淺談陶瓷粉彩山水畫應(yīng)用

歐陽敏

（國家級歐陽敏技能大師工作室，景德鎮(zhèn)市， 333000）

1 山水畫的特點

山水畫的特點是以描繪山川自然風(fēng)光為繪畫主體。妙趣橫生，表現(xiàn)了中國文人的理想化境界，也表達了古人的審美情趣。同時也表現(xiàn)出天然物象的靈魂，真正地表現(xiàn)出其內(nèi)在氣質(zhì)神韻，這幅山水畫表現(xiàn)了一種輕松寧靜的自然狀態(tài)，使讀者看后有身臨其境之感。表現(xiàn)在注重管理位置和意境的表達上。傳統(tǒng)的方法有墨、綠、金、骨、淡紫、淡彩等多種形式。

中國傳統(tǒng)山水畫講求“六法”，“六法”即畫風(fēng)與神韻生動，以骨法運手，隨物象形，因類賦彩，經(jīng)營位置，傳移模鳥。它注重根據(jù)實際，把握要點，精煉歸納地展示自然形物之本真，并加以創(chuàng)新，要求在“形似”的基石上，表現(xiàn)出天然物象的靈魂，真正地表現(xiàn)出其內(nèi)在氣質(zhì)神韻，而陶瓷粉彩山水也要求這樣完整，怎樣把"六法"的用料用色都體現(xiàn)起來，是每一個陶瓷繪畫藝術(shù)家，都在思考的問題，因此人們就需要對天然景物，天然物象加以真正地歸納的觀照，并盡力表現(xiàn)其自身的神韻。

2 陶瓷創(chuàng)作的要求

陶瓷制作中需要根據(jù)陶瓷的工藝性和造型藝術(shù)的特點，表現(xiàn)出藝術(shù)美感，并利用其自身的形狀使創(chuàng)作畫面更具有立體感、質(zhì)感，如陶罐通常呈零點五球形，它可以給人多角度的立體感覺，而陶瓷創(chuàng)作的花面的多樣化，如一個四方罐能夠同時描繪四面春、夏、秋、冬季，根據(jù)陶瓷料質(zhì)的不同，所創(chuàng)造出的畫面也是多種多樣，如墨彩山水、胭脂山水、蘭料山水、墨彩雪景、胭脂色雪景、春綠山水、春綠雪景等等，畫好每一個畫面都是每一個陶藝從業(yè)者的共同愿望，從材料，畫石、山、云、水、樹等的角度，同國畫技法勾、皴、擦、點、染技術(shù)在陶瓷上廣泛地使用。所以我們在借鑒傳統(tǒng)國畫技藝的同時，還需要了解陶瓷獨特工藝性，將之在陶瓷制作中靈活運用。

3 陶瓷粉彩山水畫題材與器型選擇

圖1 《鹿柴詩意》

陶瓷粉彩山水畫的內(nèi)容大多是以天然景物為主，加以裝飾車馬、房屋、舟橋、人物等，其間由于當(dāng)?shù)貤l件、四季、天氣的變化，天然景物顯得千姿百態(tài)，絢爛多姿。不過，物象在一幅幅山水畫中所能表現(xiàn)的范圍永遠都是很大的，這就要求畫家們需要用心捕捉對象(主題)精心選擇媒介(器型)，以實求虛，以有求無，以真求神，使無盡的物象流寓于有限之間，才能創(chuàng)造出“象外有象”的有“意象”的藝術(shù)。所以在創(chuàng)作陶瓷或粉彩等山水畫藝術(shù)的創(chuàng)作時，就需要按照器型，做出科學(xué)合理的結(jié)構(gòu)、布置，從而揚長避短，使陶瓷中亮麗的材料與人物畫面有機地融入在起，而最后展現(xiàn)在人們將是一幅華麗的圖畫。比如瓷瓶，需要根據(jù)陶瓷的具體造型進行合理的結(jié)構(gòu)，使創(chuàng)作的整體畫面更具立體感和質(zhì)感，這樣才能給人多維立體的體驗。比如方杯，可以畫琴、棋、書法、繪畫等題材；而方套只能做兩幅，一幅春色綠景，一幅黑白片雪，現(xiàn)代陶瓷圖案；畫完成后，整幅畫只有幾次我們可以旋轉(zhuǎn)，給人一種神秘感；而且由于成型的幾率很低，而白色又極其昂貴，它畫出來的畫面更是稀有珍貴，作品大方美觀。隨著陶瓷技術(shù)的發(fā)展，再加上彩釉與白胎的結(jié)合，以及石雕、豆青、青花、開光等新造型的融合，使一些陶瓷作品在釉面上有了色彩，出現(xiàn)了新的陶皿，我們可以成為全新的器型，再加上釉上彩繪把各種新的裝飾樣式，按照作品的特點，互相融合，從而實現(xiàn)了整個設(shè)計效果，也使陶瓷的裝飾技術(shù)更加完善。不管何種形式的陶瓷，我們一定要將其制作，并且應(yīng)該投入自己的心血對產(chǎn)品嚴格要求，以取得最佳的結(jié)果，切忌貪多和粗制濫造。當(dāng)然對于陶藝從業(yè)者而言，也應(yīng)該采用新科技、新器型，在保持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大膽革新、與時俱進，以創(chuàng)造出更高、更美的藝術(shù)作品。

