沉浸式戲?。嚎萍紩r代戲劇藝術(shù)的新可能

■ 徐群群

近年來，面對VR、AR等科技的發(fā)展，傳統(tǒng)舞臺藝術(shù)正在積極擁抱科技，并進(jìn)行大膽探索和創(chuàng)新，隨著戲劇與科技的融合，形成了不同的承載戲劇演出的戲劇空間。并且，作為藝術(shù)門類的一個分支，戲劇藝術(shù)的發(fā)展趨勢已成為整個藝術(shù)發(fā)展大趨勢的一個縮影。戲劇藝術(shù)風(fēng)格的個性化、受眾的大眾化、題材的民族化、表現(xiàn)形式的智能化，會是未來戲劇與戲劇空間發(fā)展的趨勢。

一、當(dāng)戲劇藝術(shù)遇到科技

20世紀(jì)90年代開始，很多劇院演出就開始使用多媒體技術(shù)，以擴大舞臺創(chuàng)造性的空間，增強視覺觀賞性。近年來，伴隨著VR、AR等科技的進(jìn)步，無論是戲劇、電視電影，還是游戲電競都進(jìn)行了不同的嘗試。比如，濟(jì)南Flash Back閃回游戲劇場推出的戲劇《成豐街25號》，圍繞濟(jì)南民族資本家苗世遠(yuǎn)創(chuàng)辦的成豐面粉廠展開。劇場利用1000平方米場地搭建了80年前濟(jì)南成豐街的原貌，有警局、洋行、民居、飯店、車站等十幾個場景。各種道具、聲音和燈光的烘托也一應(yīng)俱全，現(xiàn)場可以感受到晝夜交替、食物香味、蟬鳴鳥叫等，為體驗者呈現(xiàn)出一個充滿煙火氣息、車水馬龍的成豐街。玩家需要換上劇中人物的衣服并被隨機分為三個不同陣營的角色，在觀賞演員表演的同時，還得根據(jù)線索提示競選成豐面粉廠廠長，以此推動整體劇情的發(fā)展……精美古怪的道具、行為詭譎的演員、懸而未決的謎底……發(fā)生在劇中的故事讓觀眾產(chǎn)生身處其外而又置身其中的雙重沉浸體驗。

沉浸式戲劇《不眠之夜》即使是有著每場520元到890元不等的高昂票價，仍然一票難求。據(jù)官方數(shù)據(jù)統(tǒng)計，該劇重復(fù)刷劇觀眾超過六成，鐵桿粉絲最高刷劇紀(jì)錄近170次。《不眠之夜》的基本腳本，是對經(jīng)典作品《麥克白》的重新解構(gòu)，同時又融入了希區(qū)柯克式的懸疑風(fēng)格。六年來，上海麥金儂酒店只憑借《不眠之夜》一部劇，就支撐劇場火爆至今。一到開演時間，便有一群打扮入時的潮流男女在劇場門口排起長龍，等候入場。劇場不僅有門票收入及商業(yè)贊助，還有主題酒店、餐飲、酒吧等營業(yè)收入，已經(jīng)形成了較為成熟的贏利模式。

在浙江杭州西溪國家濕地公園演出的《今夕共西溪》巧妙借用西溪濕地自然實景，以西溪洪園“錢塘望族”洪氏家族的文化故事為背景，講述了洪皓夫婦二人在家國情懷下相戀的浪漫故事。通過行為藝術(shù)、音樂、歌曲、舞蹈、吟誦、戲劇等藝術(shù)融合表演形式，佐以藝術(shù)燈光、全息音響系統(tǒng)、噴泉、霧森、全息投影、仿真技術(shù)、多媒體控制等高科技呈現(xiàn)形式，將西溪的美、人文的雅、科技的炫完美融合，營造“既唯美震撼、又感人至深”的演出氛圍。呈現(xiàn)一場具有創(chuàng)新意義的江南美學(xué)浸潤大戲。

這種“沉浸式”游走劇場，和傳統(tǒng)戲劇中的“一桌兩椅”表演形式一脈相承。雖然戲劇增加了現(xiàn)代科技手段，但在審美品格上與中國傳統(tǒng)戲劇的原則是一致的。如何思考科技與戲劇的關(guān)系、人與戲劇的關(guān)系，如何實現(xiàn)經(jīng)典與當(dāng)下、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、個體表達(dá)與審美期待的有效聯(lián)系，是值得業(yè)內(nèi)人士思考的新問題。

二、科技與戲劇融合的必要性

很多人覺得戲劇藝術(shù)屬于小眾藝術(shù)，缺乏娛樂性。事實上，近年來，通過戲劇藝術(shù)、文化旅游、科技娛樂等深度融合，戲劇劇場的發(fā)展已經(jīng)把藝術(shù)和大眾娛樂緊密結(jié)合在一起。于此，科技的貢獻(xiàn)巨大。比如，現(xiàn)代劇場的電腦燈和以前劇院的燈光照明設(shè)備不同，導(dǎo)演們可以利用先進(jìn)的燈光技術(shù)設(shè)備根據(jù)不同的戲劇情境創(chuàng)造出不同的燈光效果，豐富舞臺作品的戲劇表現(xiàn)力，為觀眾提供視覺享受。先進(jìn)的音響設(shè)備在戲劇演出中扮演了非常重要的角色，因為音樂氛圍的營造，觀眾將會沉浸在戲劇場景以及角色人物的真情實感中。沉浸式戲劇的目的是創(chuàng)造一個實用的、可感知的環(huán)境來包圍觀眾，讓觀眾沉醉在被創(chuàng)造的世界中，并相信他們是戲劇的一部分。此外，沉浸式戲劇注重每個觀眾的個人體驗。觀眾在探索故事的方式上有很大的自主權(quán)。有時，觀眾甚至可以影響和改變故事的敘事模式。

