民族民間舞蹈文化與舞蹈教學(xué)的融合

王昭然 王梓橋 楊鵬琳

河北科技學(xué)院，河北 保定 071000

民族民間舞蹈文化是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它是一個民族社會觀念的集合和精神文化的核心。但隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，正在漸漸被人所忽視，甚至遺忘。教學(xué)是文化得以繼承和發(fā)展的有效途徑，我們要充分發(fā)揮教學(xué)優(yōu)勢，將其滲透在民族民間舞蹈的課堂教學(xué)中，在熏陶學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的同時，提高舞蹈教學(xué)質(zhì)量，實現(xiàn)民族民間舞蹈文化的傳承。

一、民族民間舞蹈教學(xué)中的問題

當(dāng)前，眾多舞蹈教育者已認(rèn)識到舞蹈文化對民族民間舞蹈教學(xué)的重要性，并已經(jīng)著手實施進(jìn)行教育教學(xué)改革，但由于缺少經(jīng)驗，缺乏融合途徑，依然存在一些問題，主要存在以下幾個方面。

（一）教學(xué)形式陳舊、教學(xué)內(nèi)容單一

當(dāng)前的舞蹈教學(xué)課程設(shè)置中，基礎(chǔ)性理論課程和實踐課程所占比例產(chǎn)生嚴(yán)重偏差，我們能夠看到基礎(chǔ)的理論知識和舞蹈文化層面學(xué)習(xí)，在民族民間舞蹈教學(xué)工作中處于嚴(yán)重的模式化問題。除課程設(shè)置的影響外，民族民間舞蹈教師受傳統(tǒng)觀念的制約和影響教學(xué)形式比較陳舊，繼續(xù)存在著以教師為中心，學(xué)生被動接受，對教師動作進(jìn)行空洞模仿，導(dǎo)致學(xué)生只能單純地進(jìn)行動作技術(shù)訓(xùn)練，以達(dá)到熟練展現(xiàn)的目的，不能將動作與文化環(huán)境和生活情境進(jìn)行相互聯(lián)系，使原本別有韻味的舞蹈失去相應(yīng)的文化意義。[1]學(xué)生在舞蹈表演中也無法活靈活現(xiàn)的盡情展現(xiàn)內(nèi)在情感，致使學(xué)生很難理解舞蹈姿態(tài)的內(nèi)在韻味，使教學(xué)難以得到進(jìn)一步的拓寬和發(fā)展。還有部分教師為了完成最后的教學(xué)任務(wù)，重視學(xué)生的學(xué)習(xí)成績和最后的展現(xiàn)效果，而縮短了教學(xué)過程中的某些內(nèi)容，使學(xué)生沒有機會和時間獲取真正的知識內(nèi)容，教師更不會利用課下實踐引導(dǎo)學(xué)生深入了解和探索其內(nèi)涵，在這種教學(xué)理念的影響下，不利于教學(xué)效果的提升，有礙于學(xué)生綜合素質(zhì)的提升。從教學(xué)模式上說，教師常常依賴于部分書籍中的教學(xué)法和影像資料開展教學(xué)，沒有創(chuàng)新的教學(xué)模式。在多元文化影響下的今天，教師更應(yīng)針對學(xué)生的學(xué)習(xí)特點、心理特點、年齡特點，有針對性選擇全新的教學(xué)模式，將時代的氣息進(jìn)行逐步傳遞，以滿足新時代學(xué)生的學(xué)習(xí)需求。

（二）缺少對民族民間文化的傳承

當(dāng)前，社會對人才的要求和標(biāo)準(zhǔn)越來越高，對綜合性人才的需求量也不斷增加。而作為一名舞蹈教育工作者，我們更應(yīng)該注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)。但從目前的狀況看來，許多教師認(rèn)為提高專業(yè)技能對今后的就業(yè)和升學(xué)有很大幫助，而對提高學(xué)生內(nèi)在素質(zhì)卻不夠重視。這種觀點導(dǎo)致舞蹈教學(xué)僅停留在表面上，而沒有將舞蹈文化內(nèi)涵展現(xiàn)出來，使得缺乏情感表達(dá)的舞蹈十分生硬。

