斯波爾《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》op.2第一樂(lè)章演奏及音樂(lè)特征分析

黃山山

引 言

斯波爾（Louis Spohr，1784—1859）（又譯名：施波爾），是出生于德國(guó)的小提琴家、作曲家、教育家和指揮家，德國(guó)小提琴樂(lè)派的創(chuàng)始人。他生活在“古典主義時(shí)期”與“浪漫主義時(shí)期”之交，當(dāng)時(shí)的他聲名顯赫，不僅演奏小提琴技藝超群，更是具有創(chuàng)新性地使用新型指揮棒的樂(lè)隊(duì)指揮之一。他的一生創(chuàng)作了大量的交響樂(lè)和歌劇，不過(guò)影響最大的還是他的小提琴協(xié)奏曲和室內(nèi)樂(lè)。

一、斯波爾簡(jiǎn)況

在《不朽的小提琴家》中他被稱(chēng)為“小提琴家中的夜鶯”，在《牛津簡(jiǎn)明音樂(lè)辭典》列有他的專(zhuān)有詞條，在保·朗多爾米版的《西方音樂(lè)史》中他被作者稱(chēng)為“偉大的小提琴演奏家”，并評(píng)價(jià)“他的《浮士德》為韋伯開(kāi)辟了道路”。斯波爾的成就遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止在演奏方面，1831年，斯波爾完成了他的《小提琴教程》，這部教材影響了他之后的十九世紀(jì)幾代的小提琴家。

斯波爾對(duì)小提琴的貢獻(xiàn)不僅僅在于作品上，他還發(fā)明了腮托，改變了小提琴原有的持琴模式，將放在原本放在拉弦板右側(cè)的下顎變成了如今拉弦板左側(cè)的腮托，大大提高了小提琴的技術(shù)難度，極大提升了小提琴的表現(xiàn)能力。

如今，雖然斯波爾的作品逐漸淡出了大眾的視野，但不能否認(rèn)他作品的價(jià)值，而現(xiàn)階段國(guó)內(nèi)對(duì)斯波爾的研究較少，主要為指揮方面的指揮棒的發(fā)明和單簧管作品的研究，而我個(gè)人認(rèn)為對(duì)于斯波爾的研究角度，不應(yīng)該僅僅停留在歷史階段，在探索的過(guò)程中，逐漸發(fā)現(xiàn)了“驚喜”。

二、曲式分析

斯波爾的《d小調(diào)小提琴第一協(xié)奏曲》op.2的第一樂(lè)章（I. Allegro moderato）協(xié)奏曲奏鳴曲式，d小調(diào)，4/4拍，速度為中速的快板，由樂(lè)隊(duì)從主和弦開(kāi)始拉開(kāi)序幕，首先出現(xiàn)的是進(jìn)行曲風(fēng)格的附點(diǎn)音符，富有行進(jìn)的儀式感，獨(dú)奏中的素材在這里依次展現(xiàn)，長(zhǎng)達(dá)六十一小節(jié)的樂(lè)隊(duì)伴奏提前預(yù)示著獨(dú)奏的旋律。

首先，呈示部小提琴獨(dú)奏從61小節(jié)d小調(diào)的屬音la進(jìn)入第一主題，第一主題為61-76小節(jié)，高音區(qū)如詠嘆調(diào)般的旋律回落到G弦上的演奏這兩句的對(duì)比使音樂(lè)表現(xiàn)更加豐富，直至進(jìn)入第二段快速樂(lè)段，主和弦進(jìn)行加花變成六連音和四連音音組，錯(cuò)落弓法的連續(xù)重疊使用，將音樂(lè)推向第一個(gè)高潮。第二主題副部由屬音la，緩緩開(kāi)始溫柔展示旋律的抒情與歌唱，將音樂(lè)緩緩?fù)葡蜢偶紭?lè)段，炫技樂(lè)段大量分解和弦織體和三連音的反復(fù)交錯(cuò)，在一連串分解八度后，慢慢釋放了激情。

