淺析馬蒂斯的“東方主義”探索

郭曉岱

（北京工業(yè)大學(xué)外國語學(xué)院，北京 100000）

作為野獸派創(chuàng)始人、裝飾藝術(shù)大師，亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）的繪畫藝術(shù)歷程長達(dá)60 年，經(jīng)歷了西方各種藝術(shù)流派之探索。最終卻在與東方藝術(shù)精神的高度融合下，形成了極具東方特色的藝術(shù)風(fēng)格。需要解釋的是，這里所說的“東方”（Orient）是以西方人為中心所界定的一個(gè)主觀的地域概念?！霸?9 世紀(jì)前歐洲人的詞匯中和頭腦里，東方這個(gè)概念，不是指遠(yuǎn)東的中國和日本，而是指包括北非的摩洛哥、阿爾及利亞、埃及、中東的巴勒斯坦、黎巴嫩、敘利亞、波斯以及小亞細(xì)亞的土耳其等地區(qū)的一片廣闊的土地，他們將它稱為‘近東’。”19 世紀(jì)之后歐洲藝術(shù)家開始將凝視“東方”的目光聚焦到了“遠(yuǎn)東”?！拔鞣饺藢|方進(jìn)一步了解和在繪畫中吸收其藝術(shù)手法的歷史任務(wù)，則是由19 世紀(jì)下半葉的印象派畫家們完成的?！瘪R蒂斯曾不止一次地說過，他的藝術(shù)靈感來自“東方”。馬蒂斯所說的“東方”具體來說可分為三大方面，即：近東的伊斯蘭文化，遠(yuǎn)東的日本版畫，以及中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)。

一、“伊斯蘭文化”對馬蒂斯的影響

伊斯蘭文化，產(chǎn)生于7-10 世紀(jì)的西亞、中東和北非，由阿拉伯文化、波斯文化和突厥文化融合發(fā)展而成，被譽(yù)為當(dāng)今世界五大地域文化之一，在人類歷史發(fā)展進(jìn)程中占有極其重要的地位。馬蒂斯對伊斯蘭文化的最早見證，是幼年時(shí)他家里所藏有的大量東方布料，這讓他對于遙遠(yuǎn)的“東方”充滿了浪漫的遐想。而他對紋飾和裝飾藝術(shù)的喜愛，從那時(shí)就已萌芽了。

1869 年，馬蒂斯出生于法國北部勒卡圖-坎布雷西（Le Cateau-Cambreisis）小鎮(zhèn)。父親是個(gè)藥商和糧商，母親是一位技藝高超的陶瓷畫師，擅長于顏色的運(yùn)用。或許母親的愛好浸潤了馬蒂斯對色彩和材料的原始認(rèn)知，在潛移默化中，馬蒂斯不知不覺地養(yǎng)成了強(qiáng)烈的色彩感受力和豐富的構(gòu)圖想象力，這種藝術(shù)特質(zhì)為他后來的一飛沖天奠定了基礎(chǔ)。

1905年，36歲的馬蒂斯在法國秋季沙龍里展出了《戴帽子的女人》和《帶綠色條紋的馬蒂斯夫人像》，這些突破了傳統(tǒng)色彩觀念的驚世駭俗的畫作，備受關(guān)注！“在色彩的表現(xiàn)方面，馬蒂斯既打破了古典時(shí)期的固有色彩觀，也突破了印象主義的科學(xué)光色觀，進(jìn)入了色彩表現(xiàn)的自由境界。他不關(guān)心社會(huì)現(xiàn)實(shí)，十分關(guān)心畫面的視覺效果?！痹凇洞髅弊拥呐恕芬划嬛?，自由而奔放的色彩，粗大而隨意的筆觸，充滿了野獸般的表現(xiàn)力。馬蒂斯一躍成了“野獸派”領(lǐng)袖。

