分析比較中韓警匪片及文化傳統(tǒng)差異
——以《無間道》《新世界》為例

馬國昌 李懷蒼

（昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，云南 昆明 650092）

一部電影的精彩程度，除了導(dǎo)演對于敘事節(jié)奏的完美把握，演員們的精彩表演，生動的音樂和音響，最主要的還是劇本。故事是否夠精彩，沖突是否夠激烈。警匪片最核心的就是戲劇沖突，在于營造警察與匪徒之間的矛盾相互抗?fàn)?。借用吳宇森?dǎo)演的話：“警匪片的風(fēng)格主要就是人物的塑造。”人物塑造的關(guān)鍵就在于如何構(gòu)建警察與匪徒之間正邪的相互對抗。

一、故事內(nèi)核

（一）《無間道》——“從來只有事情改變?nèi)?，人改變不了事情?/h3>

影片《無間道》的故事由警匪雙方的臥底展開，二者活在本不屬于自己身份的世界中，整日忍受身體和心靈的雙重煎熬，尋求突破，卻永遠(yuǎn)也逃脫不了無間地獄?！稛o間道》的故事內(nèi)核所傳達(dá)的就是“悲”，片中人物的命運(yùn)都是悲劇的：天臺墜落的黃sir、重情重義的傻強(qiáng)、臥底十年的陳永仁以及永遠(yuǎn)被困在無間地獄的劉建明……陳永仁與劉建明因?yàn)槟贻p時(shí)的選擇，決定了他們后來的命運(yùn)。有時(shí)候人并不是只想做好人或壞人，只是想擁有重新選擇的機(jī)會，但往往只有事情改變?nèi)耍烁淖儾涣耸虑椤?/p>

（二）《新世界》——“人活著，心要狠一點(diǎn)”

影片《新世界》講述了警察臥底李子成由一名警察從無奈、憤怒、失望到最后黑化的全過程。韓國電影一向擅長對于人性與現(xiàn)實(shí)的拷問，而《新世界》整部影片都在探究人性的黑暗，灰色究竟是黑色還是白色？影片中沒有所謂傳統(tǒng)意義上的“好人”，黑幫老大丁青心狠手辣，可是在死前還在擔(dān)心兄弟李子成的安危；警察姜科長為了所謂的“正義”不惜運(yùn)用一切手段；臥底警察李子成在結(jié)尾清除一切障礙，徹底黑化。在黑與白的沖突里，孰是孰非、孰黑孰白，難有定論。

二、敘事風(fēng)格

（一）《無間道》——心理描寫

《無間道》采用了雙線敘事的手法，它拋棄了以往的香港電影追求大場面、飛車爆炸等固有套路，以往的香港黑幫片大都注重人物之間的勾心斗角、恩怨情仇，而《無間道》轉(zhuǎn)而將重心放在了人物心理的刻畫上,由此帶來對人生哲學(xué)問題的思考。因此人物內(nèi)心的矛盾、現(xiàn)實(shí)的掙扎被淋漓盡致的表現(xiàn)了出來，也更容易讓觀眾產(chǎn)生心靈共鳴。

（二）《新世界》——欲揚(yáng)先抑

《新世界》在表達(dá)方式上沒有采用經(jīng)典的“雙雄模式”，甚至在懸念設(shè)置、人物沖突上都讓觀眾看起來很“懶散”，但細(xì)細(xì)品味，會發(fā)現(xiàn)這才是導(dǎo)演樸勛政的“小心機(jī)”?！缎率澜纭返墓适聝?nèi)核就是要深入挖掘人性的黑暗，沒有真正意義上的好人，也沒有真正意義上的壞人。影片十分注重對人物形象和性格的刻畫，如丁青在剛出場時(shí)穿著飛機(jī)上的一次性拖鞋，滿嘴跑火車，給觀眾營造出一副吊兒郎當(dāng)、紈绔子弟的形象，但隨著情節(jié)發(fā)展，漸漸展露出他心狠毒辣的一面。

三、視聽語言

（一）《無間道》——技巧精細(xì)

