圖縈于心，文表我意

陳亦瀾

關(guān)鍵詞：文字編輯;美術(shù)表達(dá);焦點(diǎn);透視

疫情期間，《The New Yorker》雜志改編西方名畫。通過名畫中的人物形象，在疫情隔離在家人人自危的時(shí)刻，給予了人們莫大的精神安慰和鼓舞。其中有達(dá)·芬奇《最后的晚餐》耶穌帶著口罩面對(duì)空無(wú)一人的長(zhǎng)桌;米開朗基羅作品《創(chuàng)造亞當(dāng)》中上帝正遞給亞當(dāng)一瓶洗手液;達(dá)·芬奇《抱銀貂的女子》懷中的銀貂被日常做飯必須的谷物、干貨替代……特別地，以大衛(wèi)的《跨越阿爾卑斯山圣伯納隘口的拿破侖》改編版為例，原畫中拿破侖身披紅色斗篷手指向阿爾卑斯山雪頂，崎嶇石路上烈馬前蹄揚(yáng)起，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的英雄主義情懷;而改編后，拿破侖變身外賣小哥，面帶藍(lán)色口罩，肩負(fù)黃色送餐背包;這幅作品代替口號(hào)、標(biāo)語(yǔ)、贊美詩(shī)更深入人心的道出疫情期間人們對(duì)平凡的城市騎士的致敬、感謝，引起共鳴。

圖像和文字相比往往更具有吸引力、更以表現(xiàn)出創(chuàng)造性，畫面和文字的統(tǒng)一，所謂“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”。一部好的文字作品，是很容易讓人聯(lián)想到相應(yīng)情景的。打開手機(jī)翻看文章的時(shí)候，最先吸引我們的往往是大幅圖片，而不是深刻的思想內(nèi)容和平鋪直敘的文字。文章的價(jià)值在于傳播，美術(shù)插圖是對(duì)內(nèi)容的補(bǔ)充，或者說(shuō)當(dāng)人看到插圖、裝幀封面時(shí)，也能大概明白這本書想傳遞出來(lái)的具體內(nèi)容和意義。美術(shù)的以其特有的思想性使作品更生動(dòng)、更具感性，即便受眾不具備很深厚的文學(xué)功底，美術(shù)作品依然能傳達(dá)出深厚的感情。這學(xué)期我閱讀了一本日本作家向田邦子的作品—《父親的道歉信》。這本書的封面主打暖色調(diào)，一雙男式皮鞋放在玄關(guān)榻榻米處，表現(xiàn)懷舊溫馨的家庭情調(diào)，父親作為家中的頂梁柱和權(quán)威帶給孩子庇護(hù)、力量。在你觀看米勒的《拾穗者》時(shí)，你感覺到的農(nóng)婦勤快麻利的姿態(tài)并不是完全可以用語(yǔ)言進(jìn)行解釋、分析的，文字解釋只是把握了大致的含義，給觀看者方向上的引導(dǎo)，但是語(yǔ)言解說(shuō)永遠(yuǎn)傳達(dá)不出它所有“觀”的感覺。在此之外，藝術(shù)圖案的表達(dá)還能突破文字文化的地域限制，運(yùn)用視覺規(guī)律的相通性讓受眾較快的抓住信息的不同層次和重點(diǎn)，說(shuō)明配圖的意義，明了的色彩心理暗示;同時(shí)，簡(jiǎn)潔直觀的表現(xiàn)民族文化地域特征，獨(dú)樹一幟，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，彰顯地域文化個(gè)性。

單純、單一文字不容易形成立體認(rèn)識(shí)，由于語(yǔ)言的表現(xiàn)力局限，有時(shí)很難迅速還原當(dāng)時(shí)的思想感情。圖片的逼真還原性、邏輯性通過色彩或者線形構(gòu)圖還原現(xiàn)場(chǎng)。右圖是一副我自創(chuàng)的單點(diǎn)透視鋼筆畫，主要是鋼筆和白色高光筆兩種畫筆，表現(xiàn)的是歐洲十七十八世紀(jì)的建筑風(fēng)格。在這幅畫中，我想通過表現(xiàn)城市居民樓的一角，來(lái)展現(xiàn)這些房屋向近處、遠(yuǎn)處延伸的場(chǎng)景，從滅點(diǎn)的延長(zhǎng)線想象，由此在人腦中還原城市原貌。透視，是對(duì)現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的壓縮，它可以增加空間的延伸，與現(xiàn)實(shí)相重合，增強(qiáng)文字的理解性。單點(diǎn)透視、多點(diǎn)透視、大氣透視、人物重疊等手段，都可以在二維的扁平平面上輕而易舉的創(chuàng)造出三維空間，相比文字描述的繁瑣更直觀。麥田出版社一位作家說(shuō)過：“在一個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代，打開一本精美的紙書細(xì)細(xì)品讀，歸根結(jié)底是一種生活方式的體現(xiàn)?！眻?bào)刊、書籍、媒體短文都體現(xiàn)著生活、自然的審美情趣，新聞報(bào)道、圖書策劃都需要和畫家一樣捕捉生活中的小美好，發(fā)現(xiàn)生命中不可磨滅的顏色。

