聲樂作品《青玉案·元夕》審美特征與演唱技巧運用研究

王琪

古詩詞是我國傳統(tǒng)文化的重要內(nèi)容，同時也具有非常突出的民族特色和時代風格。事實上，很多詩詞在創(chuàng)作的時候，主要目的就是和樂而歌，融入了較多音樂審美元素。從這個角度來看，古詩詞在音樂藝術(shù)體系中本身就具有較為顯著的應用空間，可以較好地發(fā)揮自身的音樂審美價值[1]。在當前我國的聲樂藝術(shù)體系中，很多聲樂藝術(shù)家都結(jié)合我國古詩詞進行了音樂藝術(shù)創(chuàng)作，產(chǎn)生了較多古詩詞聲樂藝術(shù)作品，本文分析的《青玉案·元夕》也是其中之一。下面也主要結(jié)合聲樂作品《青玉案·元夕》的審美特征和演唱技巧進行深入探究。

一、聲樂作品《青玉案·元夕》審美特征

（一）文學審美特征

《青玉案·元夕》是南宋詞人辛棄疾創(chuàng)作的一首詞，主要描繪元宵佳節(jié)的盛況，同時立足于元宵節(jié)的環(huán)境反襯了一個孤高拔群的獨特女性形象，寄托了辛棄疾在失意以后不愿跟世俗同流合污的孤高形象。從文學角度來看，這首詩詞使用了對比手法。前半部分極力描繪元宵佳節(jié)的盛況，后半部分著力描繪孤高女子的形象。這種對比也凸顯了《青玉案·元夕》的文學審美價值。而聲樂作品《青玉案·元夕》將同名詩詞作為演唱歌詞，也融入了詩詞自身的文學審美特色，使得這部聲樂作品具有了更深層次的文化內(nèi)涵。

（二）聲樂藝術(shù)審美特征

古代很多詩詞在創(chuàng)作的時候，都跟樂府演唱有關(guān)，因此很多詩詞都非常適合和樂演唱[2]。在聲樂作品《青玉案·元夕》中，結(jié)合現(xiàn)代聲樂理論進行了音樂創(chuàng)編，同時還引入了我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)體系的“起承轉(zhuǎn)合”理念，在首句拉開帷幕，凸顯“起”的功能以后，后續(xù)通過前半段、后半段、末尾句分別展現(xiàn)了“承”“轉(zhuǎn)”“合”等模塊，這也使得聲樂作品《青玉案·元夕》實現(xiàn)了現(xiàn)代音樂理念和傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的交融發(fā)展，在當今時代背景下具有更高的藝術(shù)價值。

二、聲樂作品《青玉案·元夕》的全過程演唱分析

（一）聲樂作品《青玉案·元夕》演唱的整體分析

聲樂作品《青玉案·元夕》的調(diào)性為A 羽清樂七聲調(diào)式并列單二部曲式結(jié)構(gòu)。整部樂曲的前奏一共11 小節(jié)，具體以主和弦為主，同時還加入了八分音符琶音上行，低音區(qū)則引入了四分音符主音下行。第12-32 小節(jié)為第一部分的復樂段，貫徹了我國傳統(tǒng)音樂起承轉(zhuǎn)合的特點，突出了整部音樂作品的特色。從演唱角度來看，聲樂作品《青玉案·元夕》的演唱活動應該做好各個音樂樂段的曲式結(jié)構(gòu)和旋律特點的分析，充分凸顯這部音樂作品的藝術(shù)價值。

（二）第一段的演唱分析

聲樂作品《青玉案·元夕》的第一部分主要描述了元宵節(jié)的熱鬧情景。在音樂結(jié)構(gòu)方面，則通過行板與和弦等元素，引出音樂主題。在演唱的時候，由于樂段旋律中出現(xiàn)了很多長音和連音，因此需要演唱者進行專項處理。特別是在長音演唱的時候，不僅要組好氣息的控制，保證氣息的平穩(wěn)性和遞進性，同時還要實現(xiàn)長音歌詞的歸韻處理。