出人意料的是，1908 年馬蒂斯脫離了“野獸派”而獨(dú)立發(fā)展。翻開馬蒂斯這一時(shí)期的藝術(shù)履歷會(huì)發(fā)現(xiàn)，其藝術(shù)視角和重心早已指向了遙遠(yuǎn)的東方。馬蒂斯在當(dāng)時(shí)的巴黎被認(rèn)為是最了解東方文化的藝術(shù)家之一，是著名的東方主義者。其早期的畫作，如創(chuàng)作于1903 年的《三色堇》，就已顯露出他對東方紋飾的偏愛。1906 年，馬蒂斯的創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)生了迥然變化。這一年，他創(chuàng)作的《生活的歡愉》，已經(jīng)明顯帶有東方的藝術(shù)色彩。作品描繪了一個(gè)美妙的天堂，一個(gè)幸福歡樂的伊甸園?！扒閭H們擁抱，隨著音樂起舞。畫面色彩熱烈而充滿活力，暗示一種人與自然秩序間的和諧，大塊的色彩和有節(jié)奏的、流動(dòng)性的線條創(chuàng)造一種依附于畫面空間的圖案化的、平面的構(gòu)圖方式?！倍R蒂斯的創(chuàng)作風(fēng)格在1906 年之所以會(huì)發(fā)生如此大的變化，主要取決于兩個(gè)因素：“第一，馬蒂斯在高更生前好友蒙雷德那里看到高更的晚期作品。第二，這一年馬蒂斯首次去阿爾及利亞旅行，從那以后他的作品多次出現(xiàn)阿拉伯風(fēng)格的繪畫符號。另外受到非洲原始繪畫的影響，馬蒂斯開始將裝飾性作為繪畫的首要訴求。”1908 年，馬蒂斯創(chuàng)作了《紅色的和諧》，這是他繪畫成熟期的代表作。在風(fēng)格上，完全背離了此前那種野獸般的狂亂，而是趨于寧靜和平和。其根本特征就是簡化，“除了顏色簡化之外，形體也被限定在幾個(gè)基本樣式。馬蒂斯認(rèn)為，只有這樣才能讓作品在整體上達(dá)到和諧一致?！@幅畫作之所以被強(qiáng)調(diào)，還在于另一個(gè)更為重要的原因：立體感被徹底拋棄了。自從文藝復(fù)興以來，西方繪畫中作為金科玉律的透視法完全被顛覆，這也是西方現(xiàn)代主義繪畫的一個(gè)根本標(biāo)志。”“將三維的立體形象向二維的平面壓縮，這種傾向在梵高某些晚期作品中已初見端倪，可是他們的作品即便透視關(guān)系不強(qiáng)，立體感不明顯，畢竟作品還是由多個(gè)平面構(gòu)成的。而馬蒂斯的這幅《紅色的和諧》，則完全是平面的。馬蒂斯在高更的基礎(chǔ)上更進(jìn)一步，這種勇氣顯然受了北非原始繪畫的影響。”

1910 年，馬蒂斯創(chuàng)作了《音樂》和《舞蹈》兩幅代表作，繪畫的所有要素被簡化到了極致，馬蒂斯用這種簡化的手法追求裝飾性，同時(shí)力求整體效果的和諧。至此，再把馬蒂斯稱之“野獸派”是不恰當(dāng)?shù)?。因此，?906 年起，馬蒂斯的畫就以形與色之間的和諧為最根本特點(diǎn)，追求裝飾性的效果。所以，繪畫界有一句謔談：野獸派無野獸?！榜R蒂斯最初作為野獸派之王，但對于一位溫文爾雅的智者，這個(gè)綽號并不恰當(dāng)。雖然激情澎湃，但馬蒂斯本性絕無野蠻可言。他是一位極有自制力的畫家，他的精神和思想永遠(yuǎn)可使他駕馭野獸派的野性?！?/p>

