民族聲樂(lè)演唱成功的三大因素試析
——以《長(zhǎng)相知》與《我多么想》為例

文|陳瀅竹

1.引言

我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)種類(lèi)繁多，風(fēng)格迥異，形式多樣，在聲樂(lè)演唱的過(guò)程中難免會(huì)受種種因素的影響和制約。演唱者應(yīng)從深入剖析作品出發(fā)，根據(jù)作品風(fēng)格進(jìn)行二度創(chuàng)作，到最基本的呼吸、發(fā)聲、共鳴、咬字、樂(lè)感、表演等演唱技巧，將歌唱藝術(shù)與文化修養(yǎng)相結(jié)合，全身心投入到作品思想內(nèi)涵與形象的塑造中，運(yùn)用恰如其分的聲音藝術(shù)把作品聲情并茂地呈現(xiàn)給觀眾，要認(rèn)知明確而且還要有針對(duì)性地完美完成作品有三大因素必不可少。

2.作品風(fēng)格的特點(diǎn)

“風(fēng)格是藝術(shù)作品在內(nèi)容與形式的統(tǒng)一中所呈現(xiàn)的獨(dú)特性?！?族聲樂(lè)作品中所體現(xiàn)的獨(dú)特性往往離不開(kāi)地域性、多樣性，更離不開(kāi)民族文化、民族方言、民族精神的影響。對(duì)于不同風(fēng)格類(lèi)型的民族聲樂(lè)作品，應(yīng)如何針對(duì)風(fēng)格類(lèi)型特點(diǎn)理解曲目，這一問(wèn)題我們必須對(duì)癥下藥。

2.1 捋清民族聲樂(lè)作品的類(lèi)型

我國(guó)有五十六個(gè)民族，地域迥異，語(yǔ)言繁多，聲樂(lè)藝術(shù)種類(lèi)、風(fēng)格、形式多樣。像民歌、曲藝、古曲、歌劇、藝術(shù)歌曲、創(chuàng)作歌曲等，針對(duì)不同作品類(lèi)型應(yīng)運(yùn)用不同的演唱風(fēng)格和形式。如蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》。蘇州評(píng)彈發(fā)源于蘇州地區(qū)的江南曲藝，是近年來(lái)在江南一帶乃至全國(guó)都具有較大影響的地方說(shuō)唱曲種。而歌劇選段《我多么想》，選自中國(guó)新世紀(jì)第一部大型原創(chuàng)民族歌劇《悲愴的黎明》，屬于歌唱性要求極高的歌劇表演形式，它將西洋歌劇的藝術(shù)體裁和民族音調(diào)相融合，運(yùn)用了大量宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、合唱、重唱等來(lái)表現(xiàn)生活內(nèi)容和民族精神。

2.2 深入了解曲目的詞曲作者

演唱作品前研究詞曲作者創(chuàng)作的時(shí)代背景和創(chuàng)作意圖是必由之路。筆者所提到的蘇州彈詞《長(zhǎng)相知》是由連波作曲、鞠秀芳演唱的蘇州彈詞版本，詞來(lái)自漢樂(lè)府《鐃歌十八曲》中的一首情歌，全詩(shī)以第一人稱(chēng)的口吻呼天為誓，表達(dá)了一個(gè)女子對(duì)愛(ài)情的熱烈追求和執(zhí)著堅(jiān)定。因此在演唱歌曲前理解此作品的典故，將自己融入角色，內(nèi)心塑造出屬于自己的故事至關(guān)重要。歌劇選段《我多么想》是由孔遠(yuǎn)編劇、關(guān)峽作曲的民族歌劇《悲愴的黎明》中白云的經(jīng)典詠嘆調(diào)，講述了新中國(guó)誕生前夕一群東北解放區(qū)某公學(xué)學(xué)習(xí)的青年大學(xué)生，滿腔熱血、棄筆從戎、忘我犧牲，經(jīng)受血與火、生與死考驗(yàn)的悲愴經(jīng)歷，以及五十年后面對(duì)故人人天兩界的懷念。

譜例1：

譜例2：

2.3 二度創(chuàng)作的多樣化

二度創(chuàng)作是演唱者根據(jù)作品的多樣性，找到地域風(fēng)格、方言特征、民族特色等進(jìn)行再度創(chuàng)作。蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》，演唱者在依作品演繹心中的愛(ài)時(shí)又不能逾越蘇州彈詞的風(fēng)格限制，也就是我們常說(shuō)的“不能變味”，這要求演唱者在二度創(chuàng)作時(shí)須拿捏有度。歌劇選段《我多么想》在設(shè)計(jì)并控制統(tǒng)一唱腔來(lái)表演白云人物個(gè)性的同時(shí)，結(jié)合情節(jié)變化去調(diào)整歌唱中的語(yǔ)氣神態(tài)。如白云在面臨犧牲時(shí)演唱的這首作品，決不能出現(xiàn)軟弱或者喜悅等與角色劇情無(wú)關(guān)的表現(xiàn)。在聲腔特點(diǎn)上，白云是一個(gè)出身富裕且有文化素養(yǎng)的青年女學(xué)生，角色聲音形象一定是成熟的、有修養(yǎng)的。做到演唱前對(duì)作品思想內(nèi)涵以及人物角色精細(xì)剖析，是每個(gè)演唱者成功演繹作品的前提，是不可或缺的重要一步。

