■滕云
不同地區(qū)的民族風(fēng)情承載的民族文化不同,表現(xiàn)形式也不相同。同民族的舞蹈能夠真正作為舞劇的一種表現(xiàn)載體,承載當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕兔褡屣L(fēng)情。
在中國的發(fā)展中,民族舞劇的發(fā)展歷史悠久,所承載的民族文化深厚。其實(shí)追溯中國的歷史,早在遠(yuǎn)古時(shí)代就已經(jīng)出現(xiàn)了一些能夠構(gòu)成無懼的因素,從遠(yuǎn)古樂舞的發(fā)展情況來看,遠(yuǎn)古樂舞的構(gòu)成主要是音樂和詩歌,還有舞蹈,所呈現(xiàn)出來的是三位一體的綜合性的藝術(shù)形式。而且在實(shí)際表演的過程中,更多的是用一些歌舞表演對于故事情節(jié)的藝術(shù)作品進(jìn)行鋪墊,你在當(dāng)時(shí)被稱作是歌舞戲。后來發(fā)展到魏晉南北朝時(shí)期的時(shí)候,人們越來越享受生活,越來越明確舞劇的藝術(shù)性。也正是由于當(dāng)時(shí)的傳承和人們的生活習(xí)慣,跟無錫的藝術(shù)性得到了快速的提高。從魏晉南北朝時(shí)期一直演變到唐代,一直都是廣為流傳的,而且在不同時(shí)期歌舞戲中所包含的藝術(shù)元素也存在一定的差異性。從歌舞戲的某種角度進(jìn)行分析,歌舞戲可以看作是舞劇最初的雛形,也就是說歌舞戲經(jīng)過后續(xù)一定時(shí)間的演變和創(chuàng)新之后,形成了現(xiàn)代的中國舞劇。但是到了宋元時(shí)期之后歌舞戲的發(fā)展方向發(fā)生了一定的轉(zhuǎn)變,沒有再繼續(xù)沿著之前傳統(tǒng)舞蹈的方式進(jìn)行表現(xiàn),所以歌舞戲經(jīng)過一定的調(diào)整之后,沒有真正演變成現(xiàn)代的舞劇。
到了后來步入五四運(yùn)動時(shí)期之后,中國和外國之間的交流由于各方面的原因逐漸增多。一批留學(xué)生從國外留學(xué)歸來之后所帶來的一些西方的文化,這些文化中就包含著西方的舞劇形態(tài)。當(dāng)時(shí)人們把西方的舞劇形態(tài)和中國的歌舞劇融合在一起之后,就開始逐漸嘗試用民族的舞蹈語匯代替西方的芭蕾舞。在發(fā)展的過程中也創(chuàng)造了全新的民族舞劇,這些民族舞劇對于后續(xù)舞劇的發(fā)展來說是非常有幫助的。例如在20 世紀(jì)40 年代所創(chuàng)辦的獨(dú)幕劇《虎爺》《五里亭》《天快亮了》……這些都是當(dāng)時(shí)民族舞劇起步階段的代表作品。
中國舞劇發(fā)展歷經(jīng)了一段時(shí)間,在不同的時(shí)期所呈現(xiàn)出來的展現(xiàn)方式和發(fā)展模式是不同的。新中國成立之后,我們真正向全世界人民展現(xiàn)了中華民族那份熱愛和平和渴望自由的愿望。而且在某些層面國家之間進(jìn)行暗的較量和藝術(shù)表達(dá)形式傳遞的時(shí)候,都會通過一些特定的藝術(shù)形式來進(jìn)行表現(xiàn)。新中國的文藝工作者當(dāng)時(shí)將中國的文化和西方的文化進(jìn)行了融合,采用聚集精華聚集操作的借鑒模式,將歐洲現(xiàn)代的芭蕾舞劇形式和中國的傳統(tǒng)舞劇進(jìn)行了融合,經(jīng)過創(chuàng)新和編排之后,形成了中國的第一部大型舞劇《和平鴿》。這一大型舞劇的出現(xiàn)對于中國傳統(tǒng)民族舞劇的發(fā)展來說有著很大的推動力,這一舞劇所呈現(xiàn)出的內(nèi)容主要是表現(xiàn)了在特殊時(shí)代背景下,中國人民那份熱愛和平的親切愿望,同時(shí)也真正展現(xiàn)出了中國人民維護(hù)和平的堅(jiān)定信念。舞劇在創(chuàng)作的過程中有一定的側(cè)重點(diǎn),更加重視政治性方面的內(nèi)容,而忽視了故事性和藝術(shù)性的表現(xiàn)。但是整體來說,這部舞劇開創(chuàng)了中國民族舞劇創(chuàng)作和發(fā)展的先河,也為后續(xù)舞劇中國化和民族化的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
