李元玉 冀瑤 王媛 王悅彤
《山海經(jīng)》,一本蘊含著遠古文化奧秘的古代典籍,它是原始初民以特殊的語言形式結(jié)構(gòu)記錄了大洪荒時代樸野的生存狀態(tài)和智慧,孕育著中華文明和美學藝術(shù),人們開始對那個繁復而神異的世界展開想象?!渡胶=?jīng)》與陶瓷的結(jié)合,便是抽象與具體的重組。中國文化的歷史長河中,民族起源的物質(zhì)文明記載在《山海經(jīng)》中,那今天或許可以嘗試把想象變?yōu)楝F(xiàn)實,加之傳統(tǒng)工藝,將各自的歷史融雜在一起,過去與現(xiàn)在架起橋梁,帶著新時代智慧走向未來,閃爍著時代的光芒。
《山海經(jīng)》是中國古代最重要的古籍之一,是一部賦予神話傳說的最古老的地理書,《山海經(jīng)》全書共18 卷,內(nèi)容囊括了地理、神話、歷史、科學以及文學,包括膾炙人口的夸父追日、精衛(wèi)填海等神話故事。向世界展現(xiàn)了先民獨特思想、原始審美意識及原創(chuàng)性。
在一定程度上,《山海經(jīng)》象征了一種神秘的古代文學,無人知曉書中妖魔鬼怪奇珍異獸是否出現(xiàn)過?!渡胶=?jīng)》一共記載469 個奇珍異獸,但是,最為常見并且廣為人知的只有75 種,且人類歷史上并未記載出現(xiàn)過人首蛇身,六足四翼的怪物。研究人員認為,這些奇珍異獸妖魔鬼怪的出現(xiàn)是源于先民們對自然的崇拜和敬畏,包括動物崇拜等,突出表現(xiàn)的是遠古時期原始先民們對自然的認識和對生命的深刻體驗,并通過獨特的審美意識,運用怪誕夸大的變現(xiàn)形式表達和創(chuàng)作出來的。至于書中珍奇異獸是否出現(xiàn)過,世人眾說紛紜,卻無從考究。
《山海經(jīng)》以圖像和文字表述為依托向我們展現(xiàn)了遠古時代獨特的審美意識。《山海經(jīng)》的鬼怪形象傳承從最初東晉時期郭璞的插圖到如今陳絲雨于2015 年創(chuàng)作的《山海經(jīng)》,陳絲雨將怪物形象與自身藝術(shù)修養(yǎng)相結(jié)合,在視覺的基礎(chǔ)上進行了二次創(chuàng)作,緊貼時代要求,與當下流行的審美趨勢結(jié)合,藝術(shù)形象受到大眾歡迎,能夠給大眾以視覺沖擊和視覺享受,使《山海經(jīng)》中鬼怪形象深入人心。
對《山海經(jīng)》的文化傳承主要體現(xiàn)在手工藝品以及服飾刺繡方面。于是我們利用這一點,在一定條件下將《山海經(jīng)》與我國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)結(jié)合起來,創(chuàng)作出符合當下審美要求的藝術(shù)作品。通過我們本身的藝術(shù)文化修養(yǎng),對《山海經(jīng)》中鬼怪形象進行剖析設(shè)計。所創(chuàng)作的文創(chuàng)產(chǎn)品既可以滿足當下市場需求,又弘揚了我國傳統(tǒng)文化。
陶藝運動使世界陶藝史進入新紀元,這場改革使得陶瓷不再只注重實用性,而將注意力更多地放在其觀賞性上,推動了陶藝在審美觀上的現(xiàn)代化。陶瓷不僅僅是具有傳統(tǒng)的日用器皿功能,而是成為一種承載著文化內(nèi)涵、個性特質(zhì)以及情感內(nèi)涵的藝術(shù)品。到了20 世紀80 年代末,新興的陶藝觀念才在國內(nèi)藝術(shù)院校開始進行傳播,為中國的現(xiàn)代陶藝的發(fā)展打開了一扇大門。20 世紀90 年代中期開始走上正軌,經(jīng)過十多年的摸索才造就了如今中國現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)相對健康成熟的環(huán)境。
材料是現(xiàn)代陶瓷的重要部分。耐高溫,易清潔的特質(zhì)使得陶瓷頗受歡迎?,F(xiàn)代科技為陶瓷提供了無限可能,近幾年來創(chuàng)作者越來越注重陶瓷與其他材料的有機結(jié)合,嘗試將現(xiàn)代陶瓷與玻璃,滴膠,3D 打印等材料進行結(jié)合,利用不同的材質(zhì)特性,突出現(xiàn)代陶藝的藝術(shù)美。