4 陶瓷粉彩山水畫的格局布置和意象構(gòu)思

圖2 《松巖觀瀑》

一幅優(yōu)秀的陶瓷粉彩山水畫創(chuàng)作，必須是正確的結(jié)構(gòu)，合理的布置。結(jié)構(gòu)布局，是創(chuàng)作時的畫面經(jīng)營點。進入陶瓷博物館、陶瓷畫家的畫室可以發(fā)現(xiàn)許多陶瓷美術(shù)瑰寶。這種藝術(shù)瓷映入人的眼簾，給人的第一印象是各種章法的結(jié)構(gòu)。其中，粉彩山水瓷畫的結(jié)構(gòu)布置，同人物、花卉瓷畫一樣，不但造型豐滿，境界更高，并且具有較寬廣的結(jié)構(gòu)布置余地。結(jié)構(gòu)布置對于一幅陶瓷山水畫作用巨大。要善于運用結(jié)構(gòu)布置的手段，使繪畫的結(jié)構(gòu)布置更加恰當(dāng)。

陶瓷藝術(shù)不僅以生動的造型給觀者以美感，而且以詩歌的情感和繪畫的形象吸引觀者?！耙庀蟆笔菄鴥?nèi)傳統(tǒng)美學(xué)中的一個重要范疇，也是藝術(shù)美形成的必要原因，也是粉彩山水畫質(zhì)量的主要標準。李可染先生指出：“意象是藝術(shù)的靈魂，是客觀事件的一部分，結(jié)合人的思想和內(nèi)心感受，通過高度的藝術(shù)處理情境，通過情景表達，從而反映了藝術(shù)作品，詩的地位就叫意象，意象的內(nèi)涵多，題材多，藝術(shù)的結(jié)構(gòu)多，形式多，細節(jié)多，一般在“意”字上。圖像的構(gòu)圖往往與畫面的密度成反比。所以，粉彩山水畫，要“從小到大”，“以少勝多”。繪畫的藝術(shù)語言是可有可無的，每一個空間都是藝術(shù)的一部分，是藝術(shù)家的創(chuàng)作內(nèi)涵。要創(chuàng)造出情景交融、風(fēng)格典雅、引人入勝、寓意深邃的粉彩或山水畫作品，第一是要正確處理好“景、情、意”三者間的聯(lián)系：其次要通過一定的美術(shù)表達方法與方式，才能完成。在粉彩山水畫的具體創(chuàng)造時，究竟要營建什么樣的意象，首先需要解答的第一個問題就是要精心構(gòu)思，一定要先實現(xiàn)寫作的欲望，自信，才能有目標。寫作語言是指寫作過程中的主要思維行為，它也是決定寫作語言成熟度的一個關(guān)鍵階段，其主要目標是在頭腦中產(chǎn)生鮮活的材料以供完成新的藝術(shù)形象，這一階段主要包括構(gòu)思、材料的選擇、寫作方法的確立等。重心目標是以構(gòu)思為意象，即確定寫作語言的主要主題內(nèi)容，但根據(jù)主題的不同，有的簡單，有的幻想，有的美麗，有的蒼老，有的淋漓，有的濃烈，有的深情，有的質(zhì)樸，但無論什么意境的營造都需要經(jīng)過一種觀、觸、景、感、境的融合、借景抒發(fā)的美好意境的階段。在創(chuàng)作粉彩山水的寫生作品中，要注重造詣審美，注意豪放之氣的生動，注意主客結(jié)合之部位與遠近趨勢，使整體視覺畫面有靜有動，虛實對照，進而產(chǎn)生了一種野曠山崖泉水的流暢和感覺。在整體格局框架初步定型后，在瓷胎繪畫基礎(chǔ)中將山崖、樹木、山脈、山川、云霧、山石等主、次景畫出來，從而使整體視覺畫面做到意在筆先，取景時形狀精確傳神，立意形神兼具，從而生成了引人入勝，令人感受無限的美。在繪畫過程中，我們還可以利用水材料的自然特性來描繪山石泉水的剛?cè)?，以及樹梢樹枝。此外，借助于人類對自然界中事件的觀察、感受和寫生，人類逐漸將對自然的感性認識提高到理性認識，并由此形成審美意趣。所謂意境、趣味，是指藝術(shù)家思想認識的具體表現(xiàn)，蘊涵著豐富的思想情感。所有陶瓷作品中，都必須包含某種文化意味。不過，畫得再細膩，缺乏思想感情，也震撼不住觀眾。