1912 年和1913 年期間，馬蒂斯迷上了直布羅陀海峽的摩洛哥港口丹吉爾，創(chuàng)作出一系列帶有伊斯蘭元素的繪畫作品。摩洛哥明亮的光線、鮮艷的色彩，異域風(fēng)情的建筑，都為馬蒂斯帶來了無數(shù)的藝術(shù)靈感，并徹底改變了他此后的藝術(shù)生涯。1917 年，馬蒂斯搬到尼斯，開始正式探索東方主義，創(chuàng)作了他享有盛譽(yù)的“宮娥系列”作品，邁向了東方主義探索的重要一步。他將充滿異國情調(diào)的“宮娥系列”作品變成了現(xiàn)代藝術(shù)中最知名的情色代表之一，為其藝術(shù)生涯開辟了具有突破性的新的領(lǐng)域?！皩m娥（L’Odalisque）”是西方藝術(shù)史上一種傳統(tǒng)題材，它專門用來指稱奧斯曼土耳其帝國或者北非、摩洛哥的后宮嬪妃或奴婢。馬蒂斯沒有親眼見識過這些“宮娥”的后宮生活場景，但他卻以驚人的想象力創(chuàng)造出一個(gè)夢境中的“東方后宮”。馬蒂斯從非洲土著、阿拉伯紋飾中，吸取豐富靈感，在繁與簡中尋找平衡點(diǎn)，提取本質(zhì)的東西來構(gòu)成畫面，從而讓“宮娥系列”展現(xiàn)了一種舒適而又奇特的視覺體驗(yàn)。據(jù)統(tǒng)計(jì)，在馬蒂斯被拍賣的作品中，價(jià)格前十位中，“宮娥系列”作品占據(jù)了三幅。馬蒂斯的“宮娥系列”作品，也為畢加索帶來靈感。馬蒂斯去世后，畢加索就以馬蒂斯的色彩，以北非的后宮為題材，改畫了德拉克洛瓦的名畫《阿爾及爾的女人》。畢加索曾說過馬蒂斯去世時(shí)，將“宮娥”作為遺產(chǎn)留給了他。

需要指出的是，馬蒂斯的東方題材作品摻雜了他的美好愿望和西方人的“東方主義”慣性思維。他是在西方人慣有的“東方主義”思維中，自行為東方覆蓋上一層神秘的面紗?？傊?，馬蒂斯的東方題材作品是根據(jù)想象和創(chuàng)作需要來完成的，這是“東方主義”繪畫傳統(tǒng)的一大特征。他摒棄了西方傳統(tǒng)透視法和立體規(guī)則，更專注于內(nèi)心純粹的繪畫空間。東方題材的選擇，最終使馬蒂斯以平涂的色彩達(dá)到了高度的裝飾效果。正因如此，馬蒂斯的繪畫可被看作是“東方主義”繪畫傳統(tǒng)的延續(xù)與革新。而伊斯蘭的藝術(shù)給馬蒂斯提供了一個(gè)完美的世界，那極具裝飾性的圖案和色彩已經(jīng)深深地根植于他的繪畫風(fēng)格中，并成為馬蒂斯藝術(shù)歷程中最為顯著的特征之一。

二、日本版畫對馬蒂斯的影響

17 世紀(jì)，隨著市民階級興起，在日本德川幕府的統(tǒng)治中心江戶（今東京），產(chǎn)生了反映市民審美意識的風(fēng)俗畫“浮世繪”?！案∈朗欠鸺矣谜Z，意指日常生活，尤其是享樂世界里縹緲的事物……，浮世繪是日本木刻版畫的專有名詞?！备∈览L的價(jià)格低廉，能滿足日本庶民和商業(yè)階層的需求，又因其大膽的色彩和廣泛的題材使其頗具吸引力。

