情感因素與數(shù)字媒體藝術(shù)發(fā)展的關(guān)系
——從藝術(shù)和技術(shù)的基本關(guān)系出發(fā)

周津宇

（杭州師范大學(xué)，浙江 杭州 310000）

一、藝術(shù)”“技術(shù)”“數(shù)字媒體藝術(shù)”與“情感化”

藝術(shù)，是一種社會意識形態(tài)，是人的活動及其產(chǎn)品，是既顯示出人的較高程度的技巧性或技藝性，又比較顯著而全面地表現(xiàn)出人的主體性并且具有感性形象，能滿足人們審美需要的活動及其產(chǎn)品。影響藝術(shù)創(chuàng)作的因素包括藝術(shù)家的技藝、所處的社會背景、藝術(shù)家賦予的情感等。藝術(shù)中的情感化，作為藝術(shù)表達(dá)的重要動因和藝術(shù)家常用的表達(dá)技巧，在賦予藝術(shù)作品真實感的同時，能延展觀者對作品思考的深度和廣度，創(chuàng)造思想共鳴。在當(dāng)今視域下，相較于傳統(tǒng)藝術(shù)形式對情感表達(dá)的單一化，新媒體藝術(shù)以其所具有的數(shù)字化技術(shù)、傳播輻射面、傳播速度等科技因素的融合，對情感的表達(dá)產(chǎn)生了區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)形式的特殊影響，使作品擁有五感上的交互性、時效性、集成性，與此同時，多重情感的體現(xiàn)豐富了新媒體藝術(shù)的表現(xiàn)形式，并為藝術(shù)帶來了全新的順境。

在藝術(shù)的語境之下，技術(shù)是展現(xiàn)藝術(shù)效果的媒介，通過不同方式輸出藝術(shù)理念，賦予藝術(shù)不同的表現(xiàn)形式，并給予觀者別致的體驗與共振。數(shù)字媒體藝術(shù)則是將相對感性的傳統(tǒng)藝術(shù)與偏重理性的現(xiàn)代技術(shù)結(jié)合，是兩者融會貫通的代表性學(xué)科。它屬于新媒體藝術(shù)的分支，是建立在數(shù)字化信息傳播技術(shù)平臺上并以此為創(chuàng)作媒介和展示方式的當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)。是以數(shù)字技術(shù)為基礎(chǔ)、以信息傳播為媒介、以互動交流為手段、以先鋒實驗為特征、以藝術(shù)觀念為驅(qū)動的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作活動。情感，在一定程度上影響著藝術(shù)品的創(chuàng)造，但并非是作品呈現(xiàn)的絕對性要素。同時，技術(shù)的進(jìn)步并不會阻礙情感的傳達(dá)，越來越多的新媒體藝術(shù)在突破形式的瓶頸后，開始聚焦情感及人文的關(guān)懷，實現(xiàn)形式和內(nèi)容的雙重創(chuàng)新。情感化設(shè)計也因此成了設(shè)計領(lǐng)域的熱門選擇。

四者的基本關(guān)系

在藝術(shù)發(fā)展過程中不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系是一個上升、下降、再上升與再下降的模式。值得注意的是，這種模式并不是完全明確與清晰的，藝術(shù)與技術(shù)之間是一種曖昧的互動?，F(xiàn)如今，從集訓(xùn)式的藝術(shù)考試到附庸風(fēng)雅的“凡爾賽”藝術(shù)，傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式和內(nèi)容輸出，在一定程度上似乎陷入了自我矛盾的僵局。在“以人為中心”理念的普及下，欣賞一幅畫，最重要的不是了解這幅畫的前世今生，而是由此收獲的驚喜和觸動。而現(xiàn)代人的文化崇拜、美術(shù)館崇拜、展覽崇拜，照法國藝術(shù)史家達(dá)尼埃爾·阿拉斯的說法，是一種脫離原先語境的展示方式，是“文化在舞臺上的亮相”。而這種所謂的文化崇拜，在一定程度上除了吸引大量游客打卡各地美術(shù)館，為美術(shù)館、補習(xí)班增長經(jīng)濟(jì)收益及流量外，對受眾本身并無過多裨益。