在造型設(shè)計上,現(xiàn)代陶瓷如同繪畫藝術(shù)一樣,創(chuàng)作來源可以是世間的萬物,創(chuàng)作者將自己對生活的認知感悟付諸作品之上,或?qū)ψ髌愤M行解構(gòu)重構(gòu)、抽象創(chuàng)作,形成具有獨特內(nèi)涵的陶藝作品?,F(xiàn)代陶藝作品是創(chuàng)作者情緒的體現(xiàn),創(chuàng)作思想能夠在作品上得到很好的發(fā)揮。所以我們可以看到當代陶藝作品中不泛造型奇異,裝飾夸張,極具張力的藝術(shù)品出現(xiàn)。結(jié)合生活閱歷,開闊眼界,提高認識,在不斷地創(chuàng)作中形成自我獨特的創(chuàng)作風格,才是現(xiàn)代陶瓷創(chuàng)作理念的核心。
陶瓷文化在我國有著悠久的歷史,中國的現(xiàn)代陶藝發(fā)展絕不應脫離傳統(tǒng)陶瓷文化的影響,更應根植于傳統(tǒng)文化來更好的傳承和創(chuàng)新,做具有中華民族特色的文化藝術(shù)品。要明白民族的就是世界的,積極結(jié)合傳統(tǒng)陶瓷豐富的形式語言,做到將現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)工藝有機結(jié)合,努力尋求創(chuàng)新與繼承在作品中的平衡。
現(xiàn)代社會隨著人們審美的提高,對現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的要求也會越來越高,相信現(xiàn)代陶瓷的未來發(fā)展是可期的。
中國陶瓷的產(chǎn)生距今已有11700 多年之久,在原始社會人們就學會使用泥土,通過火的燒制來制作器皿。伴隨著整個人類的發(fā)展脈絡(luò)和文化起源。陶瓷種類、形式的多樣化在當今時代已經(jīng)不足為奇?,F(xiàn)如今,人們對于陶瓷的認識停留在裝東西的器皿、花瓶等傳統(tǒng)陶瓷上?,F(xiàn)代陶瓷融入了人們新的思想、新的創(chuàng)意,不再拘泥于器皿的使用,在規(guī)模、形狀、大小上都有了不同的變化。
《山海經(jīng)》是中國具有神秘色彩的奇書,本次的創(chuàng)新實驗只采取其中的一小部分和陶瓷進行結(jié)合,把山海經(jīng)里的光怪陸離變成現(xiàn)實。
現(xiàn)代陶瓷是源自現(xiàn)實生活中的藝術(shù),是具體藝術(shù)物象的體現(xiàn)。陶瓷的創(chuàng)作是人們對于美好事物的向往,體現(xiàn)美的追求、美的價值。隨著人們生活水平的提高,滿足了物質(zhì)需求的同時人們對于精神的追尋也是必不可少的,精神食糧的重要性和物質(zhì)同等重要。陶瓷的美不僅滿足人們的物質(zhì)需求,同時也滿足了精神需求,提高了人們的審美情趣。陶瓷的應用小到一碗一杯一筷,大到神像雕塑,公共藝術(shù)品的擺放,現(xiàn)代陶瓷應用的范圍之廣,用處之大是其他藝術(shù)表現(xiàn)所不能比擬的?,F(xiàn)代陶瓷可以以靜制動,除了人們對美的需求之外,創(chuàng)作者可以通過最原始的泥土來塑造情感,表現(xiàn)自己、展現(xiàn)思想。通過陶土的制作抓住某一時刻的美好,展示創(chuàng)作者某一時刻涌現(xiàn)出來的情感表達。陶瓷是多元化的表達,是集繪畫、雕刻等為一體的藝術(shù)形式?,F(xiàn)代陶瓷中的創(chuàng)作形象多源自現(xiàn)實中的人物、動物、事物等為原型,是對生活的具象化。
