論歌劇表演與人物角色心理的關(guān)系
——以歌劇《江姐》選段《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻(xiàn)》為例

□ 劉春美

無論是何種戲劇形式，其最大的特點都在于一切從角色本身出發(fā)去塑造人物形象。在歌劇表演中，表面上是演員的唱與演，本質(zhì)上卻是人物角色本體的虛擬展現(xiàn)與從角色情感出發(fā)的演唱。要在歌劇中準(zhǔn)確塑造角色，了解角色心理是必要前提。只有先感受劇本的規(guī)定情境，進(jìn)而體驗角色的情感心理，化身角色本身，才能將角色演繹得真實生動，達(dá)到聲與情的統(tǒng)一。

《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻(xiàn)》是民族歌劇《江姐》中的經(jīng)典唱段，作品在演唱上融合了美聲唱法與中國戲曲潤腔的特色，戲劇性極強，且演唱難度較大。筆者將從歌劇人物角色心理體驗的角度出發(fā)，對該唱段角色特征以及演唱把握進(jìn)行分析，研究劇本、理解人物，抓住塑造人物角色的各個相關(guān)要素，合理運用演唱及表演技巧，把握表演分寸，最終塑造出豐滿、真實、立體的角色形象。

一、了解作品，理解創(chuàng)作者意圖是把握作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)

當(dāng)我們演唱一首作品的時候，我們首先要熟悉作品，了解作品的時代背景，然后在理解作品內(nèi)容與詞曲作者創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上，運用適合作品需求的聲音技能，使優(yōu)美動聽的旋律演繹成生動的角色形象，最后準(zhǔn)確無誤地表達(dá)作品內(nèi)涵并在舞臺上呈現(xiàn)出來。演唱其他體裁類型的歌曲與演唱歌劇選段的不同之處在藝術(shù)表現(xiàn)形式，比如演唱藝術(shù)歌曲時主要注重詞與曲的默契結(jié)合，將所掌握的聲音技巧去體現(xiàn)歌曲中人物性格的柔美與浪漫，做到聲情并茂地演繹，使音樂作品完美地表現(xiàn)出來。而演唱歌劇選段時，歌劇有特定的人物，它要表現(xiàn)人物性格且?guī)в袘騽⌒缘膭∏?，塑造人物形象不光看外表像不像，重要的是?nèi)心要貼近人物，要“形似、神似”。一首歌劇選段表現(xiàn)的不僅僅是這首歌詞本身，它要與整部劇的整體內(nèi)容、音樂風(fēng)格和角色性格相互聯(lián)系，形成一個整體?！段覟楣伯a(chǎn)主義把青春貢獻(xiàn)》是江姐在劇中第六場的中心唱段，該場描述江姐在獄中審判室與叛徒甫志高和敵人沈養(yǎng)齋進(jìn)行唇槍舌戰(zhàn)的較量情景。江姐對于他們的軟硬兼施，內(nèi)心絲毫不動搖，大聲怒斥叛徒甫志高，與沈養(yǎng)齋的交鋒反映了敵人的邪惡與愚蠢，極大地烘托了江姐的光明與正義，將江姐高尚的個人品質(zhì)與英雄氣概表現(xiàn)得淋漓盡致，也形成了正反角色的鮮明對比。外表嫻靜大方的江姐鎮(zhèn)靜自若地唱出該選段。由此可知該唱段表現(xiàn)的內(nèi)容及在什么情況下演唱，都需要我們先熟悉作品，然后深入分析角色，包括人物形象特征和角色內(nèi)心活動等。江姐的革命女英雄經(jīng)典形象深入人心。我們在演唱該選段時，不需要有過多的動作，但必須要抓住江姐的神態(tài)舉止，一舉手一投足、一個眼神動作都要根據(jù)音樂的變化來表現(xiàn)不同的情緒，有時要表現(xiàn)江姐沉穩(wěn)細(xì)膩的溫柔形象，有時要表現(xiàn)江姐內(nèi)心堅定和英勇無畏的革命者形象。恰到好處的表演，可使人物形象更加生動立體。我們在塑造角色的時候，首先要通過劇本了解角色、分析理解角色的性格特點，尤其要深入體驗角色的心理活動，對歌詞、旋律逐詞逐句地去理解、領(lǐng)悟，表演時要完全地忘我投入，全身心地融入到角色的心理及作品內(nèi)容中。飽滿的人物形象能夠更好地將觀眾帶入到劇情當(dāng)中，一起感受人物的情緒波動，另外，飽滿的人物形象也可增強作品的藝術(shù)感染力。