傳統(tǒng)藝術(shù)的“困境”，或許正是新興技術(shù)的“順境”。無論是傳統(tǒng)藝術(shù)還是數(shù)字媒體藝術(shù)，兩者創(chuàng)作的出發(fā)點都是為了使觀賞者取得最大后效。所謂觀感的最大后效，便是是否能與之產(chǎn)生情感的共鳴。藝術(shù)家的成功，往往仰賴知音或是大眾文化的青睞。而新技術(shù)的出現(xiàn)，無疑將超越五感中的視覺，催生更多的情感共振。在不斷出現(xiàn)的新技術(shù)面前，藝術(shù)家需要調(diào)動與升華內(nèi)在的精神力量來克服這種被動的局面，從而擁有使用和駕馭新技術(shù)的能力。

二、數(shù)字媒體藝術(shù)的情感化設(shè)計發(fā)展現(xiàn)狀

據(jù)中國產(chǎn)業(yè)信息網(wǎng)《2019 年中國美術(shù)館行業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀及行業(yè)發(fā)展趨勢分析》報告指出，當(dāng)今美術(shù)館的工作重點從傳統(tǒng)的“以物為中心”（圍繞收藏與研究展開），轉(zhuǎn)向了新博物館學(xué)理念指導(dǎo)下的“以人為中心”（圍繞教育交流等公民文化訴求展開）。美術(shù)館開始更加注重交互性、多維化、多元化、多媒介的信息傳遞方式，并致力于進(jìn)行跨感官、跨智能、跨學(xué)科、跨領(lǐng)域的探究與互動。而數(shù)字媒體藝術(shù)，正是調(diào)動了不同從業(yè)者的知識與經(jīng)驗背景，融合了多種技術(shù)表現(xiàn)形式，將藝術(shù)普及到大眾的視野。

較為成功的一個案例是墨西哥ENESS 新媒體工作室的《LUMES》。藝術(shù)家在澳大利亞卡布里尼兒童醫(yī)院為孩子們提供了一個交互式的體驗空間。設(shè)計者用木頭和高質(zhì)量的6 位CREE LED 燈共同打造了一面龐大的信息交互墻。墻體不斷變幻著事先編寫的畫面，并能實時與孩子們進(jìn)行互動?？此七b遠(yuǎn)的藝術(shù)融入了孩子們枯燥的醫(yī)療生活中，他們并不需要理解晦澀的筆觸遍能直接與之產(chǎn)生共鳴，孩子與藝術(shù)、孩子與孩子之間的距離被拉近了，心靈得到了撫慰，產(chǎn)生真正意義上的后效。無獨有偶，藝術(shù)家Christin Marczinzk 在2015 年設(shè)計了一個VR 虛擬現(xiàn)實場景模擬體驗作品《SWING VR》。該作品以秋千為物理組建接口，并連接VR 眼鏡，使體驗者進(jìn)入新舊世界的更迭交替中，體驗者隨著秋千輕輕晃動，從森林飛向天際，空間轉(zhuǎn)化之間，內(nèi)心的感觸也隨之變化。與上例相同的是，藝術(shù)家通過將人們引入沉浸式環(huán)境中，利用影像、聲音、觸感為體驗者帶來了精神共振和情感共鳴。