由于人們的審美隨著世界的變化而逐漸提升,在創(chuàng)造陶瓷的過程中也需要不斷地改進和創(chuàng)新。在創(chuàng)新的過程中會出現(xiàn)不同的創(chuàng)作風格,造成陶瓷風格不同的原因有很多,其中,陶瓷塑造手法對于風格的形成也會產(chǎn)生很重要的影響。陶瓷要經(jīng)過高溫燒制才能夠呈現(xiàn)出最終的藝術(shù)作品,所以,對于雕塑塑造手法上的要求會更高。我們必須要考慮到多種外界因素造成的影響,如高溫裂變、收縮變形等問題。如果制作的陶瓷過薄會發(fā)生斷裂,制作的過厚則沒有體現(xiàn)出陶瓷的美。為了解決這一問題就需要我們在制作的手法上精益求精。中國乃是工匠大國,在歷史的長河中中國匠人的制作工藝可謂是巧奪天工,美輪美奐。陶瓷雕塑,依照其操作方法的不同,大致可分為圓雕、捏雕、浮雕、鏤雕、鋃雕等種類。制作手法的多樣導致了不同形態(tài)陶瓷的產(chǎn)生,在制作山海經(jīng)陶瓷的過程中采用捏雕的創(chuàng)作手法來使其動物形態(tài)更加豐富飽滿,富有趣味。
現(xiàn)代陶瓷與山海經(jīng)的結(jié)合是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合,是文化的傳承與延續(xù)。以提高人們對于中國傳統(tǒng)文化的審美,了解中國古代文化之美為宗旨。在這個信息高速發(fā)展、變化種類日益多樣的時代,人們對于傳統(tǒng)觀念的根深蒂固,表達方式的一成不變,都導致了大眾對陶瓷觀念的停滯。這就需要發(fā)散自己的思維,運用傳統(tǒng)的制作手法與當代的思想結(jié)合,發(fā)出新的火花、新的碰撞,進而來創(chuàng)造出新時代的產(chǎn)物。將山海經(jīng)的故事融入陶瓷中,不僅保存了山海經(jīng)中大量的文化價值,同時,站在現(xiàn)代的角度將日常生活需要融入其中。增進了現(xiàn)代人與古代傳統(tǒng)文化的距離,揭開了《山海經(jīng)》的神秘面紗。把古代經(jīng)典與現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合,做到古為今用,傳承經(jīng)典,發(fā)揚文化和藝術(shù)的想法。
在制作的造型上以動物形象為主,基于動物造型的基礎(chǔ)上采用夸張、放大局部細節(jié)等手法來塑造陶瓷。在材料的運用上結(jié)合玻璃、樹脂、毛線等新材料來豐富陶瓷。在手法上運用雕刻、繪畫的表現(xiàn)手法對陶瓷的制作深化處理。是形與美是結(jié)合,新與舊的碰撞。陶瓷在燒制的前期一定要排除陶土中的空氣,如果空氣沒有排除干凈的話,在窯爐里可能就會上演過年般的熱鬧的場景。陶瓷在燒制的過程中是一個無法人為的奇妙過程,對于最后出來的成品是什么樣、能不能燒制成功都是變幻莫測的。陶瓷的制作過程不單單是一個物品的創(chuàng)造過程,更是思想加“天意”的過程。在制作陶瓷的過程中,我們可以根據(jù)自己制作的主題來用現(xiàn)實生活中的真實物品創(chuàng)造陶瓷的質(zhì)感,讓泥土也具有生命般生動形象。
陶瓷之美,文化之美,從古到今人們對于美的理解,對于美的追求從未停下腳步。理論與實際,傳統(tǒng)與現(xiàn)實,思想的碰撞才會有新時代的產(chǎn)生。
本文通過研究得出了《山海經(jīng)》當中的異獸形象設(shè)計及色彩美學的具體應用與影響;我國傳統(tǒng)工藝品文化源遠流長的歷史,陶瓷風格粗獷、質(zhì)地不同,性質(zhì)各異的特點深受啟發(fā)。為了從根本上將現(xiàn)代陶藝與《山海經(jīng)》進行結(jié)合,《山海經(jīng)》異獸形狀色彩在陶瓷技術(shù)的運用,取其精華去其糟粕,運用現(xiàn)代先進手法及技術(shù)將兩者結(jié)合,將其應用到現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)和創(chuàng)新實踐之中。人們對于陶瓷藝術(shù)文化的喜愛不亞于對文學的熱愛,陶瓷藝術(shù)是三維空間的體現(xiàn),是精神創(chuàng)作的載體,山海經(jīng)與陶瓷的結(jié)合就是精神與現(xiàn)實的結(jié)合,是文化的碰撞。陶瓷藝術(shù)源遠流長,博大精深,人們對于其探索之路還要走很遠,對于他的發(fā)掘與創(chuàng)新都是思想的碰撞與洗禮。這就是陶瓷的奧秘、就是文化的延續(xù)。