同時，在多元文化發(fā)展的今天，學(xué)生更加崇尚自由開放，眾多西方舞蹈教學(xué)組合和元素被引入課堂中，受到廣泛推崇。但它的流入既帶來了生機又帶來了挑戰(zhàn)，為民族民間舞蹈的傳承帶來了很大的影響。各民族的民間舞蹈自身就有很高的文化價值，學(xué)校應(yīng)該強化自身的傳播與傳承能力，將民族民間的舞蹈文化滲透到日常教學(xué)中，從而使學(xué)生認(rèn)識到我國民族民間舞蹈文化的魅力，感受到傳承的重要意義，為其提供良好環(huán)境。

（三）教師舞蹈理論文化素養(yǎng)有待提高

當(dāng)下舞蹈教師僅注重個人專業(yè)技術(shù)水平的提升，而忽視了舞蹈基礎(chǔ)文化知識水平的內(nèi)在涵養(yǎng)，導(dǎo)致眾多教師并不了解民族民間舞蹈文化，更無法傳授給學(xué)生更多的理論知識。[2]例如，一些教師不能正確區(qū)分民間舞蹈和民族舞蹈之間的區(qū)別，不能理解傣族三道彎形成的歷史背景，無法清晰解釋地理環(huán)境對藏族體態(tài)的影響作用。更無法剖析蒙古族繞圓動律的形成原因以及它所承載的文化內(nèi)涵，僅能通過簡單的肢體、淺顯的文化知識進(jìn)行教學(xué)或模糊的理論補充，這使學(xué)生不能充分的了解其文化內(nèi)涵，導(dǎo)致舞蹈文化與民間舞蹈教學(xué)不能充分發(fā)揮其作用。

二、民族民間舞蹈文化與舞蹈教學(xué)的關(guān)系

民族民間舞蹈文化與舞蹈教學(xué)是互相依存的關(guān)系，文化需要通過教學(xué)的方式得以流傳，繼而代代相傳、生生不息，而其自身也會在此過程中不斷發(fā)展和完善。

（一）教學(xué)是對民族民間舞蹈文化的繼承

民族民間舞蹈是一種特殊的文化現(xiàn)象，它來源于生活、根植于廣大人民群眾，開展教學(xué)是對民族民間舞蹈文化進(jìn)行傳承的一種方式。

我們當(dāng)下在教學(xué)工作中所教授的組合訓(xùn)練，是由眾多舞蹈專家和教師到各地區(qū)進(jìn)行實踐采風(fēng)后，經(jīng)收集和整理出的單一動作元素，由一系列的組織和美化后而成的教學(xué)內(nèi)容，這種傳承不僅是肢體語匯上的傳承，更是對民族民間舞蹈文化最直接的保護和發(fā)展。舉世聞名的敦煌舞蹈，是以敦煌莫高窟壁畫上的各天宮伎樂舞姿形象為原型，從中提取素材，利用技巧經(jīng)過歷代研究者的二度創(chuàng)作重新再現(xiàn)在舞蹈上，為世人欣賞了解。北京舞蹈學(xué)院更開設(shè)了敦煌舞基礎(chǔ)訓(xùn)練與表演課程，用一個個精美的組合訓(xùn)練內(nèi)容，呈現(xiàn)出時代的文化內(nèi)涵和藝術(shù)風(fēng)格，復(fù)活了敦煌壁畫的舞蹈藝術(shù)形象，并不斷發(fā)展、傳承創(chuàng)新。

