民間藝術(shù)對版畫創(chuàng)作的影響和啟示

版畫藝術(shù)出現(xiàn)在中國古代，是印刷藝術(shù)的衍生。版畫已有上千年歷史，但在其發(fā)展過程中始終是一個充滿活力的藝術(shù)領(lǐng)域。不論在哪一個時期，版畫都受到了不同藝術(shù)形式的沖擊，影響了它的傳承和發(fā)展。本文主要論述了民間藝術(shù)對版畫創(chuàng)作的影響和啟示，希望能使中國版畫在發(fā)展的同時能夠充分利用我們自己的民族文化資源，使版畫創(chuàng)作有更好的發(fā)展。

民間藝術(shù)是當(dāng)?shù)厝嗣袷朗来鄯e的具有象征意味的文化遺產(chǎn)。在傳統(tǒng)的社會中，人們通過這種象征式的藝術(shù)來表達(dá)自己對生活、夢想的情感，而民間藝術(shù)其實(shí)就是生活的一部分，是現(xiàn)代化過程中的一種文化表現(xiàn)。在傳統(tǒng)的民間文化轉(zhuǎn)換過程中，如何將其原創(chuàng)性的力量從文化中剝離出來，這是一個很大的問題。民間藝術(shù)是最自然、最樸素的美，它給繪畫創(chuàng)作帶來許多啟發(fā)，在博大精深的民間傳統(tǒng)藝術(shù)的熏陶下，感受中國傳統(tǒng)的深厚底蘊(yùn)，在對版畫創(chuàng)作的探索中，尋求樸素的創(chuàng)作之路。

中國傳統(tǒng)版畫的發(fā)展歷程，可以說是借鑒了中西文化的一部經(jīng)典之作。學(xué)習(xí)德國、前蘇聯(lián)的表演、西方的現(xiàn)代派、非洲美洲的美術(shù)、日本的版畫等。從技術(shù)上講，版畫是與印刷術(shù)一起發(fā)展起來的。古代版畫以木刻為主，亦有少量的銅版刻和套色漏印。其特有的刀香和木質(zhì)氣息，使得其在中國文化藝術(shù)史上的地位和藝術(shù)價值都是獨(dú)一無二的。而現(xiàn)如今在深入研究借鑒當(dāng)今國際藝術(shù)潮流的基礎(chǔ)上，版畫創(chuàng)作更應(yīng)該與生活、與人民生活息息相關(guān)，以一種成熟的心態(tài)去發(fā)掘富有美學(xué)價值的藝術(shù)珍品，將其應(yīng)用于版畫的創(chuàng)作之中，增加了版畫的審美情趣和文化意蘊(yùn)[1]。

1 民間藝術(shù)的價值與意義

1.1 元素上的和諧性

和諧美是民間藝術(shù)中常見的一種表現(xiàn)形式，它具有各種均衡、對稱、協(xié)調(diào)、明麗等多種特征，表現(xiàn)出和諧、安詳、穩(wěn)定、輕松的美感。民間美術(shù)中的各種裝飾圖案都是精巧的，圖案規(guī)整流暢，結(jié)構(gòu)勻稱的，再配以觀音菩薩、牡丹、鳳凰、孔雀等優(yōu)美的物象，這些都是基于自然界的基本形體，以形式美為構(gòu)圖，表現(xiàn)出流暢、圓滿、明亮的特點(diǎn)。

在漢族和苗族等少數(shù)民族的刺繡中，更多的是具體的意象。這種要素是以一種較為優(yōu)美的天然物體為基礎(chǔ)，按照優(yōu)美的形式美法則去夸張、變形，使之更為美麗。比如，鳳凰，就是將錦雞尾巴加長，上面點(diǎn)綴著各種裝飾，再加上孔雀“王冠”和孔雀尾巴的圖案，讓它看起來更加漂亮。

1.2 造型上的奇特性

民間藝術(shù)也具有尖銳、夸張的一面，其種種令人毛骨悚然，而變幻莫測充滿神秘感構(gòu)成了強(qiáng)烈的懸疑，使人對其充滿了好奇，并由此激發(fā)出探索的欲望。例如，戲曲臉譜就是以古怪的形式，奇妙的色彩變化吸引人們的注意。民族美術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)特藝術(shù)形態(tài)，受到美學(xué)理想所支配，其表現(xiàn)為人類對世界的改造源自于民間藝術(shù)。民間藝術(shù)是一種原始的文化遺產(chǎn)，它通過潛意識或表現(xiàn)形式來繼承，它充分反映了原始的陰陽五行學(xué)說。其中“天人合一”思想在民間美術(shù)中的運(yùn)用，更是體現(xiàn)了民間美術(shù)的博大精深，形成了一套獨(dú)特的體系。所以，民間藝術(shù)具有很高的審美價值，是后人珍貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。

