分析版畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)中傳統(tǒng)與實(shí)驗(yàn)的契合

張博

在我們的生活中時(shí)時(shí)刻刻會(huì)接觸到大量的印刷圖像，通過(guò)各種不同的媒介，且最終以復(fù)數(shù)形式呈現(xiàn)出來(lái)，比如印章、紙幣、海報(bào)、衣物上的logo 等等，充滿了我們?nèi)粘Ｉ钪幸隆⑹?、住、用、行各個(gè)領(lǐng)域，但這些印刷制品能否上升到版畫(huà)藝術(shù)的層面，這取決于創(chuàng)作者的角度，是以藝術(shù)審美的視角為主，還是以商業(yè)利益的視角為主，還是其他什么？可如今版畫(huà)藝術(shù)和印刷品之間的界限似乎越發(fā)模糊化了。

傳統(tǒng)的版畫(huà)藝術(shù)形式從技術(shù)上可劃分為平版、凹版、凸版和漏板，隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展以及新材料的出現(xiàn)，又新增了數(shù)碼版、綜合版等，形成現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)性版畫(huà)藝術(shù)形式。從題材內(nèi)容的角度來(lái)說(shuō)，無(wú)論是東方還是西方，傳統(tǒng)的版畫(huà)主要是作為傳播工具、記錄工具出現(xiàn)的?，F(xiàn)代實(shí)驗(yàn)性版畫(huà)藝術(shù)更多的是強(qiáng)調(diào)自我，通常以記錄個(gè)人情緒或表現(xiàn)自我觀念上的認(rèn)知等。

一、傳統(tǒng)版畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展及特征

無(wú)論在東方還是西方，版畫(huà)藝術(shù)的高度似乎并非與時(shí)俱進(jìn)。達(dá)·芬奇、丟勒、倫勃朗、陳洪綬、楊柳青等這些大師的版畫(huà)作品，自誕生之日起便被奉為絕世經(jīng)典流傳百年，后人傾盡畢生之所學(xué)而不能比肩。只是隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，拓展了版畫(huà)藝術(shù)的豐富性和表現(xiàn)形式的廣泛性。

世界上公認(rèn)最早的版畫(huà)是在中國(guó)的唐朝公元868 年《金剛般若經(jīng)》的扉頁(yè)。木版畫(huà)作為我國(guó)本土藝術(shù)文化，繼承并發(fā)展至今，在世界上仍享有盛譽(yù)。宋元時(shí)期的佛教版畫(huà)，較唐、五代時(shí)期的基礎(chǔ)上又有了新的發(fā)展，題材內(nèi)容除人物形象外，也開(kāi)始出現(xiàn)山水景物等。而且在不同的地域形成了各具特色的風(fēng)格特點(diǎn)。遼代出現(xiàn)了套色版畫(huà)《南無(wú)釋迦牟尼佛像》，是我國(guó)目前發(fā)現(xiàn)最早的彩色套印版畫(huà)，元代的“平話”刻本，是我國(guó)連環(huán)版畫(huà)的雛形，明清兩朝是我國(guó)傳統(tǒng)版畫(huà)發(fā)展的高峰時(shí)期。在許許多多文人、巨匠、書(shū)商的共同努力下，版畫(huà)涌現(xiàn)出了各種流派，創(chuàng)造出大量的優(yōu)秀作品，晚期以欣賞性為主的版畫(huà)也興盛起來(lái)，尤其是文學(xué)名著的刻本，版畫(huà)插圖樣式豐富，流行廣泛。中國(guó)傳統(tǒng)版畫(huà)在近千年的發(fā)展過(guò)程中留下大量佳作，傳統(tǒng)版畫(huà)藝術(shù)精妙的部分值得我們體味與承傳。例如藝術(shù)效果上盡可能地利用媒材的本色，如木刻透露出的木味，水印木刻發(fā)揮水性油墨暈染的藝術(shù)效果；巧妙利用留白和留黑的手法，對(duì)版畫(huà)的畫(huà)面做一些形式感上的處理等等。中國(guó)的傳統(tǒng)版畫(huà)在歷史的長(zhǎng)河中有其獨(dú)特、完善的發(fā)展軌跡，作為東方繪畫(huà)藝術(shù)的一種，它擁有其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

