朱嘉文
(河南大學,河南 開封 475001)
音樂教育在高校的教育中有著重要的作用和意義;在當前的階段我國高校的音樂教育在方式和內容上也做出了相應的改進和完善,為音樂教育事業(yè)的發(fā)展和進步起到一定的促進作用;學生的音樂視野也在不斷的拓展中,同時陶冶學生的情操,使其全面的提升。
對于當前的高校學生來說,思維方式和價值觀念有了一定的發(fā)展,音樂課程的有效開展可以為學生帶來更多豐富的內容,豐富他們的精神世界,提高學生的學習品質和生活品質;在有關的實踐經驗中可以得出,有些學校將公共音樂課程和教育管理以及心理輔導等進行了有效的關聯(lián),為校園環(huán)境注入新的內容,促使學生身心健康的發(fā)展;還有些教師將音樂課程作為其他課程提升興趣的手段,讓學生利用唱歌的方式提升他們的學習積極性,當下的流行歌曲的演唱可以提升學生學習的動力,促使他們的學習效率不斷的提升;所以音樂教師要掌握好學生喜歡音樂的特點,在對學生進行科學的分析后找出適合學生發(fā)展的音樂類型,對當前的教學理念和教學方式進行完善[1],創(chuàng)建符合他們發(fā)展特點的教學形式,促使學生在對音樂欣賞和學習中加強自身的文化素養(yǎng),提升他們的音樂意識;不管是中國的還是西方的音樂,都富含著一種情感投入,音樂教師可以引導學生去體會音樂中的世界,促使培養(yǎng)自身的審美能力和音樂素養(yǎng),提升自身的想象力和創(chuàng)造力,進而全面提升自身的綜合能力。
在實際的音樂教學過程當中,教師應該明確高校的音樂教學可以有效地幫助學生提高審美水平,還可以有一些積極的滲透素質教育,幫助學生形成正確的情感觀念以及價值觀,所以高校音樂在教學的過程當中有著重要的意義,尤其是在新時代下高校音樂教學的意義更加的深刻。
在以往的教學過程當中,教師往往會忽略音樂教育的作用,但是音樂本身給人的影響是很大,已經遠遠超過人們對音樂的認知。音樂是一種歷史悠久的藝術形式,并且可以有效的感染聽眾的情緒,同時也非常受大眾的喜愛,因此具有較強的普遍性。作為聽眾可以在欣賞音樂的過程當中,舒緩自己的心情,釋放緊張的壓力,進而使得心情更加的愉悅,并且還可以豐富聽眾的精神世界,使得聽眾能夠與音樂當中的情感產生共鳴。因此在高校的音樂教學過程當中,教師應該積極的引導學生去認真的賞析和聆聽音樂,并且能夠在聆聽的過程當中感受音樂體現(xiàn)出的美感,進而有效的滲透審美教育,使得學生能夠通過自己的想象力來感受音樂作品當中的情感和意境,使得學生能夠在音樂的學習過程當中,正確的把握住音樂作品的情感表達,同時還可以有效的提高學生的審美能力,進而發(fā)揮出音樂的美育功能,提高大學生的綜合素質。
不管是哪一個學科的教育,在教學的過程當中都是在傳遞古人的一些生活和勞動的經驗,通過教育可以實現(xiàn)文化的傳承,來培養(yǎng)更多綜合性的人才。受到經濟全球化的影響,在現(xiàn)在的網絡時代下更多的學生受到西方文化的沖擊,導致中國的傳統(tǒng)優(yōu)秀文化在傳承的過程當中存在了一定的問題,而高校作為傳播文化的重要場所,應該積極的傳承中國的傳統(tǒng)文化,并且還可以有效的擴大文化傳播的范圍和不斷的優(yōu)化傳播形式,進而能夠使更多的大學生對中國傳統(tǒng)文化有更為全面的了解。在我國的傳統(tǒng)音樂文化當中,有著明顯的地域特點和民族特點,因此在不同的地區(qū)文化音樂的風格也會有很大的差異,所以在高校的音樂教學過程當中,教師可以積極地為學生滲透更多的中國傳統(tǒng)文化,并且還要讓學生更加了解中國傳統(tǒng)音樂文化的特點,使得學生能夠對自己國家的傳統(tǒng)文化有更為深入的了解。在教學的過程當中教師還應該積極地和學生進行互動,引導學生能夠表達出自己對中國傳統(tǒng)音樂文化的看法和觀點,在互動交流和探討的過程當中能夠更加深入的傳播中國優(yōu)秀的音樂文化。