其次，在二十八小節(jié)樂(lè)隊(duì)伴奏后過(guò)渡到了展開(kāi)部，這里的展開(kāi)部轉(zhuǎn)到了D大調(diào)，音樂(lè)逐漸光輝起來(lái)，最初樂(lè)隊(duì)的第一小節(jié)旋律在這里出現(xiàn)并進(jìn)行了深入，這一部分的旋律節(jié)奏帶有進(jìn)行曲風(fēng)格，進(jìn)入b小調(diào)的炫技樂(lè)段，旋律層次分明，并再次轉(zhuǎn)到#F大調(diào)的分解和弦作為展開(kāi)部的樂(lè)段結(jié)束。

最后，再現(xiàn)部與呈示部副部相同，但轉(zhuǎn)到了D大調(diào)，與副部相同的音樂(lè)素材再次出現(xiàn)，并且在220小節(jié)進(jìn)行技術(shù)升華，副部之前出現(xiàn)的八度和新加入三度，六度和十度的雙音，以及一連串的半音琶音進(jìn)行和顫音，將全曲推向高潮。

三、演奏解析

斯波爾出生1784年－1859年，這一時(shí)期歐洲社會(huì)正在由“啟蒙運(yùn)動(dòng)”走向法國(guó)大革命，社會(huì)的動(dòng)蕩使得這一時(shí)期的音樂(lè)富有激情，逐漸脫離傳統(tǒng)作曲形象，從“古典主義風(fēng)格”逐漸轉(zhuǎn)型到“浪漫主義風(fēng)格”，這部《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》便是誕生在這種背景下。

斯波爾一生共創(chuàng)作15首小提琴協(xié)奏曲，最早的作品是1802年第一首協(xié)奏曲，最后第十五首協(xié)奏曲誕生于1844年，橫跨兩個(gè)音樂(lè)時(shí)期，雖然這部作品是他十五首小提琴協(xié)奏曲中的較早期作品，但是也體現(xiàn)出斯波爾作曲技巧的純熟，曲目結(jié)構(gòu)清晰，全曲共三個(gè)樂(lè)章，第一樂(lè)章為中速的快板，第二樂(lè)章為柔板，第三樂(lè)章為波拉卡風(fēng)格，單從結(jié)構(gòu)來(lái)看，依舊延續(xù)著“古典主義”作曲家的風(fēng)格。

第一樂(lè)章中充滿(mǎn)著對(duì)樂(lè)句歌唱性的抒發(fā)與技術(shù)片段強(qiáng)烈的風(fēng)格對(duì)比，先是由d小調(diào)發(fā)展延續(xù)，從舒緩到急促，在演奏時(shí)應(yīng)把握這兩種風(fēng)格的差異性。

（一）呈示部

呈示部第一主題從61小節(jié)E弦上展開(kāi)，這里的旋律主題全曲第一次出現(xiàn)，樂(lè)句要表現(xiàn)出E弦柔美明亮的音色，正如音樂(lè)表情寫(xiě)到如歌的演奏，抒情樂(lè)句的反復(fù)與變奏要通過(guò)飽滿(mǎn)的揉弦與運(yùn)弓將旋律連貫起來(lái)，這一時(shí)期的小提琴抒情旋律的音樂(lè)表現(xiàn)受到了18世紀(jì)歌劇的影響，每一個(gè)音符盡可能拉到飽滿(mǎn)，從高音區(qū)旋律再到G弦重現(xiàn)的旋律，兩者之間形成對(duì)話(huà)，68小節(jié)的弓法可以進(jìn)行拆解，69小節(jié)的低音la上弓要弓速快的全弓，在G弦上音色較為粗獷寬廣，較難拉好，需要左手找到把位支撐點(diǎn)，將手指的揉弦時(shí)值拉飽滿(mǎn)，而兩小節(jié)后卻“話(huà)鋒一轉(zhuǎn)”走向技術(shù)片段，77小節(jié)后的技術(shù)片段要著重注意譜面上的重音和連線(xiàn)以及變化音，這里弓法的連線(xiàn)使節(jié)奏緊張起來(lái)，代表旋律的主和弦re、fa、la要用重音來(lái)強(qiáng)調(diào)，初期可以通過(guò)分拍練習(xí)六連音組和四連音音組，兩句重復(fù)的樂(lè)句后是變化重復(fù)的三句音階與琶音的組合，注意音準(zhǔn)的處理，指法盡量避免太多換把，81-86小節(jié)的隨著旋律進(jìn)行漸弱漸強(qiáng)演奏，87小節(jié)的運(yùn)弓要逐漸越來(lái)越長(zhǎng)，音量漸強(qiáng)，91小節(jié)的fa、升fa、sol、升sol為重音，92-93小節(jié)的音量要保持住直到94小節(jié)的la，情緒逐漸飽滿(mǎn)。