14 世紀(jì)中后期。因紙張?jiān)跉W洲的出現(xiàn)，木版畫(huà)藝術(shù)隨之誕生了，盡管之前人們偶有將金屬上雕飾加熱，再印制到皮革上的原始印刷方式，但木版畫(huà)的出現(xiàn)才使歐洲版畫(huà)藝術(shù)的概念真正得到普及，其相對(duì)低廉的價(jià)格使得普通家庭也能夠承受，印制出來(lái)的故事插圖開(kāi)始在教堂外販?zhǔn)?。西方現(xiàn)存最早的版畫(huà)是一塊兒胡桃雕版的殘片，長(zhǎng)600 毫米，寬230 毫米。據(jù)考證它制作于1380年，直到1898 年在法國(guó)的印刷世家普羅塔家族中發(fā)現(xiàn)，畫(huà)面內(nèi)容以故事敘述為主。我們把1500 年前歐洲的木版畫(huà)稱(chēng)為“歐洲初期木版畫(huà)”時(shí)期，此時(shí)大多以胡桃木、梨木、櫻桃木、蘋(píng)果木等常見(jiàn)的果木材料為主，畫(huà)面的人物造型生澀稚拙，多以簡(jiǎn)單的粗線勾出輪廓，油墨采用較為單調(diào)的黑色或棕色，印刷方法多為拓印和捺印。隨后而起的丟勒、倫勃朗直至畢加索，承前啟后長(zhǎng)達(dá)500 年的光景中，他們不遺余力地將版畫(huà)藝術(shù)推向了高峰。西方的版畫(huà)藝術(shù)繁榮于德國(guó)，然后在意大利、弗蘭德斯、法國(guó)、英國(guó)席卷了整個(gè)歐洲，版畫(huà)開(kāi)始盛行起來(lái)。銅版畫(huà)的技法也豐富起來(lái)，從最初的干刻發(fā)展出蝕刻法，到了18 世紀(jì)中后期，銅版出現(xiàn)了軟蠟法、美柔汀、飛塵等技法以及石板、照相技術(shù)等版畫(huà)藝術(shù)種類(lèi)悉數(shù)登場(chǎng)。

二、實(shí)驗(yàn)性版畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)與創(chuàng)新

隨著版畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，越來(lái)越多的人開(kāi)始強(qiáng)調(diào)個(gè)人的主觀意向。版畫(huà)藝術(shù)的工具、材料、技法以及創(chuàng)作的題材內(nèi)容，發(fā)展出諸多的可能性和不確定性?，F(xiàn)代版畫(huà)藝術(shù)媒材的應(yīng)用，不斷試圖擺脫傳統(tǒng)版畫(huà)在形式及語(yǔ)言角度的審美方式。執(zhí)著用豐富多樣的綜合材料以及不同的新技法（包括新科技的支撐）來(lái)強(qiáng)化畫(huà)面視覺(jué)語(yǔ)言的感染力，使得現(xiàn)代版畫(huà)藝術(shù)的肌理效果更加豐富多樣。其中綜合版畫(huà)與數(shù)碼版畫(huà)是實(shí)驗(yàn)性版畫(huà)最具代表性的版畫(huà)藝術(shù)形式。

綜合版畫(huà)，不同于以往其他任何一種版種類(lèi)型，它強(qiáng)調(diào)版畫(huà)藝術(shù)畫(huà)面的趣味性與材料間的綜合性。綜合版畫(huà)作為現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)物，同樣隨著發(fā)展而不斷地革新著自己，為版畫(huà)發(fā)展提供了新的思路、新的方向。從杜尚開(kāi)始，打著“觀念”的大旗，世界上許多的藝術(shù)家接二連三地做出響應(yīng)，挑戰(zhàn)任何形式的藝術(shù)以及對(duì)藝術(shù)本身的界限進(jìn)行革新，現(xiàn)代版畫(huà)藝術(shù)在這次大洪流中也表露了一下自己的態(tài)度，版畫(huà)家們也紛紛探索著版畫(huà)的邊界，綜合版畫(huà)也就是在這種環(huán)境下產(chǎn)生的。這里的綜合有兩個(gè)層面的意義，一個(gè)是對(duì)于傳統(tǒng)版畫(huà)藝術(shù)不同技法間的綜合運(yùn)用；一個(gè)是對(duì)于藝術(shù)家自我觀念，精神層面的綜合反映到畫(huà)面形式上?？傊?，綜合版畫(huà)應(yīng)用就是通過(guò)版畫(huà)材料，程序過(guò)程的實(shí)驗(yàn)控制材料自然痕跡，發(fā)現(xiàn)和利用材料非常態(tài)下的物質(zhì)屬性，使之得到最大化的藝術(shù)利用。

