從動畫角度探究古典音樂

□姚 悅 汕頭大學(xué)長江藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院藝教中心

迪士尼創(chuàng)造的動畫王國長期占據(jù)美國動畫片的半壁江山，多次問鼎奧斯卡獎項。其魅力來自天馬行空、無拘無束的幻想與想象，以及出色、夸張、大膽的創(chuàng)意，自然流暢的敘事方式，離奇曲折的故事情節(jié)。其臺詞對白、畫面造型、色彩構(gòu)圖搭配、繪畫風格、場景設(shè)計、純潔情感表現(xiàn)、制作技術(shù)等都非常講究與精良。它的動畫一直以傳播歡樂為創(chuàng)作導(dǎo)向，充分體現(xiàn)了美國人的直率、輕松、幽默、自由、民主和調(diào)侃的特性，以及自由輕松的生活方式，充滿了人文關(guān)懷和奇思妙想[1]。其賦予人物豐富的人格特征，使人們仿佛又回到天真爛漫的孩童時代。迪士尼創(chuàng)造的動畫王國之所以成功，還有一個秘訣，那就是在動畫片中加入了大量的古典音樂，可謂老少皆宜，俘獲了全球億萬觀眾的心。

一、古典音樂

音樂是一種藝術(shù)類型，有著悠久的歷史。古典音樂是音樂中的一種，是最具有文化影響力的音樂種類。廣義上的古典音樂，主要是西方中世紀開始至今的、在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂，其有深厚的歷史感與符號特性;狹義上的古典音樂指一種帶有古典風格的音樂，是1750—1820 年這一段時間的歐洲主流音樂，以海頓、莫扎特、貝多芬為代表，又稱“維也納古典樂派”。古典音樂有著極其復(fù)雜的和聲走向及配器，不僅可以由人聲或獨立的樂器來完成，還可以由交響樂隊演奏或伴奏[2]。

古典音樂主要以樂譜記錄和傳播，向來屬于陽春白雪，因曲高和寡，被束之高閣。古典音樂具有明晰、平衡的特點，具有正統(tǒng)和權(quán)威的氣質(zhì)，講究的是形式的美感、嚴謹?shù)目蚣芤?guī)則，帶給人們的不僅僅是優(yōu)美的旋律，充滿意趣的樂思，還有真摯的情感，或典雅、寧靜，或歡喜、快樂，或震撼、鼓舞，或悲傷、惆悵。人們需要反復(fù)聆聽才能體會出曲子表達的情感，而能與作者有共鳴的境界則需要更多的靜心、藝術(shù)修養(yǎng)與人生閱歷。古典音樂經(jīng)得起時間的考驗，能夠引起不同時代聽眾的共鳴，被認為是最具有持久的價值、可被稱為“經(jīng)典”的音樂。

二、古典音樂的運用

迪士尼的動畫片中，配樂占有著極其重要的地位，配樂有根據(jù)劇情需要創(chuàng)作的，也有利用名人名曲的。它根據(jù)劇情需要、起伏、場景的過渡、畫面的轉(zhuǎn)移、人性格情緒變化所設(shè)，運用相應(yīng)的音樂元素，從多層面、多角度、多維空間來表現(xiàn)畫面內(nèi)容，立意深遠、形式復(fù)雜，在揭示主題、抒發(fā)情感、渲染氣氛、塑造人物等方面有著巨大的作用。

（一）利用古典音樂的情緒起伏與氣氛表現(xiàn)、講述妙趣橫生的故事

迪士尼動畫片中對于音樂的利用從來都不是獨立的，都是因動畫片情節(jié)需要而利用。它最直接的目的就是為動畫片的敘事而服務(wù)。一般來說，音樂歌舞片常會依靠歌曲劇情進行推動或表現(xiàn)人物的情緒變化，有時會依靠音樂來進行敘事，這一點在迪士尼動畫片中也常有表現(xiàn)，其動畫電影內(nèi)容基本以兒童世界為主，有稀奇古怪、個性十足的趣味故事，色彩斑斕、美不勝收的畫面場景，還有頭腦幼稚、思想簡單，憨厚可愛的米老鼠，喜歡“哇哇”大叫的唐老鴨，處處受打擊的湯姆貓等形象，這些都充滿了奇思妙想，顯得非常可愛活潑、幽默逗趣，充滿了童真、童趣。其創(chuàng)造了一個純凈的童心化的世界，簡單、輕松、幽默、直率，不僅契合了兒童的觀影心理，也收攏了成人回歸童心的心態(tài)，還有一定的生活哲理[3]。

