2014～2015年海外中國美術(shù)傳播綜述

徐鍇

摘 要：近年來，中國美術(shù)越來越受到世界的關(guān)注。美術(shù)作為一種民族文化的視覺載體，是最直觀的中國符號呈現(xiàn)方式。文章用“異域想象”來概括中國美術(shù)海外傳播的過程，這種傳播首先包含了雙向互動(dòng)的過程，不論對海外受眾抑或傳播的策劃者而言都包含了一種“想象”；再者，文章在全景式掃描2014～2015年度中國美術(shù)海外傳播總體情況的基礎(chǔ)上，融入重點(diǎn)案例分析，并致力于用大眾文化的系統(tǒng)理論加以解構(gòu)。

關(guān)鍵詞：2014～2015年；中國美術(shù)；海外；傳播

論及中國美術(shù)海外傳播研究，必然要涉及到以下幾對因素的相互關(guān)系。首先，眾所周知，美術(shù)領(lǐng)域的傳播主要依靠的是各種展覽。展覽的策劃過程中，策展人需要根據(jù)該展覽的要求，對參展作品進(jìn)行篩選和歸納，這個(gè)過程是“異域想象”的第一重含義。首先策展人對海外受眾的文化背景、接受能力的預(yù)設(shè)；其次，作品的作者為了切合展覽的主題，更為了其作品在展覽中受到更多的關(guān)注，在保證其藝術(shù)個(gè)性的前提下必然會(huì)對海外受眾的審美情趣展開想象；再次，海外的觀眾抱著對中國文化的獵奇心理來參觀展覽，透過美術(shù)作品的直觀呈現(xiàn)，會(huì)對中國的方方面面展開想象，在他們的眼中美術(shù)作品所表現(xiàn)的意象是“中國符號”的體現(xiàn)；最后，媒體在對展覽進(jìn)行報(bào)道時(shí)，也會(huì)根據(jù)一定的取向，對中國社會(huì)、文化的各個(gè)方面展開想象和價(jià)值判斷。

在“大眾文化”的場域中，上述這幾種因素的相互關(guān)系共同構(gòu)成了中外藝術(shù)交流的“異域想象”。巧妙地將美術(shù)作品的作者、策展人、觀者和媒體這幾種關(guān)鍵因素結(jié)合在一起，在交流和互動(dòng)中呈現(xiàn)中國美術(shù)的新定義。正像丹尼斯·麥奎爾在《受眾分析》中指出的那樣：每種文化的傳播方式?jīng)Q定著它們的生存空間，異域的文化尤其是如此，能爭取穩(wěn)固的受眾群體，是該文化范疇走進(jìn)陌生地域的必由之路。中國美術(shù)無論從媒材、表現(xiàn)手段、符號形式都與海外美術(shù)的呈現(xiàn)方式有很大的區(qū)別。由此而言，海外受眾在理解接受上會(huì)存在一定難度。如何平衡“中國符號”與“西方審美”之間的關(guān)系，使得傳播取得更好的效果，就變得尤為重要。本文通過2014～2015年度中國美術(shù)海外傳播的各種要素在大眾文化傳播領(lǐng)域中作用的相關(guān)分析，致力于為今后的此類傳播提供借鑒。

古代中國是東方美術(shù)的中心之一。近現(xiàn)代以來出現(xiàn)過徐悲鴻、傅抱石等一批立志于中國美術(shù)發(fā)展，致力中西美術(shù)交流互鑒的大師，在繪畫、雕塑等諸多方面取得了很好的成績?？偟膩碚f，這個(gè)時(shí)期的中國美術(shù)，尤其是中國畫開始借鑒西方美術(shù)作品的相關(guān)技法，引入西方的教學(xué)體系，美術(shù)家的視野拓寬了。近代以來，西方美術(shù)界也開始關(guān)注中國，“萬國博覽會(huì)”多次展出來自中國的瓷器、繪畫作品，在一定程度上取得了國際影響。當(dāng)然在那個(gè)特殊的時(shí)期，中國的綜合國力相當(dāng)薄弱，因此中國的美術(shù)作品更多地被視為一種“工藝品”，沒有參與當(dāng)時(shí)藝術(shù)的主流語境而是以一種學(xué)習(xí)者的姿態(tài)與西方美術(shù)產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。因此，可以說整個(gè)近代的中國美術(shù)都沒有進(jìn)入世界美術(shù)傳播的場域。這個(gè)時(shí)期中國美術(shù)海外傳播的主要途徑是政府選派留學(xué)生在國外舉辦的中國美術(shù)個(gè)人展覽和西方收集出版的中國美術(shù)圖冊，數(shù)量相對稀少。

