美學(xué)藝術(shù)留白在園林設(shè)計(jì)中的應(yīng)用探討

劉曉雅 李煜 劉柯三

(西南林業(yè)大學(xué)園林園藝學(xué)院，云南 昆明 650000)

中國著名美學(xué)家宗白華曾在《藝境》中說道：“中國畫最重空白處?？瞻滋幉⒎钦婵?，乃靈氣往來生命流動(dòng)之處。且空而后能簡，簡而練，則理趣橫溢，而脫略形跡。然此境不易到也，必畫家人格高尚，秉性堅(jiān)貞，不以世俗利害營于胸中，不以時(shí)代好尚惑其心志”[1]。宗白華認(rèn)為，中國畫中的留白手法，是創(chuàng)作者刻意營造的一種意境美，從而更好地表達(dá)空間意境，用留白來突出主題，給觀者生出無窮遐想空間，獲得意想不到的審美情趣。與中國繪畫一樣，中國園林亦誕生在中國傳統(tǒng)五千年文化藝術(shù)的沃土里。在歷史的長河中，二者擁有相同的產(chǎn)生土壤，相互影響相互滲透，并構(gòu)成一種東方獨(dú)有藝術(shù)風(fēng)格，造就了東方式園林。

國畫的筆墨簡括，畫面構(gòu)圖的大面積留白，這種藝術(shù)風(fēng)格換置園林中即是空間上的虛無，講究意境的營造，常常用寫意畫論植入園林，在天地間作畫，如“步移景異”、“虛實(shí)相生”等。創(chuàng)作者造園時(shí)注重情景交融，給人一種景在畫中、意在畫外的情趣美，滿足人們的使用功能要求和審美心理，東方園林景觀是中國畫的物化形態(tài)，是自然屬性與社會(huì)屬性的完美結(jié)合[2]。景觀設(shè)計(jì)融入有意境的留白藝術(shù)形式，巧妙地運(yùn)用虛實(shí)結(jié)合的手法將現(xiàn)實(shí)與想象連接起來，實(shí)現(xiàn)繪畫中二維的留白藝術(shù)轉(zhuǎn)化為園林空間中三維的景觀意境，從而升華了園林設(shè)計(jì)的底蘊(yùn)，創(chuàng)造出真正賦有獨(dú)特文化內(nèi)涵的藝術(shù)作品。

1 美學(xué)藝術(shù)“留白”空間解析

明末清初著名書畫家笪重光著作《畫筌》中道：“虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境?！卑准埳蠞娔P兩點(diǎn)，以無勝有，化虛為實(shí)，盡顯美韻。在中國美學(xué)中，有一個(gè)重要藝術(shù)表現(xiàn)手法——留白，是一種特殊的藝術(shù)審美心理，大致可以理解為預(yù)留空白，但留白不空，“此時(shí)無聲勝有聲”的藝術(shù)特點(diǎn)。中國繪畫的空間表現(xiàn)是物與物之間或物與環(huán)境之間的區(qū)域，是由創(chuàng)作者通過主觀思考，巧妙運(yùn)用構(gòu)圖、筆墨等獨(dú)具匠心的繪畫手法在畫紙上創(chuàng)造出多維的視覺效果和情感空間。

