如何在芭蕾舞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力

木巴列克·尼加提

（新疆藝術(shù)學(xué)院附屬中等藝術(shù)學(xué)校，新疆 烏魯木齊 830023）

隨著人們生活水平的不斷提高，人們追求的不僅僅是物質(zhì)上的滿足，更多的也開始追求精神上的滿足[1]。而芭蕾舞作為一種從歐洲宮廷傳入的貴族舞蹈，其在發(fā)展中，不僅能夠體現(xiàn)出人們高雅的氣質(zhì)，還能有效的將舞蹈的藝術(shù)價(jià)值體現(xiàn)出來(lái)，但是由于實(shí)際發(fā)展中，舞蹈種類繁多，各種舞蹈都有自己獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值，從而芭蕾的藝術(shù)價(jià)值很可能被束縛，從而失去自己獨(dú)特的魅力，所以在教學(xué)中加強(qiáng)對(duì)芭蕾舞學(xué)者的舞蹈表現(xiàn)力培養(yǎng)顯得十分重要。

一、芭蕾舞教學(xué)中芭蕾舞表現(xiàn)力不足的原因

在素質(zhì)教育觀念逐漸突出的社會(huì)背景下，高校教學(xué)中逐漸重視對(duì)芭蕾舞學(xué)生的表現(xiàn)力培養(yǎng)。芭蕾舞因?yàn)榫哂袃?yōu)美的舞姿而吸引了更多大學(xué)生的注意力，但是實(shí)際上有許多大學(xué)生學(xué)習(xí)芭蕾舞是為了完成任務(wù)，這對(duì)于芭蕾舞的發(fā)展是非常不利的，芭蕾舞在發(fā)展中，在不同文化中的傳入，使舞蹈的形式和方法發(fā)生了較大的變化，其會(huì)隨著人們的審美觀念逐漸發(fā)展，從而體現(xiàn)出更加有趣的生命力。但是現(xiàn)階段總體表現(xiàn)出來(lái)的問(wèn)題，就是表現(xiàn)力不足，無(wú)法真實(shí)的向人們表現(xiàn)舞蹈的美，分析其原因主要體現(xiàn)在幾個(gè)方面：

（一）動(dòng)作要求過(guò)于苛刻

在舞蹈的實(shí)際教學(xué)中，整齊的動(dòng)作雖然更有利于帶給人一種美感，但是有時(shí)對(duì)動(dòng)作過(guò)于苛刻，就不利于舞蹈的發(fā)展[2]。尤其是對(duì)于芭蕾舞的發(fā)展來(lái)說(shuō)，從左過(guò)于規(guī)范的話，會(huì)直接影響到舞蹈的表現(xiàn)力，影響教學(xué)的實(shí)際效果，使學(xué)生只會(huì)機(jī)械性的對(duì)舞蹈進(jìn)行學(xué)習(xí)，從而失去舞蹈學(xué)習(xí)的靈魂，使芭蕾舞失去自己的魅力，無(wú)法將藝術(shù)價(jià)值體現(xiàn)出來(lái)。

（二）動(dòng)作過(guò)于僵硬

在實(shí)際的教學(xué)中，有的教師對(duì)于動(dòng)作的講解還比較生硬，講解動(dòng)作時(shí)還只是一味的反復(fù)強(qiáng)調(diào)動(dòng)作要點(diǎn)，而芭蕾舞表現(xiàn)的最主要特點(diǎn)就是“提”，仔細(xì)來(lái)說(shuō)就是進(jìn)行芭蕾舞演繹的時(shí)候，始終讓學(xué)生的身體保持一種“跳立”的狀態(tài)，讓學(xué)生更加重視腿部的表現(xiàn)，這樣許多學(xué)生就將身體的中心全部轉(zhuǎn)移到腿部，企圖用腿來(lái)表現(xiàn)芭蕾舞的藝術(shù)美，這樣看起來(lái)雖然動(dòng)作比較和諧，干凈有序，但是許多動(dòng)作的轉(zhuǎn)變都是依賴直角或者直線來(lái)完成的，給人的感覺(jué)就是過(guò)于嚴(yán)肅，因此無(wú)法有效的將芭蕾舞的表現(xiàn)力體現(xiàn)出來(lái)。

（三）教學(xué)過(guò)程問(wèn)題

在實(shí)際的芭蕾舞教學(xué)中，因?yàn)槲璺N的特殊性，教學(xué)過(guò)程與其他舞蹈具有一定區(qū)別，所以在感覺(jué)上其他舞可以帶給人一種十分輕松愉悅的感覺(jué)，但是芭蕾舞給人的感覺(jué)是特殊的藝術(shù)美[3]。所以在實(shí)際教學(xué)的時(shí)候，芭蕾舞教師更加重視課堂紀(jì)律的維持，從而導(dǎo)致課堂教學(xué)氛圍變得十分壓抑，不利于學(xué)生對(duì)芭蕾舞的理解，無(wú)法使芭蕾舞體現(xiàn)藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)在教學(xué)的過(guò)程中，教師更加強(qiáng)調(diào)教學(xué)動(dòng)作的規(guī)范性，從而很大程度上忽視對(duì)學(xué)生的個(gè)性體現(xiàn)，無(wú)法讓學(xué)生將自己對(duì)芭蕾舞的理解表現(xiàn)出來(lái)，從而不利于芭蕾舞的表現(xiàn)力提高。