美術(shù)欣賞的節(jié)奏性，也應(yīng)用于閱讀的節(jié)奏性，編輯利用這一點(diǎn)可以掌握、調(diào)節(jié)讀者的閱讀節(jié)奏。一段文字、一幅圖畫最先吸引我們的首先是高潮部分，色彩沖擊力最強(qiáng)烈的部分。例如說(shuō)，梵高的作品《夜間的露天咖啡座》是梵高星光三部曲的第一部，畫面描繪了阿爾勒一家咖啡館的室外景色，這幅面奪目的就是橘光下的咖啡廳和深藍(lán)色夜空的碰撞;緊接著，就是一橫一縱的線條和中心滅點(diǎn)，視平線和地平線重合位置出現(xiàn)白衣侍者、圍巾女人等人物形象，高潮之后再次吸引觀賞者注意力。文章最具表現(xiàn)力的雜志就是鮮明的文字內(nèi)容和圖片的結(jié)合，挖掘與文字相關(guān)的視覺元素，比厚重的白紙黑字相比，通過圖片調(diào)整讀者的閱讀節(jié)奏，甚至讀者可以憑借圖片的吸引力，初步判斷對(duì)于文章內(nèi)容的感興趣程度，從而選擇是否深入閱讀。在新媒體時(shí)代新聞報(bào)道的數(shù)量和方式都比以前有了顯著的變化，圖文配比所產(chǎn)生的視覺效果直接影響大眾對(duì)文本內(nèi)容的理解與閱讀體驗(yàn)。

藝術(shù)是自然世界和人類社會(huì)的結(jié)合體。無(wú)論是什么樣的藝術(shù)作品，都是以人為核心的，是由人來(lái)欣賞的，傳統(tǒng)的出版依靠改變字號(hào)、留白等方式編輯文案，而現(xiàn)在的作品不僅需要文字和圖片的結(jié)合，還需要軟件多媒體技術(shù)的交互應(yīng)用。在我小學(xué)學(xué)習(xí)鋼筆畫透視圖的時(shí)候，需要用鉛筆打稿，而現(xiàn)在焦點(diǎn)透視的學(xué)習(xí)可以用Mark McKay的Adobe Photoshop插件繪制參考線，這是我想到了未來(lái)的編輯也需要熟練電腦繪圖軟件的應(yīng)用和創(chuàng)意設(shè)計(jì)。數(shù)據(jù)分析的一一列舉表現(xiàn)方式，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及圖表對(duì)比類比清晰易懂。“當(dāng)代文字編輯也要是半個(gè)美術(shù)編輯”，做到讓視覺表達(dá)更有內(nèi)涵，就要從生活中尋找時(shí)尚、前沿的元素，將文學(xué)美和設(shè)計(jì)美相結(jié)合，體現(xiàn)文本氣質(zhì)。樹立開放性的思維方式，全面多角度的看待問題，尋求圖片和文字的平衡，圖片表達(dá)文章的思想性，文章才能有顏有理。美國(guó)學(xué)者威廉·奈德說(shuō)，“藝術(shù)從根本上來(lái)說(shuō)是美的知覺和愛美的結(jié)果。”讀者的審美意識(shí)的物態(tài)化是藝術(shù);藝術(shù)通過創(chuàng)作欣賞，又轉(zhuǎn)變?yōu)槿藗兊膶徝酪庾R(shí)。編輯工作者進(jìn)行音視頻處理后，內(nèi)容的視覺影響和藝術(shù)感染力更加強(qiáng)烈，借助美術(shù)的力量來(lái)實(shí)現(xiàn)對(duì)人們思想意識(shí)的有效教育和引領(lǐng)。

參考書目

[1]王麗青，鄧聯(lián)富.淺談網(wǎng)絡(luò)及多媒體在高中美術(shù)教學(xué)環(huán)境中的應(yīng)用[J]