中國畫與中國古典園林等藝術(shù)種類都十分講究留白的應(yīng)用，中國古典園林在營造空間的法則中重要的一條方法即是“疏可走馬,密不容針”，這“一疏一密”便是對留白藝術(shù)的最佳體現(xiàn)[3]，而留白在園林設(shè)計(jì)中的空間構(gòu)成是以虛實(shí)相生的形式存在，不同類型的空間相互聯(lián)系構(gòu)成虛實(shí)交織的空間序列。著名蘇州園林便是巧妙運(yùn)用留白藝術(shù)的典范，“處處鄰虛,方方側(cè)景”通過借景、障景、框景等造園手法來強(qiáng)化虛無變化，引導(dǎo)意境營造。留園便是留白藝術(shù)的手筆，從大門至“古木交柯”曲折變化，使園內(nèi)景色若隱若現(xiàn)。空間上留白即為虛空，古典園林空間往往通過欲揚(yáng)先抑、借景框景等虛空手法來形成景觀的阻滯和引導(dǎo)，進(jìn)而形成特有的意境空間來產(chǎn)生情感。如，網(wǎng)師園中“月到風(fēng)來亭”，此亭地勢較高，3面環(huán)水。亭內(nèi)靠墻懸一面大鏡，每到明月初上便可見水中、鏡中、天上3輪圓月，構(gòu)成一道奇景。就亭本身而言，地勢突出以及半亭造型已引發(fā)觀賞者的好奇心和積極性；亭立于水邊，水似為虛，水將周邊景物倒影水中，虛實(shí)相間；然而再設(shè)置1塊大鏡于其中，巧妙的將視野開闊，以小見大，意境似乎穿越了時(shí)空，空間也似無限延伸了。設(shè)計(jì)中留白的大小、位置以及視線所及都是造園者費(fèi)盡心思寄情于景的空間，用這種特殊的藝術(shù)語言，滿足觀賞者的需求，激發(fā)觀賞者不同的心理感受和情感體驗(yàn)。如，蘇舜欽的名園滄浪亭，園內(nèi)外一水相隔此園，游賞者在街邊遠(yuǎn)觀大抵會(huì)想園內(nèi)應(yīng)該也如園外這般崇阜廣水，然而進(jìn)入園中才發(fā)現(xiàn)園內(nèi)是多山。園外大面積的水運(yùn)用了留白表現(xiàn)手法，以水的單一性來營造視野上的開闊，取得心靈的通達(dá)，創(chuàng)造出釋然廣闊的空間感，也表達(dá)出園主仕途失意后，轉(zhuǎn)意山水間、回歸質(zhì)樸的釋然心境。美學(xué)藝術(shù)“留白”于繪畫、園林空間上的運(yùn)用，是中國人幾千年來藝術(shù)觀念和精神世界的體現(xiàn)。

2 園林二維空間“留白”應(yīng)用與中國畫“留白”創(chuàng)作比較

傳統(tǒng)中國繪畫重意，境是基礎(chǔ)，意為主導(dǎo)。中國畫中的“留白”是有空間感的。南宋馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》中，垂釣老翁僅占全幅畫卷不到1/3的面積，其余的空白面積皆為水。這種空白不是單純的空出空間，而是為了突顯出垂釣老翁的“獨(dú)”，寥寥幾筆的細(xì)微勾線表示水舟在廣闊的江面泛泛而行，大幅度的留白讓觀者油然而生一種“空寒”的孤寂感，給人無盡的想象空間。留白的恰當(dāng)運(yùn)用是關(guān)鍵，現(xiàn)代畫家潘天壽《八哥崖石圖》，一尊巨石占了全畫的3/4，只在上方留出了空白空間，面對巨石，潘先生只取其形而舍其色，運(yùn)用“留白”變大實(shí)為大虛，明顯突出這幅畫的主體——幾只八哥，使畫面充滿了極強(qiáng)的觀賞感。明末清初畫家朱耷的《孤鳥畫軸》中，廣闊的空間中，一根枯枝盡頭上佇立著一只孤鳥，在整個(gè)畫卷的比例中，孤鳥的位置是畫布正中偏右，畫卷大面積的留白去體現(xiàn)鳥的“孤”，枯枝的延伸烘托了氣氛。董源創(chuàng)作的《瀟湘圖》在畫卷中，僅僅對部分水域進(jìn)行了勾勒，將遠(yuǎn)處的山巒藏匿于煙云之中，使水天一體，整幅畫卷給人一種空曠清遠(yuǎn)的韻味。