比如“東風”應該歸韻到“eng”，“夜放”應該歸韻到“ang”等。在歸韻處理的時候，演唱者也應該結(jié)合實際情況進行韻腳的優(yōu)化改進。

比如“馬”字歸韻到“a”，后面的“車”字則歸韻到“e”。但在具體演唱的時候，“e”的口腔發(fā)音比較扁平，會導致演唱內(nèi)容變得苦澀。在這種情況下，演唱者可以考慮在“車”字演唱的時候融入“a”的發(fā)音，使得演唱音色變得更加飽滿。

綜合來看，這一段的演唱力度并不高，非?？简炑莩叩那楦衅鸱磉_，實現(xiàn)演唱內(nèi)容的自然過渡。對于演唱者來說，在這一段的演唱過程中，一定要有身臨其境的感覺，同時還要注意調(diào)動自身情緒，切實提高演唱結(jié)果。這也較好地凸顯了起承轉(zhuǎn)合中的“承”，更容易取得良好的演唱效果。

（三）第二段的演唱分析

從整部音樂結(jié)構(gòu)上來看，第一段的演唱內(nèi)容主要側(cè)重于元宵節(jié)的環(huán)境烘托，而第二段演唱內(nèi)容則主要集中在描寫人物方面。在第一部分的演唱過程中，整體演唱氣息比較“虛”，使得演唱音色比較縹緲，更有利于描景。而第二部分的演唱過程中，演唱氣息應該更加真實。比如“兒”字直接演唱會顯得音色偏虛，這個時候可以在歸韻的時候向“a”靠攏。再比如說“柳”字在演唱的時候應該歸韻到“ou”等。這種歸韻處理可以使得演唱內(nèi)容變得更加清晰，同時也具有較高的演唱力度，凸顯了整部作品的情感內(nèi)核?？傮w來看，這部分的演唱內(nèi)容凸顯了起承轉(zhuǎn)合中的“轉(zhuǎn)”。

（四）升華部分的演唱分析

聲樂作品《青玉案·元夕》的升華部分為最后一句，同時這一句也是起承轉(zhuǎn)合中的“合”，為整部樂曲的點睛之筆。在具體演唱的時候，需要演唱者特別重視元音歌詞，主要有里、他、度、首、處等。在演唱第一句“驀然回首”的時候，演唱者應該控制好自己的情緒，不能出現(xiàn)太大起伏。這里，演唱者可以貫徹欲揚先抑的策略，稍微降低此處的演唱力度和情感濃烈程度。在演唱后續(xù)“那人卻在，燈火闌珊處”的時候，演唱者可以做好氣口準備。特別是在“處”字演唱的時候，應該充分凸顯先抑后揚的要點。下一句樂句是整個樂曲的最高音，如果氣息過于急促，就會導致高音非常突兀。特備是在氣口準備不足的時候，就會出現(xiàn)非常顯著的高音失真情況。在演唱第二個“驀然回首”以后，演唱者應該注意調(diào)整呼吸，同時還要收攏情緒。在演唱“那人”的時候，演唱者應該保持情緒的集中以及呼吸的平緩。在最后重復演唱“燈火闌珊處”的時候，應該在“處”字之前進行換氣，并且注意將最后一個“處”字延長。事實上，按照樂譜標記來看，最后一個“處”字本身就連著五拍，因此演唱者在演唱時不能著急，應該放松口腔，慢慢實現(xiàn)歸韻。至此，整部聲樂作品《青玉案·元夕》的演唱活動結(jié)束。

三、聲樂作品《青玉案·元夕》演唱技巧的把控

聲樂作品《青玉案·元夕》的演唱活動是非常復雜的，需要演唱者做好多個方面的工作，才能夠有效控制演唱技巧，最終取得較好的演唱成果。下面也結(jié)合聲樂作品《青玉案·元夕》演唱活動的實際情況，進行全面的分析與探索。

