閩南文化的現(xiàn)代化傳承
——以梨園戲為例

李 楊

(福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,福州 350100)

梨園戲作為閩南傳統(tǒng)戲曲文化的重要內(nèi)容,是閩南地區(qū)自宋元時期開始形成和沉淀的重要文化遺產(chǎn)。作為一種古老的戲曲劇種,梨園戲以其古老的形式和深厚的閩南文化底蘊而奪得“活化石”的美譽。然而,在現(xiàn)代化文化潮流的沖擊下,梨園戲的傳承和發(fā)展變得愈加困難。一方面,藝人、劇團的減少使得梨園戲的曲目更新滯后,無法在曲目上跟上時代發(fā)展的步伐,另一方面,快節(jié)奏的城市發(fā)展形態(tài)使得人們在戲曲審美方面的興趣和意愿發(fā)生了明顯的變化,愿意投入一定時間和精力靜下心來欣賞梨園戲的人越來越少。面對這些現(xiàn)實性的問題,梨園戲的現(xiàn)代化傳承要在遵循文化藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的基礎(chǔ)上,積極探索符合現(xiàn)代化閩南文化傳承發(fā)展的新路子,在大眾化的發(fā)展中凸顯梨園戲的獨特藝術(shù)魅力。

一、梨園戲的文化獨特性分析

梨園戲最早起源于宋元時期的泉州地區(qū),與浙江的南戲并稱為“搬演南宋戲文唱念聲腔”的“閩浙之音”。在長期的發(fā)展過程中,梨園戲以其獨特的閩南唱腔和豐富的曲目情節(jié)而在泉州、漳州、廈門,乃至廣東潮汕、港澳臺地區(qū)得到了廣泛的傳播。雖然時過境遷,以表演梨園戲而著稱的藝人越來越少,劇目越來越古老,但其在閩南地區(qū)的文化影響力仍然很大。從現(xiàn)代化的視角來看,梨園戲的文化獨特性主要體現(xiàn)在以下幾方面。

(一)曲目經(jīng)典

雖然經(jīng)歷了八百多年的歷史,但梨園戲至今仍保留有不少南戲曲目和音樂,而這些經(jīng)典的曲目是現(xiàn)代人感受閩南傳統(tǒng)文化、體驗閩南風(fēng)俗民情的重要方式。在曲目方面,“上路”戲系保留的經(jīng)典曲目有《蔡伯喈》《王魁》《王十朋》《朱買臣》《劉文龍》《孫榮》《朱文》等,“下南”戲系保留的經(jīng)典曲目有《范睢》《梁灝》《鄭元和》。雖然在歷史的發(fā)展過程中,由于各方面的原因,部分曲目出現(xiàn)了局部丟失的情況,但這些現(xiàn)存的曲目內(nèi)容能夠很好地展示梨園戲作為閩南文化形式所具有的輝煌歷史和光鮮文化。

(二)形式古樸鮮活

作為一種民間藝術(shù)形式,梨園戲植根于民間,傳承于民間,因而吸收和保留了民間藝術(shù)所具有的古樸鮮活的藝術(shù)特性。梨園戲的曲目較為完整地保存了古典戲曲中的諸多文學(xué)元素及演出形態(tài),并吸收了不同歷史時期閩南民俗文化的先進元素,從而呈現(xiàn)出了古樸卻又鮮活的特點。以梨園戲上路“棚頭戲”中的代表曲目《朱買臣》為例,雖然該曲目僅剩下“介紹”“逼寫”“訓(xùn)董”“掃街”“托張公”“說合”這六出,在情節(jié)上出現(xiàn)了斷裂,但這種略顯“殘缺”的戲曲表演卻凸顯了曲目的古樸,而現(xiàn)代人能夠根據(jù)劇目原有的腳本進行殘缺性的表演,也恰恰表現(xiàn)了梨園戲的鮮活性質(zhì)。正是這種古樸鮮活的形式,使梨園戲能夠成為閩南文化現(xiàn)代化傳承中的代表。

(三)演出中規(guī)中矩

與其他民間藝術(shù)形式不同,梨園戲在表演方面具有較為完整、規(guī)范的演出規(guī)范,這使得曲目的表演更加完整、細膩。例如,梨園戲有一套極其獨特、嚴謹?shù)幕境淌?稱為“十八步科母”),要求演員的手、眼、身、步等部位的動作要符合表演中所說的舉手到目眉、分手到肚臍、拱手到下頦的表演規(guī)范,而這些關(guān)于表演的規(guī)范恰恰是決定演員表演功底、強化觀眾戲曲觀看體驗的細節(jié)所在。這種中規(guī)中矩的表演所展現(xiàn)的是梨園戲作為一種戲曲形式所具有的規(guī)則和法度,而這也是梨園戲能夠經(jīng)歷八百年滄桑而繼續(xù)傳承發(fā)展的要義所在。