5 陶瓷粉彩山水畫的裝飾與彩繪設(shè)計

粉彩的山水瓷畫中，以色調(diào)豐富多彩、粉潤柔和、美麗高雅為特點。在使用顏料裝裱油畫作品時，產(chǎn)生了強烈的明暗、深淺、陰陽等的分層對比效應(yīng)，在繪畫工藝技術(shù)上，中國傳統(tǒng)粉彩山水畫以勾線、填彩、渲染、接色等技術(shù)敷彩，線條更加纖細，顏色艷麗。而粉彩山水則在人物畫面上要暈一遍玻璃或白顏色，就這樣，產(chǎn)生了顏色鮮明，柔軟細潤的特色。使用了傳統(tǒng)國畫方法表現(xiàn)作品時，也增加了粉彩山水畫的特點。在布局、手法等方面，粉彩山水畫也汲取了傳統(tǒng)國畫工筆山水的特色。和國畫有所不同，粉彩山水畫屬于陶瓷美術(shù)，在創(chuàng)作素材、色彩、紋飾形態(tài)上，都具備傳統(tǒng)陶瓷裝飾工藝的特征。對于截然不同的器型，在設(shè)計結(jié)構(gòu)上，依據(jù)繪畫所適用器的顏色設(shè)計，又既有傳統(tǒng)陶瓷彩繪的特征。國畫風(fēng)格是景德鎮(zhèn)藝術(shù)瓷的一種形式，具有濃厚的民間美術(shù)特點，在陶瓷紋飾上，起到了很大影響。不過，陶瓷美術(shù)作為裝飾藝術(shù)，具有與美術(shù)藝術(shù)不同的特征，如果僅僅用國畫形式裝飾陶瓷，則將變得簡單、復(fù)雜，沒有現(xiàn)代審美特征?，F(xiàn)代粉彩山水瓷畫應(yīng)該延續(xù)傳統(tǒng)國畫特色，但同時也應(yīng)該在傳統(tǒng)傳承基石上的創(chuàng)新。而現(xiàn)代粉彩山水畫，在傳統(tǒng)粉彩山水畫的基石上，也出現(xiàn)了很大改變。從材質(zhì)、紋飾類型、技術(shù)特色、形式等，均有新的特點。中國陶瓷藝術(shù)工作者打破了以往的粉彩方法，引入了國畫和油畫藝術(shù)以及新彩和粉彩組合等創(chuàng)新的山水瓷畫裝裱技術(shù)，其創(chuàng)作新奇而別致，令人耳目一新。

粉彩山水畫的綜合裝飾藝術(shù)有多種形式，一類是在罐口、瓶足上施加影青釉，再在刻有邊飾圖形的瓷罐上以粉彩加繪山水畫。還有在釉下用書法雕塑、紋樣雕塑等，再在陶瓷上配以粉彩山水畫題材的描畫，從而構(gòu)成了現(xiàn)代粉彩山水畫的綜合裝飾藝術(shù)作品。現(xiàn)代粉彩綜合裝飾藝術(shù)作品吸取了現(xiàn)代的藝術(shù)創(chuàng)作觀念，突破了傳統(tǒng)粉彩山水畫的裝裱形式，藝術(shù)表現(xiàn)豐富多彩，裝飾效果良好。把雕塑與彩繪緊密結(jié)合，首次在坯胎上用零點五刀泥工藝，雕塑了大量我國的傳統(tǒng)書法藝術(shù)字體和圖像，并加以影青釉，在經(jīng)過燒制之后，又運用了粉彩顏色的多種顏色，展現(xiàn)了自然界的山青水碧，以及姹紫嫣紅的景象，文字和圖畫相互襯托。彩色釉與銅鐵鑄緊密結(jié)合，這種紋飾形式可展示彩繪藝術(shù)。其最主要的技法是，先以高花亭小學(xué)釉或紫金釉在坯上描摹山坡、石頭的小塊面，施釉燒成后再在釉上用粉彩、新彩等刻畫樹木、房舍、人物、動物。又因為高溫色彩釉在高溫窯變時形成了豐富多彩的色彩效果，用粉彩與色釉組合創(chuàng)造出的山水瓷畫顏色斑斕艷麗，繪畫和色釉的組合精巧而天然。

6 總結(jié)

綜上所述，陶瓷藝術(shù)是人類最古老的藝術(shù)歷史信息，最純粹的視覺藝術(shù)信息，應(yīng)該以它最原本的藝術(shù)內(nèi)涵，去傳達具有時代精神的藝術(shù)活力。我們應(yīng)該投入自己的心血對產(chǎn)品嚴格要求，以取得最佳的結(jié)果，切忌貪多和粗制濫造。當(dāng)然對于陶藝從業(yè)者而言，也應(yīng)該采用新科技、新器型，在保持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大膽革新、與時俱進，以創(chuàng)造出更高、更美的藝術(shù)作品。陶瓷粉彩裝飾的繼承發(fā)展仍存在許多問題，仍有待工作者們的繼續(xù)探討提升。不走尋常路，以不斷創(chuàng)新求得發(fā)展。