二、歌唱技術(shù)與角色的性格把握是成功刻畫人物的重要支撐

從某種意義上說，演唱者對角色的把握程度決定其演唱效果。成功塑造歌劇人物形象的關(guān)鍵是當(dāng)我們對角色進(jìn)行詮釋時，首先要抓住角色鮮明的性格特征。扎實的歌唱技術(shù)能夠解決唱段中的難點和重點，豐富的情感體驗?zāi)茏屟莩咴隗w現(xiàn)人物性格、情感詮釋上做到準(zhǔn)確到位，使二者有機(jī)結(jié)合。演唱者除了具備良好的歌唱技能外，還要認(rèn)真地去發(fā)掘和領(lǐng)會作品，合理運用歌唱技術(shù)去傳遞表達(dá)人物情感和性格。江姐是這部歌劇里的核心人物，她對黨赤膽忠心，是一位勇敢堅毅，信仰堅如磐石的不平凡的女子。在作品處理時，除了要特別注重聲音技術(shù)的把控能力，還要深入角色情感的表達(dá)，要深度揣摩人物性格和把握角色心理等，最終最大程度地體現(xiàn)該角色豐滿的藝術(shù)特征。

筆者在長期的教學(xué)實踐中發(fā)現(xiàn)，很多演唱者在演唱《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻(xiàn)》的時候，歌唱技術(shù)還不夠成熟，在聲音強弱、音樂處理對比上還不能做到收放自如，難以駕馭作品的高難度技術(shù)要求。聲音是為情感服務(wù)的，我們要根據(jù)作品內(nèi)容的需要，合理調(diào)配及運用演唱技術(shù)去塑造鮮活的人物形象。在平時歌唱技能的訓(xùn)練中要掌握正確的演唱技巧，刻苦練習(xí)基本功。只有掌握了科學(xué)合理的演唱方法和靈活運用演唱技巧的本領(lǐng)，才能更好地詮釋音樂人物形象。良好的歌唱技術(shù)是成功刻畫人物的最基本的要求。此外，還有些演唱者聲音條件好，歌唱技術(shù)嫻熟，但對作品的歷史背景不夠熟悉，在表現(xiàn)人物性格、角色塑造、作品內(nèi)容上顯得較為生硬，不生動，缺乏深度，光注重表現(xiàn)聲音技術(shù)卻忽略表現(xiàn)作品思想內(nèi)容。雖然該曲的旋律音域在演唱上比較容易把握，但要體現(xiàn)作品的人物性格及角色的精神氣質(zhì)卻很難。這就要加強對演唱作品的研究學(xué)習(xí)，認(rèn)真仔細(xì)閱讀演唱作品的相關(guān)資料，查看關(guān)于戰(zhàn)爭時期的影片視頻，從中感受硝煙彌漫、戰(zhàn)火紛飛中革命英雄英勇戰(zhàn)斗的感人事跡，理解革命者為崇高的共產(chǎn)主義理想赴湯蹈火、在所不辭的大無畏犧牲精神。思考在前，然后分析人物，對選段分句分段做演唱處理，演唱者必須要感同身受，了解角色的心理活動，將自己投入到作品與角色中，與角色的情感同步。唱段中的音樂變化、樂曲的每一個細(xì)節(jié)等，都在刻畫江姐的人物性格和內(nèi)心情感，演唱者要不斷揣摩，反復(fù)練習(xí)，表演時要打破自己，忘掉原有的自己，從唱段的各個音符細(xì)節(jié)中去感受去塑造人物，做到聲情并茂、張弛有度地演唱與表演。