二、芭蕾舞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力策略

（一）營(yíng)造啟發(fā)性的課堂教學(xué)氛圍

在實(shí)際的芭蕾舞教學(xué)中，要想更加有效的實(shí)現(xiàn)課堂教學(xué)的價(jià)值，就要重視對(duì)學(xué)生表現(xiàn)力和開放性培養(yǎng)，讓學(xué)生在芭蕾舞學(xué)習(xí)中，更好的體現(xiàn)出自己的個(gè)性，從而體現(xiàn)舞蹈的表現(xiàn)力，所以在教學(xué)的過(guò)程中，應(yīng)該更加重視對(duì)學(xué)生的鼓勵(lì)，不要讓學(xué)生的學(xué)習(xí)拘泥于課堂的紀(jì)律，盡量使課堂氛圍更加輕松，促進(jìn)訓(xùn)練水平的提高。

首先在芭蕾舞的教學(xué)中，要十分重視音樂(lè)的作用，因?yàn)橐魳?lè)是芭蕾舞體現(xiàn)的重要因素，只有在芭蕾舞課堂教學(xué)中重視對(duì)學(xué)生樂(lè)感的培養(yǎng)，才能潛移默化的讓學(xué)生獲得心靈美感認(rèn)知，實(shí)現(xiàn)音樂(lè)、身體和技術(shù)的融合。但是實(shí)際上，樂(lè)感就是對(duì)芭蕾舞感覺(jué)和舞蹈表現(xiàn)力的培養(yǎng)，在國(guó)外的許多芭蕾舞教學(xué)中，都是先利用音樂(lè)啟發(fā)學(xué)生對(duì)于舞蹈的理解，從而讓學(xué)生投入到激情的表演中，讓他們的訓(xùn)練更有律動(dòng)感和音樂(lè)感，突出學(xué)生的音樂(lè)表現(xiàn)欲望。因?yàn)橐魳?lè)就是舞蹈的靈魂，芭蕾舞的一系列連貫動(dòng)作也是在音樂(lè)的基礎(chǔ)上表現(xiàn)出來(lái)的，所以在表現(xiàn)中更加重視節(jié)奏感的體現(xiàn)，這是一種十分常見的律動(dòng)方式，從而促進(jìn)學(xué)生的表現(xiàn)力提高，讓學(xué)生在音樂(lè)的渲染下，可以收放自如的進(jìn)行表演[4-5]。另外就是在表演中，要十分重視對(duì)學(xué)生的藝術(shù)氣息和文化素質(zhì)培養(yǎng)，畢竟文化素質(zhì)培養(yǎng)可以提升學(xué)生對(duì)芭蕾舞的感知能力和理解能力，所以芭蕾舞者不但要具有良好的舞蹈技巧與表現(xiàn)力，還應(yīng)該具備最基本的編舞能力與創(chuàng)造能力，從而極大的提高舞蹈人員的造詣。所以在舞蹈的技術(shù)訓(xùn)練中，教師應(yīng)該為學(xué)生準(zhǔn)備內(nèi)容豐富的舞蹈理論學(xué)習(xí)，教學(xué)中適當(dāng)?shù)暮蛯W(xué)生進(jìn)行互動(dòng)，了解學(xué)生對(duì)于舞蹈的想法，比如：還可以在教學(xué)中更多的增加影片賞析和多媒體教學(xué)等，從而極大的豐富學(xué)生對(duì)芭蕾舞表演藝術(shù)的理解，提高學(xué)生的舞蹈文化修養(yǎng)，同時(shí)在教學(xué)中也應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)舞蹈環(huán)節(jié)的設(shè)計(jì)，無(wú)論是從燈光還是舞臺(tái)布置層面，都讓學(xué)生理解舞蹈的藝術(shù)美，從而讓學(xué)生從自我的角度展現(xiàn)自己的舞蹈魅力，理解芭蕾舞的表現(xiàn)魅力。

