分析油畫創(chuàng)作中的色彩運用與情感表達之間的關(guān)系

蘇甜

由于每個人的生活經(jīng)歷和生活環(huán)境不同，他們在日常的生活過程中總是會產(chǎn)生不同的想法，而在面對自己內(nèi)心最真實的感受時，我們往往不能夠直接采用口頭表達的方式來宣泄自己的情感。在這種情形下，一些創(chuàng)作者可能就會選擇更加獨特的方式來表達自己內(nèi)心的情感變化，比如有些人可能會選擇寫日記來闡述自己的心事，還有的人會選擇畫畫的方式，通過色彩的明暗變化來展現(xiàn)自己內(nèi)心的起伏，所以，在油畫創(chuàng)作中，通過不同色彩的運用，可以更好地展現(xiàn)創(chuàng)作者內(nèi)心的主觀情感。

一、色彩與情感之間的相似點以及融合優(yōu)勢

大多數(shù)人在之前的藝術(shù)創(chuàng)作中可能沒有全面地了解到色彩與情感之間的相似點，他們認為色彩是具象化的顏色表現(xiàn)，而情感是一種內(nèi)心的隱晦感受，所以這兩者之間并沒有太多的相似之處。但實際上這兩者有著明顯的共通點，比如在色彩里面有不同的色彩變化，如明亮、溫暖的暖色調(diào)和憂郁、沉重的冷色調(diào)。在油畫創(chuàng)作過程中，如果畫家運用冷色調(diào)，可能主要是宣泄自己內(nèi)心的郁悶感，而如果運用暖色調(diào)，則展現(xiàn)出了一種積極向上的活力感，這與我們的情感表達是非常一致的，比如我們在心情愉悅之時，會釋放微笑，而在心情郁悶之時，則會變得沮喪，所以這兩者之間在某種程度上有一定的契合感[1]。如果在油畫創(chuàng)作中，能夠?qū)⒍哌M行有機的融合，可以讓我們在欣賞色彩時不僅僅只是從表面的色調(diào)去進行分析，而是深入地研究色彩與情感之間的聯(lián)系，更加透徹地掌握創(chuàng)作者想要實際表達的思想感情，達到感同身受的效果。

不僅如此，通過色彩的運用，可以增強畫面的美感，比如我們在繪畫的過程中，僅僅只運用一種顏色，可能會讓有的人覺得單調(diào)乏味，而這時候我們?nèi)绻尤霂追N顏色，就可以在視覺上帶給大眾沖擊，更好地勾勒出事物的外表特點。但如果僅僅只是重視表面的色彩，而沒有加入情感內(nèi)涵，可能會讓很多人在欣賞作品時無法了解到這幅作品的實質(zhì)意義，所以通過色彩和情感之間的融合，可以進一步升華色彩的內(nèi)涵，讓色彩不僅僅能夠展現(xiàn)出事物的外部特征，還能夠傳達創(chuàng)作者內(nèi)心豐富的情感世界。