沉浸式投影為戲劇舞臺打造出一個更貼合于劇情、更加夢幻的舞臺效果，加深場景與劇情的關(guān)聯(lián)，使得表演更加真實。此外，沉浸式戲劇也很注重觀眾與場景之間的互動，在沉浸式演出過程中，觀眾可以通過完成一些小任務(wù)，對劇情進(jìn)行推動，對舞臺氛圍進(jìn)行更換。這一特性大大增加了演出的趣味性，也使觀眾獲取了更好的觀感體驗。沉浸式的表現(xiàn)手法為舞臺藝術(shù)增添了更多的可能性和生動有趣的互動效果，點燃了全場的氛圍，調(diào)動了全場觀眾的情緒，使他們獲取更好的觀賞體驗。

科技的另一個優(yōu)勢是更加方便快捷。在過去，如果觀眾想看一場演出，就必須在劇院的售票處買票，而且要排很長時間的隊?，F(xiàn)在，可以隨時隨地通過電腦或智能手機查詢表演信息、表演團(tuán)隊和特定演員，在線購票。

三、科技時代的戲劇如何與時俱進(jìn)

一些觀眾心目中的中國傳統(tǒng)戲劇是陳舊的，跟不上時代潮流的。主要表現(xiàn)于許多新編的現(xiàn)代戲沒有寫出新的時代精神，自然受到觀眾的批評。戲劇需要符合觀眾的審美，與時俱進(jìn)。現(xiàn)在已不是一個被動接受信息的時代，每一位觀眾都想為自己“發(fā)聲”，充分自由評價和展現(xiàn)自己的喜好。有時，戲劇不應(yīng)該是一個靜態(tài)的、傳統(tǒng)的展覽，應(yīng)該是一個美輪美奐滿足觀眾進(jìn)場自拍的場景。我們應(yīng)該重視它的思想性、開放性和啟發(fā)性。與傳統(tǒng)戲劇舞臺表現(xiàn)不同，沉浸式戲劇旨在打造一個與真實場景差別不大的環(huán)境，讓場景與劇情相聯(lián)系，不會讓觀眾覺得舞臺僅是個表演場所，舞臺劇演員們在這個似夢如幻、虛實結(jié)合的場景中，表現(xiàn)得更加切實，觀眾的觀感效果更好，不自覺地就認(rèn)為自己成為了戲劇的一部分。

沉浸式戲劇注重現(xiàn)場體驗，會讓每一個觀眾都能夠有一份特別的個人體驗，整個戲劇作品的進(jìn)度和體驗方式都由觀眾自己來決定，并非每個人觀看的體驗、內(nèi)容進(jìn)度是一樣的。沉浸式戲劇為觀眾提供的多重感官體驗讓人們除了能去看、去聽，還可以去觸碰、去品嘗、去感受。劇目里的場景都是為了能讓觀眾全心投入環(huán)境而特別設(shè)計的。食物和飲品常被當(dāng)作體驗的一部分，劇目中偶爾也有環(huán)節(jié)讓觀眾和場景元素有肢體上的互動。沉浸式作品里的音樂則主要是為了渲染劇目的底色、烘托故事氣氛。說到沉浸式體驗，不得不說的就是互動效果，沉浸式戲劇更注重觀眾與場景的交互體驗，觀眾可以通過完成一些小任務(wù)，敲擊、拔劍之類的小動作，來推動劇情的發(fā)展?；蛘呤侵圃焯囟ǖ姆諊c觀眾互動，增加觀眾觀感的趣味。比如在城市漫游式的戲劇表演中，演員帶領(lǐng)觀眾在城市間漫步，不論是扮演游客還是居民，觀眾都找到了一種表演者、參與者結(jié)合的新的身份，以個體為單位、以社群為組織展開表演和重建，從而激活人際之間，人與空間和時間之間的連接關(guān)系。此外，沉浸式戲劇在心理治療、加強社區(qū)聯(lián)系等方面的作用也正隨著無數(shù)作品的誕生浮出水面。作為當(dāng)下飽受關(guān)注的戲劇類型，沉浸式戲劇在未來會開拓自己更寬廣的道路和無限的可能性。

總之，“沉浸”代表了一種創(chuàng)作和參與的姿態(tài)，而不是固定范式。傳統(tǒng)劇院升級為符合時代需求的劇場已是必然趨勢，智能化與數(shù)字化的虛擬沉浸劇場是當(dāng)代劇場升級的趨勢之一。人工智能技術(shù)重新定義了傳統(tǒng)劇場的“打開方式”，實現(xiàn)了劇場的無限可能性。相信，緊隨時代與科技的發(fā)展，未來劇場的美學(xué)及社會能量還有很多不確定性，但可以肯定的是，科技的發(fā)展不僅在改變?nèi)藗儗ΜF(xiàn)實的認(rèn)知，也在改變?nèi)藗儗龅睦斫狻?/p>