（二）將其他舞種與芭蕾舞教學(xué)進(jìn)行融合

芭蕾舞作為一種藝術(shù)美，在教學(xué)過(guò)程中不應(yīng)該依賴于競(jìng)技，而是通過(guò)對(duì)學(xué)生表現(xiàn)力的提高，使舞者將舞蹈的靈魂和情感體現(xiàn)出來(lái)，而不是呆板的進(jìn)行機(jī)械性表演，為了在芭蕾舞教學(xué)中實(shí)現(xiàn)藝術(shù)美的目標(biāo)，教師就要在教學(xué)中使自己的態(tài)度更加端正，從而改善教學(xué)觀念，將舞蹈藝術(shù)融入到教學(xué)中，實(shí)現(xiàn)其他舞種和芭蕾舞的結(jié)合，加強(qiáng)對(duì)芭蕾舞的創(chuàng)新。

（三）加深學(xué)生對(duì)芭蕾舞的理解

學(xué)生對(duì)于芭蕾舞藝術(shù)的體現(xiàn)，很大程度上與學(xué)生對(duì)芭蕾舞的理解有關(guān)，要想讓學(xué)生將芭蕾舞的內(nèi)在美體現(xiàn)出來(lái)，就要積極的培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于芭蕾舞的表現(xiàn)力。首先教師要做的就是在教學(xué)中，加深對(duì)芭蕾舞的理解，讓學(xué)生清楚全面的認(rèn)識(shí)到芭蕾舞發(fā)展的起源和文化，從而從根本上加強(qiáng)對(duì)芭蕾舞的認(rèn)識(shí)，讓芭蕾舞表現(xiàn)更加靈活[6]，畢竟芭蕾舞的動(dòng)作模仿多么相似，如果不能更好的將動(dòng)作表現(xiàn)出來(lái)，其也是舞蹈的復(fù)制品，也無(wú)法實(shí)現(xiàn)對(duì)舞蹈動(dòng)作的結(jié)合，所以在教學(xué)中，應(yīng)該更好重視對(duì)學(xué)生對(duì)芭蕾舞的理解，尊重學(xué)生的發(fā)展個(gè)性。

（四）芭蕾舞者文化內(nèi)涵的提高

在芭蕾舞教學(xué)中要想提高學(xué)生的表現(xiàn)力，就要重視對(duì)芭蕾舞者文化內(nèi)涵的提高，因?yàn)槲幕滋N(yùn)是在潛移默化中形成的，舞蹈作為一門交叉學(xué)科，其在教學(xué)中不僅涉及美學(xué)的知識(shí)，同時(shí)也涉及藝術(shù)學(xué)等多個(gè)方面的知識(shí)，在文化表現(xiàn)中和歷史學(xué)和生物學(xué)等多個(gè)學(xué)科息息相關(guān)，所以要想實(shí)現(xiàn)對(duì)芭蕾舞文化的體現(xiàn)，就要遵循芭蕾舞發(fā)展的跡象，體現(xiàn)舞蹈發(fā)展的藝術(shù)形象，促進(jìn)舞蹈文化中的故事情節(jié)和人物形象構(gòu)造，形象的將人物的情感體現(xiàn)出來(lái)。因此，芭蕾舞者在學(xué)習(xí)中，首先要具備關(guān)于舞蹈基本功的知識(shí)，比如與舞蹈有關(guān)的歷史事件和歷史人物等，還比如在芭蕾舞動(dòng)作詮釋中，要更加重視對(duì)舞蹈創(chuàng)作空間的涉獵，從而擴(kuò)展空間思維，加強(qiáng)對(duì)舞蹈動(dòng)作的連線和結(jié)合。另外舞蹈解剖學(xué)作為一門比較專業(yè)的學(xué)科，其在發(fā)展中，要更加重視對(duì)舞者的身體力量體現(xiàn)，所以需要根據(jù)舞者的實(shí)際身體素質(zhì)需求，對(duì)其展開專業(yè)性的訓(xùn)練[7]。其次，要重視對(duì)芭蕾舞者的文化內(nèi)涵培養(yǎng)，讓其重視修身養(yǎng)性，不要被固有的思維所束縛，因?yàn)樽詈玫乃囆g(shù)表現(xiàn)形式就是實(shí)現(xiàn)文化內(nèi)涵的由內(nèi)到外散發(fā)，芭蕾舞者的文化內(nèi)涵提高會(huì)使芭蕾舞者更加感性和細(xì)膩。比如：芭蕾舞者可以在實(shí)際生活中，通過(guò)閱讀短文和小說(shuō)等方式，讓自己的內(nèi)心情感更加豐富，更利于對(duì)舞蹈情感表達(dá)。

綜上所述，在舞蹈教學(xué)中，要想促進(jìn)芭蕾舞者表現(xiàn)力培養(yǎng)，就要加強(qiáng)學(xué)生對(duì)芭蕾舞的理解，通過(guò)對(duì)舞蹈動(dòng)作的優(yōu)化和音樂(lè)旋律的表達(dá)來(lái)演繹故事內(nèi)容，實(shí)現(xiàn)情感的傳遞，讓芭蕾舞的演繹更多的體現(xiàn)自己的靈魂，從而引起觀眾和舞者的共鳴。