馬 起
(廣州市文化館,廣東廣州 510000)
表現(xiàn)主義不屬于繪畫手法,應(yīng)該是一種繪畫流派。一幅畫,總要或多或少地表達(dá)作者的觀點(diǎn),是贊美還是揭露,是抨擊抵制還是歌頌提倡,一定會有所呈現(xiàn)的。達(dá)?芬奇的《最后的晚餐》壁畫,讓我們體會到了正義、無辜、坦蕩、正定,甚至還有陰暗、驚恐。那個抓著錢袋出賣耶穌的猶大眼神恐慌、動作緊張,與耶穌的鎮(zhèn)定自若、視死如歸對比鮮明。觀賞拉斐爾《西斯廷圣母》,我們感到了圣母對小耶穌的憂慮,以及小小的耶穌那即將被委以重任而不同于普通小孩的眼神。所有的畫家在創(chuàng)作中表達(dá)了自己的愛憎,使畫中的表現(xiàn)主義成分得到了充分展現(xiàn)。表現(xiàn)主義這個繪畫流派,有意無意地被藝術(shù)家應(yīng)用,成為繪畫的主題思想。
因?yàn)樗械淖髌范紟в欣L畫者的主觀感受,所以表現(xiàn)主義存在于所有的畫種中。在創(chuàng)作過程中,藝術(shù)家具有感情和思想,他因而會把自己的這些觀點(diǎn)融入其中,構(gòu)成作品的主題。在古典主義、現(xiàn)實(shí)主義、浪漫主義、印象派以及巡回展覽畫派中,都有不同程度的表現(xiàn)主義成分。
1.古典主義屬于早期油畫,始于意大利文藝復(fù)興時期,代表人物有達(dá)?芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、波蒂切利、喬托、提香等,同時法國大革命時期的大衛(wèi)、安格爾師徒,是后期古典主義繪畫的代表人物。古典主義的特點(diǎn)是平整、細(xì)致,一遍遍有步驟的涂色,色調(diào)微微偏向醬油色。達(dá)?芬奇的《蒙娜麗莎》畫像雖然不大,但是光輝奪目人人皆知,畫中的蒙娜麗莎留給世人永恒的微笑是那樣的迷人。拉斐爾的《椅中圣母》同樣表達(dá)了作者對人性的描繪和對美的追求。米開朗琪羅的《最后的審判》,歌頌正義向往未來。大衛(wèi)的《拿破侖登上阿爾卑斯山》和《拿破侖加冕》,均表達(dá)了作者對拿破侖這個頗有爭議人物的贊嘆和崇拜。安格爾的《泉》則是通過少女的端莊以及青春,反映出安格爾對美好事物的欣賞和他內(nèi)心純潔的精神世界。很明顯,作品里面都兼有表現(xiàn)主義的構(gòu)成因素。
2.現(xiàn)實(shí)主義和寫實(shí)主義在我國曾一直討論,其實(shí)現(xiàn)實(shí)主義應(yīng)該是繪畫流派,而寫實(shí)繪畫是創(chuàng)作方式。在這一方面應(yīng)該以米勒、庫爾貝為代表。浪漫主義“獅子”德拉克洛瓦對魯本斯非常崇拜,卻和古典主義大師安格爾針鋒相對,互相攻擊。他的代表作《自由引導(dǎo)人民》表達(dá)了他對革命的支持和歌頌。米勒的《晚鐘》表達(dá)了夕陽下夫妻雙方相互的祝福,給人留下很深的印象。《拾穗》讓我們看到了農(nóng)民的辛勞,對食物的節(jié)儉以及他們的純樸。庫爾貝的《石工》和《篩麥的婦女》同樣也表達(dá)出了作者對底層人民的關(guān)愛,對幸福的向往。作者將自己的感受隱含在畫面中,增強(qiáng)了作品的深度。