二、梨園戲現(xiàn)代化傳承中遇到的困難

作為一種古老的閩南文化藝術(shù)形式,梨園戲具有的文化獨特性為其自然傳承創(chuàng)造了良好的內(nèi)在藝術(shù)條件。然而,在當前文化藝術(shù)趨于融合化、多元化發(fā)展的情況下,梨園戲的傳承卻面臨了諸多現(xiàn)代化的困境。如何在現(xiàn)代化的文化環(huán)境下保護好、傳承好閩南文化中的這一“活化石”是值得每位文化藝人思考的問題。綜合來看,梨園戲現(xiàn)代化傳承中面臨的困境主要有以下幾方面。

(一)觀眾日益減少

觀眾日益減少是梨園戲現(xiàn)代化傳承中面臨的最大問題。造成觀眾日益減少的原因主要有兩方面。其一,以網(wǎng)絡(luò)為載體、娛樂性內(nèi)容為主題的文化發(fā)展格局,使得傳統(tǒng)戲曲節(jié)目很難滿足大眾化的文化娛樂需求,愿意觀看梨園戲的觀眾越來越少。其二,梨園戲固有的表演形式導(dǎo)致其很難在城市劇場中的舞臺中全面展示出來,借助城市劇場進行集中性表演的機會和資源相對比較缺乏,難以在城市化的環(huán)境下實現(xiàn)良好的傳播效果。

(二)戲曲傳承力量分散

梨園戲中的傳承力量分散主要體現(xiàn)在懂梨園戲、會梨園戲和愿意學(xué)梨園戲的人在地理位置分布方面的分散。雖然近年來以福建省梨園戲傳承中心為主導(dǎo)的梨園戲傳承組織不斷加大戲曲傳承力量的吸收和培養(yǎng),但由于資金、教師等資源方面的缺乏,在充實傳承力量方面的效果欠佳。雖然通過網(wǎng)絡(luò)了解梨園戲的藝術(shù)愛好者比較多,但網(wǎng)絡(luò)平臺中梨園戲?qū)W習(xí)資源的分散性使得這部分觀眾很難接觸到、掌握到真正的梨園戲。

(三)表演曲目相對陳舊

目前,面向觀眾表演的梨園戲在曲目上更多以古老的經(jīng)典曲目為主,雖然這類曲目在觀眾群體中有較深的思想、文化影響力,卻無法適應(yīng)觀眾動態(tài)化的藝術(shù)審美變化。并且,受傳承力量分散、有限等因素的限制,在現(xiàn)代化曲目的創(chuàng)作方面缺乏足夠的能力,導(dǎo)致表演的曲目過于陳舊,一些觀眾反映的熱點曲目編排建議無法得到合理利用。

三、推動梨園戲傳承發(fā)展的具體策略

梨園戲傳承發(fā)展是古老藝術(shù)形式在現(xiàn)代文化藝術(shù)環(huán)境中的保護與傳承,其既要尊重和保護古老藝術(shù)形式的內(nèi)涵和形式,也要考慮現(xiàn)代化的藝術(shù)審美情趣。而面對這種古老與現(xiàn)代、重古與尚新并重的情況,梨園戲的傳承發(fā)展更多地需要從傳承方式的創(chuàng)新方面著手。

(一)以觀眾需求為導(dǎo)向,注重表演形式創(chuàng)新

網(wǎng)絡(luò)化的藝術(shù)發(fā)展形式為梨園戲的廣泛、深入傳播創(chuàng)造了良好的條件,并且觀眾文化藝術(shù)需求的多樣化發(fā)展為梨園戲的傳承提供了新的契機。因此,劇團、藝人等主體要結(jié)合觀眾的現(xiàn)代化文化藝術(shù)需求來優(yōu)化梨園戲的表演形式,使梨園戲能夠真正走入人們現(xiàn)代化的生活中。

首先,探索推進網(wǎng)絡(luò)化表演。劇團、藝人等梨園戲傳承主體要充分認識到網(wǎng)絡(luò)平臺的藝術(shù)傳承優(yōu)勢和潛力,積極探索網(wǎng)絡(luò)化的表演形式,通過網(wǎng)絡(luò)提升梨園戲的傳播能力和傳播效果,使更多人能夠認識梨園戲、學(xué)習(xí)梨園戲、傳播梨園戲。例如,劇團可以將經(jīng)典曲目的表演視頻上傳至優(yōu)酷、愛奇藝、騰訊等視頻平臺上,供全國觀眾欣賞、學(xué)習(xí),也可以提取表演中的部分片段在火山、抖音等短視頻平臺上進行傳播,使梨園戲能夠逐步滲透到網(wǎng)絡(luò)觀眾日常的文化欣賞中。