第二主題再次進(jìn)行15小節(jié)短暫的抒情，這里的旋律線(xiàn)條逐漸變長(zhǎng)，要用弓子靠近琴碼并將旋律展現(xiàn)出柔美的氛圍感與歌唱性，99-100小節(jié)的漸強(qiáng)漸弱要明顯的表現(xiàn)出來(lái)，100小節(jié)的mi、103小節(jié)的la、104小節(jié)的do、re與105小節(jié)的顫音都需要突出重音的地方。109小節(jié)要快稍快一點(diǎn)，預(yù)示著旋律發(fā)展的情緒逐漸緊張起來(lái)，在110-116這七小節(jié)要在弓尖演奏，節(jié)奏輕快，音符較短，運(yùn)弓平面的轉(zhuǎn)換和三連音的反復(fù)交錯(cuò)，與前一段溫柔的抒情旋律進(jìn)行強(qiáng)烈對(duì)比，114小節(jié)的第二拍的高音la要強(qiáng)調(diào)重音，115小節(jié)同樣要強(qiáng)調(diào)高音fa，凸顯十度音程的寬廣，114-115小節(jié)的下行音階上標(biāo)注的跳弓要在中弓演奏，表現(xiàn)出彈性的效果，110-113四小節(jié)在演奏時(shí)要注意三連音第一拍的重音，這四小節(jié)演奏處理相似，這一段也需要分拍練習(xí)三連音的時(shí)值和譜面上強(qiáng)調(diào)的重音，而116小節(jié)重音與之相反，在三連音的第一拍，二連音的后一拍上，117-118小節(jié)是先下行音階，后一組輝煌明亮的上行音階，117小節(jié)的下行音階要在力度上弱下來(lái)，而118的上行音階要隨著音高逐漸漸強(qiáng)，在一連串分解八度后，121小節(jié)的每組音的第一拍都有重音122小節(jié)的sol運(yùn)弓飽滿(mǎn)，123小節(jié)的fa要短促但保持住，演奏出從f到ff的力度，釋放了全部的激情。呈示部出現(xiàn)了大量的變化重復(fù)和嚴(yán)格重復(fù)需要在演奏時(shí)注重強(qiáng)弱對(duì)比和音樂(lè)發(fā)展的邏輯性。