3.印象派的表現(xiàn)方法是對外光的極盡描寫。前期代表人物有雷諾阿、德加、畢沙羅、修拉、西涅克、莫奈和馬奈等。德加的《舞女》刻畫出舞女的辛酸,畢沙羅的《田園風(fēng)光》是那樣的悠閑自在,雷諾阿的筆下,一切都是那樣的美好和浪漫,好像空氣的流動也都是那樣的自在。莫奈跳動的筆觸帶領(lǐng)著整個印象派,他的《日出》是印象主義的經(jīng)典之作。印象派描繪自然,畫中的表現(xiàn)主義成分雖然不是那樣的明顯,但仍然包含著畫家的個人想法。誰說莫奈的《睡蓮》不是畫家對愜意生活的寫照和對過去歲月的回味?后期印象派畫家則直接開啟了表現(xiàn)主義的歷程,成了鼻祖中的鼻祖。如果沒有塞尚、高更和凡·高,表現(xiàn)主義估計要推遲許多年才會出現(xiàn)。塞尚的畫面分解與構(gòu)成,凡·高對生活的渴望,高更的原始印象,使他們?nèi)孙L(fēng)格迥異,卻同時成為現(xiàn)代主義繪畫的啟蒙人物。
4.巡回展覽畫派是以俄國的克拉姆斯柯依為代表的現(xiàn)實(shí)主義畫派,重要的人物有列賓、蘇里科夫、謝洛夫、列維坦等。列賓的《伊凡雷帝殺子》表現(xiàn)了伊凡雷帝失手殺死自己的兒子后的驚慌失措和懊悔,鮮血流淌,眼神驚恐萬狀,表現(xiàn)出人性的無奈與復(fù)雜?!兑馔鈿w來》讓人感到喜從天降,眼神令人尋味。蘇里科夫《近衛(wèi)軍臨刑的早上》緊張的空氣,大面積的人物形象,表現(xiàn)了新舊思想的爭斗和沙皇的殘暴。
5.以馬蒂斯為代表的野獸派的繪畫中,表現(xiàn)主義更為突出。剪紙、純色、對比色都是那樣的具有革命性,同以往的繪畫有著極大的差別?!盎\中野獸”顛覆人們的觀念,繪畫以個人自我為中心,畫出自己的感受。野獸派使抽象主義、立體主義等相繼橫空出世,吸引眾多的眼球,標(biāo)志著現(xiàn)代繪畫的正式開始。畢加索經(jīng)歷諸多繪畫風(fēng)格,有不同的繪畫時期。畫家克里姆特、席勒、弗洛伊德以及杜尚等都是抽象主義的佼佼者??死锬诽亍度松娜齻€階段》表現(xiàn)了兒童、青年和老年這一每個人必須經(jīng)歷的階段。在這三個階段中,我們是導(dǎo)演,是演員。席勒的繪畫給我們表現(xiàn)出人性,愛是人類延續(xù)的必需成分,但對于死神,我們卻無能為力。漫漫人生路,我們只是孤獨(dú)的旅行者。挪威畫家蒙克,他的《吶喊》讓我們感到現(xiàn)實(shí)的殘酷、人生的無奈,以及人情的淡薄。他的父母因病早亡,姐姐也撒手西去,他孤獨(dú)無助,站立船頭,聲嘶力竭,控訴這個萬惡的世界。粗野的筆觸比凡·高的更加扭曲,火紅的天空是他的心在流血,世界末日似乎即將到來。表現(xiàn)主義的繪畫,以濃厚的色彩感染著我們每一個人。
在這些派別基礎(chǔ)上,表現(xiàn)主義在繪畫風(fēng)格上似乎更加狂野。不同于古典主義那樣講究,表現(xiàn)主義用色更加直接;不拘囿于現(xiàn)實(shí),而是作者心中的色彩。用筆也大膽直率,運(yùn)筆瀟灑,筆觸明顯。最主要的是情感的表達(dá)尤為強(qiáng)烈,不再含蓄、隱喻,而是直接、大膽。在油畫的創(chuàng)作中,抽象繪畫和寫意油畫較為相似,同時都有表現(xiàn)主義的元素。我國的寫意油畫歷史確切來說也就二三十年,這與我們油畫民族化分不開。