隨著后續(xù)新中國的不斷進(jìn)步和強(qiáng)大,黨對社會主義文化事業(yè)越來越重視,而且制定了相關(guān)的文件內(nèi)容,實(shí)現(xiàn)了統(tǒng)一的領(lǐng)導(dǎo)和發(fā)展,制定了專業(yè)的黨的文藝領(lǐng)導(dǎo)路線。相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)人員也針對文藝的發(fā)展發(fā)表了重要的講話,要求既要吸收外來文藝文化,又要實(shí)現(xiàn)外來文藝中國化的發(fā)展。將不同國家的優(yōu)秀文化融合在一起,讓其在中國大地上生根發(fā)芽。各省區(qū)在當(dāng)時(shí)也成立了專業(yè)的藝術(shù)院團(tuán),上海地區(qū)成立了專業(yè)的芭蕾舞劇團(tuán)。當(dāng)時(shí)一陣火熱化的發(fā)展正式拉開了舞劇藝術(shù)中國化和民族化的發(fā)展大幕,也帶動了中華民族戲曲的發(fā)展。
其實(shí)從新中國成立到改革開放這一段時(shí)間舞劇的發(fā)展情況來看,對于舞劇的藝術(shù)發(fā)展可以概括為有突破,有亮點(diǎn),但是也受到了時(shí)代和經(jīng)濟(jì)的影響。在實(shí)際發(fā)展的過程中,所反映和體現(xiàn)的題材缺乏一定的豐富性,所呈現(xiàn)的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式,也缺乏一定的創(chuàng)新性。很多地區(qū)在對舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行創(chuàng)新的時(shí)候,更多的是對現(xiàn)代芭蕾舞一種表現(xiàn)形式的創(chuàng)作和表演,沒有融入中國化的元素,也沒有真正實(shí)現(xiàn)中國化的創(chuàng)作和轉(zhuǎn)變。在進(jìn)行民族舞劇欣賞和創(chuàng)作的過程中,廣大觀眾的普及程度相對較低,更多的是在大城市進(jìn)行發(fā)展,并沒有真正進(jìn)入到尋常百姓家。舞劇在中國觀眾中所占的藝術(shù)欣賞的比重也比較低,不能與傳統(tǒng)的戲劇和相關(guān)的藝術(shù)種類進(jìn)行比較,所以在改革開放前期我國專業(yè)舞蹈藝術(shù)的表演尚處于初創(chuàng)期和探索期,在這一過程中應(yīng)該及時(shí)進(jìn)行創(chuàng)新和優(yōu)化。
改革開放之后,各項(xiàng)事業(yè)發(fā)展迎來了全新的機(jī)遇,同時(shí)相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)人員也針對文化藝術(shù)的發(fā)展提出了一些新的政策,讓文化藝術(shù)也迎來了全新的發(fā)展,真正進(jìn)入了大繁榮的時(shí)期。隨著當(dāng)前人們生活水平的不斷提高,人們對于藝術(shù)生活文化生活的追求越來越高。中國進(jìn)入經(jīng)濟(jì)全球化時(shí)代之后,世界各國之間的聯(lián)系越來越密切,而且各國之間在進(jìn)行交流的過程中,更加重視藝術(shù)的欣賞和藝術(shù)形式的表達(dá)。各國的相關(guān)文藝學(xué)家不斷對國內(nèi)的藝術(shù)表演形式進(jìn)行創(chuàng)新,真正實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)表演的視覺沖擊和靈魂的對話。舞劇本身是世界性的語言藝術(shù),所以在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中所呈現(xiàn)的不僅是中國的傳統(tǒng)民族文化,更多的是一種中華民族獨(dú)特的震撼力。