17 世紀(jì)，日本浮世繪傳入歐洲，并逐漸刮起了“和風(fēng)熱潮”（日本主義），對當(dāng)時(shí)歐洲畫壇影響巨大。19世紀(jì)后半期，浮世繪被大量介紹到西方。據(jù)說，當(dāng)時(shí)很多歐洲時(shí)尚潮人都是哈日粉，當(dāng)時(shí)西方的前衛(wèi)畫家，如馬奈、莫奈、梵高、高更、畢加索、馬蒂斯等人，都從浮世繪中獲得了啟迪。而洞察力極為敏銳的馬蒂斯不僅在浮世繪作品中領(lǐng)悟到東方繪畫平面性、裝飾性的形式特征，更加感受到東方風(fēng)情的魅力。他在作品中，更加強(qiáng)調(diào)主觀的感受，在光和色彩中呈現(xiàn)生命和力量。從文藝復(fù)興時(shí)期起，西方畫家們就鐘情三維空間的繪畫形式。但到了19 世紀(jì)，抽象派的畫家極力想打破這種立體式的繪畫方式。這時(shí)，他們從日本浮世繪版畫中發(fā)現(xiàn)了二維空間的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這對于歐洲繪畫來說是一個(gè)思維的突破。馬蒂斯在繪畫表現(xiàn)方式上，就汲取了日本浮世繪版畫二維的表現(xiàn)方式。如作品《穿著羅馬尼亞罩衫的女人》中，馬蒂斯讓女人側(cè)擺身體坐著，并采取平涂的方式，這種二度空間的平面性創(chuàng)作，正是日本版畫的特性之一。還有在造型變化上，中國人民大學(xué)教授、藝術(shù)評論家陳傳席先生認(rèn)為：“從1905 年開始，馬蒂斯拋棄了點(diǎn)彩派的畫法，開始學(xué)習(xí)浮世繪，改用線條造型?！R蒂斯后期的畫，全是學(xué)浮世繪的線條，而色彩全是中國畫的寫意式。”最后，從顏色運(yùn)用上來看，馬蒂斯還吸納了日本版畫無影平涂的色彩價(jià)值。他一直在探尋如何讓色彩在畫面中達(dá)到相互制衡又相輔相成的和諧關(guān)系。他的色彩有著強(qiáng)烈的個(gè)人情感，他用色彩的情感因素來創(chuàng)造色彩的新結(jié)構(gòu)。這與浮世繪的繪畫風(fēng)格是吻合的：既唯美又富有裝飾性，線條優(yōu)美、色彩艷麗，在構(gòu)圖和色彩中達(dá)到一種和諧的效果。

三、中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)對馬蒂斯的影響

對西方現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生重要影響的日本浮世繪藝術(shù)，其實(shí)是在吸收中國傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上形成的。畢加索曾對張大千說過：“在這個(gè)世界上談到藝術(shù)，第一是中國人的藝術(shù)；其次是日本，日本的藝術(shù)又是源自中國?！敝袊鴼v代藝術(shù)家在實(shí)踐中探索出了具有鮮明的民族特色和高超技巧的藝術(shù)樣式，形成了完整的藝術(shù)體系。在眾多喜愛中國傳統(tǒng)文化的西方藝術(shù)家中，馬蒂斯無疑是尤為突出的一位。馬蒂斯曾不止一次地說：“我效仿中國人”，“我的啟示來自中國”。馬蒂斯是中國文化的狂熱愛好者。他收集大量中國畫作、布料、工藝品，還嘗試用中國水墨作畫，學(xué)習(xí)中國書法，癡迷于中國剪紙藝術(shù)及中國古代繪畫思想。

（一）中國古代繪畫思想對馬蒂斯的影響

馬蒂斯是一位勇于創(chuàng)新的大師，他從中國古代繪畫思想中獲得的靈感，并把它呈現(xiàn)于他的畫布中、精神上和觀念里。第一，是“天人合一”的哲學(xué)觀。中國繪畫講求“意境”，它是中國哲學(xué)中的“天人合一”的表現(xiàn)。中國哲學(xué)認(rèn)為，人是天地中的一部分，追求天人合一，就要求藝術(shù)家將自己融入自然萬物之中，達(dá)到心性與自然融合，即唐代張璪說的“外師造化，中得心源”。馬蒂斯吸收了中國繪畫“物我相融”的觀念，他強(qiáng)調(diào)自然，更強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家應(yīng)該從自然的客觀事物中進(jìn)行加工和創(chuàng)作，進(jìn)行個(gè)性與思想的表達(dá)。在馬蒂斯的畫作中，一直在不斷追尋客體與自我之間的共通與合作。像《舞蹈》這樣的題材總是不厭其煩地重復(fù)繪畫，目的是用同樣的主題表現(xiàn)不同的心境，是對情感忠實(shí)的傳達(dá)，是將畫面的“表”與內(nèi)心的“里”如一化。他的每次創(chuàng)作都是對繪畫意識的擴(kuò)展，都是展現(xiàn)事物“更本質(zhì)特征”的形式，這種形式也成為他“對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行永恒解釋”的方式。

