著中的卡門人物性格做了逐步深入的分析,在歌劇中通過旋律、聲樂、舞蹈等形式來表現(xiàn)。其中第一幕的詠嘆調(diào)旋律《愛情像一只頑皮鳥》是一首西班牙風(fēng)格的民間歌曲。到卡門引誘何塞時(shí),音樂情調(diào)變得異常歡快,色彩濃厚的民間音樂襯托出了卡門的野性。詠嘆調(diào)的下行音和三連音廣泛使用致使音樂極具誘人的情緒,其次D大調(diào)和d小調(diào)的交替使用表現(xiàn)出了主人公的情緒變化。調(diào)式交替以及下行音和三連音的使得音樂風(fēng)格都鮮明、跳躍,這些要素突出歌中的自由主義精神。
其外還有《吉卜賽之歌》,樂曲的整體風(fēng)格:明快的節(jié)奏,開始到結(jié)束沒有絲毫猶豫;曲風(fēng)明快而凝練,沒有絲毫拖沓。音樂結(jié)構(gòu)由三段不同的樂段并置而成,隨著音樂情緒的遞進(jìn)逐漸推向高潮。樂曲開始為e小調(diào),在其之后通過同主音大小調(diào)的切換凸顯音樂色彩的對比。A段與 B段以同樣的三、四度跳進(jìn)為主,通過使用臨時(shí)變化音讓音樂性與技巧性都達(dá)到一個(gè)新的高度。這首詠嘆調(diào)風(fēng)格比前一首更歡快,節(jié)奏也更加鮮明,在大提琴和中提琴撥弦的伴奏下,由長笛吹出三度的音程,曲調(diào)輕松而愉快。樂曲速度由慢變快,力度由弱變強(qiáng),由小調(diào)轉(zhuǎn)大調(diào)使樂曲色彩變得明亮、開朗,凸顯出音樂與劇情“沖突”的矛盾,即最后一幕卡門倒在血泊中時(shí)全場響起的卻是興高采烈的歡呼勝利的音樂。
在聲樂技巧上方面,本文主要分析演唱技巧和演唱形式來塑造卡門的人物形象。比如《吉普賽之歌》副歌的唱法:演唱者要唱得連貫、輕巧,保持臉笑、嘴小、喉位低的狀態(tài)。海爾米娜·邁(卡門的扮演者)的表演逼真投入,聲音輕巧自如,極為流暢。女中音渾厚、低沉有力、極具磁性的嗓音,刻畫了卡門堅(jiān)毅勇敢的性格。演唱副歌時(shí)首先要注意吐字清晰,其次要注意聲音的集中與音區(qū)的高位置,這段的發(fā)音主要在高、中音區(qū)。所以作曲家特意運(yùn)用中音區(qū)音色來表現(xiàn)卡門的熱情和真摯,以清晰準(zhǔn)確的法語發(fā)音增強(qiáng)角色個(gè)性。
卡門的舞蹈都是吉普賽風(fēng)格的,比如哈巴涅拉舞曲和第二場第一幕的《吉普賽之歌》伴舞。哈涅拉舞曲源于黑人,一般為2/4拍,中速,帶有附點(diǎn)節(jié)奏,音樂風(fēng)格類似探戈。第二場第一幕吉普賽人熱辣性感的舞蹈進(jìn)行詳盡描寫,舞蹈與音樂的結(jié)合推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展,把吉普賽人能歌善舞的性格刻畫得栩栩如生。卡門用自己最迷人的舞蹈極力討好心上人,用舞蹈表達(dá)出她對美好愛情的向往。
第二女主角米凱拉的出現(xiàn)推動(dòng)了故事情節(jié)發(fā)展,她溫柔善良的性格和卡門的冷酷無情形成鮮明對比,而她對愛情的忠誠與卡門善變的愛情觀也形成了強(qiáng)烈反差。第一幕中米凱拉出現(xiàn)時(shí),樂隊(duì)使用長笛來塑造她的純真形象。米凱拉和男主角的二重唱反映出米凱拉與心上人相見之后的復(fù)雜心情。二重唱音樂情緒從柔美抒情遞進(jìn)到喜悅激動(dòng)再到甜蜜羞澀。