導(dǎo)演劉偉強(qiáng)是攝影出身，也是靠攝影取得了電影界的地位，他甚至間接影響了墨鏡王后來的電影風(fēng)格。在《無間道》里的天臺對決這一場景里足以見其對于視聽的熟練運(yùn)用：首先全景展現(xiàn)二人見面地點(diǎn)、切遠(yuǎn)景拍攝劉建明在玻璃墻上的倒影，暗示其因長期的臥底身份導(dǎo)致心靈扭曲；切連續(xù)特寫鏡頭展現(xiàn)陳永仁對于警察業(yè)務(wù)的熟練；切二人面部特寫，光線配合對話：“我不像你，我光明正大”，此時(shí)陳永仁確實(shí)站在光下，突出二人身份對比；切快速連續(xù)的遠(yuǎn)景、中景、特寫突出緊張氣氛，并且天臺上的雷達(dá)、無線電等小細(xì)節(jié)突出影片基調(diào)；拍攝遠(yuǎn)方輪船進(jìn)入，暗示新的敵人即將到來……正是有了出色的攝影，《無間道》才可以完美展示出故事連貫、情節(jié)緊湊、人物形象豐滿的成片。

（二）《新世界》——暴力美學(xué)

《新世界》中多個場景運(yùn)用了暴力美學(xué)的表現(xiàn)手法，不同于香港電影中槍彈、白鴿、鮮血在一個畫面中交匯，在唯美中感受暴力。該片在暴力美學(xué)手法上更具有韓國本土特色，當(dāng)錘子、鐵鍬、水泥這些最普通的日常用品成為殺人工具，當(dāng)陰郁的光線、殘破的房屋、血腥的畫面組合在一起，帶給觀眾的是直擊人心的視覺感受。影片最經(jīng)典的場面：“電梯戰(zhàn)神”丁青在電梯里手刃六人，導(dǎo)演采用了旋轉(zhuǎn)抖動廣角鏡頭來展現(xiàn)，鮮血、割喉、尸體這些令人驚悚的畫面赤裸裸地展現(xiàn)在觀眾面前，讓人體會到拳拳到肉、刀刀見血的悲壯。但暴力只是表面，導(dǎo)演真正想要通過暴力場面表達(dá)的是對于人性的思考與無奈。

四、音樂音響

（一）《無間道》——暗喻主題，串聯(lián)情節(jié)

電影是視聽的藝術(shù)，所以音樂音響也起到至關(guān)重要的作用。蔡琴的《被遺忘的時(shí)光》在片中總共出現(xiàn)了兩次，分別是開頭和結(jié)尾。一次是陳永仁和劉建明初次見面時(shí)，劉建明為了結(jié)婚購買音響，是鋪墊，為了引出故事情節(jié)；第二次是劉建明身份暴露，Mary與其分手，是揭示，突出主題、串聯(lián)影片內(nèi)容，暗示二人的命運(yùn)永遠(yuǎn)都在無間里輪回。

（二）《新世界》——推動情節(jié)，刻畫性格

《新世界》的成功除了緊湊的劇情、凌厲的剪輯，與其恰如其分的音樂運(yùn)用是分不開的。由韓國電影音樂人曹英沃制作的《Main Theme》在片中出現(xiàn)多次，貫穿始終：影片開場，李子成站在碼頭上，手下把裝有尸體的汽油桶推下海，音樂起，悲傷的曲調(diào)把觀眾迅速拉入故事中，配合畫面，顯得緊張又凝重，同時(shí)又給下文留下懸念，引發(fā)觀眾思考。影片的結(jié)尾，李子成成功坐上會長位置，點(diǎn)燃了香煙，此時(shí)音樂再次響起，呼應(yīng)開頭，形成閉合，突出悲傷的情緒。

五、中韓意識文化形態(tài)差異

盡管導(dǎo)演樸勛政承認(rèn)《新世界》借鑒了《無間道》，但無論從拍攝手法、懸念設(shè)置還是影片主題，二者都有所不同。近些年來，中韓一本兩拍成為主流，如戲劇警匪片《極限職業(yè)》（韓）、《龍蝦刑警》（中）；《老手》（韓）、《大人物》（中）；喜劇片《奇怪的她》（韓）、《重返20 歲》（中）等等。盡管是一個劇本拍出來的，但從這些電影的不同之處，我們還是能看出兩國之間的文化差異。雖然中韓兩國同屬于東北亞文化共同體,但是,兩國文化受歷史背景、自然環(huán)境、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、民族成分、文化傳統(tǒng)和國家意識形態(tài)等多種因素的影響,又呈現(xiàn)出文化差異與文化融合并存的雙重指向。