音樂也是一種表達的方式,并且音樂不分國界,通過不同的旋律和節(jié)奏,可以有效的體現(xiàn)出可以將創(chuàng)作者和聽眾之間的情感進行連接,進而可以將音樂作為一種語言表達形式。在演奏的過程當中,可以將音樂作品當中包含的情感和價值讓觀眾深刻的去感受,所以在音樂作品當中可以有效的體現(xiàn)出人們的一種思想意識。在高校的音樂教學過程當中,教師也可以積極的引導學生對音樂有更為深刻的認知,并且還要明確音樂學習的重要性,使得學生在音樂的學習過程當中,能夠受到良好的熏陶和感染,以此來豐富學生的精神世界,使得大學生形成良好的道德品質。并且在高校的音樂教學過程當中會開展豐富多彩的音樂活動,在音樂活動的過程當中可以有效的展示學生的才藝,增強學生學習音樂的自信心,并且在不同的音樂活動當中,可以有效地幫助學生認識更多的志同道合的朋友,增強學生的人際交往能力,使得學生能夠學習更多的音樂知識和文化,促進學生之間的關系,進而有助于得學生今后的發(fā)展。
在當前階段,音樂教育只注重自身的發(fā)展和進步,沒有將音樂和其他學科進行融合,在進行學科教學時,教師對學科教學有明顯的分界現(xiàn)象,不能將其他學科和音樂學科進行關聯(lián),學生在意識上也存在著學科分化現(xiàn)象,因此音樂學科和其他課程不能相互的融合貫通,不能有效的培養(yǎng)學生的審美能力,這也是音樂教育中的重點問題;在新時代的環(huán)境下,科學技術的發(fā)展為教學也帶來了更大的方便,在教學中不能有效解讀和溝通的問題都可以利用網絡技術進行解決,新媒體技術為人們的學習和生活帶來了更多的方便,同時許許多多的人可以通過網絡進行知識分享和生活分享;在音樂中融入新媒體技術,可以有效改善當前的教學手段和教學內容,對教育事業(yè)的發(fā)展起到重要的促進作用;在當前的音樂教學中不能將音樂創(chuàng)作歷史,音樂原理以及音樂的發(fā)生等教學進行相互的融合,課程和課程之間分層嚴重,如果在教學中利用新媒體技術,可以更好地促進課程的關聯(lián)性;比如人工智能技術運用到視唱練習和聽音練習課程上,還可以利用人工智能技術去搜索一些和學習相關的樂曲,并且可以對作曲者和作曲者有關的知識進行分析,讓學生去了解音樂的背景,進而可以為學生的音樂學習進行更有效的指導,這樣一來會更加有效的提升學生學習的效率;人工智能還可以將專業(yè)課程和其他課程進行有效的關聯(lián),實現(xiàn)跨界學習的目標。
單一的教學模式也是目前音樂教育中出現(xiàn)的最大問題;其實課堂學習是學生和教師交流互動的過程,是教師和學生進行精神世界交流的途徑,也是學生對新知識不斷探索的過程;在當前的教學形式中,重點使用的方式就是課堂教學,一般都是教師在課堂進行知識講解,學生在講臺下被動的聽講,學生接受知識的程度基本都是由考試作為判斷標準,這種教學的方式枯燥單一,并且效率非常的低;這時可以利用新媒體技術來改變當前的狀況,網絡教學的形式是當前最為符合學生發(fā)展的教學模式,音樂教師可以利用網絡教學,通過直播的方式和觀看的學生進行互動,可以在不同的時間和地點為學生進行知識講解,可以使許多的學習同時的參與到學習中,不用受到時間和地點的限制,在開展音樂欣賞課程時,可以直接利用網絡資源開展,可以為學生留出更多的欣賞時間,學生可以在聆聽不同音樂的過程中完成學習任務,之后與同學和老師進行課堂分享,這樣的教學形式不但可以節(jié)省課堂時間,提升學生的主導地位,讓那個學生積極的參與到學習中,還可以有效的提升學生的學習效率和教學效率;此外在新媒體時代下通過網絡直播的形式可以為學生創(chuàng)造更多的實踐機會[2];學生可以通過多媒體形式讓自己的才華展示出來,特別是在音樂學習方面的學生,學生們可以通過使用各種唱歌和直播APP 進行音樂方面的訓練,讓自身的實踐和技術更加的豐富;與此同時其他學科的知識也可以通過新媒體網絡課程的形式獲取,填補自己在課堂學習中的不足;音樂教育不單單是傳授音樂相關的知識,可以通過對音樂的學習培養(yǎng)自身的綜合能力,因此學校要加強重視新媒體技術在音樂教學中的應用,新媒體可以有效培養(yǎng)具有更高音樂素養(yǎng)的人才。