舞蹈教學(xué)是一個由淺至深、循序漸進(jìn)的過程，授課時不僅要對學(xué)生的動作規(guī)范加強訓(xùn)練，提高他們對相關(guān)風(fēng)格的掌握能力，還需要對相關(guān)的背景文化進(jìn)行較為深入的傳授。一方面可以就某一單一動作或動律對其歷史背景、生活地域、審美情趣等知識進(jìn)行延伸，使學(xué)生進(jìn)行肢體訓(xùn)練時通過理解與想象探索文化的內(nèi)涵與價值。另一方面，可以讓學(xué)生自主探索相關(guān)民族舞蹈的發(fā)源、背景、發(fā)展等，促進(jìn)學(xué)生對文化充實的認(rèn)知，只有這樣才能更好地理解舞蹈動作，獲得更多的靈感并將情感蘊于舞蹈之中，跳出具有生命旋律的舞蹈。例如，朝鮮族人民曾多次遭遇外族的侵略，長期的戰(zhàn)亂和民族壓抑營造出朝鮮族舞蹈獨特的文化氛圍，形成了女性收腹、收臀、含胸的獨有體態(tài)特點。這既傳播了民族文化、弘揚了自強不息、堅韌不拔的民族精神，又使學(xué)生深刻體會了朝鮮族舞蹈的文化內(nèi)涵，實現(xiàn)了民族民間舞蹈文化與教學(xué)相融合的意義。

（二）民族民間舞蹈文化是對教學(xué)內(nèi)容的補充

目前，提高舞蹈教學(xué)質(zhì)量就要突破傳統(tǒng)的教學(xué)模式和內(nèi)容，積極地將民族民間舞蹈文化滲透在當(dāng)下的舞蹈教學(xué)工作中，這無疑是對教學(xué)內(nèi)容的有益補充，它豐富了舞蹈教學(xué)的種類，實現(xiàn)了舞蹈教學(xué)與民族民間舞蹈文化進(jìn)行學(xué)習(xí)、傳播的良好結(jié)合，對推動舞蹈教學(xué)目標(biāo)的實現(xiàn)發(fā)揮著不可忽視的作用。同時，學(xué)生也能在接受知識與搜集資料的過程中感受深層次的舞蹈含義，不斷提升藝術(shù)文化素養(yǎng)，推動全面發(fā)展，促進(jìn)學(xué)生認(rèn)識到少數(shù)民族舞蹈文化的魅力，為其傳承提供良好環(huán)境。

三、民族民間舞蹈文化與舞蹈教學(xué)的融合策略

（一）充實課堂教學(xué)內(nèi)容

如今舞蹈課堂所傳授的知識面過于狹窄，僅傳授一個又一個的單一舞蹈組合并反復(fù)練習(xí)，而關(guān)于此地區(qū)為什么會呈現(xiàn)如此風(fēng)格特征的舞蹈，其來源和發(fā)展卻一概不知。我國各民族的舞蹈文化蘊含著豐富的底蘊，教學(xué)時教師應(yīng)利用各種渠道不斷引入小眾的民族民間舞蹈文化，讓學(xué)生了解各民族民間舞蹈文化的起源、發(fā)展以及演變過程，明白為何跳及為何如此跳的問題，然后進(jìn)行組合性訓(xùn)練。在幫助學(xué)生掌握動作技術(shù)要領(lǐng)，提升動作的自然性和優(yōu)美性的同時，引導(dǎo)學(xué)生將知識融入舞蹈動作中，讓學(xué)生在學(xué)中做、做中學(xué)，注重理論和實踐的相結(jié)合，最終實現(xiàn)教學(xué)合一，不斷豐富課堂教學(xué)內(nèi)容。[3]

