架起技術(shù)與藝術(shù)的橋梁

王孟昌

《當代美術(shù)家》（以下簡稱“當”）：請問您是否有喜歡或欣賞的藝術(shù)家、藝術(shù)作品？

王孟昌（以下簡稱“王”）：我覺得當代藝術(shù)發(fā)生的時候，跟我們的生活可能隔得太遙遠了，所以我對當代藝術(shù)幾乎沒有什么了解。印象比較深刻的就是張曉剛老師的“血緣系列”作品，但就是看不太懂，我沒法準確說出他要表達什么。說到喜歡的藝術(shù)家，那些比較古典的，或者歷史書、教科書上提到的藝術(shù)家，我會稍微熟悉一點。但是對于現(xiàn)代、后現(xiàn)代比較有名的藝術(shù)家，我能夠說得上名字的可能就沒有了?？赡苡幸粋€原因就是現(xiàn)在分工太細。一個藝術(shù)家的生活范圍、概念、語言和表達形式，對于另外一個領(lǐng)域的人來講，可能根本沒辦法理解，或者說你想表達的那些問題在我這個領(lǐng)域里面不存在。比如說現(xiàn)在有很多人畫素描，或者美術(shù)作品描寫的那種生活情景，可能對我們這一群從來沒有經(jīng)歷過的人來講無法理解，所以沒辦法跟他產(chǎn)生共鳴。甚至我覺得藝術(shù)家們是不是根本不把我們當作受眾，根本就瞧不上我們欣賞美術(shù)作品的能力。我們會想你們?yōu)槭裁催x擇這個題材來畫，而不選擇(另一個)我們能理解的題材呢？比如說現(xiàn)在中國有很多“碼農(nóng)”(注:指IT從業(yè)人員)，能不能有美術(shù)題材來反映碼農(nóng)所關(guān)心的一些課題呢？這中間可能缺乏一個橋梁來連接，所以我覺得互相交流比較重要。如果能在作品和碼農(nóng)之間搭建一些橋梁，讓他們進入到作品的空間里來，這樣“碼農(nóng)”這一領(lǐng)域的人也能夠欣賞作品，而不是遠遠地看著一個不理解的東西。

當：作為算法專家，您提到理工技術(shù)有很多規(guī)則，嚴謹、理性，藝術(shù)則是自由的，請問藝術(shù)是否有給您的專業(yè)帶來某些影響或啟發(fā)？

王：我剛才可能回答了一部分，因為現(xiàn)代藝術(shù)跟我們的工作相對非常遙遠，但是我們的工作里面有一個比較終極的指向，就是提高現(xiàn)代人的幸福感。我們的工作主要還是從物質(zhì)和效率的層面去提高。那么如何從藝術(shù)的層面去提高呢？可能我們很多人會想到，比如說用電腦去作曲，希望能夠在音樂的形式方面去豐富。但是從事理工科的人可能對于藝術(shù)為什么能夠讓人感覺到幸福缺乏理解。我覺得今后需要不同領(lǐng)域的人，比如做計算機的、做數(shù)學的，共同協(xié)作去改善人們的生活品質(zhì)、幸福感。我覺得需要去探索出幸福感的來源，它背后的邏輯是什么？到底是什么打動了人？然后怎樣能夠通過各種技術(shù)的手段，能夠讓更多的人感受到幸福？比如說《蒙娜麗莎》的本質(zhì)是什么？我們能不能讓更多的人在不去盧浮宮的情況下，也能感受到在盧浮宮看到《蒙娜麗莎》的那種震撼。它背后有沒有什么科學上的解釋？或者有沒有可能把這種稀缺性高品質(zhì)地復制過來，讓更多的人感受到這種震撼。因為有很多人沒辦法去盧浮宮，或者有些人即使去了盧浮宮，但是現(xiàn)場人太多，他根本就感受不到。谷歌做了一個線上的博物館項目，可能觀眾看著也非常震撼，但是跟你在現(xiàn)場看到原作的感受肯定還是不一樣的。這背后的原理是什么？本雅明提出來“光暈”這個東西，但也沒有解釋清楚這個東西為什么會存在，它的科學解釋是什么？我覺得這可能是從事藝術(shù)和科學的工作者們可以探索的領(lǐng)域。