中國動畫片配音發(fā)展存在的問題與對策

□ 王曉航 秦旋蔚

一部優(yōu)秀的動畫片離不開好的配音，除了那些活靈活現(xiàn)的動畫人物，動畫角色的聲音也會給觀眾留下深刻的印象，配音創(chuàng)作已經成為了一種重要的角色塑造的手段。中國人民大學出版社出版的《動畫聲音設計》，趙前認為“聲音也同樣能具有和畫面一樣的敘事功效，甚至在某種程度上要優(yōu)先于視覺化的表達。”動畫片的創(chuàng)意不僅僅是通過動畫人物的造型來表現(xiàn)，還要通過配音員的聲音來詮釋。配音創(chuàng)作已經成為了動畫片角色中不可或缺的一部分，因此國產動畫片需要注意配音創(chuàng)作的重要性，才能呈現(xiàn)出更好的國產動畫片。

研究緣起

人均可支配收入逐年上升?！笆濉睍r期，中國經濟實力、科技實力、綜合國力跨越了一個新臺階，中國已經穩(wěn)居世界中等收入國家行列。根據(jù)圖1的數(shù)據(jù)顯示，人均可支配收入逐年上升，我國人民生活水平不斷得到提高，伴隨著恩格爾系數(shù)的持續(xù)走低，“為知識付費”“為文化付費”“為服務付費”也慢慢滲入大眾的消費觀。根據(jù)《中國新聞網》2020年7月2日發(fā)布的一篇文章《暑假重溫“回憶殺”“大齡觀眾”為啥老愛看動畫片？》，優(yōu)酷公布的《經典動畫高清修復用戶報告》顯示，2020年6月累計有300萬人觀看站內高清經典動畫，00后和90后是主力人群。數(shù)據(jù)顯示，6月份《葫蘆兄弟》觀看時長超過95萬小時。動畫片配音是對于動畫作品的二次創(chuàng)作，動畫片需要更上一層樓，離不開配音的發(fā)展。

圖1

國家政策積極扶持。我國政府在扶持動漫產業(yè)發(fā)展方面，付出了巨大的努力，發(fā)布了一系列的政策措施推動動漫產業(yè)的發(fā)展和完善；而且我國政府一直反復強調版權保護，目前我國動漫版權市場環(huán)境較以前有了很大的改善。這些都不斷促進國內動漫產業(yè)的進一步發(fā)展。

文化自信與社會發(fā)展。隨著動畫片內容的不斷創(chuàng)新，動畫內容和二次元文化也開始打破次元壁，向主流文化和大眾文化開始交流和融合，動畫片從中國神話故事、英雄傳說民間文學等中廣泛取材。以經典內容為藍本，堅持客觀、科學、禮敬的態(tài)度取其精華去其糟粕，賦予民間故事新的時代意義和現(xiàn)代表達形式，促進文化自覺與文化自信，動畫片的影響力可謂是與日俱增，讓更多的受眾喜歡和接受。為貫徹落實中辦、國辦《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》要求，廣電總局實施“中國經典民間故事動漫創(chuàng)作工程”，引導動漫行業(yè)創(chuàng)作推出更多體現(xiàn)鮮明中華文化基因、中國故事元素、中國審美特色的優(yōu)秀作品。

我國動畫配音發(fā)展過程簡述

新中國成立前，中國第一批動畫配音演員“萬氏兄弟”將導演、編劇、原畫、動畫、攝影、特效、后期全部包攬于一身，完成《駱駝獻舞》。1941年《鐵扇公主》登上大熒幕，這部動畫擁有龐大的制作團隊，給鐵扇公主配音的白虹是當時著名的歌星，在動畫里給悟空八戒配音的分別是當紅笑星韓蘭根和殷秀岑，為唐僧配音的姜明也是當時的大明星。

新中國成立以后，這個時期的配音演員除了動畫、電影之外，更多的是負責譯制片的配音工作，人們比較熟悉的邱岳峰、畢克、富潤生。1980-2000年引進動畫的多樣化，讓國產動畫配音發(fā)生了變化。在動畫《米老鼠》中，米老鼠和唐老鴨的聲音就源于90后非常熟悉的董潔和李揚，他們雖不是專業(yè)配音出身，但聲音極具辨識度。

進入新世紀，中國動畫也進入了一個新時期，這個時期動畫更加針對兒童，所以更多地使用童聲配音。2000-2010年國產動畫數(shù)量急速膨脹，但是動畫配音演員卻沒有增加多少，動畫制作人員沒有跟上產業(yè)飛速暴漲。

