提升學生創(chuàng)造力：新的角度，新的思考
——讀“Creative Teaching:Getting It Right”有感

□鄧 波

（金華市外國語學校，浙江金華 321200）

“Creative Teaching: Getting It Right”，這本大學時期班主任付安權教授送我的影印版的全英文原版書，終于煥發(fā)出了光芒。

記得第一次拿到這本書的時候，正是“高階思維”開始普及的時期，根據布魯姆的金字塔認知理論，其頂端就是creating。然而自己在課堂教學設計上要能夠做到creative 卻很難，因此拿到此書，就像找到了救星一般，趕緊看看里面有哪些做法可以用起來?？僧斘乙豢跉庾x完，感覺大失所望——書里哪里有什么具體做法？有相關理論、相關知識以及各種量表，愣是沒有提到半點我可以在公開課立馬拿來用的一招半式。因此，它被我晾在一邊許久。直到近期翻出此書，我?guī)е葱≌f的心態(tài)再讀一次，發(fā)現驚喜不斷，如獲至寶。

這本全英文的原版書，作者的英語語言陳述淺顯易懂。雖然書中有很多專業(yè)領域的理論，如心理學、神經學等，但是作者的解讀很接地氣，舉的例子也有些俏皮。因此這本書非常適合不經常閱讀英文原版作品的國內教師以及師范專業(yè)的學生閱讀。

也許是再讀此書時沒有了當初的心態(tài)，沒有了非要有多少實操性強的案例或者馬上能用的方法才算好書的功利心態(tài)，細加品讀，發(fā)現作者其實是站在一線教師的角度在解讀“教育中的創(chuàng)造力”“教師如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力”以及“學校該如何激發(fā)學生的創(chuàng)造力”這幾個方面內容。為何說不帶著功利心去閱讀此書，反而會有意想不到的收獲呢？因為作者沒有著眼于與課堂教學環(huán)節(jié)直接相關的可用于提升學生創(chuàng)造力的具體做法，卻不吝筆墨于我們教師沒有特別關注的平時教學的點點滴滴，并以此來引發(fā)大家的思考?？梢?，作者的“不功利”打開了我們對提升學生創(chuàng)造力的思考的新角度。那么作者是如何來解讀他認為的creative teaching 以及如何做到getting it right的呢？

首先，“being creative”——內驅 力 的激發(fā)。

作者所認為的creative teaching 是指“when you appeal to the creative side of pupils’brains”，且形式可以多樣，并不是我們傳統(tǒng)意義所理解的“you need to put in hours of preparation for every single activity you do, making up cards, activity packs and the like”。作者認為我們的上述想法是個不太好的計劃，“This would be in fact a bad plan, as the pressure would remove any possibility of having a life outside the classroom.”，而支撐 creative teaching 的主意恰恰是“to enhance the learning process”。這無論是對教師還是對學生都有著重要的意義。更有趣的是，作者認為creative teaching 是要先進入一種有意識并且可感知的心態(tài)，即“creative state”。這種狀態(tài)往往由教師在課堂上或抓住其他教育學生的契機帶入，繼而引發(fā)學生“take responsibility for their work in a way that doesn’t feel like a burden”。同時，作者也在用這種廣義creative teaching的解讀來告訴我們無論是誰都是有創(chuàng)造力的，并且希望我們都能感知到自己feeling creative的情形，有意識地培養(yǎng)自己在需要的時間能進入creative state。

讓我印象最深刻的是作者用神經學和多元智能的理論把創(chuàng)造力和學習進行多維度聯系，把我們日常可能用到的提升學習效率的一些理念、想法，結合到creative teaching 中。例如，在神經學理論中，作者選取的VAK 量表，就是我們平時在英語教學中都會讓學生運用起來的V—視覺（visual）、A—聽覺（auditory）以及K—動覺（kin-aesthetic channels）。作者提到的creative teaching 就是要把學生的VAK都調動起來，讓學生更快進入creative state。在多元智能理論中，作者讓我們在教學中要關注不同學生的不同特質，在課堂上讓學生更多體現各自擅長的智能。