其次,優(yōu)化曲目表演形式。鑒于梨園戲表演對場地的特殊要求及現(xiàn)代化城市劇場的表演實際,劇團、藝人等主體要通過相應(yīng)的方式來調(diào)整曲目表演的形式,使表演更加契合現(xiàn)代化劇場的實際情況。例如,對于在劇場中無法進行演出前的“獻棚”活動的情況,可以通過舞臺投影的方式播放提前錄制的“獻棚”儀式視頻,讓觀眾能夠觀看到曲目表演的文化儀式。同時,為滿足觀眾現(xiàn)代化藝術(shù)形式觀賞的需求,可以適當?shù)卦谇勘硌葜屑尤胍恍╅}南民間舞蹈元素,使梨園戲的閩南文化韻味更加濃厚。

(二)以資源整合為目標,凝聚文化傳承力量

在多元化的文化發(fā)展背景下,不乏一些喜愛梨園戲的觀眾,這其中也有不少期望學(xué)習(xí)梨園戲的人員。劇團、藝人等主體要通過文化傳承方式的創(chuàng)新調(diào)整來創(chuàng)造更好的梨園戲?qū)W習(xí)條件,讓更多人能夠接觸到、學(xué)習(xí)到梨園戲。

首先,推動梨園戲入校園。學(xué)校是藝術(shù)人才培養(yǎng)的搖籃,也是梨園戲傳承人才培養(yǎng)的重要基地。政府的文化、教育等部門要結(jié)合梨園戲傳承的實際需要,積極開發(fā)適合各年級段學(xué)生學(xué)習(xí)的梨園戲文化藝術(shù)課程,讓不同年齡段的學(xué)生都能夠接觸到梨園戲這一獨特的閩南文化藝術(shù)形式,并通過專業(yè)化的課程學(xué)習(xí)來掌握一些梨園戲表演與創(chuàng)作的技巧,充實梨園戲傳承的整體實力。

其次,開展全國巡演。開展全國巡演,一方面可以通過在人口相對集中的區(qū)域推廣梨園戲這一文化藝術(shù)形式,讓更多人了解梨園戲、認識梨園戲,另一方面可以為全國各地喜愛梨園戲的觀眾提供學(xué)習(xí)交流的機會,使其有機會與資深的藝術(shù)專家進行深層次的藝術(shù)交流。

最后,征集閩南文化創(chuàng)意。文化創(chuàng)意是當前比較火的文化發(fā)展形式,其是以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ),融合現(xiàn)代人的藝術(shù)審美和思想的一種藝術(shù)創(chuàng)作方式。為豐富梨園戲的現(xiàn)代化內(nèi)涵,相關(guān)主體要面向社會大眾征集閩南文化創(chuàng)意點子,通過將分散的閩南戲劇、舞蹈等藝術(shù)形式匯總、整合起來,打造具有明顯閩南地域文化特色的藝術(shù)形式,推動梨園戲的創(chuàng)意式發(fā)展。

(三)以曲目創(chuàng)新為重點,豐富梨園戲現(xiàn)代內(nèi)涵

在當前多元化的藝術(shù)發(fā)展背景下,梨園戲的傳承不能完全走“守舊”的路子,而是要結(jié)合現(xiàn)代化的藝術(shù)形式進行積極、適度的創(chuàng)新,使現(xiàn)代化的藝術(shù)內(nèi)容融入傳統(tǒng)化的藝術(shù)形式中。

第一,深入挖掘觀眾的藝術(shù)需求。觀眾是梨園戲傳承的主要力量,如果偏離了觀眾的藝術(shù)需求,梨園戲的傳承將變成無源之水。因此,劇團、藝術(shù)等相關(guān)主體要挖掘、重視和利用觀眾的藝術(shù)需求信息,通過藝術(shù)需求信息的分析來獲得梨園戲創(chuàng)新的思路和方法,使梨園戲的曲目創(chuàng)新能夠更好地吻合觀眾的需求。

第二,充實文化藝術(shù)元素。在梨園戲的創(chuàng)新過程中,相關(guān)主體要適當?shù)貙⑽璧?、音樂等藝術(shù)元素融入曲目的創(chuàng)作和表演中,借助富有現(xiàn)代化內(nèi)涵的元素來拉近觀眾與曲中人物的距離,從而增強觀眾對梨園戲的體驗和感受。

四、結(jié)語

梨園戲作為閩南文化的代表形式之一,其發(fā)展同樣面臨其他閩南文化傳承中所遭遇的各類困難。為更好地推動梨園戲的現(xiàn)代化傳承,一方面要深入研究梨園戲的文化藝術(shù)特性,展現(xiàn)梨園戲現(xiàn)代化傳承的意義和價值,另一方面則要結(jié)合梨園戲現(xiàn)代化傳承過程中遇到的困難,通過創(chuàng)新表演形式、凝聚文化傳承力量、豐富梨園現(xiàn)代內(nèi)涵等策略來增強梨園戲文化傳承的效果。當然,在探索梨園戲文化傳承的過程中,要格外注意傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式與現(xiàn)代文化藝術(shù)審美之間的結(jié)合,避免過度創(chuàng)新或者過于守舊所造成的傳承困境。