2010年至今是網絡配音時代，網絡動畫讓配音演員的生態(tài)也進入了新的時代，出現(xiàn)了新的配音演員，和日本的“聲優(yōu)”更相近。

我國動畫配音存在的問題

缺乏專業(yè)的配音演員。中國缺乏專業(yè)的配音演員，有時候便會利用“明星效應”吸引粉絲眼球來觀看該動畫片。例如，有網民表示《大鬧天宮》的配音團隊可不簡單，陳道明、姚晨、陳佩斯、胡歌、劉曉慶、陳喬恩等，“這個配音團隊，快來了半個娛樂圈。”著名配音員李楊曾經在《南都娛樂》發(fā)表過自己的看法，他認為明星加入動畫配音，會給影片帶來關注，能夠吸引觀眾，同時也會給媒體提供話題。如果明星的聲音與角色不符，沒有配音的經驗，在配音專業(yè)上達不到要求，生硬的臺詞會成為電影的槽點，引發(fā)各種笑點，事實上是在損害影片的質量，也同樣是在損害明星自己的形象。因此，找明星配音是可以的，但是如果角色配音與明星聲音不符，專業(yè)達不到要求，那還不如交給專業(yè)人士去做。比如動畫電影《極速蝸?！氛襾砹隧n寒擔任主要配音演員，但韓寒的配音卻引來一片質疑，不少觀眾表示，韓寒的配音顯得太過懶散，也沒有戲劇化的表現(xiàn)，和普通人在生活中說話差不多。再如《瘋狂外星人》邀請李宇春和佟大為擔任配音，但兩人的表現(xiàn)卻天差地別。佟大為挑戰(zhàn)“外星人”，又萌又搞笑的配音路線獲得一片好評，而為地球女孩小錢配音的李宇春，因聲線低沉并且毫無起伏，讓不少觀眾直呼“分分鐘出戲”。

國內開設動畫配音專業(yè)實為少數(shù)，動畫配音的新生力量也比較稀缺，像《聲臨其境》這樣的配音比賽較少，動畫配音的大型比賽更是寥寥無幾。沒有系統(tǒng)的選拔新生動畫配音演員的機制，動畫配音因而只能在原有的配音團隊進行角色分配，形成的角色像固有的模板一樣，毫無變化和創(chuàng)新。老人的角色永遠是固定的沙啞聲音，小孩的角色配音永遠是把聲音狀態(tài)拔高，聲音千篇一律，毫無新意可言。當編劇和動畫已經無可挑剔的時候，配音毫無新意完全成為優(yōu)秀作品的絆腳石，讓劇情脫離現(xiàn)實偏離了角色的初衷，使得老人不像老人，孩子不像孩子，嚴重樣板化、模板化。

配音成本被壓縮。國產動畫把大部分的精力放在了畫面的特效上，制作特效需要專業(yè)的技術性人才以及長時間的制作周期，再加上昂貴的硬件設備，配音成本被壓縮。動畫配音人才需要慢慢培養(yǎng)，而資本卻等不了，動畫配音人員不足，隨之而來的就是大量的劣質動畫片，為了節(jié)省成本并不會使用專業(yè)的配音演員。除此之外，配音演員還一人分飾多個角色，并且在極短的時間內要完成巨大的工作量，配音演員完全沒有更多的精力去揣摩角色的內涵，更別說去鉆研每一個人物之間用氣方法的不同。藝術領域講究呼吸，不管是舞蹈還是唱歌，都需要呼吸。配音是一種富有人物生命力的有聲語言藝術，更應該去把握好每一個角色的呼吸。

國內動畫配音沒有形成產業(yè)鏈。中國動畫產業(yè)并沒有形成自己獨特的生產鏈條，不能吸引動畫配音人才進入配音市場，因而人才匱乏，最后呈現(xiàn)的是懂藝術的不懂技術，懂技術的不懂藝術。中國的動畫配音沒有從劇本、制片、配音、宣傳、廣告包裝一體化，對于優(yōu)秀的動畫配音員沒有進行包裝打造，從幕后到臺前與粉絲見面、互動的機會較少，整個行業(yè)的重視程度不高。而日本動畫片配音、導演、制作人都要親自到場，生產鏈條上的所有人都精益求精，這也是國內動畫配音產業(yè)比較缺乏的一點。國人的市場意識薄弱，國產動畫片的制造商、廣告商、出資企業(yè)沒有形成順暢的運作機制，致使觀眾、出資人、制作者三者愿望不統(tǒng)一。在投資上，沒有能力去組織其他行業(yè)商家對動畫周邊產品進行各種研發(fā)，使得國產動畫片大部分傳播形式是電視、電影?！秳赢嬈l(fā)展史》對于中國國產動畫片的現(xiàn)狀研究中還提到，外來產品極低的傾銷性價格又影響著播放機構的收購價格。