改革開放以來，中國的國際地位顯著提升，中國的藝術(shù)開始受到世界的關(guān)注和尊重。20世紀(jì)80年代中國藝術(shù)海外傳播開始進(jìn)入繁榮期，最初集中于“亞洲文化圈”內(nèi)的日本、韓國和朝鮮。如1983年劉海粟應(yīng)邀赴日本展出黃山系列山水作品，時(shí)任日本首相的中曾根康弘親臨觀展，取得很大成功。另外，中國的印學(xué)團(tuán)體“西泠印社”20世紀(jì)80年代在日本、朝鮮都取得了廣泛影響。日本纂刻家長尾甲、小林斗安多次到西泠印社學(xué)習(xí)參觀并拜沙孟海為師后加入西泠印社，此二人都是日本印壇的泰斗。1985年時(shí)任西泠印社社長的沙孟海應(yīng)東京藝術(shù)大學(xué)之約到日本進(jìn)行學(xué)術(shù)交流，其《印學(xué)史》被翻譯成日文出版。另外同時(shí)期還有黃幻吾、林散之等先后到日本舉行了個(gè)展。筆者把這個(gè)時(shí)期稱之為中國美術(shù)海外傳播的初步繁榮階段，這個(gè)時(shí)期的特點(diǎn)是：首先，中國美術(shù)的價(jià)值開始得到世界的認(rèn)可，但范圍主要是亞洲國家，門類主要集中在書法、篆刻等傳統(tǒng)的美術(shù)作品。其次，價(jià)值輸出還沒有形成。這些展覽大多以技法表現(xiàn)為主，外國藝術(shù)家對中國美術(shù)的觀念還缺乏了解和認(rèn)同。最后，傳播的廣泛性有待加強(qiáng)，并沒有造成深層次的社會(huì)影響，主要以專業(yè)群體之間的學(xué)術(shù)交流為主，交流的形式除了展覽之外，還有少量學(xué)術(shù)著作的向外譯介，總體規(guī)模較小。

本文研究的主體是2014～2015年度，經(jīng)歷了20世紀(jì)的長期醞釀，中國美術(shù)海外傳播日趨多元。本文進(jìn)行了粗略的統(tǒng)計(jì)，首先，需要說明的是美術(shù)傳播當(dāng)前仍是中國藝術(shù)海外傳播的主力。

本文認(rèn)為產(chǎn)生這種現(xiàn)象的根源有以下三點(diǎn)：首先，美術(shù)的范疇非常廣泛，包含了繪畫、書法、篆刻、雕塑、漫畫，等門類。一方面，這些門類正是中國歷史最悠久、國內(nèi)從業(yè)人數(shù)最多、海外影響力最大的藝術(shù)門類；另一方面，中國各類美術(shù)機(jī)構(gòu)數(shù)量也相當(dāng)龐大，從官方背景的中國美術(shù)館、中國國家畫院到各省美術(shù)館，各級文化館，據(jù)相關(guān)資料統(tǒng)計(jì)僅江蘇的文化行政部門每年用于建設(shè)運(yùn)營各級、各類文化機(jī)構(gòu)的資金總投入達(dá)5億人民幣以上。其次，美術(shù)是造型的藝術(shù)，傳播方式自由，障礙較少。其他藝術(shù)門類如音樂、戲劇、影視等由于中西方審美習(xí)慣存在較大差異、語言不通等客觀因素，傳播力度有限，美術(shù)作品比較直觀，易于外國人理解接受。第三，成本、場地等因素的影響。美術(shù)作品便于運(yùn)輸、人力資源成本低、展覽所需資金和場地要求相對較低，便于操作。較之于電影等門類動(dòng)輒上億的前期投入相比，美術(shù)傳播在方式上更自由，任何形式和規(guī)模的展覽都可以快速、高效地舉行，很多個(gè)人和民間團(tuán)體都可以承受這種便捷又可以帶來較大經(jīng)濟(jì)收益的方式。如2013年民間美術(shù)社團(tuán)南京青年美術(shù)家協(xié)會(huì)組織十名畫家赴日辦展，國家旅游局“美麗中國” 計(jì)劃資助。不僅受到日本石川縣政府的資助，獲得了很大影響力，還獲得了部分盈利。這種小型展覽近年來舉辦頻次越來越高，已經(jīng)成為中國美術(shù)海外傳播的主流方式之一。

繪畫是本年度美術(shù)傳播的主要門類。2015年《簡報(bào)》搜集的美術(shù)類的傳播活動(dòng)共計(jì)198項(xiàng)，繪畫類的傳播活動(dòng)占了總數(shù)的56.6%，當(dāng)代藝術(shù)緊跟其后。就這個(gè)數(shù)據(jù)而言，本文得出以下結(jié)論：