3.演唱技巧的運(yùn)用

任何一門(mén)藝術(shù)都有它可循的規(guī)律與方法，但聲樂(lè)演唱的歌聲是看不見(jiàn)摸不著且抽象的，因此我們?cè)趯W(xué)習(xí)演唱技巧時(shí)更是要迎難而上。民族聲樂(lè)的聲音表現(xiàn)千姿百態(tài)，從我國(guó)地方民歌來(lái)說(shuō)，就有山歌、小調(diào)、號(hào)子等等之分，每個(gè)民族甚至每個(gè)區(qū)域都有獨(dú)具一格的唱腔味道和技巧。但技巧是為藝術(shù)服務(wù)的，沒(méi)有嫻熟的技巧不可能完美展現(xiàn)出優(yōu)秀的藝術(shù)作品，因此，科學(xué)訓(xùn)練及掌握演唱技巧是成功完成民族聲樂(lè)作品的根本前提。

3.1 善歌者先調(diào)氣

唐末段安節(jié)撰《樂(lè)府雜錄》曰：“善歌者必先調(diào)其氣?！笨芍粑鼘?duì)演唱者的重要。對(duì)于歌唱中的呼吸，大多數(shù)人都會(huì)提出“口鼻吸氣”“氣沉丹田”“胸腹式聯(lián)合呼吸法”等方法觀點(diǎn)，我覺(jué)得不管民族、美聲、通俗還是原生態(tài)唱法，呼吸方法的科學(xué)共性都是一致的。在演唱蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》和歌劇選段《我多么想》兩首風(fēng)格截然不同的作品時(shí)，正確的呼吸是不容更改的，時(shí)刻堅(jiān)定“氣為音之率”的意念。

蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》出現(xiàn)了不少富有特色的前八后十六的節(jié)奏型，如譜例1。

這一句的獨(dú)特之處在于休止，作品中“長(zhǎng)命毋絕衰”中的“絕”第一個(gè)音運(yùn)用氣息去抖動(dòng)，并將緊接著的休止運(yùn)用“斷音不斷息”的技巧,繼續(xù)把后面的旋律連貫性地唱下去，在小間奏中吸氣后不緊不慢地唱出“衰”，在這一小段中氣息必須控制好穩(wěn)、準(zhǔn)，這樣才能突出蘇州評(píng)彈的風(fēng)格特色。

歌劇選段《我多么想》開(kāi)口第一句就要用感嘆的語(yǔ)氣像傾訴一樣演唱出來(lái)，前面這兩句是演唱者能否進(jìn)入整首歌曲情緒的關(guān)鍵之處，如譜例2。

譜例2中“啊媽媽”后有一個(gè)八分休止符來(lái)?yè)Q氣，這個(gè)換氣口要做到深吸且快吸，因?yàn)榫o接著“你可知道人世間的善與惡”必須一氣呵成，而下一個(gè)排比句“啊媽媽?zhuān)隳芊窭斫馕业膼?ài)和憎”運(yùn)用同樣的換氣方式，不管什么類(lèi)型的作品都離不開(kāi)“情”生“氣”，“氣”拖“聲”。

3.2 共鳴腔體的調(diào)節(jié)

普遍來(lái)看，大多數(shù)人都覺(jué)得民族聲樂(lè)演唱一般發(fā)出的聲音都是“尖銳”“明亮”“單薄”的，其中有一部分原因在于我國(guó)民族語(yǔ)言的特點(diǎn)一般是把元音形成在口腔前，因此傳統(tǒng)民族聲樂(lè)演唱多以口腔共鳴為主，頭腔為輔，鼻腔、咽腔、胸腔則運(yùn)用得較少。共鳴腔體的科學(xué)運(yùn)用可幫助演唱者的聲音更具有辨識(shí)度、穿透力，渾厚飽滿，但不能片面或單一地運(yùn)用某一共鳴，需要掌控各種共鳴腔體的搭配和諧統(tǒng)一，更要發(fā)展多元化創(chuàng)新，促成民族聲樂(lè)百花齊放、爭(zhēng)奇斗艷的大發(fā)展。蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》和歌劇選段《我多么想》兩首風(fēng)格類(lèi)型完全不同的作品，統(tǒng)一的混合共鳴卻是一致的，低音、中音、高音區(qū)都需要合理分配共鳴腔體，使音色具有豐富多彩的變化才能成功完成作品要求的情感表達(dá)。但由于作品風(fēng)格的限制，兩者對(duì)比來(lái)看，蘇州彈詞使用的共鳴腔體會(huì)更小一點(diǎn)，而歌劇選段使用的共鳴腔體更大，張力隨著情緒的變化而變化。