舞劇在發(fā)展的過程中逐漸成為我國各專業(yè)歌舞藝術(shù)全體創(chuàng)作的重頭戲,除了基礎(chǔ)的民族芭蕾舞劇之外,各個(gè)專業(yè)團(tuán)體在發(fā)展創(chuàng)新的過程中還融入了古典舞,民族舞和現(xiàn)代舞的各種多元化的舞蹈形式,以不同的舞蹈形式對民族舞劇進(jìn)行編創(chuàng),讓民族舞劇擺脫了傳統(tǒng)舞劇的束縛。對于舞劇的發(fā)展而言,真正從意義上實(shí)現(xiàn)了脫胎換骨式的創(chuàng)造,也使中國舞劇能夠真正引領(lǐng)中華民族藝術(shù)種類的全新劇種,更好地接受中華民族特色的新舞劇。
改革開放之后,我國的文化藝術(shù)舞臺上,涌現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的民族舞劇和舞蹈家,例如家喻戶曉的陳愛蓮。陳愛蓮當(dāng)時(shí)創(chuàng)作了著名的民族古典舞劇《紅樓夢》,這一舞劇在當(dāng)時(shí)的國內(nèi)外都受到了廣泛的好評。相關(guān)藝術(shù)人員在對傳統(tǒng)舞劇進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候,采用了高超精湛的創(chuàng)作手法,所編排的舞蹈劇情扣人心弦。
隨著當(dāng)時(shí)社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展,人們的舞臺藝術(shù)理念和發(fā)展的思維,也發(fā)生了一定的轉(zhuǎn)變。受到經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的大潮影響,國家對于文藝體制的內(nèi)容和相關(guān)的制度進(jìn)行了系統(tǒng)的改革,要求各地在發(fā)展的過程中應(yīng)該真正將社會效益放在主要位置,要真正實(shí)現(xiàn)經(jīng)濟(jì)效益和社會效益的統(tǒng)一。了解當(dāng)前民族舞劇的發(fā)展情況,加大地域文化的推廣力度,真正打造旅游文化品牌。
從民族舞劇的發(fā)展情況來看,少數(shù)民族舞劇的創(chuàng)作也是一個(gè)非常大的突破。早在20 世紀(jì)50 年代末期,《五朵紅云》就真正展現(xiàn)了黎族民族舞蹈的風(fēng)采。其實(shí)對于民族特色的舞劇而言,真正創(chuàng)造出一些具有民族特色的舞段以及相關(guān)的風(fēng)俗民情是非常重要的。各地在進(jìn)行民族舞劇創(chuàng)作的過程中,除了了解基礎(chǔ)傳統(tǒng)舞劇的基本表現(xiàn)形式之外,還應(yīng)該考慮到當(dāng)?shù)氐奶厣?,要真正融入一些現(xiàn)代化的元素,將傳統(tǒng)的文化和現(xiàn)代化的元素進(jìn)行融合,才是真正實(shí)現(xiàn)舞劇的創(chuàng)作與創(chuàng)新。舞劇所呈現(xiàn)出來的是能夠真正通過一些動作,給人們帶來視覺上的欣賞盛宴。讓人們能夠了解地方,舞劇創(chuàng)作的特殊性,通過一些特定的方式,不斷對傳統(tǒng)的舞劇創(chuàng)作模式進(jìn)行創(chuàng)新。還應(yīng)該對動作進(jìn)行系統(tǒng)的矯正,利用一些簡單的動作,真正描繪舞劇中所傳遞出的一些舞蹈意境,能夠真正創(chuàng)造出絢麗多彩的舞蹈場面。表演者需要用自己的舞蹈動作和觀眾進(jìn)行互動,利用輕快的舞蹈動作引起觀眾精神上的共鳴,將觀眾帶入到多元化的藝術(shù)世界中。
總之,相關(guān)藝術(shù)學(xué)者應(yīng)該重視民族舞劇在中國的發(fā)展,了解中華民族舞劇的發(fā)展歷程和發(fā)展中遇到的一些問題,要總結(jié)之前的發(fā)展經(jīng)驗(yàn),積極引進(jìn)先進(jìn)的文化和發(fā)展模式。加強(qiáng)人才儲備力度,分析文化的影響,將民族舞劇融入到教育中,從根本上培養(yǎng)中華民族的傳承意識和發(fā)展意識,推動中華民族舞劇的發(fā)展。