三、融入角色心理和把握作品意境是成功演繹角色的關(guān)鍵

俄羅斯作曲家穆索爾斯基說：“沒有觸及內(nèi)心，就不可能有音樂?！碑?dāng)塑造一個角色的時候，要設(shè)身處地地去理解角色，了解人物角色的生平與性格，用心揣摩，身臨其境，真正融入角色，使自己的內(nèi)心與角色的內(nèi)心合為一體，這時呈現(xiàn)的人物形象才是飽滿立體的。因此注重培養(yǎng)自己感同身受的能力尤為重要，感劇中人物之所感，思劇中人物之所思。歌唱者首先要打動自己，才能打動別人。演唱《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻(xiàn)》前，我們先了解江姐英勇就義的事跡與她的性格特征，演唱中要將江姐對革命事業(yè)無限熱愛、對黨無比忠誠和面對死亡毫不畏懼、大義凜然的英雄氣概表現(xiàn)出來。因此，分析角色心理為更好塑造人物起到極其重要的作用。歌曲一開始“春蠶到死絲不斷，留贈他人御風(fēng)寒；蜂兒釀就百花蜜，只愿香甜滿人間”，用“春蠶吐絲”“蜂兒采蜜”來比喻江姐為革命事業(yè)鞠躬盡瘁。速度為慢板，體現(xiàn)江姐心理上已經(jīng)充分做好了犧牲的準(zhǔn)備，演唱時要將江姐面對敵人的威逼利誘時毫不畏懼，內(nèi)心平靜、從容不迫的心理狀態(tài)表現(xiàn)出來。演唱時聲音需要控制，音量不宜大，注意咬字的清晰，訴說般娓娓道來，表現(xiàn)出江姐大義戰(zhàn)勝小我的思想。“一顆紅心忠于黨，征途上從不怕火海刀山，為勞苦大眾求解放，粉身碎骨心也甘。”緊板的速度和樂句的重復(fù)，充分表現(xiàn)江姐對黨始終不渝的忠誠和堅定不移跟黨走的內(nèi)心獨白，演唱時要有江姐這種堅定的信仰信念，即使粉身碎骨也在所不惜的決心，在面對敵人的百般摧殘和酷刑的時候，內(nèi)心始終堅守自己的革命初心與精神追求。聲音較之前要堅定有力，音色要明亮，演唱情緒上也要更加激動?！罢l不盼神州輝映新日月，誰不愛中華錦繡好河山；正為了東風(fēng)浩蕩人歡笑，面對著千重艱險不辭難。正為了祖國解放紅日照大地，愿將這滿腔熱血染山川。”這是唱段中最抒情的部分，清新雅致，表現(xiàn)了江姐內(nèi)心的期盼與作為女人、母親溫和柔情似水的一面，演唱時要將江姐對未來生活的深情渴望和柔中帶剛的性格表現(xiàn)出來。在家與國的抉擇中，江姐毅然將自己的一切拋之腦后，心里裝得更多的是祖國、黨和人民，體現(xiàn)了一種大愛精神。演唱時要以情帶聲，以聲傳情，充分利用歌詞內(nèi)容，用心感悟，激發(fā)自身內(nèi)心體驗，融入角色體驗，從而準(zhǔn)確把握音樂形象。“粉粹你舊世界，奴役的鎖鏈，為后代換來幸福的明天，我為祖國生，我為革命長，我為共產(chǎn)主義把青春貢獻(xiàn)?！本o拉慢唱的演唱表現(xiàn)了江姐堅定不移為革命奉獻(xiàn)的精神，也表達(dá)了對革命必將勝利的信念。再次表達(dá)了她為祖國生，為共產(chǎn)主義奮斗的堅定立場。演唱時要咬住字頭，抓住重拍，一字一音堅定有力。結(jié)尾部分“不貪羨榮華富貴，不留戀安樂溫暖，威武不屈，貧賤不移，百折不撓志如山，赴湯蹈火自情愿，早把生死置等閑，一生戰(zhàn)斗為革命，不覺辛苦只覺甜，只覺甜”，這段歌詞表現(xiàn)了江姐寧愿英勇犧牲，絕不茍且偷生，為了后代的幸福，百折不撓與敵人斗爭的大無畏精神。演唱時要將江姐高尚、崇高的英雄氣質(zhì)和紅巖精神詮釋出來。唱好裝飾音，把握力度、速度記號的運用，對于完美地塑造人物形象和表達(dá)作品情感都有錦上添花的作用。我們在演唱歌劇選段時，嫻熟的演唱技術(shù)是完成作品的基本保障，除此之外，我們對作品的認(rèn)識深度和理解作品的準(zhǔn)確度對于把握角色性格、心理等都起到極大的作用。演唱者要找準(zhǔn)角色定位，潛心研究思考，投入作品當(dāng)中，融入角色心理，經(jīng)過二度創(chuàng)作、藝術(shù)加工將角色再現(xiàn)得淋漓盡致。

結(jié)語

聲樂表演者應(yīng)該有一顆善于發(fā)現(xiàn)的心，在平時的生活中用心去觀察生活不同的畫面，感受生活中的各種情感表現(xiàn)和聆聽來自不同人物的聲音，從而多方面提高我們對生活和人物的想象能力和感知能力。演唱是全身心參與的一種表演藝術(shù)，心理是思考的結(jié)晶，演唱不僅僅是嗓子運動，更應(yīng)從心出發(fā)，認(rèn)真分析作品中角色的心理，我們在處理樂句、情感表達(dá)時要合理安排演唱情緒，同時結(jié)合我們所掌握的聲音技術(shù)去準(zhǔn)確塑造人物形象。只有用心用情，才能更好地融入角色當(dāng)中，將角色詮釋得生動感人。我們在處理歌劇作品時，必須具備豐富的生活體驗和強化表演能力，能將演唱技術(shù)和舞臺表演為塑造人物服務(wù)，使角色情感與作品內(nèi)容表達(dá)一致，讓作品的呈現(xiàn)更具藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。