觀察分析近幾年的數(shù)字媒體藝術(shù)創(chuàng)作案例，不難發(fā)現(xiàn)，它們在傳遞藝術(shù)家本人情感與創(chuàng)作意圖之外，大多服務(wù)于公共命題。例如Demodern 公司的“EYE TO EYE”項目便圍繞保護(hù)生物多樣性而展開；又如Antilop 公司為大眾汽車公司所做的表達(dá)對日趨惡劣的環(huán)境的思考的項目。這些項目通過對交互技術(shù)的藝術(shù)化處理，突破了空間的限制，將虛擬情境的體驗與現(xiàn)實的人文關(guān)懷聯(lián)結(jié)起來，由此也讓大眾看到了數(shù)字媒體對藝術(shù)創(chuàng)造形式的豐富。在積極實現(xiàn)藝術(shù)與技術(shù)的融合中，使用新興技術(shù)服務(wù)于社會的福祉，正是新媒體藝術(shù)興起的初衷。藝術(shù)家通過openframework、kinect 等程序，從多維度、多領(lǐng)域、多媒介，賦予內(nèi)容以新的形式，使人的參與也成為藝術(shù)品的一部分，由此技術(shù)也為藝術(shù)帶來了“溫度”。

三、數(shù)字媒體藝術(shù)側(cè)重表現(xiàn)情感聯(lián)結(jié)的原因

首先從觀賞者的角度來看，當(dāng)數(shù)字媒體發(fā)展到當(dāng)下的階段，觀者已經(jīng)不再滿足于技術(shù)的新奇感，而更加注重從內(nèi)容的獲取中尋求對自我的文化社群定義。而內(nèi)容和情感是文化社群形成的兩個重要因素，兩者相互結(jié)合，可以成為維系文化社群紐帶。

20 世紀(jì)90 年代以后中國年輕世代的個體化,由于缺少“情感現(xiàn)代化”的向度,產(chǎn)生了極端利己的個人主義價值觀,不少淪為“無情的個體”。后物質(zhì)世代的情感結(jié)構(gòu)尷尬地處于“不再”與“尚未”之間,呼喚著情感的“再啟蒙”。由此形成了“沒有個人主義的個體化”的局面。但從21世紀(jì)開始，隨著數(shù)字媒體藝術(shù)的普及，許多呼喚情感“再啟蒙”的作品和實驗不斷出現(xiàn)，大到北京奧運會開幕式上流光溢彩的光影裝置表現(xiàn)的大國氣派和家國情懷，小至無數(shù)虛擬燈光秀在跨年當(dāng)夜給予社會個體的心靈溫度，隨著藝術(shù)與技術(shù)的不斷融合，數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展內(nèi)容不斷貼近著社會價值觀和大眾文化的需求，走向理性與情感的再啟蒙。

其次從藝術(shù)家的角度看，新媒體藝術(shù)為他們帶來了更為寬廣的創(chuàng)作空間，也為其情感的表達(dá)提供更多更有效的方式。唐納德·諾曼在《情感化設(shè)計》中談及人的情緒有三個層面“感官層、行為層、反思層”，在觀覽展品時，觀眾從視覺、聽覺、觸覺等本能的五感獲得信息，從交互行為中獲得學(xué)習(xí)和樂趣，從反思層面上得到精神上的享受，情感化是“以人為中心”的設(shè)計重要部分。一直以來，情感化設(shè)計都是設(shè)計界的熱門主題，而隨著新興學(xué)科的設(shè)立、數(shù)字媒體技術(shù)的普及，新興藝術(shù)家開始不斷拓寬藝術(shù)表現(xiàn)形式，將歷史文化融入當(dāng)下生活，分析提煉當(dāng)下社會的關(guān)鍵詞，并對未來發(fā)出詰問和思考，重塑思維模式，不斷創(chuàng)新，以實現(xiàn)情感與技術(shù)的最大融合。

第三，從數(shù)字媒體技術(shù)的功能來看，數(shù)字媒體作為社會公共傳播媒介，日益承擔(dān)起更加顯著的社會公共文化職能。得益于數(shù)字技術(shù)的優(yōu)勢，它能夠與受眾建立起無縫隙的、浸入式傳播模式，對人們的生活滲透力日漸增強。比如三維立體視效、AR 增強現(xiàn)實技術(shù)、VR 虛擬現(xiàn)實技術(shù)等新技術(shù)為博物館的陳列方式和展覽方式帶來了巨大變革，在吸引到更多觀賞者的同時，也能使他們在交互中對情感化設(shè)計產(chǎn)生更強烈的共鳴，通過多種渠道提高了信息傳遞的效率和廣度。