第二，是“清凈、無為”的哲學(xué)思想。中國傳統(tǒng)哲學(xué)特別是道家文化提倡“道法自然”，“無為而治。”道家崇尚自然，主張清靜無為，無所不容，與自然和諧相處。中國傳統(tǒng)文人畫家受此影響用筆墨書寫自然，借景抒情，以藝釋懷，追求無為而高遠(yuǎn)、清凈而平衡的心靈境界。受此影響的馬蒂斯，生性豁達(dá)、寬容，人生雖然經(jīng)歷戰(zhàn)爭、離別、病痛等諸多苦難，但從他的作品中，卻看不到痛苦。馬蒂斯內(nèi)心的藝術(shù)凈土讓他始終營造著他的安逸、寧靜的藝術(shù)世界。他贊頌生活的美好，給那些苦難的人們以心靈上的寄托，并在他的藝術(shù)“安樂椅”中獲得慰藉。馬蒂斯追求和諧、寧靜的藝術(shù)及超脫塵世之感，與中國繪畫中的注重靜感、尋求心靈超脫境界的文人畫，是一脈相承的。

（二）中國線條對馬蒂斯的影響

線條，是中國繪畫主要造型特征之一，具有強(qiáng)烈的民族特色和形式美感。中國畫線條的各種變化具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，既能描繪出物像形狀，還能表現(xiàn)藝術(shù)家豐富的想象和情感?！爸x赫總結(jié)的六法，氣韻生動(dòng)之后就是骨法用筆，這是總結(jié)了中國造型藝術(shù)的線的功能和傳統(tǒng)，第一次把中國特有的線的藝術(shù)，在理論上明確建立起來。”中國畫以線造型的表現(xiàn)技巧，給了馬蒂斯以極大的啟發(fā)。馬蒂斯繪畫中的用線與中國畫的用線非常相似，多用流暢自如、靈活多變的曲線表現(xiàn)對象。其作品《對話》和《在休息的舞女》中的形色意味與中國畫極為神似。陳傳席先生說：“西方繪畫和中國繪畫的最根本區(qū)別就是：西方畫用面表現(xiàn)物像，而中國畫是用線表現(xiàn)物像，‘骨法用筆’成為中國畫的重要法則。包括空中的云一片一片，本無線，而中國畫也用線條表現(xiàn)；水是無線的，中國畫也用線表現(xiàn)。現(xiàn)在西方近現(xiàn)代畫家的作品，凡有新意的，差不多都是用線去造型，都是受了中國畫的影響而如此?！瘪R蒂斯早期的油畫是用塊面來表現(xiàn)的，基本上不用線條。如他1896 年畫的《女服務(wù)生》《工作室》，1899 年畫的《生病的女人》等，都是用歐洲傳統(tǒng)式風(fēng)格畫的。從1905 年開始，他學(xué)習(xí)日本浮世繪后，用線條造型，但追本溯源，日本“浮世繪”的畫法主要還是來自中國唐代以及明代的陳洪綬?！?909 年到1910 年，他創(chuàng)作的名作《舞蹈》（五個(gè)裸女拉著手跳舞）、《音樂》（五個(gè)裸體男孩），全是用線勾括，再平涂顏色，涂色完全是中國畫的寫意式，線條也是中國畫式的——柔曲而勁細(xì)?！弊髌贰段璧浮分校R蒂斯通過簡練粗獷的線條和強(qiáng)烈的色彩來描繪畫面。五個(gè)女性舞蹈人體，手拉著手形成一個(gè)圓圈，她們的身體扭動(dòng)到近乎夸張的程度。畫面滲透出一種野性的原始味道，畫面中的線條展現(xiàn)出了一種奔放和熱烈，并賦有極強(qiáng)的生命寓意。線條也成了馬蒂斯塑造形體的一種重要表現(xiàn)形式。值得一提的是，《舞蹈》的創(chuàng)作雖然受到古希臘瓶畫的影響，但仿佛又有中國彩陶紋盆的圖案。該作品與我國青海馬家窯文化出土的《舞蹈紋彩陶盆》有驚人的相似，兩者在構(gòu)圖、線條、色彩運(yùn)用上，都有著異曲同工之妙。這也可見馬蒂斯的造型觀念與中國傳統(tǒng)的造型觀念有靈犀一點(diǎn)通之處。

