神話戲曲舞臺設(shè)計(jì)的風(fēng)格與實(shí)踐
——以瓊劇《追魚》舞臺與人物造型設(shè)計(jì)為例

徐 丹，蘇 荻

（四川美術(shù)學(xué)院影視動畫學(xué)院，重慶 401331）

戲曲神話戲是以人民生活為基礎(chǔ)創(chuàng)造出來的藝術(shù)形式，是中國戲曲藝術(shù)的重要內(nèi)容。在中國戲劇史上，神話題材的戲曲創(chuàng)作可謂是數(shù)不勝數(shù)，流傳下來的戲曲也是經(jīng)久不衰，“到宋元時(shí)期，戲曲的創(chuàng)作已有了十分完備的神話戲，并在戲曲劇目中占有相當(dāng)大的比例。其表現(xiàn)的內(nèi)容十分豐富，上至天庭中的神仙，下到地獄里的鬼怪，都是神話戲曲中描寫的對象?！盵1]戲曲神話戲作為一種浪漫、魔幻的文學(xué)戲劇藝術(shù)形式，它體現(xiàn)了人民的生活理想和心靈寄托, 表現(xiàn)了人民的愿望和追求，凝聚了中華民族優(yōu)秀的文化思想與內(nèi)涵。但作為傳統(tǒng)戲曲的神話劇藝術(shù)創(chuàng)作還存在“千戲一面”、“造型趨同”等問題，戲曲舞美創(chuàng)作不能很好助力舞臺表演，舞美形式和戲曲內(nèi)容達(dá)不到和諧統(tǒng)一；“同時(shí)，受到中國傳統(tǒng)戲曲文化中“一桌二椅”表現(xiàn)形式的影響，舞美設(shè)計(jì)往往具有極簡性和程式化的特點(diǎn)，這種極簡和程式化的舞美設(shè)計(jì)與慢節(jié)奏的表演藝術(shù)形式已經(jīng)無法滿足當(dāng)下觀眾的審美需求”[2]；此外，新媒體行業(yè)的迅猛發(fā)展對傳統(tǒng)戲曲演出呈現(xiàn)出不斷擠壓的態(tài)勢，傳統(tǒng)神話戲曲如何以一種全新的視覺傳播方式去吸引觀眾的觀演欲，讓觀眾不僅能夠欣賞演員的表演、戲劇的情節(jié)，還能感受到強(qiáng)烈的藝術(shù)視覺效果，以達(dá)到更好地傳播戲曲藝術(shù)的目的，也是當(dāng)下每一位創(chuàng)作者所需要思考的問題。

本文以瓊劇《追魚》為例，探討在守正創(chuàng)新的基礎(chǔ)上，結(jié)合傳統(tǒng)越劇、粵劇等地方戲的特點(diǎn)，舞臺場景虛實(shí)結(jié)合，注重“動態(tài)視覺”的表現(xiàn)形式，最大程度地凸顯出神話戲曲浪漫、魔幻的特征；人物造型運(yùn)用分解、重構(gòu)的創(chuàng)作方式，將傳統(tǒng)越劇精致秀美的裝扮糅雜到角色造型中去，尋求新穎獨(dú)特的視覺表現(xiàn)性造型。

1 舞臺設(shè)計(jì)

舞臺場景的“動態(tài)視覺”效果，是現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)文化符號相結(jié)合的產(chǎn)物，具有浪漫、魔幻的神話特征，是營造戲曲舞臺飄渺、空靈氛圍的重要表現(xiàn)手段。在瓊劇《追魚》的舞臺設(shè)計(jì)中，舞美設(shè)計(jì)徐丹、毛云鵬在對劇本深度解讀的基礎(chǔ)之上，繼承傳統(tǒng)瓊劇美學(xué)風(fēng)格，將獨(dú)特的民族特色美學(xué)追求融入到設(shè)計(jì)中，力求在創(chuàng)作中形成地方特色美學(xué)風(fēng)格，完成了戲曲文本到視覺形象最終轉(zhuǎn)換成表演的過程，“有效地激發(fā)出觀眾的審美想象與聯(lián)想，創(chuàng)造出幽深淡遠(yuǎn)的舞臺空間氛圍，設(shè)計(jì)出適度虛幻抽象又深邃含蓄的舞美新場景”[3]。為了凸顯戲曲《追魚》的主題風(fēng)格，在序幕中（圖1），設(shè)計(jì)者選用了傳統(tǒng)水紋樣作為視覺符號，利用裝飾性紋樣較強(qiáng)的側(cè)檐幕，將觀眾帶入虛實(shí)相生的戲曲空間。在序幕中，舞臺整體運(yùn)用了寫意線條的造型元素，以地方紋樣和南宋白描建筑為主，既保留中國傳統(tǒng)戲曲舞美特色與風(fēng)格，又具有現(xiàn)代審美意識。