1.3 表達(dá)上的稚拙感

自古以來，民間藝術(shù)就包含著民間藝術(shù)家幼稚和天真，他們的異想天開，他們的想象力和對事物的夸張和相信，都是他們的勞動和智慧的結(jié)晶，無論是秦漢的石雕，仰韶文化的彩陶，甚至是殷商時代的盤古圖案，都是我們先祖留下的對具體物象的夸張變形。用夸張的美感，展現(xiàn)出永恒的藝術(shù)魅力。作品的重點(diǎn)是物象的主要部分，其他的次要部分被精簡，突出了對自然美的理想夸大和擬人化。但同時，它也非常重視造型的整體性與協(xié)調(diào)性，其造型可愛、風(fēng)格幼稚、動態(tài)典型、獨(dú)特夸張等特點(diǎn)，常常將中國的特異寫意形相結(jié)合，形成中國特色的美學(xué)特征與審美效應(yīng)。

2 民族民間藝術(shù)對于版畫創(chuàng)作的啟示

2.1 對造型藝術(shù)的啟示

民間藝術(shù)在藝術(shù)風(fēng)格、造型方式和結(jié)構(gòu)上都有自己的優(yōu)勢：藝術(shù)風(fēng)格多樣，造型方式獨(dú)特，而且在構(gòu)圖上也是很有特色的，同時民間藝術(shù)在裝飾、美學(xué)形態(tài)上也有很大的優(yōu)越性。將民間美術(shù)特有的美感引進(jìn)到當(dāng)代新興的版畫創(chuàng)作中，對產(chǎn)生更好的藝術(shù)效果是大有益處的。民間美術(shù)形態(tài)結(jié)構(gòu)十分復(fù)雜且豐富，在各領(lǐng)域都有自己的特點(diǎn)，例如在形態(tài)系統(tǒng)上很特別，在造型形式上也采取了特別的形式。民間美術(shù)通常以抽象的象征方式，以特定的形態(tài)表現(xiàn)特定的事物，其中往往采用夸張、變形、抽象等表現(xiàn)手段。民間美術(shù)在某些領(lǐng)域有一定的局限性，例如時空和時間上的局限性，為了掙脫二者的桎梏，民間美術(shù)采用了較為特殊的藝術(shù)手法，對新的意象進(jìn)行分割、重構(gòu)等，這對民間美術(shù)創(chuàng)作的人物形象來說是非常有價值與意義的。將民間美術(shù)這一特殊的造型觀念引進(jìn)到中國版畫的創(chuàng)作中，不但能給中國版畫的創(chuàng)作注入新的生命力與活力，而且能拓寬中國版畫的創(chuàng)作之路。

2.2 對色彩運(yùn)用的啟示

民族美術(shù)中的顏色變化多樣，既有豐富的色彩，也有很強(qiáng)的裝飾作用。例如，四川臉譜的色彩與形狀，均為隋唐民間盛行的古代臉部彩繪工藝。每一種顏色，都不是簡單的裝飾，而是一種特殊的符號，比如代表奸詐的白色，代表草莽的藍(lán)色，代表正義的黑色，代表忠誠的紅色，代表著江湖俠氣的綠色，代表野蠻狹隘的黃色，金銀色代表著神靈和惡魔，這些顏色，讓觀眾從顏色上就可以看出他們的性格。這種顏色所象征的含義，至今仍被廣泛地應(yīng)用于民間，由此可以看出它具有一定的科學(xué)性。

2.3 對肌理語言的啟示

裝飾肌理是一種很常見的、基本的繪畫技法。藝術(shù)家們在作品中加入裝飾肌理，以達(dá)到裝飾的效果。例如在描繪人物時，會在服裝上裝飾不同的花卉和樹葉。在描繪動物的時候，它們的毛發(fā)會呈現(xiàn)出波浪、漩渦等形狀，也有可能是直接用毛發(fā)填充，以顯示物體。這樣的表達(dá)能讓一件很普通的事情變得更有立體感，更有裝飾性。凸版、凹版、網(wǎng)版在版畫中的應(yīng)用十分廣泛，如同民間美術(shù)，肌理的作用是豐富畫面、突出主題、裝飾效果等。

