雙鋼琴演奏中的合作藝術(shù)分析

李巖璣

近年來(lái)，在鋼琴表演中，雙鋼琴演奏的應(yīng)用變得更為普遍。在雙鋼琴的支持下，音樂(lè)作品蘊(yùn)含的具體思想情感，能被更完美地呈現(xiàn)出來(lái)，讓人們體會(huì)多彩絢麗的音樂(lè)內(nèi)涵。在現(xiàn)階段，更多鋼琴愛(ài)好者對(duì)雙鋼琴演奏的學(xué)習(xí)加強(qiáng)了興趣，也讓更多演奏的優(yōu)秀作品得以誕生。為促進(jìn)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展，現(xiàn)階段應(yīng)該對(duì)雙鋼琴演奏加強(qiáng)研究分析，促使更多演奏者都能掌握雙鋼琴演奏。

一、雙鋼琴演奏的合作意義和演奏特點(diǎn)

（一）合作意義

在表演中，雙鋼琴應(yīng)該確保彈奏的整齊，且要求表演者能在互相獨(dú)立的同時(shí)，可以互相依存，在各鋼琴的演奏中，都有所需表達(dá)的各類(lèi)音樂(lè)內(nèi)容，彼此間會(huì)互相獨(dú)立[1]。在演奏中，各演奏者需要運(yùn)用不同手法，對(duì)作品內(nèi)層次不同的聲部進(jìn)行演奏，對(duì)聲部結(jié)構(gòu)出現(xiàn)的改變控制并掌握，而音響的整體效果還應(yīng)該由雙方共同進(jìn)行把握。

在演奏中，雙方需要確保協(xié)調(diào)一致的樂(lè)句語(yǔ)氣，在合作中，應(yīng)該對(duì)音樂(lè)語(yǔ)氣合理的傳遞更為重視。在一個(gè)音樂(lè)作品內(nèi)，各樂(lè)句的開(kāi)始及結(jié)束，還有樂(lè)句需要表達(dá)的各類(lèi)思想情感，均要保障它們真實(shí)自然、完整清晰。在不同情境內(nèi)，雙方需要確保音樂(lè)在強(qiáng)弱上的變化具體幅度，盡量一致于演奏的速度。此類(lèi)統(tǒng)一又獨(dú)立的表演，會(huì)和哲學(xué)思想方面審美相符合，其藝術(shù)價(jià)值也較為獨(dú)特。而在雙鋼琴的表演中，雙方也可以培養(yǎng)協(xié)調(diào)合作等能力，使其提升控制音色、分辨多聲部等的能力，在本次的配合及協(xié)助下，讓音樂(lè)作品內(nèi)的內(nèi)涵可以被完美呈現(xiàn)。

（二）演奏特點(diǎn)

在雙鋼琴的演奏中，要求兩位演奏者進(jìn)行同時(shí)的演奏，它和鋼琴獨(dú)奏存在不同，雙方應(yīng)該在演奏中，盡量互相傾聽(tīng)及照應(yīng)，讓音樂(lè)可以合二為一，避免單純完成各自的演奏[2]。首先，在具體彈奏中，需要對(duì)所彈奏具體音響效果注意傾聽(tīng)，考慮如何讓演奏可以在對(duì)方音響內(nèi)更好融合。其次，在雙鋼琴演奏內(nèi)，一則要求平行式的組合，二則要求立體式的組合，以此呈現(xiàn)更為理想的演奏效果。

二、雙鋼琴演奏和其他演奏形式的差異

和鋼琴獨(dú)奏相比，雙鋼琴演奏有著明顯區(qū)別。在獨(dú)奏中，需要演奏者單獨(dú)進(jìn)行鋼琴表演，通過(guò)鋼琴再結(jié)合自身的曲目理解，進(jìn)行二次的創(chuàng)作，并確保演奏者可以在前期中，將技術(shù)處理、音樂(lè)分析等工作做好，讓個(gè)人主動(dòng)性得以充分發(fā)揮[3]。而在雙鋼琴演奏中，需要雙方利用兩鋼琴完成共同演奏，各演奏者屬于獨(dú)立個(gè)體，并發(fā)揮同等的作用，但彼此還要融合，配合默契，對(duì)不同聲部、曲目情感清晰表達(dá)。