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，“數(shù)碼版畫(huà)”隨之應(yīng)運(yùn)而生。數(shù)碼版畫(huà)同樣有兩種定義，一個(gè)是指數(shù)碼技術(shù)用于原創(chuàng)得到的版畫(huà)藝術(shù)形式，或稱(chēng)計(jì)算機(jī)版畫(huà)、電腦版畫(huà)、數(shù)字版畫(huà)、數(shù)位版畫(huà)等等。利用科技的力量將傳統(tǒng)版畫(huà)中的形式語(yǔ)言通經(jīng)過(guò)計(jì)算機(jī)的處理，再經(jīng)過(guò)打印機(jī)輸出平臺(tái)印制出來(lái)的，具有復(fù)數(shù)性的版畫(huà)藝術(shù)形式（目前這是一個(gè)新興且具有爭(zhēng)議的版種），傳統(tǒng)版畫(huà)語(yǔ)匯與數(shù)字技術(shù)的結(jié)合，給版畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)了更多的可能性；第二個(gè)數(shù)碼版的定義是指原作的復(fù)制，依托于現(xiàn)代的科學(xué)技術(shù)，數(shù)十億像素各個(gè)方位的立體掃描儀，通過(guò)高精準(zhǔn)度的微噴技術(shù)輸出高仿真度的原作復(fù)制品。它最大特點(diǎn)就是高度忠于原作，包括質(zhì)地和色澤，按照1:1 的比例無(wú)差別地再現(xiàn)作品的原貌。1968 年在英國(guó)舉辦了全部由電腦與打印機(jī)繪制的《控制論》畫(huà)展，展出了許多怪誕的作品，這算是數(shù)碼版畫(huà)早期發(fā)展的雛形。

三、版畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)中傳統(tǒng)與實(shí)驗(yàn)的契合

版畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)中傳統(tǒng)與實(shí)驗(yàn)之間契合的關(guān)鍵在于人心。回歸傳統(tǒng)不是空洞的口號(hào)；實(shí)驗(yàn)探索也不是漫無(wú)邊際的?；貧w傳統(tǒng)不一定非要將古代技術(shù)原原本本地拿到當(dāng)代來(lái)用，有些技術(shù)是沒(méi)必要也不可能復(fù)制的，一個(gè)民族真正得到尊重，不僅要看“硬件實(shí)力”，更重要的是這個(gè)民族的文化積淀，能否長(zhǎng)久要看文化積淀的核心——基點(diǎn)。因此對(duì)待傳統(tǒng)藝術(shù)不應(yīng)該目光短淺地只看到表面現(xiàn)象，要接近核心的“理”才是關(guān)鍵，如此也就接近了千百年深沉的智慧；實(shí)驗(yàn)探索不能漫無(wú)邊際，這里有兩層含義，一個(gè)是藝術(shù)不能漫無(wú)目的地脫離這個(gè)時(shí)代太遠(yuǎn)，也不能無(wú)所顧忌地想做什么就做什么（特別是那些低級(jí)、負(fù)面、媚俗、暴力等藝術(shù)表現(xiàn)），另一個(gè)是指藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)探索不能無(wú)底線地依附于科技發(fā)展，藝術(shù)注定是不可能被1+1=2 這樣就解釋得通的，人腦有別于電腦，也是由于人處理問(wèn)題時(shí)可以多方面、多角度、立體地進(jìn)行分析，同時(shí)可以理性思考也可以感性表達(dá)，這樣，技術(shù)材料才能真正意義上的為我們所用，而不是被動(dòng)順從成為“工具人”。王華祥先生曾講“我說(shuō)要讓實(shí)驗(yàn)走得更遠(yuǎn)，讓傳統(tǒng)走得更近。實(shí)驗(yàn)要走多遠(yuǎn)？傳統(tǒng)以后要走多近？實(shí)驗(yàn)要遠(yuǎn)到超越當(dāng)代，傳統(tǒng)要近到人心”。