（一）意識文化形態(tài)不同

按照電影意識形態(tài)理論的觀點(diǎn),電影終究逃脫不出意識形態(tài)的修辭軌道,電影從意識形態(tài)語境中產(chǎn)生,同時(shí)創(chuàng)造意識形態(tài)話語。盡管中韓兩國有著相似的歷史記憶，但隨著時(shí)代漫長發(fā)展，逐漸選擇了社會主義和資本主義兩種截然不同的意識形態(tài)道路，受到國家意識形態(tài)差異的影響，兩國在思想、認(rèn)知、飲食、文化等方面都有不同。如韓國女性更偏向于當(dāng)家里的賢妻良母，而中國女性則更獨(dú)立與自主；韓國相比于中國更加注重上下尊卑制度，并且集體意識更強(qiáng)。追溯到歷史文化淵源，雖然兩國都深受儒家傳統(tǒng)文化影響，但中國人內(nèi)斂含蓄，在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)講究“留白”。如《無間道》的結(jié)局，劉建明舉出警證走出電梯，導(dǎo)演沒有進(jìn)一步交代情節(jié)，而是把懸念留給了觀眾去思考，劉建明的結(jié)局如何？他到底有沒有從邪轉(zhuǎn)正？相反《新世界》就十分清楚地交代了結(jié)局，李子成徹底黑化，清除一切障礙，坐上了會長之位。韓國由于深受西方國家思想影響，其電影類型更加多元化，更注重個人英雄主義，以一己之力反抗不公的社會，挑戰(zhàn)黑暗的權(quán)威；而中國歷來注重家國觀念，人文情懷更重一些，主張“以和為貴”。意識文化形態(tài)差異的根源就在于對“人”的看法不同，資本主義對于個人的自我需求非常看重，認(rèn)為人的欲望是必須得到保障的，它屬于人的一部分；而社會主義則認(rèn)為自我需求是需要克制和超越的。

（二）藝術(shù)創(chuàng)作的局限性

隨著時(shí)代的發(fā)展，各國影視的拍攝技術(shù)越來越成熟、拍攝設(shè)備越來越先進(jìn)，但兩國在人才培養(yǎng)、國家政策、制作理念、人員管理等方面還存在較大差異。如韓國首爾藝術(shù)大學(xué)具有詳細(xì)的藝術(shù)分類，知名導(dǎo)演、攝影師、剪輯師也會定期去學(xué)校教課，實(shí)現(xiàn)產(chǎn)業(yè)、教育不脫節(jié)。韓國主要采取政府文化部門監(jiān)控、行業(yè)機(jī)構(gòu)自律的管理模式。尊重電影產(chǎn)業(yè)屬性，為防止影片內(nèi)容產(chǎn)生不良影響，嚴(yán)格采用分級制。因此，韓國電影類型更加豐富多元、更真實(shí)深刻、更敢于批判社會的黑暗。例如韓國電影《熔爐》，上映后產(chǎn)生巨大反響，引發(fā)了一系列的法律改革，甚至對電影中所揭示的人物改判等等。電影是藝術(shù)品，也是商品，但像《熔爐》這樣的電影，居然可以帶來如此巨大的影響，可以促進(jìn)法律完善，伸張正義。韓國也十分重視對于文化產(chǎn)業(yè)的保護(hù)，疫情期間，電影產(chǎn)業(yè)遭受嚴(yán)重打擊，為保護(hù)電影行業(yè)，政府部門采取了例如免除院線原先應(yīng)繳納的發(fā)展基金費(fèi)用等。這也正是我們中國電影所需要學(xué)習(xí)的方面。

結(jié)語：中韓兩國同為亞洲友好鄰邦，多年來文化合作交流頻繁。2014 年更是簽署了《中韓電影合作協(xié)議》來促進(jìn)兩國藝術(shù)文化之間的交流。韓國電影近年來發(fā)展迅速，奉俊昊導(dǎo)演的《寄生蟲》更是一舉奪得奧斯卡、金棕櫚等獎項(xiàng)。不論是從管理制度、人才培養(yǎng)、題材創(chuàng)新等方面，韓國電影都有許多值得我國電影從業(yè)人員借鑒學(xué)習(xí)的地方，近些年來的中韓合拍片也彰顯了兩國友好合作的趨勢。借用費(fèi)孝通先生的話：“各美其美，美人之美；美美與共，天下大同。”也希望中國電影在未來有更好的發(fā)展趨勢。