和四手聯(lián)彈相比，雖然雙鋼琴獨(dú)奏也需要兩位演奏家，但四手聯(lián)彈需要雙方以同一架鋼琴進(jìn)行同時(shí)的曲目演奏，雙方對(duì)踏板的使用會(huì)受到較大的限制，當(dāng)踏板應(yīng)用合理性不強(qiáng)時(shí)，則樂(lè)曲旋律還有和聲都會(huì)被影響。但是，在雙鋼琴演奏中，它沒(méi)有上述局限性，演奏者能獨(dú)立完整對(duì)鍵盤(pán)進(jìn)行使用，視演奏的具體需求，對(duì)踏板合理使用，讓最后的作品更加完整，其中有統(tǒng)一也會(huì)有對(duì)立。

三、雙鋼琴演奏的合作藝術(shù)

（一）合作演奏的前提

相似的演奏風(fēng)格水平：在演奏中，當(dāng)演奏雙方有著較大的風(fēng)格、水平的差異，則會(huì)讓曲目選擇等方面容易出現(xiàn)矛盾及分歧[4]。當(dāng)雙方有著較大的水平差異時(shí)，則在演奏中發(fā)生問(wèn)題的概率會(huì)更大，作品呈現(xiàn)的效果十分容易受到影響。在雙鋼琴的演奏中，雙方需要對(duì)同樣作品進(jìn)行演奏，總譜統(tǒng)一，為此雙方不能只對(duì)個(gè)人所需演奏的內(nèi)容進(jìn)行關(guān)注，應(yīng)該對(duì)整體風(fēng)格進(jìn)行關(guān)注，讓整體音響得以?xún)?yōu)化。在演奏中，雙方還要在能對(duì)原譜尊重的前提下，嘗試二度的創(chuàng)作，讓作品被賦予靈魂及個(gè)性。由此可見(jiàn)，雙方需要有著相似的風(fēng)格及水平，并且可以彼此的理解及尊重，真正了解合作的重要性。

合作的密切關(guān)系構(gòu)建：要讓演奏活動(dòng)成功進(jìn)行，演奏者應(yīng)該對(duì)合作默契的搭檔進(jìn)行選擇，讓合作前的準(zhǔn)備活動(dòng)保障效果[5]。在演奏中，雙方的關(guān)系會(huì)使得演奏契合度受到影響。當(dāng)雙方的關(guān)系親密時(shí)，他們可以在日常的相處、練習(xí)中磨合，并積累合作的經(jīng)驗(yàn)，讓演奏可以更順利地進(jìn)行。在演奏中，當(dāng)雙方可以看懂對(duì)方的肢體動(dòng)作、眼神時(shí)，則便能了解對(duì)方所表達(dá)具體信息，讓演奏保障效果。

演奏前作品合理分析：在雙鋼琴的演奏中，會(huì)對(duì)統(tǒng)一總譜進(jìn)行設(shè)置，且要求雙方能對(duì)自己的部分合理演奏，同時(shí)，對(duì)整體的演奏風(fēng)格及效果提高關(guān)注，這和獨(dú)奏會(huì)存在明顯的差異。為此，在演奏前，雙方需要研究整體曲目，將作品分析的活動(dòng)做好，對(duì)作曲家真正創(chuàng)作意圖充分了解，讓創(chuàng)作的靈魂及精髓得以展現(xiàn)。在對(duì)原作品給予尊重的前提下，雙方應(yīng)該積極發(fā)揮主動(dòng)性，在分析作品時(shí)，以個(gè)人情感體驗(yàn)的融入，嘗試二度創(chuàng)作，讓作品能被賦予靈魂。