（一）做好氣息的控制

聲樂作品《青玉案·元夕》的歌詞為同名詩詞，同時在改編成聲樂作品的時候，整體節(jié)奏表現(xiàn)得非常輕緩。因此在演唱這部聲樂作品的時候，演唱者就應該控制好自身氣息，保證演唱聲音的連貫性。在這個過程中，演唱者應該明確氣息起伏太大和聲音不連貫，會直接消除詩詞自身的韻味[3]。因此，演唱者在演唱聲樂作品《青玉案·元夕》的時候，一定要保證氣息的平穩(wěn)性，并學會使用氣息帶動聲音，使得演唱聲音最終表現(xiàn)得張弛有度。但需要注意的是，演唱者在演唱部分延長音的時候，應該具有充分的張力，并且聲音強弱要收放自如，使得演唱活動可以更好凸顯藝術(shù)內(nèi)涵。

（二）提高音色的飽滿性

在演唱聲樂作品《青玉案·元夕》的時候，演唱者應該著力于提高演唱音色的飽滿性，這就要求演唱者在進行這部聲樂作品的演唱之前，先進行同名詩詞的反復朗讀，并模仿古人吟誦詩詞的語氣語感[4]。通過這項活動，演唱者可以充分把握聲樂作品《青玉案·元夕》的歌詞韻律和節(jié)奏，同時在演唱的時候也可以使用口腔正確發(fā)音，提高音色的飽滿度。在這個過程中，演唱者還應該在熟練吟誦詩詞作品以后，使用聲樂演奏技巧來優(yōu)化演唱過程，使得后續(xù)演唱過程中各個詩詞樂句可以更好地凸顯內(nèi)部蘊含的情感，提高聲音的感染力。

（三）聯(lián)動同名古詩詞的內(nèi)涵

在演唱聲樂作品《青玉案·元夕》的時候，演唱者也應該深層次挖掘同名古詩詞的內(nèi)涵。在這個過程中，演唱者應該先了解作者辛棄疾的生平歷程，同時還要分析辛棄疾創(chuàng)作這部詩詞的背景和情感。通過這種方式，演唱者就可以更清晰地把握詩詞作品的情感內(nèi)涵，并將其融入聲樂作品演唱過程中，從而提高音樂演唱的情感內(nèi)涵，增強演唱活動的情感感染力。

（四）實現(xiàn)作品的二次創(chuàng)作

演唱者在演唱聲樂作品《青玉案·元夕》的時候，還應該貫徹二次創(chuàng)作的相關(guān)理念，提高作品的表演效果。這也需要演唱者在演唱的時候，全身心投入其中，同時還要在演唱過程中注入自身的情感感知內(nèi)容，并將其展現(xiàn)出來。經(jīng)過對這部作品的二次創(chuàng)作，演唱者的演唱活動就具有更加顯著的特色，突出這部聲樂作品的情感內(nèi)涵，更容易取得演唱活動的成功。

四、結(jié)束語

綜合來看，古詩詞改編成為聲樂作品以后，整部作品具有更強的藝術(shù)價值和內(nèi)涵。對于這類作品的演唱，需要演唱者針對作品進行深度研讀，同時還要把控作品中的各個旋律、節(jié)奏、力度等，并將其全面融入演唱活動中。

與此同時，演唱者還應該做好氣息的控制，使得演唱內(nèi)容更加平穩(wěn)，提高音色的飽滿性。為了更好地保證聲樂演唱的效果，演唱者還要深度挖掘古詩詞的情感內(nèi)涵，并結(jié)合自身理解進行二次創(chuàng)作。這樣，以后演唱者就可以較好地演唱古詩詞改編而成的聲樂作品，凸顯這類作品的藝術(shù)內(nèi)涵。