中國畫中線條的運(yùn)用及其意義

關(guān)鍵詞：線條;中國畫;意境;形式美;

中圖分類號(hào)：A 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：（2022）-3-

以線造型的審美表現(xiàn)是中國畫的藝術(shù)語言，畫家僅通過寥寥幾筆就能達(dá)到象已應(yīng)焉的效果。通過線條可以更好地表現(xiàn)畫家的情緒、氣質(zhì)，傳達(dá)韻律與節(jié)奏，表現(xiàn)出形式和內(nèi)容融合為一的意象形態(tài)，線條是表現(xiàn)畫面結(jié)構(gòu)與意境的重要媒介。同時(shí)，線條自身也具有獨(dú)立的美學(xué)性質(zhì)，這就是人們經(jīng)常談及的線條之美。中國畫中線條的美學(xué)氣質(zhì)為：流暢而奔逸，穩(wěn)重而變化莫測(cè)，豪邁而雄偉，這便構(gòu)成了線條的含蓄美、韻律美、靜態(tài)美、意象美、抽象美、具象美……從而使中國畫中的線條具有東方藝術(shù)特色。

一、東西方文化背景下線條的意義

東方繪畫以線條為主，西方繪畫則注重色塊。從嚴(yán)格意義上說，自然物體并不以線構(gòu)成，古人表現(xiàn)物體的體積感，借助的表現(xiàn)手法和藝術(shù)語言卻是線條。物體的體積感是通過物體的明暗和透視關(guān)系表現(xiàn)的，西方繪畫中的黑白灰能體現(xiàn)出物體的明暗關(guān)系，但對(duì)于透視的根源性研究只能止步于此，而中國畫中的線條卻能正確表達(dá)結(jié)構(gòu)的透視關(guān)系。中國古典美術(shù)從整體上可以稱為線的藝術(shù)，中國畫從始至終都注重線條的運(yùn)用。書法作為純粹以線條造型表現(xiàn)氣韻、品質(zhì)、情感境界的藝術(shù)，是中國古典美術(shù)中線條藝術(shù)的典型代表。在中國畫中，線條的運(yùn)用能夠很好地體現(xiàn)中國文化的內(nèi)涵和積淀。中國畫中的線條是匯聚東方藝術(shù)特色的藝術(shù)表達(dá)語言，它的產(chǎn)生與發(fā)展基于中國的哲學(xué)思想和美學(xué)語言，主張“天人合一”，因而產(chǎn)生了人與自然相通、人與自然和諧的觀念，這種觀念也影響了古人獨(dú)特的思維方式和思想境界。以線造型構(gòu)成了中國畫的特點(diǎn)，線條成了畫家對(duì)客觀事物的抽象表達(dá)和傳達(dá)感情的媒介。西方畫家對(duì)客觀物象研究深刻，中國畫家沒有機(jī)械地臨摹自然，而是把客觀性和主觀性統(tǒng)一起來，對(duì)物體表象在心中加以處理、取舍后表達(dá)出來。中國畫中的線條具有較強(qiáng)的體現(xiàn)主觀感受的表現(xiàn)性，同時(shí)，中國畫注重意境，線條則是營造中國畫意境的重要媒介。此外，線條也具有獨(dú)特的審美性。石濤曾言：“一畫者，眾有之本，萬象之根，見用于神，藏用于人?！?/p>