通過虛實(shí)結(jié)合的留白手法，可將水面、廣場、綠地等空曠的元素看作設(shè)計(jì)中的留白因素，而其它景點(diǎn)則作為實(shí)物元素存在，這樣設(shè)計(jì)可使景物間構(gòu)成一幅具有留白特點(diǎn)的山水畫，從而提升了園林景觀設(shè)計(jì)的美感和意境[4]?！靶问矫览碚摗敝?，雖沒有涉及園林要素平面布局在園林設(shè)計(jì)中存在的“比例與尺度”的標(biāo)準(zhǔn)[5]，但可以根據(jù)這4大古典園林中的要素比值看出，文人園林通常無規(guī)則可循，講究園林中各要素自然灑脫和大面積空間留白，與自然相互融合,從而營造出詩情的意境[6]。畫面中所呈現(xiàn)出來的二維視覺空間，在園林中以虛景與實(shí)景的分區(qū)布局來比擬畫布中的分割比例所產(chǎn)生的美學(xué)效果，是中式美學(xué)獨(dú)有的藝術(shù)特點(diǎn)。

3 園林三維空間“留白”應(yīng)用與中國畫意境渲染比較

中國畫留白渲染出來的虛擬空間相對于園林設(shè)計(jì)中的虛實(shí)空間來說，是在二維空間基礎(chǔ)上創(chuàng)造出三維、多維空間效果的一種藝術(shù)空間。馬遠(yuǎn)《踏歌圖》便是“見峭不見頂，近山參天遠(yuǎn)山低”，近景刻畫十分精細(xì)，中間是云霧繚繞的虛景，山間樹木蔥郁茂密。畫面上“空白”讓人感覺空間感無限，使畫中景象產(chǎn)生一種深遠(yuǎn)、遼闊的錯(cuò)覺。在古典園林設(shè)計(jì)中，虛實(shí)相互滲透，沒有明確的邊界，建筑的實(shí)與庭院的虛，相互交織著圍合成園林空間。

造園者為了在有限的區(qū)域內(nèi)營造出豐富的景觀空間，設(shè)計(jì)景點(diǎn)“清晰視距”內(nèi)運(yùn)用留白手法，將園林分為不同的景觀層次來體現(xiàn)，1層景觀間距為12～40m，2層景觀間距為40～60m，3層為60～100m，使觀賞者產(chǎn)生層層推進(jìn)的觀感體驗(yàn)。拙政園中西部景區(qū)的主景點(diǎn)是以遠(yuǎn)香堂為視覺中心，1層景觀間距覆蓋到倚玉軒、雪香云蔚亭、荷風(fēng)四面亭、繡綺亭，皆為中部重要景點(diǎn)。凡水面開闊的區(qū)域都利用地勢來設(shè)置樓閣，卻因水面的開闊而呈現(xiàn)大面積的留白區(qū)域，但視覺所及之處皆有景可賞。網(wǎng)師園與拙政園理水手法不同的是，其用聚水在中園設(shè)計(jì)了一個(gè)30m見方的荷花池。水面相對于園中各景形成了“留白”，各點(diǎn)以“月到風(fēng)來亭”為視覺中心，以水面為核心，倒映了天景、樹影、山色，虛實(shí)相交、云水相融，運(yùn)用留白手法達(dá)到園中有園，景中有景的空間效果。素有“假山王國”之稱的獅子林，空間意境的深邃依靠景深來實(shí)現(xiàn)，獅子林的層層景深渲染出一種“以畫造園，園中有畫”的意境，利用空間虛實(shí)留白手法的滲透可以最大化地加強(qiáng)景的深遠(yuǎn)感。