對于米凱拉的描寫主要在她第三幕的獨(dú)唱上,這段音樂為三段體,bE大調(diào)。歌曲一開始的宣敘調(diào)及十六分音符上下行音階在其中的運(yùn)用十分巧妙,密集的十六分音符進(jìn)行營造緊張、恐怖的氣氛,調(diào)式由bE調(diào)轉(zhuǎn)g小調(diào),最后轉(zhuǎn)至明亮的C大調(diào)。力度上同時(shí)也進(jìn)行遞進(jìn)的處理,由p到f表現(xiàn)出米凱拉的堅(jiān)強(qiáng)。
以往描寫卡門形象塑造的文章中都不覺得卡門是個(gè)“壞女人”,反而認(rèn)為卡門是悲劇人物形象,是受害者。如果從現(xiàn)在的價(jià)值觀、道德觀念去衡量,卡門的行為確實(shí)不道德。但我們需嘗試去理解,這份理解要從梅麗美的小說入手,她描寫了最深刻的問題最終歸結(jié)于社會(huì)的黑暗??ㄩT深深明白“這兒人說的天堂沒有我們的份”。但同時(shí)她向往自由,從戀愛開始她輕視唐·何塞的奴性,最終才為自由舍棄了生命。很多觀點(diǎn)認(rèn)為人與人之間的愛情是由生理現(xiàn)象產(chǎn)生,一段時(shí)間后就由道德維持而并非喜歡了,所以從這個(gè)觀點(diǎn)上來說卡門的愛情才是人性的本來面目。但劇中卡門的行為舉止還是過于偏激,如當(dāng)卡門與一名女工爭吵時(shí),一言不合就劃破對方的臉;參加走私活動(dòng)輕車熟路,不惜犧牲自己的身體。此外卡門具有迷信的心理,對自己占卜的結(jié)果深信不疑。這些在一定程度上都表明卡門的社會(huì)道德觀念比較淡薄。作曲家從卡門熱情大膽的語言、野性的外貌和吉普賽人的生存智慧、生存現(xiàn)狀、文化精神與群體意識(shí)上分析其性格的成因并加以塑造。映射了外貌以及社會(huì)層面的問題。卡門對自我情欲和道德之間的沖突處理,也是獨(dú)一無二的。這部歌劇闡述了一個(gè)主題就是卡門對自由的向往。
對于米凱拉的描述主要精神方面上,她是有一顆強(qiáng)大內(nèi)心的女人。第一幕中米凱拉去找男主唐·何塞,她與莫拉萊斯的對話顯示出她的天真,匆匆離去亦顯示出她的小心謹(jǐn)慎。她與男主唐·何塞的二重唱中“還有一件事……我不敢說”。她吞吞吐吐的回答顯示出她的單純、羞澀的性格特點(diǎn)。第三幕中她與帶路人一起出現(xiàn)在山上,她心里是恐懼的,但她盡力使自己鎮(zhèn)定,顯示了她外表柔弱、內(nèi)心堅(jiān)強(qiáng)的一面。米凱拉的性格進(jìn)行了一些微妙的變化,由開始的單純變得果斷。當(dāng)她極力勸阻唐·何塞回心轉(zhuǎn)意,但唐·何塞完全沒有聽的情況下她還是把母親生病的消息告訴了唐·何塞,表現(xiàn)出了她的善良。最后表現(xiàn)了米凱拉絕望的情緒,當(dāng)他勸阻唐何塞與卡門之間的爭斗時(shí),他發(fā)現(xiàn)唐·何塞已經(jīng)不再愛她,于是這種情緒就伴隨著當(dāng)時(shí)復(fù)雜的情境而出現(xiàn)。作曲家通過語言、外貌對人物形象塑造,使得人物的情緒流露表達(dá)更加全面。
本文通過分析歌劇中兩位主要女性人物的唱段,從音樂形象塑造和性格塑造兩方面入手,討論了唱段中的唱法,音樂情緒、音樂結(jié)構(gòu)等角度,十分有益于筆者更好地掌握其女性人物的角色的唱段,挖掘其更深刻的情感內(nèi)涵,便于在今后的演唱中更加深入地把握這兩個(gè)角色。