圖1 序幕劇照（舞臺設(shè)計(jì)：徐丹、毛云鵬）

《追魚》的設(shè)計(jì)需要突出舞臺場景的“動態(tài)視覺”效果，重點(diǎn)是要突出鯉魚精在池塘游動的效果（圖2），設(shè)計(jì)者以中華鯉魚的造型為基礎(chǔ)，做成魚形燈籠，由演員黑衣人操控，內(nèi)置可遙控泡泡機(jī)，來實(shí)現(xiàn)鯉魚可游動的動態(tài)化效果，這種動態(tài)化是直接應(yīng)用于具體的特殊道具（圖3），舞美設(shè)計(jì)將燈光與舞臺道具和布景相結(jié)合，燈帶藏匿在道具和布景之中，燈帶不是隨機(jī)無序的安裝，而是按照道具的結(jié)構(gòu)與布景上的圖像紋路有條理、有規(guī)律地設(shè)置排列，形成自發(fā)光的視覺特效（圖4）。金色燈光若隱若現(xiàn)、閃閃爍爍，將整個(gè)舞臺籠罩在似夢似幻的場景氛圍之中，既體現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲精致唯美的審美追求，又增加了《追魚》的“神話”特征，使得舞美形式與劇情之間達(dá)到和諧統(tǒng)一。同時(shí)，閃爍的燈光讓場景道具呈現(xiàn)出“動態(tài)”的視覺效果，而動態(tài)場景能夠引發(fā)觀眾強(qiáng)烈的感官刺激和視覺體驗(yàn)，進(jìn)一步增強(qiáng)戲曲藝術(shù)的感染力。

圖2 第一場（舞臺設(shè)計(jì)：徐丹、毛云鵬）

圖3 第一場金魚道具劇照（舞臺設(shè)計(jì)：徐丹、毛云鵬）

圖4 第三場劇照（舞臺設(shè)計(jì)：徐丹、毛云鵬）

“皮影化+寫實(shí)化”也是舞臺場景設(shè)計(jì)創(chuàng)作中重要的表現(xiàn)手段，在第五場中（圖5），為了達(dá)到“出奇求新”的藝術(shù)效果，突出了海底龍宮建筑的“皮影化”特點(diǎn)，利用傳統(tǒng)的皮影關(guān)節(jié)動態(tài)進(jìn)行展示，同時(shí)結(jié)合戲劇中“戲曲裝飾的寫實(shí)化”的臺階、平臺、房屋、亭子等，增加整個(gè)戲曲舞臺的豐富元素，對立統(tǒng)一?！皯蚯鷪鼍暗钠び盎焙汀皯蚯b飾的寫實(shí)化”共同作用，產(chǎn)生了“虛實(shí)相生”的意境美，通過設(shè)計(jì)者創(chuàng)造性的融匯貫通，呈現(xiàn)出飄渺、空靈、詩意、淡雅的意境。