從1946 年開始，76 歲的馬蒂斯開始追求新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，他開始完全用線條來表現(xiàn)主題，畫面簡單到只剩下用黑墨和毛筆畫的線條。其作品褪去了所有色彩的裝飾，只剩下了黑白兩色，達(dá)到了一種新的精神境界，這顯然受到了中國傳統(tǒng)水墨畫的影響。馬蒂斯通過毛筆線條的粗與細(xì)的細(xì)微變化來突出事物和人體輪廓，以此來代替繪畫中的光與影、明與暗的對比。此外，晚年的馬蒂斯，還從中國繪畫中的虛與實(shí)中找到了新的藝術(shù)境界：用極簡的手法表達(dá)最豐富的話語，將來自東方的毛筆線條畫的藝術(shù)發(fā)揮到了一種極致。

（三）中國文人畫對馬蒂斯的影響

何為文人畫呢？臺灣學(xué)者蔣勛認(rèn)為，文人畫就是讀書人畫的畫，不用太多的顏色，王維是中國文人畫的鼻祖，后來被蘇東坡等人發(fā)揚(yáng)光大。北京大學(xué)教授朱良志先生認(rèn)為，有著豐富的人文情懷與生命意識的文人畫，是一種重視人的內(nèi)在體驗(yàn)的自省式藝術(shù)，是在道禪哲學(xué)影響下出現(xiàn)的一種新的藝術(shù)思潮?！皟伤我詠?，文人畫的發(fā)展又融進(jìn)了理學(xué)、心學(xué)的思想，成為一種具有深厚哲學(xué)背景的文化現(xiàn)象。元代是文人畫轉(zhuǎn)折期，清代康乾時(shí)期達(dá)到鼎盛期。”一般來說，中國傳統(tǒng)文人畫家都要有“超然于物外”的處世之道，要求詩、書、畫、印合為一體。著名學(xué)者王伯敏先生強(qiáng)調(diào)說，文人畫尤重“士氣”二字，“士氣”就是士大夫的道德人品和閱歷的體現(xiàn)，也包含著作者在文藝方面的涵養(yǎng)。士氣成了文人畫的內(nèi)涵要素，所謂“人品即畫品”，這在宋元時(shí)定了調(diào)子，明清時(shí)產(chǎn)生了強(qiáng)烈共鳴。