（二）展開(kāi)部

展開(kāi)部轉(zhuǎn)到D大調(diào)抒情再次技術(shù)升華，開(kāi)篇樂(lè)隊(duì)旋律在這里出現(xiàn)，并與之呼應(yīng)，體現(xiàn)了這首作品的氣勢(shì)恢宏，行進(jìn)的儀式感被再次強(qiáng)調(diào)，151-162小節(jié)的旋律線(xiàn)條應(yīng)該被處理得更加氣勢(shì)軒昂，151、153、155小節(jié)每一樂(lè)句開(kāi)頭的16分音符要拉得很短促以突出節(jié)奏特點(diǎn)，從163小節(jié)開(kāi)始節(jié)奏方正，逐漸推進(jìn)，轉(zhuǎn)入b小調(diào)，這里要注意弓法與重音的配合，以及顫指的均勻。演奏完這三句后進(jìn)入b小調(diào)的炫技樂(lè)段，情緒逐漸推進(jìn)，172小節(jié)要注意弓法的分配，173小節(jié)的半音音階要著重注意音準(zhǔn)，這里的半音音階則是作曲家在小提琴協(xié)奏曲寫(xiě)作中一個(gè)大膽的嘗試，174小節(jié)在模進(jìn)中逐漸漸強(qiáng)，176—177小節(jié)要突出調(diào)性色彩的分解和弦，179小節(jié)則要更需要果斷的處理，183小節(jié)再次轉(zhuǎn)調(diào)到#F作為結(jié)束。

（三）再現(xiàn)部

再現(xiàn)部為呈示部第二主題的重現(xiàn)，并且進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào)，D大調(diào)的旋律更為明亮，延續(xù)了呈示部的演奏風(fēng)格，192小節(jié)的波弓要演奏出寬廣流動(dòng)的效果，193小節(jié)我逐漸漸強(qiáng)拉出重音，195小節(jié)的顫音要演奏的輕巧，197小節(jié)后的旋律展現(xiàn)柔美的音色，200小節(jié)的炫技片段的音量要保持在f，這里的分解和弦要演奏的短促有力，使音樂(lè)逐漸具有張力走向激蕩，207小節(jié)琶音及下行要注意音量的處理為p，連弓后的重音要有跳躍感，208小節(jié)的上行音階要逐漸漸強(qiáng)保持在保持f，銜接209小節(jié)的分解八度，211小節(jié)后的三度、六度和十度要用頓弓來(lái)演奏，在一連的琶音、半音琶音的遞進(jìn)與顫指的疊加中走向小提琴獨(dú)奏尾聲，213-214小節(jié)的每一組半音音階都要漸強(qiáng)，215-216小節(jié)的每一組顫音都要加上重音，217-218小節(jié)的最后也是全曲的高潮，要保持注意音量從f到ff，這里不僅展示了小提琴炫技性技巧，也展示了這首小提琴協(xié)奏曲第一樂(lè)章的輝煌的氣勢(shì)。

斯波爾《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》第一樂(lè)章在結(jié)構(gòu)上短小精致，注重整體性；旋律悠揚(yáng)，具有歌唱性；在技巧性上充滿(mǎn)新意，強(qiáng)調(diào)戲劇性；在技法上也展現(xiàn)了“古典主義”音樂(lè)風(fēng)格的對(duì)比統(tǒng)一，協(xié)和一致的作曲審美原則。

四、音樂(lè)特征

（一）聲樂(lè)化思維

斯波爾認(rèn)為小提琴是具有歌唱性的樂(lè)器，在他的作品中也極其注重展現(xiàn)歌唱性的旋律，除小提琴之外，他為的單簧管譜寫(xiě)的作品與小提琴作品也有類(lèi)似之處。

呈示部一共兩段旋律，第一主題充滿(mǎn)“浪漫主義色彩”。首先第一主題的62-76小節(jié)旋律為全曲第1段旋律，這里的旋律勾勒出歌劇中不同角色之間對(duì)唱的音樂(lè)形象，第二主題的95-109小節(jié)旋律為全曲最重要的旋律，這段旋律首先在樂(lè)隊(duì)伴奏第23小節(jié)出現(xiàn)，隨后又在再現(xiàn)部再次轉(zhuǎn)調(diào)出現(xiàn)，一共出現(xiàn)三次，不斷強(qiáng)調(diào)強(qiáng)化這段旋律主題，這里描繪出一個(gè)抒情女高音的形象。第二主題的110-123小節(jié)是則一個(gè)富有激情的片段，這里運(yùn)用的分解音程與和弦都借鑒了聲樂(lè)中里的花腔技巧，大量的使用十度和弦，使整段音樂(lè)效果具有詼諧幽默的氣質(zhì)。