中國版畫藝術(shù)在創(chuàng)作方式上的選擇和空間形式上都可以適當(dāng)?shù)亟梃b，才能使中國版畫更有其自身特色。民間藝術(shù)的肌理語言，對中國版畫的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響，比如，它能使中國版畫的構(gòu)圖效果更加豐富，體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)魅力。

2.4 對創(chuàng)作精神的啟示

民間藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新精神，其價值已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出民間美術(shù)的形式。民間藝術(shù)最大的特點(diǎn)在于其具有非藝術(shù)性，而這恰恰是人類對藝術(shù)的原創(chuàng)性表達(dá)。民間藝術(shù)在創(chuàng)作主題上常常寄托著很多美好的憧憬，根據(jù)自己樸素的美好理想和純真的想象力與領(lǐng)悟來創(chuàng)造，優(yōu)秀的民間藝術(shù)作品始終洋溢著生機(jī)與活力。他們無視任何與表情無關(guān)的細(xì)節(jié)，也不在乎什么角度和尺度，他們的作品肆無忌憚，無所顧忌，突破了時間和空間的限制，給人一種強(qiáng)烈的視覺沖擊。有的渾厚而鮮活，有的樸實(shí)自然。它勃勃生機(jī)，它的結(jié)構(gòu)是豐滿的，顏色是明亮的，是一種極具現(xiàn)代感的藝術(shù)，在畫家的眼中，它的處理方法是如此的大膽，如此的現(xiàn)代化，與藝術(shù)的理想相呼應(yīng)。民間美術(shù)作品就像是一朵盛開在山間的鮮花，展現(xiàn)出自然與人道之美，給人們的生活增添了新的色彩。

3 民間藝術(shù)對版畫創(chuàng)作的影響

3.1 對版畫中裝飾性構(gòu)圖的影響

民間藝術(shù)形式存在著具體與抽象兩個表達(dá)方式，而不管是具體的或者抽象的民間藝術(shù)形式在造型方式上都有著自己的優(yōu)點(diǎn)，都表現(xiàn)出了對稱甚至是復(fù)雜的裝飾美感。諸如繡花和編織等民族民間傳統(tǒng)繪畫方式，在裝飾上的重復(fù)反映著強(qiáng)調(diào)與肯定之間的審美關(guān)系。若能把民間藝術(shù)特有的裝飾方法滲透到版畫制作中，能形成更為獨(dú)特的美術(shù)效果。人們感覺到地平線的平穩(wěn)、開闊，讓人聯(lián)想到了一條直線，奔騰的河流、湖泊和海洋，使人們了解到了波紋的美麗，三角形，就是對山丘、巖石等天然材料的提煉。于是，經(jīng)過了漫長的時間，形成了一套形式美的標(biāo)準(zhǔn)。版畫家將這種美學(xué)原理和規(guī)律運(yùn)用到了作品中，用幾種看似毫無意義的色彩和線條構(gòu)成了一幅讓人賞心悅目的作品。

3.2 對版畫中裝飾性色彩的影響

民間藝術(shù)有其獨(dú)特的色彩語言，比如紅色代表義氣，黑色代表正義，綠色代表生機(jī)等。不同的色彩表現(xiàn)出了不同的裝飾語言，表現(xiàn)出人們對藝術(shù)的獨(dú)特認(rèn)識。將具有強(qiáng)烈的裝飾美感的獨(dú)特色彩語言體現(xiàn)在版畫藝術(shù)創(chuàng)作中，是藝術(shù)家重要的情感表達(dá)方式。資深版畫家在使用裝飾色彩進(jìn)行版畫時，往往會采用色彩搭配、色彩比例、色彩分布等方法[2]。在色彩的運(yùn)用上，不求表達(dá)的寫實(shí)性，運(yùn)用大膽夸張的色彩，從民間藝術(shù)中吸取存樸而強(qiáng)烈的色彩表達(dá)語言，同時也顯露出從西方抽象藝術(shù)形式構(gòu)成的感悟，傳統(tǒng)與現(xiàn)代交織，再加上創(chuàng)作者的喜好和個性風(fēng)格，這一切的造型藝術(shù)元素造就了創(chuàng)作者表達(dá)的繪畫語言。拿廖修平的版畫來說，拋開作品的精神內(nèi)涵不談，大部分都是用色塊拼成的。一塊塊大小不一的色塊，均勻地排列在屏幕上，同一種顏色，有大有小，同樣顏色又有不同的大小形態(tài)，體現(xiàn)了裝飾色彩在版畫中的運(yùn)用[3]。而在版畫中，裝飾色彩也與客觀現(xiàn)實(shí)脫節(jié)，成為畫家在抒發(fā)自己的情感和題材需求時的一種自覺選擇。