馬蒂斯為人謙和、豁達(dá)、儒雅，和他的好友兼競爭對手畢加索相比，沒有那么大的功利心。他希望自己的作品是一種純粹、均衡的藝術(shù)，這種藝術(shù)既不讓人緊張焦慮，也不使人煩憂不安；他希望他的畫能撫慰那些疲倦、苦難、傷痛者的心。他的作品，始終都縈繞著一種單純與寧靜，閑適與美好的藝術(shù)氛圍。包括他畫的裸女，雖然一絲不掛，卻給人很干凈，很坦蕩的感覺。他畫的裸女更多的是一種符號，代表了一種情緒、一種裝飾，一種純粹的美。中國傳統(tǒng)文人畫，除了講求人品與涵養(yǎng)外，還涵蓋了諸多方面的元素。從馬蒂斯的繪畫作品中，不難發(fā)現(xiàn)他對中國傳統(tǒng)文人畫的吸納。如在透視上，馬蒂斯采用了中國文人畫的散點(diǎn)透視。宗白華先生認(rèn)為，郭熙提出的“三遠(yuǎn)法”散點(diǎn)透視，比較歐洲繪畫傳統(tǒng)的焦點(diǎn)透視法，更易創(chuàng)造一個(gè)詩意的藝術(shù)空間?！拔覀兊囊暰€是流動(dòng)的，轉(zhuǎn)折的，由高轉(zhuǎn)深，由深轉(zhuǎn)近，再橫向于平遠(yuǎn)，成了一個(gè)節(jié)奏化的行動(dòng)。……由這三遠(yuǎn)法所構(gòu)的空間不復(fù)是幾何學(xué)的科學(xué)性的透視空間，而是詩意的創(chuàng)造性的藝術(shù)空間?！薄逗谏尘跋碌挠艚鹣闩c牡蠣》創(chuàng)作于1943 年，馬蒂斯是以俯視角度刻畫桌面，花瓶前端的酒杯又是半俯角度，最前端的盤子則恢復(fù)了和桌面一致的透視關(guān)系，這是運(yùn)用中國的散點(diǎn)透視的典型例子。馬蒂斯創(chuàng)造性地將散點(diǎn)透視與西方焦點(diǎn)透視融會(huì)貫通，使畫面呈現(xiàn)出多維化的透視效果并更具表現(xiàn)力。還有，東方寫意的手法對馬蒂斯也有一定的的影響。中國文人畫向來推崇寫意，排斥細(xì)節(jié)上的臨摹復(fù)制。宋代米芾論畫道：“作畫只要信筆作之，多煙云掩映，樹石不取細(xì)，意似便已。”就說作畫只要信筆寫來，自自然然，寫其意就可以了。所以，米友仁題畫，也常曰墨戲。馬蒂斯對中國寫意理念極為尊崇，他作品中濃厚的寫意色彩，創(chuàng)造性地抒發(fā)著真實(shí)感受與情感。他的很多作品，例如，《生活的歡愉》《舞蹈》等等，都具有東方寫意特征。值得一提的是，馬蒂斯晚年的剪紙作品，更堪稱“大寫意”之杰作。1941 年，馬蒂斯被診斷得了癌癥。手術(shù)后開始坐上輪椅。那時(shí)的他，雖已無法再創(chuàng)作架上繪畫，但卻在剪紙藝術(shù)上表現(xiàn)出極大的創(chuàng)造力，這讓他如獲新生。他感激地稱其為他的“第二次生命”。紙和剪刀給了他色彩和造型，給了他另一種畫畫的方式。晚年的馬蒂斯，將人生的起起伏伏，風(fēng)風(fēng)雨雨之融入了一把小小的剪刀之中。馬蒂斯的剪紙雍容大度、含蓄簡潔，造型優(yōu)美夸張而又富于想象，色彩單純明凈。馬蒂斯不追求形似，而注重傳神寫意，似與不似間，東方大寫意躍然紙上。難怪有人把他的作品比作“無聲的詩”和“有形的音樂”。

而令世人驚訝的是，1948 年，在進(jìn)入生命倒計(jì)之時(shí)，馬蒂斯煥發(fā)了創(chuàng)作青春，完成了最后一幅杰作：為旺斯設(shè)計(jì)一座禮拜教堂。從繪畫、版畫、到禮拜服裝設(shè)計(jì)，歷時(shí)四年多，馬蒂斯為這座教堂付出了全部激情，抒寫了一段酣暢淋漓的寫意人生。這是藝術(shù)家一生的修行：始終保持高昂的斗志，去不懈地追求，去品味生活的美，哪怕生命已近尾聲……

1954 年10 月15 日，馬蒂斯把他的剪紙?jiān)O(shè)計(jì)攤在地上時(shí)，突然心臟病發(fā)作，一代大師于11 月3 日去世。在他的床邊是幾幅他的創(chuàng)作，上面紅、黃、藍(lán)、綠鮮艷不褪，最忠誠地伴隨、象征、總結(jié)了馬蒂斯的一生。

四、結(jié)語

縱觀馬蒂斯長達(dá)60 年來的藝術(shù)人生，尤其是他的有關(guān)于“東方主義”主題的探索歷程，我們會(huì)感受到這是一位熱愛生活，熱愛自然、為藝術(shù)而藝術(shù)的藝術(shù)家，也是一位勤奮、勇敢、達(dá)觀，充滿東方智慧的探索者。馬蒂斯一生都在心無旁騖地編織著瑰麗多姿的關(guān)乎于繪畫藝術(shù)的夢想，東方趣味藝術(shù)形式里的平面性、裝飾風(fēng)、亮麗飽滿的色彩和韻味無窮的線條，堪稱是石破天驚的東方藝術(shù)啟示錄，讓他把古老而悠久的東方藝術(shù)與歐洲傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行完美結(jié)合，在世界藝術(shù)的長河中留下無比絢爛的一筆！