首先，中國繪畫藝術(shù)受到海外世界的很大關(guān)注，中國美術(shù)界也將繪畫作為主要的海外傳播媒介。一方面，繪畫作品作為國際上最廣泛的藝術(shù)傳播媒介，濃縮的是中國文化的代表性符號，使得海外各界人士最直觀地了解中國文化。另一方面繪畫藝術(shù)的語言帶有較大的一致性。盡管中西方繪畫的語言仍然不盡相同，但是點(diǎn)、線、色塊和造型有著較大的一致性。另一方面，繪畫在海外歷史悠久，深入地影響了各國文化的發(fā)展，有著廣泛的群眾基礎(chǔ)。西方藝術(shù)進(jìn)入后現(xiàn)代以來畢加索等藝術(shù)大師不同程度受到中國水墨藝術(shù)的影響。

其次，當(dāng)代藝術(shù)的繁榮當(dāng)與文化政策的進(jìn)一步開放有關(guān)。當(dāng)代藝術(shù)作為一種帶有意識形態(tài)傳播功能的政治話語，80年代以后傳入我國，時(shí)值文革以后第二次文化熱的中興時(shí)期。曾梵志等人在西方當(dāng)代藝術(shù)界取得了廣泛的影響，使得中國當(dāng)代藝術(shù)在世界上占有了一席之地。再者，當(dāng)代藝術(shù)大行其道與全球化語境下的媒體轉(zhuǎn)變、政治話語的交流頻繁不無關(guān)系。隨著各種新媒體的不斷出現(xiàn)，藝術(shù)傳播變得越來越便捷。當(dāng)代藝術(shù)嘗試把各種藝術(shù)的媒介打通，藝術(shù)的邊界、國界都變得模糊了。周憲教授在《視覺文化轉(zhuǎn)向》一書中對當(dāng)代藝術(shù)的海外傳播狀況做了如下評價(jià)：“當(dāng)代的各種藝術(shù)媒介已不再具有單純的含義，更多的是被作為文化存在方式的表征?！贝搜跃?。

最后，各種繪畫的衍生品進(jìn)入大眾媒介的視野。布萊斯勒指出，繪畫作為藝術(shù)生產(chǎn)的特性在當(dāng)代社會(huì)進(jìn)一步生成，繪畫在復(fù)制過程中完成了祛魅，在傳播中獲得了重生。海外各種媒體近年來越來越關(guān)注中國繪畫市場，各類圖冊和文集見之于各大主流媒體。這都說明了美術(shù)在當(dāng)前和今后一段時(shí)期，仍然是海外傳播的主流。

在文化全球化背景中，如何處理全球藝術(shù)與各國藝術(shù)的關(guān)系，在向外傳播過程中尋求交流，擴(kuò)大影響，找到平衡，使得中國繪畫真正成為中國文化的標(biāo)志，成為文化使者，達(dá)成好的傳播效果，是中國美術(shù)海外傳播成敗的關(guān)鍵。本文主要以繪畫作品為例，對現(xiàn)狀加以分析，下面主要是本文對上述癥候的對策。

首先，擴(kuò)大美術(shù)交流的方式，建議成立專門的中國美術(shù)海外傳播負(fù)責(zé)機(jī)構(gòu)，整合相關(guān)資源。可以是行業(yè)團(tuán)體、也可以由政府牽頭組織，專門成立策展團(tuán)隊(duì)、加強(qiáng)調(diào)研，增強(qiáng)針對性。如上文提到的范文道，由于他長期在法國留學(xué)，因此他的畫主要融合法國印象派大師的色彩技法，表現(xiàn)法國民眾熟知的人文景觀，因此他在法國舉辦過多場個(gè)展，都獲得了成功，作品還被法國著名藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。

其次，確立海外語境中的“中國印象”。簡言之，就是吸收西方先進(jìn)的傳播方式和經(jīng)濟(jì)手段，保留中國美術(shù)特有的符號性。如王冬齡先生的書法作品多次赴美國展覽，還被“蘋果”公司收藏。美國人自然不認(rèn)識中國的漢字，因此，王先生在線條上作了重構(gòu)和夸張，加入現(xiàn)場表演環(huán)節(jié)，將多種媒介相互打通，提高中國書法的觀賞性、造型性，取得了成功。

最后，加強(qiáng)學(xué)術(shù)性，做到經(jīng)濟(jì)效益與文化效益的“雙豐收”。其實(shí)中國藝術(shù)海外傳播，不僅可以使得外國民眾了解中國藝術(shù)，更重要的是使得畫家本身的視野得到拓寬。邵曉峰教授就曾赴美國耶魯大學(xué)舉辦展覽，進(jìn)行學(xué)術(shù)交流。回國以后，他出版了《從中國國家畫院到耶魯大學(xué)》的文集，獲得了巨大的成功。在他的繪畫創(chuàng)作素材中也多了耶魯大學(xué)校園和美國的風(fēng)景?？梢娫趥鞑ミ^程中，將學(xué)術(shù)和藝術(shù)放在首位，更容易取得“雙贏”的效果。