逐步培養(yǎng)合作的默契：在雙鋼琴式的演奏中，雙方需要能融合成為整體，這一點(diǎn)非常關(guān)鍵。但各方都屬于鋼琴演奏的個(gè)體，彼此的合作演奏十分考驗(yàn)?zāi)?，為此，雙方需要樹(shù)立合作的充分意識(shí)，讓雙方可以聯(lián)系在一起，對(duì)對(duì)方的練習(xí)及學(xué)習(xí)主動(dòng)了解，多和對(duì)方互動(dòng)及溝通，使得雙方的矛盾得以彼此消除。最好在日常生活內(nèi)，雙方也可以彼此關(guān)心，在難題面前彼此指正，以此共同進(jìn)步和發(fā)展，讓作品演奏的效果可以更為理想。

（二）合作演奏的配合

整體結(jié)構(gòu)控制：在雙鋼琴式的演奏中，各表演者需要對(duì)音樂(lè)作品從整體上做好把控，仔細(xì)考量音樂(lè)作品內(nèi)的樂(lè)句、節(jié)奏還有力度的變化[6]。因?yàn)殡p方往往對(duì)音樂(lè)作品具體的認(rèn)知及理解都存在差異，習(xí)慣性的個(gè)人節(jié)奏感，對(duì)力度的個(gè)人把握都會(huì)有著一定差異，為此，在具體演奏中，雙方會(huì)在處理某些地方時(shí)有著差別，需要彼此利用一些精力和時(shí)間做好分析研究。要讓音樂(lè)作品得以完美被演繹，雙方可以通過(guò)錄音、錄像等手段做好歸納總結(jié)，深刻理解作品的思想情感、結(jié)構(gòu)等。應(yīng)該從整體上對(duì)作品具體風(fēng)格特征進(jìn)行分析研究，再對(duì)演奏的具體方式方法進(jìn)行確定，也要在表演時(shí)不能隨意停頓，避免使得對(duì)方思緒被擾亂，讓作品完整性受到破壞。

有效藝術(shù)指導(dǎo)：在雙鋼琴演奏中，演奏雙方都面臨著演奏的較高要求，雙方都要有著優(yōu)秀的演奏能力[7]。也是因?yàn)榇祟?lèi)原因，雙方會(huì)在練習(xí)中，對(duì)自我過(guò)于強(qiáng)調(diào)，但卻對(duì)對(duì)方的彈奏有所忽視。此時(shí)，演奏者可以邀請(qǐng)他人，使其幫忙聽(tīng)辨，讓演奏練習(xí)得到針對(duì)性正確指導(dǎo)。由此可見(jiàn)，雙鋼琴的演奏會(huì)對(duì)藝術(shù)指導(dǎo)有著較高的要求。在藝術(shù)指導(dǎo)中，應(yīng)該對(duì)音響整體效果聆聽(tīng)關(guān)注，對(duì)雙方彈奏的氣勢(shì)進(jìn)行分析，認(rèn)真仔細(xì)進(jìn)行分辨，讓自身作用得以充分發(fā)揮。在雙鋼琴演奏中，應(yīng)該對(duì)演奏形式與其他演奏形式彼此的差異充分了解，在此前提下，將演奏要點(diǎn)放在對(duì)合作藝術(shù)有效地把控上，讓合作可以提高有效性，讓演奏效果得以整體被優(yōu)化，讓鋼琴藝術(shù)可以實(shí)現(xiàn)綜合發(fā)展。