鑒于音樂教育活動在新時代背景的影響下,音樂教師要重視加強自身工作在教育事業(yè)中的重要作用,在教育工作中充分的將自身的優(yōu)勢發(fā)揮出來,對音樂教育中提出的新要求進行深入探索;創(chuàng)新教學理念和教學方式,徹底消除學生對音樂課程學習輕視的心態(tài);在明確教學目標的基礎上,提升學生的創(chuàng)新意識;學校方面要整體性的加強對基礎音樂教育的認知,并且學校要開展以精神文明建設為主題的活動,不斷促進學生學習音樂的動力;針對音樂教學的形式在進行實際的創(chuàng)新和改進中,首先要從基本的授課方式上進行改革和完善,并將多元化的內容融入到音樂教學中,更好地激發(fā)學生的音樂興趣;在目前階段,教學形式依然采用教師課堂傳授,則學生處于被動接受知識的情況,對之后音樂課程順利的開展造成負面的影響;一般情況下高校學生有了一定的社會經驗和生活能力,學生不僅有了一定的音樂認知能力,同時也具備了一定的感悟能力,音樂教師尊重學生自主學習的能力,并且要為學生創(chuàng)造更多的學習空間和機會;比如在音樂課堂上學習音樂歌曲時,教師可以運用引導的形式,教師可以利用問題引導,有沒有哪位同學聽過要學習的歌曲呢?可以邀請會唱的學生進行演唱,在和學生的共同學習交流中教授學習的內容[3];當學生演唱結束后,教師要運用適當的評語進行評價,并且在評價中要明確學生的不足之處,讓學生加以改正;這種教學模式是對傳統(tǒng)教學模式的創(chuàng)新和改進,從過去以教師為課堂主體轉化為師生互動的教學模式,充分的體現(xiàn)出學生課堂主體地位的提升;教師也要重視培養(yǎng)學生的問題意識,充分挖掘學生的潛能,提升學生的創(chuàng)新性思維;在開展音樂教學活動中,要對教學理念進行有效的改進和創(chuàng)新,還要以信息化、智能化的方向發(fā)展;在教學中融入先進信息技術手段的情況下,為學生尋找多種多樣的學習方式,并融入多元化的教學內容;在對教學環(huán)境不斷的完善下,對音樂課堂教學內容和形式進行科學合理設置,也要強化音樂基礎知識教學和音樂鑒賞能力的傳授。
在高校的音樂教學過程當中會有不同的音樂教材和課程內容,因此在教學的過程當中,教師應該明確音樂的教學理念和價值,并且隨著中西方文化的傳播和交流不斷深入的背景下,教師不僅應該讓學生掌握更多的音樂理論基礎,提高學生的演唱和演奏能力,同時還要積極的滲透一些傳統(tǒng)的音樂文化和西方的經典音樂作品,來幫助學生全面的了解音樂,提高學生的音樂專業(yè)素養(yǎng),進而積極滲透素質教育的理念。在實際的音樂教學過程當中,教師應該明確學生在學習當中體現(xiàn)出的差異性,對于音樂的音準,節(jié)奏,旋律等感知能力也會有所不同,因此教師應該結合實際的教學內容來選擇合適的音樂素材,并且不斷為學生拓展實際音樂教學資源,同時還可以采用情境教學的方式為學生展示更為生動形象的教學情境,使得學生能夠積極地投入到課堂的音樂學習過程當中。面對不同的音樂教學內容和不同風格的音樂,可以為學生講述更多的理論知識,并且還要增加一些訓練的項目,使得學生能夠了解更多不同類型的音樂風格和內容,比如中華民族的傳統(tǒng)樂曲以及歐洲的樂曲等等。教師在實際的音樂教學過程當中,應該注重引導學生自主的探究和學習,并且還要完善實際的教學流程,使得學生能夠在不同的音樂學習過程當中,提高自身的綜合素養(yǎng),進而有效的貫徹落實素質教育,實現(xiàn)高校音樂的教學目標。此外還要積極的滲透音樂文化內涵,在高校的音樂教學過程當中,應該培養(yǎng)學生的音樂審美意識,并且還要滲透音樂的文化內涵,比如在學習蒙古族的民歌過程當中,應該讓學生了解蒙古族的一些文化特征,進而才能有效地掌握音樂的蒙古族的音樂特點,同時還要讓學生明確蒙古族的民族音樂當中的節(jié)奏、旋律等更多專業(yè)的音樂知識,進而使得學生能夠掌握更多的音樂文化內涵,提高學生的音樂審美水平。此外,在教學的過程當中,還可以為學生講述一些歐洲的音樂作品,比如《第五交響曲》《納布科》等等使得學生能夠將一些音樂進行對比分析,并且在鑒賞不同類型音樂的過程當中增強學生的文化素養(yǎng),并且還可以體現(xiàn)出音樂教學過程當中的人文價值。
高校的音樂教育課程不但要培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng),同時還要挖掘其中的德育教育,培養(yǎng)學生的高尚思想品質,使其樹立正確的人生觀、價值觀、世界觀,還要讓學生具有審美能力和創(chuàng)造能力,陶冶學生的情操,使其成為全面發(fā)展的高素質人才,在今后社會主義發(fā)展道路上具有更強的適應能力,為國家的發(fā)展貢獻一份力量。