當(dāng)下，在這個(gè)經(jīng)濟(jì)全球化的時(shí)代里，雖然目前當(dāng)代藝術(shù)還沒(méi)被定義下來(lái)，沒(méi)有成為歷史，但是似乎各個(gè)國(guó)家都試圖敞開(kāi)臂膀擁抱這個(gè)世界，形成一個(gè)共同的普適價(jià)值，在文化上強(qiáng)調(diào)包容性、多元化，多方向，突破性別、家庭、氏族、階級(jí)、民族、國(guó)家以至種族。因此，在這樣的主題核心思想環(huán)境下，沒(méi)有哪個(gè)藝術(shù)家可以做到獨(dú)樹(shù)一幟，有別于現(xiàn)代藝術(shù)理念強(qiáng)調(diào)的“形式至上”或是“觀念之上”，排斥非現(xiàn)代藝術(shù)形式之外的任何形式的藝術(shù)，（主要包括傳統(tǒng)古典藝術(shù)以及民族地域性的藝術(shù)形式等）。如今很多人在觀念上喜歡把一切事物普遍地對(duì)立起來(lái)，遇到問(wèn)題就特別喜歡強(qiáng)調(diào)自我，排斥別人與自己意見(jiàn)不同的認(rèn)識(shí)和觀點(diǎn)，試圖找到別人身上的缺點(diǎn)來(lái)證明自己的價(jià)值。當(dāng)然，這種發(fā)泄式的詭辯一定是盲目的、偏激的、自私的，同樣也是毫無(wú)意義的，我們每個(gè)人可以有自己秉持的思想認(rèn)識(shí)和理論觀點(diǎn)，但這不代表一定要排斥其的藝術(shù)形式（當(dāng)然除那些低級(jí)、負(fù)面等），畫(huà)面是照進(jìn)藝術(shù)家心靈的一面明鏡，可以想象到此類(lèi)人的藝術(shù)作品不會(huì)太有廣度和高度的，更別提深度了。前面兩個(gè)章節(jié)有提到兩類(lèi)不同的藝術(shù)形式，傳統(tǒng)版畫(huà)藝術(shù)形式與實(shí)驗(yàn)型版畫(huà)藝術(shù)形式。目的不是強(qiáng)調(diào)兩者水火不容的關(guān)系，而是想說(shuō)清二者之所以不盡相同，不僅是因?yàn)槎咴趯?duì)應(yīng)的時(shí)代背景下出現(xiàn)的必要性與必然性，而且二者都有其自身獨(dú)特的閃光點(diǎn)，對(duì)于不同階段、不同藝術(shù)追求的藝術(shù)家們本應(yīng)是種“福音”，前人為我們探索出了各種不同的表達(dá)認(rèn)知的方式，這些藝術(shù)形式包容了形形色色的人，我們應(yīng)該心存感激而不是當(dāng)成互相掣肘的利刃。

四、結(jié)語(yǔ)

版畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)中傳統(tǒng)與實(shí)驗(yàn)之間的關(guān)系，就如同一棵樹(shù)上不同方向的枝杈，藝術(shù)家擺正思想基點(diǎn)注重文化積淀，就如同培育“大樹(shù)的根基”。畫(huà)面只要是能夠傳達(dá)出畫(huà)家根本的認(rèn)知與理念，什么樣的表現(xiàn)形式都是無(wú)所謂的，畢竟自然生長(zhǎng)的大樹(shù)不會(huì)只有一個(gè)樹(shù)杈，而是多方向、多角度郁郁蔥蔥地舒展著。