二、試析油畫創(chuàng)作中的色彩運用與情感表達之間的關(guān)系

（一）借助色彩差異，表現(xiàn)感情變化

我們生活在五彩斑斕的世界里面，所以在我們的日常生活中會接觸到不同的顏色，同時，在油畫創(chuàng)作階段，創(chuàng)作者有更多的色彩選擇空間。比如，在繪畫中，紅、黃、藍是顏料中的三大原色，在這幾種顏色的混合之下，可以混合出橙、綠、紫等顏料，在多種顏色的共同搭配和混合之下，可以制造更多的顏色。那么在具體的油畫創(chuàng)作階段，創(chuàng)作者選擇的不同顏色則表明了自己內(nèi)心的不同情感。比如在色彩中有冷色調(diào)和暖色調(diào)這兩種概念，冷色調(diào)主要是紫色和藍色等顏色，可以帶給人一種安靜沉穩(wěn)的感覺。而暖色調(diào)主要是橘色、黃色和紅色等色系，帶給大眾一種溫暖向上之感，如果作品中出現(xiàn)了更多的暖色調(diào)，就可以表明創(chuàng)作者內(nèi)心所產(chǎn)生的積極情感。如在莫奈的《向日葵》這幅油畫作品里面，他運用了大量的黃色，如黃色的背景、黃色的花瓶、黃色的花朵等，在這里面出現(xiàn)了深黃、橘黃、檸檬黃等不同的色彩，展現(xiàn)出了向日葵這一花朵的旺盛生命力。同時也展現(xiàn)了創(chuàng)作者內(nèi)心的積極情感。而與之相反的是，當一些創(chuàng)作者想要表達自己內(nèi)心的抑郁情緒時，他們可能會選擇一些偏冷色調(diào)的色彩，比如在蒙克的《吶喊》這一油畫中，他運用了扭曲的線條和濃重的色彩，展現(xiàn)出了畫面主人公內(nèi)心的孤獨和苦悶形象。在這里面，主人公穿著黑色的衣服，黑色一般在繪畫或者是文學作品中常用來渲染死亡、恐怖的氣氛，所以通過這樣的顏色運用，可以了解到主人公當時內(nèi)心的郁悶和憂郁之感。因此，在當前的油畫創(chuàng)作過程中，通過創(chuàng)作者所使用的不同色彩，可以讓賞畫者更加快速地了解他們內(nèi)心的不同情感變化[2]。

（二）運用不同色彩，直白宣泄情感

不僅如此，在油畫創(chuàng)作過程中，不同的色彩變化還具有主觀性的特征。比如不同的畫家在不同時期的具體生活經(jīng)歷會發(fā)生明顯的變化，所以他們的創(chuàng)作風格也會明顯地進行改變。如有些畫家最開始僅僅只使用單色的色彩來表達自己的情感，但是在后續(xù)的生活中，這些畫家遇到了形形色色的人，得到了心靈的慰藉，所以他們嘗試運用混合的色彩來表達情感，這時候的色彩變化則更為明顯。甚至我們在欣賞某一事物時，不能夠僅僅是從事物本身的顏色去進行賞析，而是要從創(chuàng)作者的角度去進行分析，才能夠更好地體會創(chuàng)作者想要傳達的實質(zhì)感情。比如天空應(yīng)該是藍藍的，但是當時的創(chuàng)作者內(nèi)心極度郁悶，所以這時候他創(chuàng)作出來的天空顏色可能是灰色的。

再比如，花朵是最具生命力的事物，通過不同色彩斑斕的花朵，可以讓我們感受到大自然的美好。而且我們在生活中也會遇到許多鮮艷的花朵，但有些創(chuàng)作者在具體的繪畫階段可能會將花朵的顏色進行改變，比如他們把花朵變成了灰色甚至黑色，展現(xiàn)出了一種枯萎之感。所以在當前的色彩運用過程中，更多的創(chuàng)作者會從自己的主觀角度進行分析，他們并不僅僅只是在繪畫中體驗事物的本質(zhì)特征，而是在了解事物的基礎(chǔ)上融合自己對不同事物的感受來進行色彩的再創(chuàng)作。在這種情形下，可以幫助不同的創(chuàng)作者更加直白地去宣泄自己內(nèi)心的情感。所以在具體的油畫創(chuàng)作過程中，一些畫家也會適當?shù)貙⒆约核惺艿牟煌蔬M行夸大和渲染，更好地實現(xiàn)色彩與自己內(nèi)心感情之間的完美融合[3]。

（三）選擇不同色彩，表達不同內(nèi)心

雖然油畫創(chuàng)作中的色彩在一定程度上可以進一步反映創(chuàng)作者當時的現(xiàn)實狀況，讓我們了解到創(chuàng)作者的具體心境，但實際上有些創(chuàng)作者在具體的繪畫過程中不僅僅只會從自己的現(xiàn)實生活進行考慮，他們還可能會借助色彩來傳達自己內(nèi)心的向往，展現(xiàn)出了一種反向的情感。