我們的抽象油畫大約也只有四十多年的歷史。在20世紀(jì)初期和中期,徐悲鴻、林風(fēng)眠、吳作人、呂斯百、常書鴻等留學(xué)法國。新中國成立后,國家又委派留學(xué)生去蘇聯(lián)學(xué)習(xí),同時聘請?zhí)K聯(lián)專家馬克西莫夫先生來中央美術(shù)學(xué)院傳授油畫知識。20世紀(jì)80年代趙無極先生從法國回國講學(xué),我國的抽象繪畫才算正式開始。
寫意畫的表現(xiàn)手法自由奔放,其中蘊(yùn)涵著表現(xiàn)主義。抽象繪畫也同寫意油畫一樣天馬行空無拘無束。有的抽象油畫,雖然看不到形狀,卻同樣也有思想性,有畫家的主觀意識,具有表現(xiàn)主義的特色。我國的油畫大家羅爾純師從嚴(yán)文梁,有著很高的繪畫修養(yǎng),他的畫色彩豐富斑斕,在油畫的厚涂中表現(xiàn)老人的佝僂、親親的母愛、濃濃的紅土地,成為寫意油畫家的代表。
同樣的,裝置藝術(shù)和行為藝術(shù)也是具有表現(xiàn)主義成分的藝術(shù)形式。由于大家認(rèn)為架上繪畫遇到了瓶頸,很難發(fā)展。因?yàn)榻刂聊壳?,所有的繪畫形式已經(jīng)出現(xiàn),照相術(shù)也是非常發(fā)達(dá)。繪畫的精細(xì)程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及照相,只不過繪畫可以取舍和構(gòu)思、組合,直接表達(dá)作者的觀點(diǎn),除此之外,和照相沒有什么區(qū)別。于是乎,裝置藝術(shù)出現(xiàn)了,綜合材料應(yīng)用出現(xiàn)了,成了與繪畫并駕齊驅(qū)的藝術(shù)形式。因?yàn)橛忻佬g(shù)的元素,所以也歸納為繪畫類。其實(shí)這與繪畫還是有區(qū)別的,否則,幾千年前的木匠作品,也可稱之為繪畫?小的物件成為非遺類?大的如房屋、園林、平田整地都算美術(shù)?行為藝術(shù)有肢體的表演,離傳統(tǒng)繪畫相距甚遠(yuǎn),但是由于它往往是由畫家導(dǎo)演和表現(xiàn)的,包含了部分美術(shù)成分和藝術(shù)家的主張,故而在行為藝術(shù)中表現(xiàn)主義的因素就更加濃烈。
表現(xiàn)主義因?yàn)槟軌蛑苯颖磉_(dá)畫家的觀點(diǎn),又是畫家參與的藝術(shù)形式,所以更受大眾的關(guān)注。不理解的觀眾對此嗤之以鼻,認(rèn)為是精神病,是亂彈琴。支持的觀眾則是理性的思考。還有更多的吃瓜群眾,跟風(fēng)稀里糊涂地前進(jìn)。但是,現(xiàn)在的社會,互聯(lián)網(wǎng)高度發(fā)達(dá),機(jī)器人服務(wù)即將普及,無人駕駛也很快推廣。由于認(rèn)識的提高,人們變得更加自我前衛(wèi)。可以想象,在此情況下,裝置藝術(shù)會如雨后春筍般迅速生長,將在各類繪畫中、各類有關(guān)美術(shù)的藝術(shù)中擔(dān)任主角,成為藝術(shù)的主流。基于這些因素,我們要用發(fā)展的眼光看待問題,正確對待表現(xiàn)主義,使其為我所用,豐富和美化我們的生活。