二、線條在中國畫中的運(yùn)用及其意義

張彥遠(yuǎn)曾在《歷代名畫記》中提到“無線者非畫也”。線條表現(xiàn)的抽象性有助于中國畫家在自然表象中抽取自然中的客觀形象，繼而在概括的形象中加以取舍之后融入畫家心中的情思，從而構(gòu)成意境。宗白華曾言：“西畫線條是撫摸著肉體，顯露著凹凸，體貼輪廓以把握?qǐng)?jiān)實(shí)的感覺;中國畫則以飄灑流暢的線紋，筆酣墨飽，自由組織暗示物象的骨骼、氣勢(shì)和動(dòng)向?！比绻嫾蚁朐谧匀晃矬w和內(nèi)心情感的世界中瀟灑暢游，就需要借助線條。顧愷之在繪畫理論中提到“以形寫神”，“形”指客觀物象，而“神”指的是物象的精神和神韻，“以形寫神”的最終目的是表達(dá)神韻，但是要以形為基礎(chǔ)。謝赫“六法”中的“氣韻生動(dòng)”需要在繪畫中表現(xiàn)自然物體和精神情感的相通之處。中國畫家在長期的創(chuàng)作中創(chuàng)造了多種多樣的線條形式，以完成“傳神寫照”的目的。線條的運(yùn)用在中國畫中不局限于造型，更是表達(dá)物體本質(zhì)和抒發(fā)畫家內(nèi)心情感的重要媒介。中國畫講究“似與不似之間”，這足以體現(xiàn)中國畫的寫意性。用線表現(xiàn)物體不是純粹表現(xiàn)其體積與形態(tài)，而是畫家將客觀的物象與主觀感受交融后產(chǎn)生的一種組合意象。這種意象融匯了對(duì)客觀物體的取舍和畫家審美情趣的表達(dá)，最終達(dá)到借物喻人、借景抒情、托物言志的藝術(shù)目標(biāo)。鄭板橋畫竹從“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“心中之竹”，一開始看到的自然中竹的物象早已成為畫家表達(dá)內(nèi)心情感的藝術(shù)形式。唐代張璪主張“外師造化，中得心源”，總結(jié)了中國畫的創(chuàng)作心得和經(jīng)驗(yàn)，而后成為中國畫家表達(dá)內(nèi)心和畫面意境的核心理論。線條在中國畫中的使用，不僅能在形體塑造中起到狀物的作用，而且能揭示物體形象的姿態(tài)和性格特點(diǎn)。清代布顏圖就提到過“意為筆之體，筆為意之用”，畫家在創(chuàng)作過程中從目識(shí)心記再到內(nèi)心物化，最后通過有意味的形式將物象表達(dá)出來，這就是線條最后呈現(xiàn)的主觀心識(shí)和客觀物象的交融。線條和顏色是繪畫造型的兩大媒介，線條是繪畫中人們認(rèn)識(shí)和反映自然形態(tài)時(shí)最概括、最簡(jiǎn)潔的藝術(shù)表現(xiàn)形式。中國畫中的線條用筆墨展示，畫家用線條表現(xiàn)花鳥的形，在構(gòu)圖中注意把握整體和局部的關(guān)系?；ú輼淠救~子上的紋理特別多，但畫家在描繪時(shí)不是要將所有的線條都表現(xiàn)出來，而要分清主次關(guān)系。主要部分需要強(qiáng)調(diào)，用粗而實(shí)的線條;次要部分要簡(jiǎn)潔，畫出來的線條細(xì)而淺。這樣的畫面才能有節(jié)奏性和韻律感。

三、線條具有的形式美

線條不僅是畫家抒發(fā)胸臆的載體，而且具有美學(xué)性質(zhì)，這就是經(jīng)常提及的線條之美。總體來看，線條在中國畫家筆下表現(xiàn)出韻味和情感的同時(shí)，造就了陰柔和陽剛兩種美。顧愷之的“春蠶吐絲”體現(xiàn)的是一種婉約之美、柔和之美;而吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)”則具有雄壯之美、陽剛之美。線條的幾十種皴法可以大體分為陽剛之美和陰柔之美或壯美和優(yōu)美兩大類。表現(xiàn)北方山石的皴法是一種壯美，展現(xiàn)了陽剛之美、雄渾之美，如斧劈皴、鐵刮皴、冰澌皴等;表現(xiàn)南方山石的皴法是一種優(yōu)美，展現(xiàn)了婉約之美、陰柔之美，如披麻皴、荷葉皴、游絲皴、雨點(diǎn)皴、米點(diǎn)皴等。中國畫線條的形式美不僅體現(xiàn)為線條本身的特質(zhì)，而且體現(xiàn)為線在畫面中的安排和組織，繪畫構(gòu)圖中線條的疏密、取舍和穿插，等等。線條本身具有的韻律變化為中國畫的發(fā)展提供了更多的可能性，遠(yuǎn)觀畫面中的線條具有整體統(tǒng)一性，具有多種層次、氣勢(shì)等美感;近觀線條對(duì)細(xì)節(jié)的表達(dá)精細(xì)、繁而不亂，此時(shí)線條具有耐人尋味的美感。張擇端的《清明上河圖》就展現(xiàn)了線條的各種美態(tài)，作品場(chǎng)面宏大，人物繁多，每一根線都融于形象之中，各種線的交織讓人感受到清明時(shí)節(jié)北宋都城汴京汴河兩岸的風(fēng)光和城市社會(huì)生活的不同方面。

參考文獻(xiàn)

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作者簡(jiǎn)介：張晨怡，男，2001/04/15，沈陽師范大學(xué)，沈陽師范大學(xué)校學(xué)生會(huì)秘書處部長