圖5 第五場設(shè)計(jì)圖（舞臺設(shè)計(jì)：徐丹、毛云鵬）

在中國傳統(tǒng)神話故事中，神仙鬼怪的出場方式大都是騰云駕霧或搖身一變，所以對于“舞臺視覺特效”的運(yùn)用設(shè)計(jì)是必不可少的。演出中利用現(xiàn)代煙機(jī)、霧機(jī)引導(dǎo)角色入場，界定時(shí)空秩序、轉(zhuǎn)換角色身份、營造神秘氛圍，使得舞臺空間的轉(zhuǎn)化更具有時(shí)空層次感和視覺特效性，打破了自然的三維空間、開闊了舞臺假定性空間的虛實(shí)、展現(xiàn)了舞臺時(shí)空的多維度。“使得演員從過去戲曲舞臺上參與表現(xiàn)場景的虛實(shí)矛盾中得到了一定程度的解脫，省出了為假定性的時(shí)空概念或背景所做的虛擬性的有關(guān)表演等等”[4]，同時(shí)也使得舞臺美術(shù)視覺張力更強(qiáng)，表現(xiàn)性更高，流暢度更好。這樣的時(shí)空處理方式，仿佛像電影一樣具有蒙太奇的效果，畫面仿佛呈現(xiàn)出“疊印 ”與“淡溶”的效果。從實(shí)際的舞臺演出效果來看，不僅給觀眾強(qiáng)烈的視覺沖擊力，還引導(dǎo)激發(fā)觀眾進(jìn)行有效的劇情聯(lián)想，讓觀眾感受到舞美藝術(shù)“創(chuàng)造神話”的神奇力量。

2 人物造型設(shè)計(jì)

服裝造型的靈巧多變、奇特精致，是傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)思維、方式的融合，具有推動戲曲演出的重要功能，是符合現(xiàn)代性審美的古典藝術(shù)。“戲曲服裝在戲曲表演中有著十分重要的地位，是戲曲表演的重要組成要素之一，戲曲服裝設(shè)計(jì)的優(yōu)劣，直接關(guān)乎到戲曲表演質(zhì)量的好壞”[5]。徐丹在進(jìn)行人物造型設(shè)計(jì)時(shí)，深入了解了角色的性格特征、身份地位和劇情的年代、背景、情節(jié)等，結(jié)合劇種類型，遵循傳統(tǒng)瓊劇風(fēng)格審美的基礎(chǔ)之上，結(jié)合越劇服飾的秀麗精美裝扮，采用象征性的設(shè)計(jì)手法，運(yùn)用現(xiàn)代性的服裝設(shè)計(jì)技巧分解、重構(gòu)、塑造新的戲曲服飾，為《追魚》設(shè)計(jì)了可以帶動情節(jié)發(fā)展的戲曲表演服飾。此外，“在服裝的設(shè)計(jì)上不僅追求角色特征與服裝造型的契合，又謀求服裝造型與舞臺設(shè)計(jì)的統(tǒng)一”[6]。例如，在角色鯉魚精的造型設(shè)計(jì)中，設(shè)計(jì)者選取符合角色特征的紋樣，將富有裝飾性的魚鱗紋運(yùn)用到戲曲服裝中去，其花紋主要分布于腰間和頭套處，使得整體角色造型具有輕重緩急的節(jié)奏之感。同時(shí)，設(shè)計(jì)者重視傳統(tǒng)戲曲文化中極具象征性的特點(diǎn)，如在戲曲中人手握馬鞭象征騎馬、揚(yáng)鞭則代表馳騁等，以象征的表現(xiàn)手法運(yùn)用到角色服裝造型設(shè)計(jì)之中，使得服裝造型在輔助角色表演的同時(shí)又完美契合角色的特征，如當(dāng)飾演鯉魚精的演員戴上帶有魚鱗紋樣的頭套時(shí)，便是以鯉魚精的身份出現(xiàn)，但當(dāng)演員卸下頭套時(shí)，觀眾便知曉這是鯉魚精幻化成人類金牡丹的身份，此時(shí)頭套被賦予了角色轉(zhuǎn)換的象征意義，在戲曲表演中發(fā)揮了人物角色變換的作用和推動戲劇情節(jié)表演的功能。圖6中新穎別致的人物造型設(shè)計(jì)，生動詮釋了角色的“形”與“神”，不僅為演員表演錦上添花，更突出了人物造型藝術(shù)生動活潑、靈活多變，從而讓整個(gè)戲曲舞臺演出在靈巧的戲曲服裝和“特效性”時(shí)空轉(zhuǎn)換的交相輝映下顯得如行云流水般流暢。