例如，動畫片《幻想曲》將八首世界經(jīng)典名曲貫穿其中，共同組合完成了一部童趣妙真的童話故事，猶如一場盛大的視覺音樂會。它們是巴赫的《d 小調(diào)托卡塔與賦格》、杜卡的《小巫師》、柴可夫斯基的《胡桃夾子》芭蕾組曲、斯特拉文斯基的《春之祭》、貝多芬的第六交響曲《田園》、蓬基耶利的《時辰之舞》、穆索爾斯基的《荒山之夜》交響詩、舒伯特的《圣母頌》。在貝多芬的“命運”交響曲第一樂章中揭開了故事的大幕，然后是雷斯庇基的《羅馬的松樹》，向大家展現(xiàn)了銀裝素裹的北極冰原里生活著鯨魚一家，它們一會兒穿梭于水中，一會兒騰入空中，一會兒游弋于冰層之下，快樂地嬉戲玩耍，自由自在地生活。接著是格什溫的《藍色狂想曲》，表述了為了生計疲于奔命的上班族，人們徜徉于自由、舒暢的生活夢境中，做著白日夢。影片利用動畫世界，以《藍色狂想曲》為背景音樂，讓這“白日夢”奇跡實現(xiàn)了!真實演繹了美國夢。之后是肖斯塔科維奇的《第二鋼琴協(xié)奏曲》。鋼琴與小軍鼓節(jié)奏和精神抖擻的士兵們整齊有力的步伐配合得十分形象與貼切，讓《安徒生童話》中可愛的“小錫士兵”活躍于畫面上?；鹆银B爭搶悠悠球的情節(jié)采用的是圣—桑的《動物狂歡節(jié)》的最后一章，場面可愛、逗人發(fā)笑、宏大壯觀。第六節(jié)是埃爾加的《威風凜凜進行曲》第一號，講述了著名的《諾亞方舟》的故事。最后是斯特拉文斯基的芭蕾組曲《火鳥》，述說了生死與重生，告訴人們生命的發(fā)展演變。

（二）音樂在動漫中對人物塑造的重要作用

音樂是動漫中必不可少的部分，故事情節(jié)的發(fā)展需要音樂的渲染，在故事中體會音樂的情緒，使畫面感更加強烈，更為飽滿。音樂的選擇能夠?qū)勇墓适聢鼍斑M行充分的展示，更好地詮釋動漫的意義。古典音樂對場景的塑造很重要，既能為場景的氛圍做鋪墊，也能使觀眾在音樂中對劇情有所體會和聯(lián)想。音樂通過聽覺使觀眾內(nèi)心產(chǎn)生變化，使其通過音樂提前感知劇情走向，增強動漫的藝術(shù)感染力。

《貓和老鼠》的故事內(nèi)容簡單，人們隨著一只貓與老鼠間的追逐、打鬧情節(jié)時時捧腹大笑。湯姆貓和杰瑞老鼠滑稽、夸張、搞笑，戲謔性、喜劇性的表情，奇妙的動作畫面，通過背景音樂來表達幽默的情節(jié)和感人的故事及它們的思想活動，使觀眾在看湯姆貓和杰瑞老鼠打鬧、追逐、斗智的同時，盡情感受故事的幽默和風趣。古典音樂不僅對故事內(nèi)容進行了烘托、渲染，深化了影片的主題作用，還大大豐富了影片的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，打動了觀眾，獲得了不同年齡段人的喜愛。