留白在園林三維空間中的體現(xiàn)是一種虛空間的展示，“虛”并非空洞無物，而是“虛入萬景”。留白創(chuàng)造出來的虛空間是虛擬空間與現(xiàn)實(shí)空間的延伸，是中國畫意境里散點(diǎn)透視、移步異景的多重空間表現(xiàn)。朱良志說過“留白”的重要性：“生命體就是一個(gè)氣場，塞滿了填實(shí)了，就沒有生氣流蕩的地方，這樣的藝術(shù)就沒有活致、就死了”[7]。留白創(chuàng)造出來的虛空間是虛擬空間與現(xiàn)實(shí)空間的延伸，是中國畫意境里散點(diǎn)透視、移步異景的多重空間表現(xiàn)。陳從周說：“我國古代園林多封閉，以有限面積造無限空間，故‘空靈’二字，為造園之要諦”[8]?？傊?，園林作為一個(gè)實(shí)體想象空間，是中國畫意境的三維體現(xiàn)，要想超越園林中四壁圍墻的有限界域，就要掙脫狹小思維和樊籬精神，更不能忽視留白藝術(shù)的重要作用。

4 園林設(shè)計(jì)“留白”的探索于現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)的啟示

東方園林是空間藝術(shù)，留白藝術(shù)于景觀中是處理空間，且不僅僅是在園林空間的層次營造上，還有對園林意境的升華里。因?yàn)橛辛丝臻g之美，才成就了中國園林藝術(shù)之美。從以上2次對比中國畫和古典園林的分析可知，美學(xué)藝術(shù)“留白”不論是在中國繪畫中的意境表現(xiàn)還是在中國園林里的空間構(gòu)成都是非常重要的。

著名建筑大師貝聿銘設(shè)計(jì)的蘇州博物館秉承了蘇州古典園林的精髓，而又有所突破與創(chuàng)新。主庭院的景觀設(shè)計(jì)最為精彩，由在古典園林元素的基礎(chǔ)上精心設(shè)計(jì)過的山水庭園、片石假山、幽徑小橋、滿池碧水等組成。大面積的水池設(shè)計(jì)運(yùn)用了留白藝術(shù)，清晰的輪廓倒影水中，渾渾然延伸無窮。與傳統(tǒng)園林的留白藝術(shù)不同的是，設(shè)計(jì)師整體放大了點(diǎn)景的尺度，將山水景觀設(shè)計(jì)成了主題景觀，用三維的空間延續(xù)了中國畫里二維山水的意蘊(yùn)。創(chuàng)建之初，貝聿銘就希望“從中國古代山水書畫中尋找園林設(shè)計(jì)的靈感”，致力將現(xiàn)代審美與園林藝術(shù)融為一體。整座博物館運(yùn)用了許多留白藝術(shù)手法，讓這座古老的建筑煥發(fā)生機(jī)，整座館就像是三維的留白藝術(shù)，遠(yuǎn)觀與近感都有不同意境的情感共鳴。巧用留白藝術(shù)結(jié)合當(dāng)代設(shè)計(jì)理念，既傳承了中國傳統(tǒng)園林文化和美學(xué)思想，又成功發(fā)展了中國傳統(tǒng)造園藝術(shù)中留白藝術(shù)形式。這是美學(xué)藝術(shù)“留白”在當(dāng)代園林中最具有代表性的典范，有一定啟示意義。

一種藝術(shù)形式的繁榮發(fā)展需要立足于深厚的文化土壤，否則就是無源之水、無本之木[9]。幾千年來，“留白藝術(shù)”之所以長盛不衰，原因就在其扎根于中國千年傳統(tǒng)文化的深厚土壤里，而且符合中國人審美需求與情感表達(dá)。實(shí)踐與時(shí)間證明，“留白”的生命力是恒久的，是可持續(xù)性的，是飽含情感的。現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)應(yīng)該學(xué)會(huì)運(yùn)用中國美學(xué)藝術(shù)“留白”來進(jìn)行一場現(xiàn)代化的藝術(shù)形式復(fù)興，展現(xiàn)既有文化厚度又有科學(xué)依據(jù)的景觀，創(chuàng)造出更多真正意義上的中國園林。