從這些熟悉的內容里，我們不難發(fā)現，如果我們平時做得再系統(tǒng)、綜合、廣泛些，并將之融入我們的課程中，那么creative teaching就不再是那么神秘的領域了。對于作者這一想法——“The best technique to enter your creative state is the simplest— be yourself.Or rather, be the best possible version of yourself you can be.”，我的感受是“I can’t agree more.”。

其次，“the creative classroom”——每節(jié)課里的滲透。

作者所說的富有創(chuàng)造力的教室并不是指教學場所那么簡單，而是指學生學習的環(huán)境，也就是課堂。他對學生的需求、教師的要求和學習的理論原則，都進行了視角獨特的解讀，并提出了相應的要求。

對于學生，作者認為他們需要“knowledge of how to learn and a sense of self-responsibility”“clear structure in their learning”“reasons to be interested in your subject”“a positive rapport with their teachers”“appropriate stimuli to keep the RAS alert”和“positive and constructive feedback”。

對于教師，作者認為除了“positive thinking”和“some knowledge of educational theory”，教師還應關注“your willingness to selfevaluate”“your ability to develop, or change,what you do presently”“incorporating accelerated learning techniques and structures into lessons”“knowledge of how to teach creatively”和“ideas to get started with”。

對于creative classroom 所要秉持的核心理念，作者就一個核心詞——“fun”?！癓earning is most effective when it is fun(Peter Kline,The Everyday Genius).”這個“fun”不是傻樂（Simply not meant to be“fun”, in fact they are very serious.），而是提醒教師別讓學習氛圍使人無聊，因為“You are not going to learn very effectively if you are bored.”。在提出讓課堂氛圍歡愉的同時，作者更是提出了與小組合作相左的觀點（Creativity with a healthy dose of independent learning is the key to making learning more effective.）。因此，作者認為達成這個核心理念的第一步就是要讓學生“feel secure with you and your environment”，第二步是“make sure all your pupils feel valued”，第三步則是要“encourage feelings of personal responsibility for their work and to empower pupils to be more autonomous”。

對于課堂的開端、中間和結尾，作者也給出了一些想法。根據這樣的想法去設計相關的教學任務，我們也許會有意想不到的驚喜。

最后，“the creative school”——校園氛圍的創(chuàng)設。

作者描述了他所調查的英國學校的情況，強調了學校的理念和軟件支持。更讓人驚訝的是，作者把心理學上馬斯洛的需求理論用在了學校層面。他把底層的四個需求physiological、safety、belonging 和 self-esteem 界定為“deficiency needs”。這些是任何學校為學生創(chuàng)設校園氛圍的時候必須考慮到的因素，也是學生在學校接受教育時能否creative 的基本要素。

對于人類高階的需求，馬斯洛統(tǒng)稱為成長需求（growth need），包括：第一層級的認知需求（cognitive need）和 審 美 需 求（aesthetic needs）；第二層級的自我實現（self-actualization），這是最高級的成長需求。相比于其他層級的需求，自我實現的需求最難界定，而最基本的解讀是能夠發(fā)現自己的潛力，同時能幫助他人發(fā)現自我、發(fā)揮潛能也應該是這個層級的內容。因此，作者理解的creative school 是一個“seeks to provide the best possible opportunities for pupils,and stuff,to explore and improve their abilities——to grow”的地方，而且各個層級都要兼顧到。

根據各個層級的需求，結合學校的具體事務，作者提出了一些建議和做法。我們都明白，良好的校園氛圍和文化創(chuàng)設，對師生的教和學有著重要的影響，對幫助師生能進入creative state意義重大。

或許冥冥之中自有天意，當我?guī)е葱≌f式的無功利心態(tài)閱讀這本書時，恰恰契合了它的要旨。讀完這本書，我深深地感到，作者將他的想法、例子、量表等滲透在教育教學的方方面面，給讀者帶來理念上和心態(tài)上的改變。原來如此神秘的creative teaching 就是讓學生“be ready and more able to think creatively and improve their learning performance”而已！