力度合理控制：在雙鋼琴式的表演時(shí)，雙方對(duì)力度合理地掌握十分關(guān)鍵，因?yàn)橥谝魳?lè)旋律內(nèi)，情緒出現(xiàn)的變化會(huì)較為微妙，也更為復(fù)雜，演奏中會(huì)對(duì)情緒表達(dá)帶來(lái)影響的因素非常豐富。為此，雙方應(yīng)該在演奏中，對(duì)演奏力度合理控制。在單聲部具體力度的控制上，一般有兩類(lèi)方式，第一為縱向的表現(xiàn)方式，第二為橫向的表現(xiàn)方式。在第一種中，它較為豐富多樣，可以在單聲部具體旋律內(nèi)隱藏，其表演過(guò)程內(nèi)的主次及力度對(duì)比會(huì)顯得非常鮮明。在對(duì)比后可知，橫向的表現(xiàn)方式往往顯得有些單調(diào)，在演奏時(shí)，不能對(duì)力度隨便更改，力度的漸弱或漸強(qiáng)，都應(yīng)該跟隨音階、和弦還有情感上的變化，合理進(jìn)行掌握調(diào)節(jié)。在演奏中，演奏者應(yīng)該利用上述方式，對(duì)單聲部具體力度合理控制，讓作品可以整體增加層次感。

聲部合理控制：在雙鋼琴式的演奏中，控制聲部屬于十分重要的活動(dòng)。在多聲部式的和聲演奏時(shí)，縱向聲部具體層次演奏往往非常絢麗多彩。在具體訓(xùn)練中，雙方需要單獨(dú)對(duì)照樂(lè)曲樂(lè)譜嘗試演奏，利用單獨(dú)演奏這一方式，對(duì)樂(lè)譜加強(qiáng)理解及記憶。而在平時(shí)練習(xí)時(shí)，便要對(duì)作品內(nèi)樂(lè)句進(jìn)行逐一分析，對(duì)各聲部具體特點(diǎn)進(jìn)行研究，最終選擇適宜方式完成演奏。最終，讓音樂(lè)作品具體的和聲效果得以提升，使其藝術(shù)效果可以被充分體現(xiàn)出來(lái)。而在演奏中，作品的各音部都擁有自身獨(dú)特作用，彼此會(huì)互相的影響及襯托，最終讓作品可以加強(qiáng)表現(xiàn)力。

節(jié)奏合理控制：在合作演奏時(shí)，節(jié)奏感的良好與否，屬于影響演奏的重要因素。在演奏中，當(dāng)雙方不能同步節(jié)奏時(shí)，則演出會(huì)變得混亂無(wú)序。為此，雙方需要對(duì)曲譜內(nèi)具體節(jié)奏的分布準(zhǔn)確掌握，了解節(jié)奏具體快慢程度。此外，還要嚴(yán)格參考曲譜所記錄具體的時(shí)值完成演奏，對(duì)力度、速度等細(xì)節(jié)上的改變提高注意。最后，雙方要對(duì)演奏彼此聆聽(tīng)，將對(duì)方問(wèn)題及時(shí)指出且進(jìn)行改正，以此保障作品的表達(dá)更為完美，讓雙方節(jié)奏可以充分進(jìn)行融合，讓觀眾可以沉醉在音樂(lè)中。

四、結(jié)束語(yǔ)

鋼琴藝術(shù)源于西方，在全球化的發(fā)展趨勢(shì)下，鋼琴藝術(shù)傳至我國(guó)，逐步受到國(guó)內(nèi)音樂(lè)藝術(shù)家的喜愛(ài)，使得國(guó)內(nèi)的鋼琴藝術(shù)也獲得了一定發(fā)展。在鋼琴演奏中，也分鋼琴獨(dú)奏、四手聯(lián)彈、雙鋼琴演奏等的形式，其中雙鋼琴演奏屬于一項(xiàng)會(huì)對(duì)雙方演奏者技術(shù)、默契等都有較高要求的演奏形式。在具體演奏中，雙方需要在了解演奏樂(lè)曲的同時(shí)，了解演奏中的合作藝術(shù)，充分鍛煉彼此的默契度，讓所負(fù)責(zé)演奏內(nèi)容順利完成的同時(shí)，也要注意和對(duì)方的配合，讓鋼琴演奏獲得良好的效果。