我國動畫配音發(fā)展對策

建立完善人才培養(yǎng)機制。學者趙前曾經說過，人們在自然界中發(fā)現(xiàn)了聲音，感受到了聲音，如何利用它、掌握它一直是人們探索的問題。動畫配音從業(yè)人員不僅要有實操能力，同時也要有系統(tǒng)的理論研究，注重培養(yǎng)動畫配音員的藝術修養(yǎng)以及文化修養(yǎng)，要求動畫片配音員聯(lián)系生活實際，豐富生活經驗，《中國動畫產業(yè)化語境下的現(xiàn)實主義創(chuàng)作》作者明確表達，動畫片就是現(xiàn)實生活的反映。中國動畫提出了一些現(xiàn)實主義的創(chuàng)作思路，但絕對不是簡單地對現(xiàn)實生活的模擬和記錄，要根據(jù)動畫的藝術特征與現(xiàn)實主義創(chuàng)作觀相結合。動畫配音愛好者或者動畫配音專業(yè)學習者和從業(yè)者，要敢于追求聲音的變化，熱愛生活，觀察生活，盡量避免模式化的配音形式出現(xiàn)。對于角色聲音，配音的表演也顯得至關重要。聲情并茂，用肢體語言來幫助口頭語言更好的傳達，尤其是在配音過程中，配音員模仿動畫片人物的肢體動作也會讓自己的語言更流暢，更適合動畫人物的特征。

建立國產動畫片產業(yè)化運營模式。首先，有關機構要多舉辦有關動畫配音的比賽，打通人才進入動畫市場的渠道，并且設置各種獎項，不斷挖掘動畫配音人才，做到產學研一體化。其次，打造動畫配音等一系列的附加產業(yè)鏈，進行動畫配音演員從幕后到臺前的宣傳與包裝，實現(xiàn)配音員幕后、臺前的華麗轉身，走出商業(yè)化、明星化道路，創(chuàng)造“聲優(yōu)”偶像與“聲控”粉絲的見面互動機會。當配音員吸引眾多粉絲后，經紀公司也可以趁熱打鐵為配音員舉辦舞臺劇，鼓勵配音員參加綜藝節(jié)目，甚至發(fā)行書籍，接受專訪，舉辦演唱會來提高個人知名度，拓寬配音員的演繹事業(yè)。第三，拓寬動畫片產業(yè)與其他產業(yè)的內在聯(lián)系，推動動畫行業(yè)與游戲、圖書、T恤、音像出版相結合，實現(xiàn)行業(yè)內相互扶持、相互支撐的局面，拓寬市場，讓動畫片產業(yè)完全實現(xiàn)由低齡化向全社會的過渡，豐富受眾群體，營造動畫片可持續(xù)發(fā)展格局。最后，改變廣播電視、電影傳統(tǒng)平臺播放模式，要讓國產動畫片融入微信公眾號、抖音短視頻、淘寶直播間，構建新媒體推廣平臺策略。最重要的是，要讓動畫片配音這個環(huán)節(jié)成為吸引觀眾的重要內容，讓人們在觀念上越來越重視動畫配音這個行業(yè)。

規(guī)范國產動畫片配音市場，打造本土文化。為了避免動畫配音市場亂象的出現(xiàn)，例如侵權等事件，應該出臺相關的法律法規(guī)來規(guī)范動畫配音市場。同時完善行業(yè)考核標準，形成市場競爭優(yōu)勝劣汰、良性循環(huán)，設計行業(yè)評價體系，創(chuàng)立動畫專業(yè)協(xié)會，定期對動畫配音專業(yè)人員進行統(tǒng)一管理。當然，我們不能一味地模仿日本、美國，應該培養(yǎng)中國化的動畫配音人才。我國許多動畫片都是在中國傳統(tǒng)神話以及民間故事的基礎上創(chuàng)作出來的，例如《后羿射日》《封神演義》《西游記》《十二生肖傳奇》等。這些題材早已經在戲曲載體中呈現(xiàn)出來了，筆者認為我國動畫配音演員需要了解戲曲表演，了解戲曲文化，在繼承中學習借鑒戲曲里面的經典歌舞、說唱、滑稽戲，來提升自己對于動畫人物的情感表達，升華人物角色的藝術價值，在動畫配音中不斷創(chuàng)新中國文化。

結語

隨著國家對國產動畫片扶持力度的加強以及市場環(huán)境漸漸改善，國產動畫片要結合文化產業(yè)的特點，遵循市場規(guī)律，促使動畫片制作企業(yè)走上良性的發(fā)展道路。當動畫周邊產業(yè)逐漸成熟，毫無疑問會拓寬動畫的綜合發(fā)展，動畫配音這種有聲語言藝術也越來越受到人們的關注。動畫源于生活，源于一個又一個神話傳說和民間故事，因此動畫配音總能引起人們的共鳴。動畫配音作為二次創(chuàng)作的藝術，盡管在發(fā)展中面臨著許多挑戰(zhàn)，但動畫配音員在不斷提高自身的配音水平，使得我國的動畫配音早日向專業(yè)化、國際化邁進，有利于形成完整的動畫配音市場鏈。