（三）利用古典音樂中音效的節(jié)奏、節(jié)拍來表現(xiàn)動畫

音樂是時間藝術(shù)，繪畫是空間藝術(shù)，動畫影片是音樂與繪畫的結(jié)合，動畫片中人物的動作也具有節(jié)奏。在動畫影片中，音樂是動畫模擬節(jié)奏和情景的重要手段，兩者在影片中完成最終的統(tǒng)一。迪士尼很多作品在情節(jié)與動作設(shè)計上比較注重音樂節(jié)拍節(jié)奏之間的聯(lián)系。無論《米老鼠和唐老鴨》還是《幻想曲》，其中的人物表現(xiàn)，不管氣氛情節(jié)的推進、音樂的張力，還是角色動作的節(jié)奏、節(jié)拍，都天衣無縫地融合起來，完成了音樂與繪畫的結(jié)合，達到了最終的統(tǒng)一。

動畫片除了畫面塑造，就是音樂和音效的烘托。音樂節(jié)奏與動作的吻合更是充滿了喜劇色彩?！敦埡屠鲜蟆纷屓藲g笑不止，就是因為劇中音樂在動畫片中的喜劇效果。該動畫中多次用到歌劇片段和肖邦的《降E 大調(diào)華麗大圓舞曲》，在鋼琴的高音部分演奏跳躍音型，以表現(xiàn)湯姆貓悄悄跟蹤杰瑞鼠，而貓和老鼠追逐與逃跑的情形用急速的鋼琴音效、鼓聲和镲聲表示它們的劇烈撞擊，小提琴聲音表現(xiàn)了杰瑞鼠打敗湯姆貓后揚揚得意、自我陶醉地跳起舞蹈的場面?！敦埡屠鲜蟆分袦坟堁葑唷缎傺览裣肭窌r，湯姆貓彈鋼琴的琴鍵位置及指法和所配音樂絲毫不差，充滿了詼諧幽默的情趣。而《米老鼠跟唐老鴨》中的唐老鴨翻白眼時的經(jīng)典口語“哦哦”的滑稽音效果更是讓人津津樂道，百聽不厭……這一系列音樂喜劇手段的運用，調(diào)動了觀眾的情緒,使得音樂與畫面的結(jié)合更加緊密，從而使影片產(chǎn)生了強烈而有趣的視聽效果。

（四）利用古典音樂，刻畫人物性格，抒發(fā)人物情感

音樂對人情感的影響是難以想象的，它可以本能地調(diào)動起人的情緒，使人產(chǎn)生共鳴。迪士尼曾說，“動畫藝術(shù)是一段探索之旅，它探索色彩、聲音及動作”。這里的“聲音”，不僅僅指聲響音效，更是指融入了藝術(shù)情緒表達與情感流露、承載獨特藝術(shù)的背景音樂。如米老鼠的率直、善良、憨厚，永遠樂觀向上、面帶笑容的個性，雖然經(jīng)常身陷困境，但每次都能化險為夷，給億萬觀眾帶來了無限的快樂；那只走路不穩(wěn)，“嘎，嘎，嘎”大叫，不能吃虧的、有些好吃的、貪玩、幽默、愛玩小聰明但又常被聰明誤的唐老鴨，曾給世界幾代兒童帶來無限歡樂。而杰瑞鼠機智、調(diào)皮，有些膽小，有時驚慌、有時幸災(zāi)樂禍的個性，湯姆貓愛搞惡作劇、搞怪、心地善良，有時惱羞成怒、有時氣急敗壞的個性都栩栩如生地印記在人們的腦海中。

結(jié) 語

綜上所述，動畫片中不能沒有音樂，沒有音樂的動畫片是沒有生命力的。動畫所表達的人物情感、人物性格也是靠音樂表現(xiàn)出來的，而且音樂還可以渲染氣氛，增強感染力和情境的真實性。迪士尼的動畫片中充分發(fā)揮了古典音樂的獨特魅力，這也是迪士尼動畫片成功的因素之一。