展開(kāi)部的旋律為151-162小節(jié)，這里的旋律較慢，附點(diǎn)節(jié)奏好似馬蹄之聲，如儀仗隊(duì)緩緩出行。再現(xiàn)部185-199小節(jié)主題再現(xiàn)，下行三度的模進(jìn)猶如深情男中音在歌唱詠嘆調(diào)，再現(xiàn)部充滿(mǎn)激蕩的情緒，仿佛使人置身在當(dāng)時(shí)動(dòng)蕩的革命歲月中，全曲也充滿(mǎn)了作曲家對(duì)身處當(dāng)時(shí)社會(huì)背景的詮釋。

（二）教學(xué)化思維

斯波爾認(rèn)為小提琴是表達(dá)音樂(lè)情感的樂(lè)器，反對(duì)無(wú)意義的炫技，從這首《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》作曲風(fēng)格就能窺知一二。

抒情柔美的主題旋律線(xiàn)條銜接著“平易近人”的技術(shù)片段，全曲并沒(méi)有大面積的出現(xiàn)令演奏者“望而卻步”的演奏技術(shù)，左手技術(shù)運(yùn)用的音階、琶音、分解和弦、雙音、模進(jìn)等等基礎(chǔ)技術(shù)，只在最后部分運(yùn)用了少量十度雙音技巧，右手弓法則運(yùn)用了連弓、分弓、波弓、頓弓等等注重基礎(chǔ)的演奏技巧，表達(dá)出一種平實(shí)樸素的音樂(lè)審美觀。

作為教育家，斯波爾也將教學(xué)理念融入進(jìn)他的作品中，重視音樂(lè)理解以及小提琴基礎(chǔ)訓(xùn)練，斯波爾雖然不認(rèn)可小提琴的炫技性風(fēng)格，但斯波爾本人的演奏技巧卻極為精湛，并且作為優(yōu)秀的演奏家，非常了解小提琴的各種“性能”，《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》雖然不是他最有名的作品，但我們依然能從中學(xué)習(xí)到很多小提琴的演奏技巧。

作為作曲家，斯波爾則受到同時(shí)代法國(guó)小提琴樂(lè)派創(chuàng)始人、演奏家、作曲家羅德的影響，他不僅延續(xù)了羅德的演奏風(fēng)格，也從羅德的作品中汲取了很多靈感，并在此基礎(chǔ)之上完善了德奧小提琴教學(xué)體系。通過(guò)這首《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》的學(xué)習(xí)也能感受到斯波爾的音樂(lè)風(fēng)格與作曲邏輯，使學(xué)習(xí)小提琴的學(xué)生不再盲目進(jìn)行“高難度”的練習(xí)與演奏。多重身份使斯波爾的作品具有獨(dú)特的視角，兼具“古典主義”風(fēng)格的理性與“浪漫主義”風(fēng)格的激情，同時(shí)也豐富了小提琴樂(lè)曲的多樣性。

結(jié) 語(yǔ)

斯波爾的《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》從演奏性來(lái)講，他的作品旋律舒展流暢，技術(shù)片段簡(jiǎn)潔明了，充滿(mǎn)著激情與歌唱性的美感。從音樂(lè)性來(lái)講這些作品也是結(jié)構(gòu)清晰明了，作品曲風(fēng)平易近人，是技術(shù)與音樂(lè)的完美結(jié)合。從教學(xué)性來(lái)講，斯波爾作為德國(guó)小提琴樂(lè)派創(chuàng)始人，他的教學(xué)非常注重學(xué)生的基礎(chǔ)訓(xùn)練，他的這部小提琴作品不僅僅是非常適用于學(xué)生練習(xí)，技術(shù)片段也與《羅德24首隨想曲》以及其他小提琴優(yōu)秀的作品有著異曲同工之妙，非常適合各個(gè)年齡段的學(xué)生學(xué)習(xí)，是難得的訓(xùn)練佳作?！?/p>