圖6 “鯉魚精”人物造型設(shè)計(jì)圖與劇照（服裝設(shè)計(jì)：徐丹、楊梓藝）

在對瓊劇《追魚》中特殊角色天兵天將、蝦兵蟹將等進(jìn)行人物造型設(shè)計(jì)時(shí)，設(shè)計(jì)者在充分把握角色主要特征的基礎(chǔ)上，進(jìn)行了形與色的夸張?jiān)煨驮O(shè)計(jì)，將傳統(tǒng)戲曲服裝分解、重構(gòu)、塑造出新穎獨(dú)特的角色造型。例如，劇中的龜精角色造型，設(shè)計(jì)者提取了烏龜殼的元素，將其形狀、花紋進(jìn)行藝術(shù)化處理后，穿戴于演員的背部以及胸膛處，并結(jié)合現(xiàn)代的LED燈帶和各種點(diǎn)光源進(jìn)行裝飾，突出神話效果（圖7）；考慮到蚌精由女性演員扮演，將蚌精整體造型定位為精致唯美，在此基礎(chǔ)上提取了蚌殼的元素，進(jìn)行了夸張的藝術(shù)處理和美化加工，蚌殼以背帶的形式附著于演員背部，演員被兩個(gè)巨大的蚌殼所包裹，殼的內(nèi)部設(shè)有抓手以輔助演員，蚌殼一開一合，給觀眾以美的視覺享受。在這些富有奇幻性色彩的角色造型創(chuàng)作中，設(shè)計(jì)者將形態(tài)各異、造型多樣的元素應(yīng)用到人物造型中，進(jìn)行了有創(chuàng)造性的主觀處理和藝術(shù)加工，并結(jié)合服裝設(shè)計(jì)的基本原則與傳統(tǒng)瓊劇的審美風(fēng)格，給觀眾呈現(xiàn)出奇幻美麗的視覺感受（圖8）?！皯蚯b遠(yuǎn)不僅僅只是一件衣服，它所蘊(yùn)含的是一種神，一種情，它是具有戲劇表現(xiàn)張力的?！盵7]瓊劇《追魚》的人物造型設(shè)計(jì)是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，推陳出新、大膽創(chuàng)新，是對戲曲人物造型的一次新嘗試。

圖7 “烏龜精”人物造型設(shè)計(jì)圖與劇照（服裝設(shè)計(jì)：徐丹、黃雨）

圖8 “蚌殼精”人物造型設(shè)計(jì)圖與劇照（服裝設(shè)計(jì)：徐丹、楊梓藝）

3 結(jié)語

由古至今，神話題材一直是戲劇創(chuàng)作中取之不竭、汲古翻新的靈感源泉和素材寶庫，經(jīng)典的神話故事反復(fù)以不同形態(tài)出現(xiàn)在不同時(shí)代的戲劇舞臺之上。神話劇作為一種高度幻想性、充滿浪漫詩意色彩的戲曲類型，舞美設(shè)計(jì)者在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)該重視其戲曲題材本身的特性，突出打造神奇的富有奇幻色彩的舞臺視覺呈現(xiàn)，同時(shí)尊重戲曲藝術(shù)的藝術(shù)特征，使得戲曲文本內(nèi)容、表演藝術(shù)的內(nèi)核與舞臺美術(shù)的形式達(dá)到和諧統(tǒng)一。當(dāng)今，舞美藝術(shù)發(fā)展日新月異，觀眾審美不斷變化、提高，這對舞美設(shè)計(jì)提出了更高、更嚴(yán)的要求，即便在借助各種現(xiàn)代科技手段之下，個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)和審美的提高依然是不可或缺的重要能力?！岸箲蚯囆g(shù)從單一的意識形態(tài)領(lǐng)域回歸到美學(xué)的價(jià)值體系當(dāng)中，并且跟自己所處的文化脈絡(luò)產(chǎn)生呼應(yīng)，則是舞美設(shè)計(jì)者的使命。”[8]戲曲舞美設(shè)計(jì)應(yīng)具備傳播、發(fā)揚(yáng)、創(chuàng)新優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的使命感，去完成新時(shí)代中國戲曲舞美與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新。