3.3 對版畫中自由精神的影響

自由總是相對的，人不可能真正地?fù)碛姓嬲淖杂?。而畫家的想法則是放蕩不羈，藝術(shù)似乎有一個框架和標(biāo)準(zhǔn)，但在人類的藝術(shù)歷史上，除了突然出現(xiàn)的現(xiàn)代藝術(shù)之外，任何一種藝術(shù)都是由藝術(shù)家首先使用，然后由科學(xué)證明的。藝術(shù)的精髓在于自由。自由是創(chuàng)作的基礎(chǔ)，它不拘泥于自然的形式，也不拘泥于技巧，可以依據(jù)不同的材質(zhì)和工具，將自己的身體塑造成有形的形象。雕刻時，根據(jù)材質(zhì)本身的形狀，略施雕琢，渾然天成。這些民間藝人從小就在這種民間藝術(shù)的環(huán)境中長大，耳濡目染，再加上他們所表現(xiàn)的主題都是再熟悉不過的場景，所以才能描繪得如此精彩。而版畫是最需要自由的，版畫又與油畫等繪畫方式不同，它是以“版”為載體，具有一定的偶然[4]。版畫畫家要做更多的試驗(yàn)和探索，在創(chuàng)作前一定要對作品有充分的了解，不然就是戴上枷鎖跳舞。正如民間美術(shù)，這是一種對人生細(xì)致的觀察，藝術(shù)家深刻的藝術(shù)素養(yǎng)，是一種付出一定代價的自由。

4 結(jié)論

在這個日新月異的社會，學(xué)習(xí)民間藝術(shù)并非簡單的復(fù)制，而是將其機(jī)械地運(yùn)用于版畫的創(chuàng)造之中，也并非所有的人都必須以其特有的藝術(shù)門類來服務(wù)于自己的作品。民間美術(shù)更不能被視為表現(xiàn)個性、標(biāo)新立異的一種形式符號。研究民間藝術(shù)，是為了拓寬自己的眼界，提升自己的文化素養(yǎng)，豐富自己創(chuàng)作的創(chuàng)作語言。這是一個長期而無法跨越的過程，是一個與藝術(shù)家共同成長和成熟的過程。從當(dāng)前版畫的發(fā)展來看，它的發(fā)展前景很好，但過程卻很艱難。在未來中國版畫的發(fā)展，必須在傳承傳統(tǒng)技藝的同時，強(qiáng)化地域的表現(xiàn)，并與時代發(fā)展要求相結(jié)合，使其走上趣味化、多元化、個性化之路，并通過提升其發(fā)展水平來強(qiáng)化其民族性。在堅(jiān)持越是民族的越是世界的基礎(chǔ)上，將傳統(tǒng)的工藝與美術(shù)結(jié)合起來，使二者達(dá)到完美的結(jié)合。

引用

[1] 楊士環(huán).民間美術(shù)對版畫創(chuàng)作的啟示[J].人文天下，2017（02）： 75-77.

[2] 陶綴.淺談中國版畫藝術(shù)的創(chuàng)新思路[J].美術(shù)教育研究， 2016（20）：19.

[3] 任瑞濤.論民間藝術(shù)作品的隱性因素[J].藝海，2013（8）：95.

[4] 李世超.地域特色和民間藝術(shù)對當(dāng)代木刻版畫創(chuàng)作的影響[D].大連：遼寧師范大學(xué)，2013.

作者簡介：林喬（1983—），女，仡佬族，貴州清鎮(zhèn)人，本科，一級教師，就職于貴州省貴陽市清鎮(zhèn)市紅楓第四小學(xué)教育集團(tuán)。