比如梵高在1888年創(chuàng)作了《盛開的桃花》這一幅油畫。在這幅油畫里面，我們可以看到一幅春日桃花盛開的美好景象，讓我們感受到春日里萬物復(fù)蘇的美好景象。但實際上，在創(chuàng)作這一幅油畫時，梵高主要是為了紀念他自己去世的表兄，所以這時候，他在情感上是壓抑和悲傷的，但是他在畫作里面卻呈現(xiàn)出了一種美好的春日美景，所以在當前的油畫創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者想要表達的可能并不僅僅只是當時自己所面臨的悲傷情感，他希望通過自己的這一畫作帶給大眾更多的正能量。正如梵高在繪畫之后題字：“只要活人還活著，死去的人總是還活著”，所以通過這樣的情感表達，讓我們知道創(chuàng)作者內(nèi)心強大的精神狀態(tài)，他將自己的悲傷全部深埋在心底，而將樂觀向上的那一面帶給大家，讓不同的人在畫作賞析過程中可以獲得更多正向的能量。不僅如此，還有的畫家在油畫創(chuàng)作時雖然遇到了很多愉悅的事情，但是他們所創(chuàng)作的油畫作品卻帶給大眾一種壓抑之感。

也就是說，即便我們身逢盛世，但是我們并不能夠被表面的繁榮和美好迷惑，而要考慮繁華景象背后是否會隱藏著更大的危機，所以通過這種極具差異化的反向色彩表現(xiàn)，可以進一步展現(xiàn)創(chuàng)作者內(nèi)心的情感變化差異，讓創(chuàng)作者不僅僅能夠表達自己內(nèi)心向往，同時也能夠警示大眾，不要只看表象，要看到事物背后的本質(zhì)[4]。

（四）利用對比色彩，展現(xiàn)矛盾感情

很多人在成長的過程中都會產(chǎn)生矛盾的情感，比如有些人在遭遇打擊之后會產(chǎn)生一種絕望的心態(tài)，所以這時候他們內(nèi)心壓抑。但與此同時，他們內(nèi)心又產(chǎn)生了一種強烈的不舍感，他們對這個世界充滿了眷戀，所以這種矛盾的糾扯，讓油畫中的色彩變化也更為明顯。

舉個簡單的例子，在梵高所創(chuàng)作的《羅納河上的星夜》這一作品里面就展現(xiàn)出了一種極具反差的情感變化，在這幅畫里面運用了深藍這一冷色調(diào)，鋪滿了整個夜空，首先讓大眾感受到了夜的神秘莫測，接著作者在畫面里面又運用了黃色來展現(xiàn)了微微亮的星星，這種冷暖色調(diào)的強烈對比，讓我們感受到創(chuàng)作者內(nèi)心的澎湃和激動。在前景里面，我們主要看到的是茫茫夜空的景象，讓人產(chǎn)生了一種漂浮感，但是在畫面的右下角，創(chuàng)作者又加入了人像，通過描繪一對夫婦在河岸散步的場景，展現(xiàn)出了一種生活的平靜和舒適之感，所以我們在具體的賞析過程中，可以發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作者在描述平靜的夜色景象時還傳達了自己內(nèi)心對這些生活美好景象的向往[5]。

三、結(jié)束語

綜上所述，在當前的油畫創(chuàng)作過程中，不同色彩的運用決定著創(chuàng)作者想要傳達的實質(zhì)感情，對于不同的油畫創(chuàng)作者而言，他們可以選擇生活中所存在的任何事物來進行上色，從而宣泄自己內(nèi)心的感情，所以在油畫賞析過程中，我們需要從色彩的角度去全面地分析創(chuàng)作者內(nèi)心真實的情感感受。同時，在具體的油畫創(chuàng)作階段，創(chuàng)作者們也需要不斷地創(chuàng)新，大膽創(chuàng)作，展現(xiàn)自己獨特的色彩情感表現(xiàn)手段，讓受眾可以產(chǎn)生強烈的情感共鳴，增加油畫的感染力。