由于不同地區(qū)所受地理環(huán)境、歷史人文、風(fēng)俗習(xí)慣等情況的不同，會產(chǎn)生明顯的地域文化差異，所以教師要仔細(xì)分析不同民族舞蹈審美風(fēng)格和動作的形成原因與差異性，進(jìn)行整理分析后為學(xué)生講解。這就需要教師在課前進(jìn)行大量的資料搜集和閱讀，對民族民間舞蹈文化進(jìn)行深刻挖掘，并將教材中有關(guān)民族舞蹈發(fā)展的歷史以及其他文化背景進(jìn)行整理分析。

對于那些具有針對性的動作或動作步驟，教師更應(yīng)有針對性的詳細(xì)解說，通過科學(xué)有效的動作解剖，使學(xué)生對其文化內(nèi)涵有更清晰的認(rèn)知，親身感受背后的文化內(nèi)涵。在教學(xué)過程中更要積極尋找融合點，思考教學(xué)過程，加深印象，使其充分了解民族舞蹈文化的起源、特色、審美情趣等，進(jìn)而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。例如，通過播放朝鮮族的相關(guān)影音資料、介紹朝鮮族的風(fēng)情從背景文化角度將學(xué)生帶入課堂，并借助民族文化規(guī)范舞蹈風(fēng)格特色；通過對蒙古族居住環(huán)境、民族信仰的講解從民族文化角度對“繞圓”這一單一動律進(jìn)行傳授；通過對傣族地理氣候類型從服飾文化角度分析民族舞蹈服飾風(fēng)格原因。以上皆意在讓學(xué)生在教學(xué)中感受民族民間舞蹈的美感韻律和深厚文化。

教師亦可利用課前時間，組織學(xué)生加強對民族民間舞蹈文化的學(xué)習(xí)與了解，使學(xué)生自主查閱資料，尋找所學(xué)內(nèi)容的舞蹈文化知識，掌握其發(fā)展進(jìn)程，并在課上進(jìn)行相互分享，既改善課堂氣氛，豐富教學(xué)內(nèi)容，提高教學(xué)質(zhì)量，又為實現(xiàn)文化傳承創(chuàng)造了良好途徑。

（二）優(yōu)化課堂教學(xué)方式

教師要不斷豐富自己的教學(xué)形式，靈活運用現(xiàn)代化技術(shù)積極改變傳統(tǒng)的教學(xué)方式，充分利用已有的教學(xué)工具，不斷提升教學(xué)質(zhì)量。利用互聯(lián)網(wǎng)、多媒體等現(xiàn)代教學(xué)工具向?qū)W生播放自己在采風(fēng)調(diào)研時的相關(guān)照片、視頻，制作與教學(xué)背景相關(guān)的PPT等，從舞蹈的著裝、眼神、動作、形態(tài)上給予學(xué)生視覺上的沖擊，將其特色更加鮮明地進(jìn)行展現(xiàn)，同時為學(xué)生營造一個更有濃厚文化氛圍的教學(xué)環(huán)境，將學(xué)生的思維引進(jìn)課堂提升學(xué)習(xí)效果。

同時，教師更應(yīng)積極開展第二課堂，帶領(lǐng)學(xué)生走出教室、走進(jìn)生活，讓學(xué)生身臨其境地感受民族風(fēng)味和舞蹈情景，從而使舞蹈動作與文化情感達(dá)到完美的融合。以上做法意在引導(dǎo)學(xué)生感受舞蹈文化魅力，形成文化思維方式，這不僅能促進(jìn)學(xué)生對民族民間舞蹈文化的了解，更能提升學(xué)生對民族民間舞蹈的學(xué)習(xí)興趣。

（三）提升教師文化修養(yǎng)