從觀賞者、藝術(shù)家及數(shù)字媒體技術(shù)的功能來看，數(shù)字媒體的內(nèi)容轉(zhuǎn)向于情感表達(dá)，將成為一種必然趨勢。而數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計的情感化表現(xiàn)，也正在不同領(lǐng)域上根據(jù)不同對策進(jìn)行著變革創(chuàng)新。

四、加強數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計情感化的對策

首先在主題的選擇上，富有人文關(guān)懷的選題往往能吸引觀賞者的注意，從冰川融化的全球現(xiàn)狀到女性“MeToo”的維權(quán)之路，情感的聯(lián)結(jié)可以從與廣袤自然的交織到人際社會所能體察的視域。而情感化設(shè)計的主題往往符合人們的心理預(yù)期，具有較強的社會性，將數(shù)字媒體藝術(shù)的形式付諸于設(shè)計的內(nèi)容上，在一定情況下可以產(chǎn)生超過平面設(shè)計、傳統(tǒng)藝術(shù)形式表現(xiàn)的效果。

其次從表現(xiàn)方式的選擇上來看，色彩、空間構(gòu)成、媒介都是需要考慮的問題。就色彩而言，它本身具有鮮明的情感指向，鮮妍濃烈的色彩會引起心情的振奮，相對平和柔緩的顏色則會使人沉郁頓挫，而大面積的黑白往往會讓人心情空虛。根據(jù)要表達(dá)的不同情緒，設(shè)計的主色調(diào)也可以進(jìn)行特定選擇。在空間構(gòu)成方面，空間的大小、點線面的疏密和粗細(xì)等等，都可以給人的情感注入活力，體現(xiàn)出情感的魅力。媒介則被認(rèn)為是人的延伸，每一種媒介都會改變?nèi)藗兊母兄绞綇亩淖內(nèi)藗兊纳娣绞?。?shù)字媒體藝術(shù)通過不同形式進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)，所產(chǎn)生的情感表現(xiàn)效果也不盡相同，3D mapping 根據(jù)電腦編程的編寫與高清投影儀，多媒體沙盤根據(jù)3D 打印技術(shù)以及多維度發(fā)光等等都能在一定程度上加大藝術(shù)表現(xiàn)效果。

第三從傳播方式的選擇上來看，新媒體作為新興傳播方式，其大眾傳播的效果尤為引人注目。通過數(shù)字網(wǎng)絡(luò)傳播，它能在極短時間內(nèi)吸引更多的觀賞者進(jìn)行觀覽，具有很強的時效性和社會性。受眾極易在虛擬空間內(nèi)受氛圍和情緒鼓舞，從而利于激憤、慷慨情感的表達(dá)。因此組織化的信息便十分有利于組織內(nèi)多類人群交互共享，例如通過無人機、沉浸式空間、互動墻等應(yīng)用形式打造的組織化的空間環(huán)境和文化社群能夠加速社群組織內(nèi)情感傳遞，鞏固群體結(jié)合。同時，在面向私人空間，VR 虛擬現(xiàn)實、AR增強現(xiàn)實、人體感應(yīng)等等應(yīng)用形式都是偏向于私人化傳播，利于含蓄情感的表達(dá)。

五、結(jié)語

藝術(shù)與技術(shù)的不斷融合產(chǎn)生的數(shù)字媒體藝術(shù)給人類的信息交流帶來了全新的體驗，在人類不斷獲得生活的豐富性和物質(zhì)文明的滿足時，更能為人類帶來精神情感體驗的觀感。面對數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展,我們應(yīng)當(dāng)以一種更開放的態(tài)度來面對。所有從業(yè)者都需要對此進(jìn)行不斷的研究與思考，不斷剖析情感內(nèi)容與技術(shù)形式的最好結(jié)合，才能走在時代的前沿，成就打動人心的藝術(shù)。