譜例3：

3.3 聲音色彩的調(diào)配

建立了良好的呼吸基礎(chǔ)后再來(lái)談民族聲樂(lè)演唱的發(fā)聲。氣息飽滿、喉頭穩(wěn)定、聲帶閉合等都是基本的科學(xué)發(fā)聲技巧。真假聲混合比例的把握是聲樂(lè)初學(xué)者的一大難題，真聲用太多容易成了“大白嗓”，假聲用太多聲音便會(huì)虛、淺、空，換句話說(shuō)，學(xué)會(huì)換聲點(diǎn)的過(guò)渡就學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用混聲。而對(duì)風(fēng)格完全不同的作品，我們應(yīng)該根據(jù)曲目需求去調(diào)節(jié)發(fā)聲技巧，像蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》婉柔細(xì)膩、行徐棉渺風(fēng)格的作品，聲音不能過(guò)于硬實(shí)、明亮，要做到柔美圓潤(rùn)、收放自如才能突出作品的內(nèi)涵韻味。歌劇選段《我多么想》在演唱上要求兼容美聲和民族兩種唱法的聲音與情感之長(zhǎng)，非?？简?yàn)演唱者的技巧性和抒情性。由于整首詠嘆調(diào)的旋律跌宕起伏，因此要做到充分運(yùn)用美聲唱法高位置發(fā)聲色彩，還要根據(jù)人物形象和劇情走向突出民族唱法的清亮特點(diǎn)，讓聲音更親切自然，更貼近角色聲音形象色彩，更加“生活化”。

3.4 咬字歸韻的講究

民族聲樂(lè)演唱所特有的美學(xué)原則是我們常常提到的“字正腔圓”，而在戲曲界對(duì)于咬字也同樣非常講究，總結(jié)出“依字行腔、腔隨字走、字領(lǐng)腔行”等歌唱規(guī)律，字正又可分為咬準(zhǔn)字頭、引圓字腹、歸韻字尾，腔圓則是字正的連接延續(xù)。然而針對(duì)不同的作品，咬字技巧的處理將隨著藝術(shù)情感的變化而變化。如譜例3。

這兩句情感極其強(qiáng)烈，應(yīng)從字頭上咬緊且?guī)в袊娍?，而蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》旋律抒情、節(jié)奏舒緩，在字頭上往往咬得弱些。不論是什么作品，字頭方面都要精準(zhǔn)做到“松而不散，緊而不僵”。字腹與發(fā)聲、共鳴有著直接關(guān)系，也是每個(gè)字占時(shí)值最長(zhǎng)的部分，因此在引圓字腹時(shí)必須做到“打開(kāi)不能撐，集中不能捏”，才能發(fā)出圓潤(rùn)、響亮、流暢、飽滿的音質(zhì)。字尾的歸韻相當(dāng)于咬字的終止，結(jié)尾沒(méi)有交代清楚，這個(gè)字也就失去了完整性，讓人聽(tīng)不清楚是何字且影響到下一個(gè)字的連貫性。

4.聲樂(lè)演唱的情感表達(dá)

除了以上講到的對(duì)作品的深入理解和演唱技巧的科學(xué)把握，歌唱中的情感表達(dá)更是深層次的一種審美境界。以情帶聲、以聲唱情，只有“聲情并茂”才能更準(zhǔn)確表達(dá)作品的意境及韻味?！奥暋笔歉璩懈挥幸魳?lè)性的聲音，“情”指歌唱中表達(dá)的豐富情感，因此聲情并茂就是表達(dá)出好聲音與恰到好處的情緒相融合。演唱者根據(jù)對(duì)作品的深入理解，加以自己的角色塑造，運(yùn)用科學(xué)的演唱技巧，通過(guò)豐富的情感進(jìn)行二度創(chuàng)作，向觀眾們傳達(dá)出真情實(shí)感，這是民族聲樂(lè)演唱成功的必經(jīng)之路。