教師是知識的傳授者和引導(dǎo)者，實現(xiàn)民族民間舞蹈文化與教學(xué)的融合，應(yīng)當(dāng)不斷提升教師的文化素養(yǎng)。由于不同民族受歷史發(fā)展、宗教觀念、風(fēng)俗習(xí)慣、地理氣候的影響，形成了各具特色的地域舞蹈文化，教師更應(yīng)不斷提高自身的知識素養(yǎng)，在備課時要提前做好相應(yīng)的準(zhǔn)備工作，深層次感悟民族民間舞蹈文化的內(nèi)涵，在課堂教學(xué)中充分體現(xiàn)感染力。積極深入到少數(shù)民族地區(qū)，對當(dāng)?shù)氐奈璧肝幕M(jìn)行采風(fēng)、調(diào)研工作，并將調(diào)研結(jié)果進(jìn)行整理分析，有計劃、有針對性地滲透到日后的教學(xué)工作中。課下學(xué)習(xí)各類民族民間舞蹈，豐富自身舞蹈技藝，積極參加民族民間舞蹈文化活動，利用互聯(lián)網(wǎng)平臺進(jìn)行學(xué)習(xí)，養(yǎng)成終身學(xué)習(xí)的習(xí)慣，不斷提升自我水平。

（四）重視舞蹈服裝和音樂的融入

舞蹈服裝在舞蹈作品中具有重要作用，它能折射出不同民族的文化內(nèi)涵。在日常的教學(xué)活動中，教師要合理選擇訓(xùn)練服裝，盡量穿著與本教學(xué)內(nèi)容相適的民族服裝，充分利用舞蹈服裝的文化特點，讓學(xué)生利用自己的身體和視覺效果，直接感知這個民族的文化魅力，在提升舞蹈觀賞性的同時，使學(xué)生更好地理解舞蹈動作和節(jié)拍，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。例如，學(xué)生身著藏族舞蹈服裝進(jìn)行表演時，能夠親身體驗袖子對指尖的影響作用，以及雙臂下垂的感覺；維吾爾族舞蹈的裙擺能讓學(xué)生在親身體驗中感受其民族舞蹈的美感韻律及高難度的旋轉(zhuǎn)技巧；從傣族筒裙兒中，感受腿部姿態(tài)的三道彎和趕擺動作的婀娜等，通過這種方式來促進(jìn)學(xué)生掌握動作的規(guī)格要領(lǐng)。同時，教師要善用傳統(tǒng)的民族民間音樂作為舞蹈練習(xí)伴奏樂曲。傳統(tǒng)的音樂包含著一個民族多年的審美風(fēng)情，是審美意識的集中展現(xiàn)，是一種特殊的思想體現(xiàn)。它能在潛移默化中給予學(xué)生一定的藝術(shù)想象，帶領(lǐng)表演者走進(jìn)音樂所創(chuàng)造的世界，渲染表演氣氛，以達(dá)到音樂與舞蹈完美融合的藝術(shù)境界。

（五）深化舞蹈文化保護意識

學(xué)生要擺正對理論課程學(xué)習(xí)的認(rèn)識，雖然舞蹈學(xué)科的學(xué)習(xí)具有很強的實踐性，但教師要不斷引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行不同民族文化和其他交叉學(xué)科的學(xué)習(xí)，重視理論課程的基礎(chǔ)性，用理論知識指導(dǎo)實踐內(nèi)容。另一方面，教師應(yīng)有針對性、準(zhǔn)備性和意識性地引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的文化保護意識，通過一系列的言語勸導(dǎo)、肢體展現(xiàn)、思想引領(lǐng)等教育活動，提升學(xué)生對文化保護與傳承的意識。教師可以在理論課堂中穿插一些對中國舞蹈發(fā)展具有重要意義的舞蹈家，通過觀看各位舞蹈家的名人小傳、視頻采訪，讓學(xué)生親身體會自己肩上所擔(dān)負(fù)的重任，使其明了不僅要學(xué)習(xí)舞蹈的動作，較好地展現(xiàn)肢體語言，還要成為新一代的舞蹈文化的傳播者、推廣者，充分利用自己的專業(yè)優(yōu)勢和較高的舞蹈文化素養(yǎng)，將各民族的民間舞蹈文化代代相傳，生生不息，讓保護與傳承意識永駐心間。