愛(ài)情主題是歌曲作品中思想內(nèi)容表達(dá)最常見(jiàn)的情感，又是男女之間最獨(dú)特的感情。要演唱關(guān)于愛(ài)情的作品，首先演唱者得把對(duì)愛(ài)情的觀念和自己的生活閱歷聯(lián)系起來(lái)，將自己內(nèi)心強(qiáng)烈的感受融入作品，并通過(guò)歌聲表達(dá)給觀眾，這樣的歌唱才可以情景交融。曲藝風(fēng)格的蘇州評(píng)彈《長(zhǎng)相知》演繹的是一首情詩(shī)，情詩(shī)以一位女子的口吻表達(dá)自己對(duì)愛(ài)情的堅(jiān)貞不渝，演唱者須有角色代入感，把自己化為一位對(duì)愛(ài)情奮不顧身，無(wú)所顧忌的女子，來(lái)

譜例4：理解整首作品的歌詞。如譜例4。

歌詞意為“天啊，天啊”，指天為誓，緊接著引入主題，開(kāi)口唱時(shí)從容自若、堅(jiān)持信念，宣誓與愛(ài)人相知相愛(ài)，不絕不衰，深切表達(dá)了女主人公對(duì)心上人矢志不渝的忠貞。連續(xù)假設(shè)了五種奇特?zé)o比，不可能出現(xiàn)的自然現(xiàn)象，高山變平地，江水變枯竭，冬雷、夏雪、天地合并，我才會(huì)跟你斷絕關(guān)系。這種表達(dá)情意的癡情之心首先得感動(dòng)自己，才能去感動(dòng)觀眾，聲與情的交融才能完美準(zhǔn)確地表現(xiàn)作品的思想內(nèi)涵。

歌劇《悲愴的黎明》中白云的詠嘆調(diào)《我多么想》，是讓人記憶猶新、印象深刻且傳唱度極高的詠嘆調(diào)。白云在犧牲前對(duì)人生的感嘆、對(duì)愛(ài)人的懷念、對(duì)戰(zhàn)友的鼓勵(lì)、對(duì)國(guó)家的期待這一連串爆發(fā)出來(lái)的情緒，深刻地反映了當(dāng)時(shí)人們?yōu)樽鎳?guó)無(wú)私奉獻(xiàn)的愛(ài)國(guó)精神，這種至高無(wú)上的精神讓觀眾感受到生命的意義。作品中出現(xiàn)了三次“我多么想”的排比句，情緒逐漸高漲，層次清晰分明。而第三次出現(xiàn)時(shí)情緒已到達(dá)全曲最高潮，如譜例5。

譜例5：

“我多么想”在唱到“多”時(shí)，可迎著情緒的高漲自由發(fā)揮，不需要太僵硬死板地按照小符點(diǎn)的節(jié)奏來(lái)唱；當(dāng)演唱到“想”字應(yīng)做到由弱而出且“緊咬慢放”，這樣更能夠強(qiáng)烈地表現(xiàn)白云想見(jiàn)到愛(ài)人思明的迫切心情，希望他能夠帶領(lǐng)自己繼續(xù)前行。當(dāng)白云在面臨死亡前一刻，還在為戰(zhàn)友們著想，對(duì)戰(zhàn)友們進(jìn)行關(guān)心、安慰。這種真情實(shí)感要想完全地融入演唱中，必須將自己融入人物角色里才能表演出來(lái)。最后她把愛(ài)人的情感升華到與戰(zhàn)友的永別、對(duì)新中國(guó)的向往。人物柔中帶剛，豪情中帶著傷感，痛苦中帶著無(wú)奈，千絲萬(wàn)縷般的情緒對(duì)演唱者的要求極高，情感處理與演唱技巧都要合理分配，以達(dá)到情景交融、聲情并茂的最佳效果。

5.結(jié)語(yǔ)

成功沒(méi)有捷徑，細(xì)節(jié)決定成敗。民族聲樂(lè)演唱的成功離不開(kāi)這三大因素：準(zhǔn)確把握作品的風(fēng)格類(lèi)型，掌握高超的演唱技巧，引用準(zhǔn)確的情感表達(dá)。每一位優(yōu)秀、成功的演唱者在具備這三大成功因素的同時(shí)還應(yīng)不斷提升自身的音樂(lè)修養(yǎng)與文化底蘊(yùn)，不斷拓展和豐富個(gè)人的視野閱歷，使自己在塑造各種音樂(lè)形象時(shí)更入木三分和得心應(yīng)手。蘇州彈詞《長(zhǎng)相知》與歌劇選段《我多么想》兩首風(fēng)格類(lèi)型、演唱技巧、情感表達(dá)完全不一樣的作品，雖然具有民族的共性規(guī)范，但更充分表現(xiàn)出發(fā)展的多元化。期待我國(guó)的民族聲樂(lè)界能夠涌現(xiàn)出更多成功的演唱者、歌唱家，為民族聲樂(lè)演唱的發(fā)展給予正確的導(dǎo)向。

注釋?zhuān)?/p>

1.楊琪《藝術(shù)學(xué)概論》，高等教育出版社，2005年版，第208頁(yè)。